字体设计概述理论篇-PPT课件.ppt

1、字体设计第一章第一章 理理 论论 篇篇 字体概述字体概述v第一节 有趣的文字故事v第二节 基本概念字体概述字体概述v字体设计是平面视觉传达设计的重要组成部分，它与色彩、图形共同构成了平面视觉传达设计的核心，是广告设计、包装设计、网页设计等的基础。v在进入字体设计之前首先掌握一些有关的基本概念是非常有必要的。第一节 有趣的文字故事一、原始文字v文字，对于每一个受过教育的人来说都不会陌生，人们通过掌握文字获取知识而受益非浅。v文字是人类记录思想、交流思想的符号，它使语言这一听觉信号转变为视觉信号。它是视觉的语言，是语言的书写符号，是扩大语言在时间和空间上交际功能的文化工具。v有了文字，人类才有书面

2、的历史记录，称为“有史”时期，在此之前称为“史前”时期。 “文字使人类别于禽兽，使文明别于野蛮。” 文字的萌芽得益于图画。而这种萌芽中的文字又可以分为： 刻符、岩画、文字画刻符、岩画、文字画。v岩画：岩画：包括岩洞、山崖和其他处所含有表意作用的石壁素描。中国是岩画众多的国家，据说发现的岩画超过了两万幅。v刻符刻符和岩画都是分散的单个符号，没有上下文可以连续成词，一般不认为是文字。但是，刻符有“指事”性质，岩画有“形象”性质，它们具有文字胚芽的意义。v文字画：文字画：它使图画开始走向原始文字。图画有些比较简单，有些比较复杂，简单的可以表示个别的事物，复杂的却常用来表示一件事件、一种情景。二、古老

3、文字v图案、记号和图画等都可以传达简单的信息，然而我们不能把它们称作文字，因为真正的文字需要一套公认的有具体形式的记号或符号。于是，在记事图画的基础上，用经过简化的图形作为符号来代表语言中的词。这样就产生了人类最早的文字表形文字，它是人类最初的文字体系，是最古老、最原始的文字。v但，这样的符号系统不是一夜之间冒出来的，文字的历史是一个进展缓慢而复杂的漫长过程，并由于不同的地域背景，而产生在不同的文化传统中，创造了不同的文字样式，全世界各个国家、各个地区、各个民族所使用的相同的或不同的文字系统，它们究竟是如何成为今天这个样子的呢？如果推本溯源的话，都应该有一个源头，那么这个源头就是四个互不相关连

4、的发源点：1、美索不达米亚的楔形文字v就我们目前所知，文字最早出现于底格里斯河和幼发拉底河之间的美索不达米亚（Mesopotamie)平原（位于现在的中东），这种今天看来古怪的文字，在公元前3500多年前就以成熟的形态存在了，并成为当时的国际通用文字，在西亚应用了3500年，直至公元前331年楔形文字也随波斯帝国的灭亡而成为历史。v当后来生活在这个地区的阿拉伯人发现这种古怪的古老文字时，因其笔画酷似钉子，所以给它起名为钉头字（mismari）。而这以后500年，当英国人也发现这种古文字时，并不知道它已经有名字了，又重新给它命名为楔形文字（cuneiform）。v美索不达米亚，语出古希腊文，意为

5、“两河之间的地区”，也叫“两河流域”，即西亚的底格里斯河和幼发拉底河的两河流域平原，两条河流均发源于土耳其境内的亚美尼亚高原，缓慢地流经叙利亚东部和伊拉克境内，汇合并注入波斯湾，是世界古文明发祥地之一，圣经旧约中把它称为“天堂”，这里曾建有巴比伦、亚述等古国。在四大文明之中，美索不达米亚文明是世界最早的文明。因此，她常常被人们称为西方文明的摇篮。v苏美尔人也是楔形文字的首创者，他们的文字在公元前3500多年前就以成熟的形态存在了，是最早达到成熟水平，并且长期广泛应用的古文字，这比埃及象形文字和中国的甲骨文都要早。 苏美尔人的楔形文字最初也是图画符号大约在公元前2900年左右，为了省时、省力，象

