1、五年级上册美术五年级上册美术 第七课第七课 无笔画（教学设计）无笔画（教学设计） 教材分析: 无笔画作为一种特别的绘画表现形式，顾名思义，画面不是采用 画笔直接进行绘制，而是借用对印、喷洒、渍染、吸附等途径，再结 合一定的技巧来得到画面形象和色彩效果的。 由于无笔画这种表现形式制作方法简单，每个学生都具备操作能力， 所得到的画面具有偶然性和随机性，效果丰富多彩，动手制作过程显 得生动有趣，能够激发孩子们的创造性，是他们乐于参与的学习活动 形式。 这一课教材中首先安排学生观察并且欣赏生活中和对印作品中 的各种纹理(云纹、水纹、木纹、石纹、印纹等)，认识和体味这些形 态所具有的抽象、朦胧、变幻莫测
2、、别具韵味的美感。在激发学习兴 趣的基础上，进一步引导学生学习简单的对印方法，探索对印过程中 对色彩和水分的掌控，获得各种妙趣丰富的肌理效果，感受不同印纹 展示的肌理美感。 在此基础上， 按照对印的方法步骤制作一幅抽象画， 并且根据所得到的画面效果，给作品取一个适合的题目。 教材以文字加图片的方式具体展示了对印方法的步骤和各个环 节的重点，便于学生直观明确的掌握对印方法。教师指导学生实践对 印画制作过程，要从色彩搭配、水分控制和画面调整等方面引导学生 有目的地进行操作。例如教材中展示的对印作品青山绿水 ，色彩 应该以蓝色、绿色组合;秋色浸染色彩应该以红色、橙色、黄色、 赭石色搭配组合，这样达到
3、色彩调和，获得需要的画面意境。在给底 板着色的时候，指导学生采用多种变化手法(涂、洒)，并且注重水分 的控制，使画面生动又具有变化。 教材编排学习过程:观察感受(欣赏)尝试，逐步深入，以 对印表现手法进行美术创作活动，目的是拓宽学生的绘画领域，提高 学生的学习兴趣。 教学思路: 本课教学活动按递进式逐步开展学习过程:观察肌理欣赏肌理 创造肌理。利用多媒体展示水纹、石纹等图片，认识自然物体和美 术作品中的美丽纹理，感受(欣赏)这些自然天成的形态所具有的形式 美感。通过带领学生开展无笔画学习创作活动，尝试独特的造型表现 方法，探索和实验对印制作的媒材特点和技巧要点，充分调动学生的 积极主动性，发展
4、学生艺术感知能力和造型表现能力，表达思想和情 感。 针对五年级儿童的特点及制作能力， 教学中可以选择观察、 欣赏、 示范、实践探索等方法进行教学，课件展示结合教师直观示范，提高 学生的学习兴趣，让学生在轻松快乐的氛围中开展无笔画实践活动， 掌握对印的简单印制技巧。学生通过尝试制作对印作品，体会肌理色 彩和形态的美韵，培养学生的想象力、创造力和动手能力，从中感受 创作过程带来的乐趣与美感。 教学过程: (一)展示欣赏，激发兴趣 导入:师生合作完成扇面梅花 （运用吹画和印画法）揭示课题“无 笔画” 。 (二)观察分析，探究方法 1.观察:课件分别展示云纹、水纹、木纹、石纹图片，引导学生观察自 然界
5、中物体的纹理。 2.欣赏:美术作品，了解对称与对印。 3.探究:指导学生学习教材，了解对印的过程(学生分析教材演示对印 方法的图片)。 讲解:取表面光洁的纸张对折，在其中一半用水彩、水粉颜料(可以调 糨糊、加墨水)随意涂画。可以采用多种涂色方法(涂色、刷色、洒色、 滴色)，让色彩在底板上具有自然生动的渗化效果。趁颜色未干时， 把另外一半纸紧贴在画面上轻轻压印。揭开纸张，形与色就被转印到 另外一半纸上。得到的画面形态自然生动，纹理在似与不似之间，具 有抽象的趣味性。 4.示范: (1)无笔画的制作示范: 现场演示对印方法和步骤。 (2)讲述制作的要点: A. 纸张上着色要用到涂色、洒色、点色等多
6、种手法，合理使用水分， 让色彩交融，以获得多变的肌理效果，达到生动和变化的效果。 B. 纸张上的色彩要有深浅(明暗)的对比，同时要注意色彩的调和。 C. 印制的时候，要随时观察效果，可以反复对印。 5. 尝试:选择明度不同的色彩组合，试一试对印方法。 6. 运用添加与剪裁的方法完善画面。 (三)实践操作，体验乐趣 1.任务:尝试用水粉颜料对印的方法制作一幅抽象画， 根据画面效果取 适合的题目。 2.要点: (1)水分把握:颜料的干湿，流淌的变化。 (2)颜色搭配:色彩组合构成画面的意境，取得需要的色彩效果。 (3)对印手法:对印时的按压技巧，揭画时的速度和停顿。 3. 辅导:提醒学生制作前进行构思，准备选择哪些色彩组合。 (四)交流评价，总结拓展 1.展示无笔画习作，说说自己喜欢的纹理效果。 2.除了用对印方法制作无笔画之外，我们以前还学习了吹画、喷洒、 拓印等方式，同学们在课外还可以尝试更多的方法来创作无笔画。 3.清理桌面环境。 评价建议: 1.学生能够主动准备工具材料，积极进行对印制作。 2.制作中讲究色彩的搭配，把握对印的技巧。 3.能够表现一定的创作意图，给习作取合适的名字。