6、形文字中原有的曲线笔画被直线取代，长笔画也改用几笔连接的短笔画，笔画形态由于压写而形成钉头形式。v工具的改变带来文字形态的变化，使楔形文字向更抽象、更脱离象形文字的方向发展。v公元前2350年左右，苏美尔人被居住在两河流域中南部闪米特族的阿卡德人消灭。而继承阿卡德楔形文字的是巴比伦人和亚述人。v古波斯帝国第一次把整个中东地区联合成一个空前庞大的帝国，从而促进了整个地区各种文明的融合。v楔形文字进入波斯王朝，成为波斯的早期文字。后来，波斯的书写工具逐渐用轻便的纸草和羊皮代替笨重的泥板，再加上，简洁、易写的阿拉马字母在西亚地区的广泛流传，于是波斯文字也改用阿拉马字母，而放弃楔形文字。2、古埃及的象

7、形文字v正当楔形文字在美索不达米亚全境各地传播时，邻近的埃及也产生了自己的文字系统。v古埃及“象形文字”（ hieroglyphe)的创始可能略晚于楔形字，在公元前3100年，它已经以发达的形式而存在了。古埃及人把文字看作是“上帝的文字”（mdw-ntr)，称为“圣书”，由此可以看出他们把文字放在至高无上的地位来看待。通常所用的“hieroglyphe”（象形文字）一词，源于希腊语，由hieros（神圣的）和gluphein（铭刻）二词合成，意思是神圣的铭刻文字。v一切古文字都是从图形开始的，古埃及象形文字也不例外。相对于美索不达米亚楔形文字的简朴而抽象，几何线形明显的特征。古埃及文字则富于诗

8、意，造型迷人其实，它们保有十足的绘画性。v古埃及象形文字的发展并不像中国的汉字那样以象形字为主，虽然是以图形的方式表达，但仍以会意字和形声字为多。其象形文字是由三类符号组成：1、意符，2、声符，3、定符。v在古埃及象形文字的三种字体中出现最早、最图形化，也最为我们所熟悉的是碑铭体。碑铭体起初是“僧俗”共用，后来主要镌刻在神庙墙壁和坟墓石碑上，以及绘写在祭礼器物上，这使碑铭体的图形形象更现优美精致。v文字书写的顺序可以自左而右，可以自右而左，可以自上向下，还可以左右开弓，在碑铭体的图形符号中，字序的方向是以图形符号中各种人物和动物的面孔朝向而决定书写和阅读的方向，面孔朝向哪一边，文字就从哪一边开

9、始。v比碑铭体稍晚出现的还有僧侣体和人民体，这些字体的出现都是为了顺应文字书写发展的要求，而进行的文字改革。v虽然古埃及悠久的文化在世界文明史上占有重要的地位，但古埃及的圣书字却近乎于“一国独用”，没有像美索不达米亚的楔形字那样广泛地传播开来形成一个文化圈。3、中美洲的玛雅字v玛雅文明诞生于美洲热带雨林的丛林之中，在今天的墨西哥东南部，及危地马拉和洪都拉斯等国的土地上，曾于公元前后到十六世纪创造了辉煌的马雅文明，而创造这一辉煌文明的正是生活在此的马雅人。v玛雅人的文字也来源于原始图画，是在奥尔美加文化确立的象形笔法与方圆结合的体块基础上发展起来的。保留着明显的图形性质。v玛雅象形文字的发展水平

10、与中国的象形文字很相近，只是符号的组合远较汉字复杂，块体不像汉字要求方正而是以近似圆形或椭圆为主字符的线条也不像汉字的笔画那样规整竖直，更多地依随图形起伏变化、圆通流畅。由于这些特点，马雅象形文字尽管初看之下觉得奇怪复杂，但实际上每一个符号像是一幅微型的镜框图画，在世界各古文明的文字中别具一格，是凝聚了无数代玛雅艺术家和匠师们心血的艺术品。v尽管玛雅字比较艰深，却已成为当时玛雅社会中不可或缺的信息工具，它的繁复美丽与它的广泛使用都成为马雅文化生活中的一大特色，这正是马雅文明取得的最伟大成就之一。现存的马雅文献分为两类：v一类是写本。马雅人用人的头发制成的笔，书写在用无花果树的树心嫩皮制成的特殊

11、的硬纸板上，几十页甚至成百页这些硬纸板上的作品相连并折叠成册，就是马雅人那奇特的书了。v由于是在纸面上书写和绘画，而马雅人用的毛笔和墨水也和中国的差不多，所以我们甚至可以从图中字迹的笔法和绘画的形象上，看到某些近似于中国书画的韵味。v另一类是铭文。刻在石碑、石柱和古建筑物上。铭文文字比写本文字早，但二者基本一致。 v马雅字的创制，比西亚的楔形字和北非的圣书字晚3500年，比东亚的汉字晚1500年。这种文字在美洲大陆的中部应用了1500多年。写本 铭文4、中国的汉字v公元前1300年以前，中国黄河流域的殷商帝国创造了“甲骨文”，这是汉字的祖先。是最早的汉字资料，但是，甲骨文并不是原始的汉字，愈原

12、始的汉字就愈接近于图画。而这个从图画到符号的分离过程，则是在漫长的时期内缓慢地完成的。甲骨文已经是一种符号性质的文字，虽然其中也有一些图画意味很浓的象形字，但从整体上说，它已摆脱了图画或接近于图画的性质，成为完整的文字体系。v甲骨文的被发现纯属巧合。v关于汉字的创始者，古籍的记载几乎都说是仓颉其人。汉字是在图画的基础上，在长期的历史发展过程中，逐渐增强其符号性，减少其图画性而形成的。字的演化字的演化v从汉字发展的情况来看，古今汉字可以按照文字线条的不同，区分为古文字和现代汉字两大类。小篆以前的文字都是古文字。隶书、楷书等都是今文字。 （1 1）篆书）篆书v篆书包括商周的甲骨文、金文、春秋战国文

13、字，秦小篆。 （2 2）隶书）隶书v隶书出现于秦代，大量使用于汉代。隶书的出现，是为了加快写的速度。隶书将篆书的笔画减少，将圆匀的线条截断，化圆为方，变弧线为直线，在转角处化圆转为方折，字的外廓也由长方形变为正方形和扁方形，后来又增加了具有装饰味的“波势”和“挑脚”，从而形成一种具有特殊风格的字体。 （3 3）楷书）楷书v又称“正楷”。楷是法式之意楷书是隶书的定型化，它把隶书的波势挑法变得平稳，把隶书的慢弯变成了硬勾，把隶书的平直方正变成了长方形，成为直到现在都十分通行的字体。 （4 4）草书）草书 v草书是为了适应快速书写的要求而出现的。草书在书法艺术上有很重要的地位，因为这种书体一般难以辩

14、认，实用性差，所以在设计上多将它作为装饰图形来处理。 （5 5）行书）行书v行书兴起于东汉，是介乎草书和楷书之间的一种字体，它的书写速度比楷书快，但又不象草书那样难以辨识，兼有楷书字形易识、草书书写快捷之长，是在楷书的基础上适当加入草书的特点而形成的，并与楷书一起广为流传，是现代汉字的常用字体。其中比较接近草书的称“行草”，比较接近楷书的称“行楷”。v从甲骨文演变为现在的楷体汉字，其间经历了两次大的变化。从甲骨文、金文到小篆，这是一次大变化。从小篆变为隶书，这是第二次大变化，隶变后的笔画失掉了汉字原有的象形和表意作用。至此，汉字的图画意味完全消失。v文化像水一样不断从高处流向低处。文字是文化传

15、播的主要承载体。v在全盛时期从东地中海到波斯湾都通用的国际文字楔形文字；v略晚出现于北非尼罗河地区，划写在纸草上，成为后世发明字母胚芽的象形文字；v在楔形文字和象形文字都退出历史舞台后，至尽仍然在中国使用的汉字。v这三种文字各代表了三种高度发达的文化，它们都传播到别的民族和国家，繁衍、转化成为书写多种语言的文字系统。v唯独美洲大陆自创的文字马雅字，在使用了1500多年以后，还没有来得及传播到其他民族中去，就遇到西班牙人的侵略而退出历史舞台。三、字母文字v字母诞生在地中海东岸，这里东北有两河流域的楔形文字，西南有尼罗河的象形文字，是两大古代文化之间的走廊。v字母的创造与东地中海的贸易有重大关系。

16、字母表是从许多古老的、更加复杂的体系中经过数百年的发展演化而来的，是在长期的摸索中逐渐形成的，是受了楔形字和圣书字中的音符的启发而发展起来的，是在书写速度要求加快的“迫逼”之下创造出来的，是文字发展史的必然结果。v公元前1000年左右，希腊人并没有对腓尼基字母作简单的沿用，而是经过创造性的改革，形成一个独立的字母系统。希腊人对字母的贡献最重要的是元音字母的创造，将字母增加到24个，并将字母自向左的书写顺序，改为自左向右，这是符合人们用右手写字习惯的。v罗马人征服希腊（公元3世纪）以后，将继承的埃特鲁斯坎字母与希腊字母逐渐融合，形成了26个拉丁字母（罗马字母）。v拉丁字母早期形成的铭刻体（近代用

17、作印刷大写体），在公元后4世纪时候达到了完美的程度，简洁、规整的线条，使它成为日后所有字体的典范。v最早，拉丁字母被罗马帝国的军队，商人和官吏带到他们所征服的广大地区。其后，罗马帝国灭亡后，罗马天主教的传教士们又把拉丁字母传播到更广阔的地区，工业革命后，拉丁字母又跟着西欧各资本主义国家，传播到他们的美洲、非洲、亚洲殖民地，把没有文字的当地语言写成拉丁字母文字，把已有文字的语言也改写成拉丁字母文字。现在拉丁字母更承担了国际通用字母的历史任务。第二节 基本概念v不同的平面设计作品，其画面的构成元素会有差异。当面对一张海报，首先看到的是色彩，无论它的色调是红、是蓝、是鲜艳、是灰暗，但当我们再继续关注

18、下去，剔除色彩的影响，就会发现只剩下图形和文字了。而在报纸、杂志、书籍的内页等平面设计上，往往只有文字的出现，而并不一定有图形的出现，这些文字是在不同的字体配合下经过版面的编排构成形成一个有机而完整的画面。虽然字体、版式在平面设计中有着举足轻重的作用，但却各自承担着自己的角色，有着属于自己的基本概念。因此，我们必须先对什么是字体设计、什么是版式设计、识别性与美观性、书法与印刷体、印刷术与版式等作概括的了解。一、什么是字体设计v简单地说，字体设计就是在基本字体基础上对文字进行符合需要的再设计。v字体不仅是文字的书写形式，更重要的是借助字体的字形特点、间架结构，来探讨笔画与笔画间、字词与字词间这个

19、表层形式，所传递出的视觉空间的组合问题，以及与图形在限定的范围内相互组合的技巧，以提高文字的可记忆度，符合服务对象的使用目的获取最高的传达效果，这就是字体设计的任务。v不同的字体形式，或手书体，或印刷体，都会表现出其笔画的结构特点，传递出独特的气质，在此基础上对文字形象进行符合设计对象特性要求的艺术处理，表达出设计者的创意和这就是字体设计的意义所在。v当我们说到字体设计时，实际上包含有两层意思，一为针对整套字库字所作的设计；二为针对特定字所作的设计。字体设计四、书法与印刷体v书法是文字书写的技法，当然这种技法又由于书写的特殊性，而有了与程式化的描画和机械性地规定文字组合的印刷体截然不同的呈现，

20、具有了无可比拟的创造自由，它的一切纯粹由线条组成，是一个线条的王国，成了一种独特的艺术样式。v书法之美，不在于个别的字，而在于无限的变化，在行与行之间，字与字之间所具有的生动的气氛和流动的韵律。v书法在东方文化中是最精粹、最受尊崇的艺术形式之一。v书法创作是一种特殊的艺术活动，它有着自身的艺术规律。字体设计要重视吸收书法艺术的成果，以丰富字体设计的内容，提高字体设计的艺术效果。v就字体而言，在人类文字的发展史上，首先出现的是“手书体”（包括刀刻与笔写）。而后，随着印刷术的发展，出现了印刷体，作为“手书体”对应的概念，“印刷体”特指以几何线型组成的字样。同时又用“活字印刷字体”泛称印刷排版系统中

21、的各类字样，包括在手写体的基础上加工而成并保留手书风格的字体。 v印刷体是字体设计的基础，而字体设计则是印刷体的发展，它们构成了字体设计的主要内容。书法体的应用第二章第二章 方方 法法 篇篇v第一节第一节 字体绘写的训练字体绘写的训练v第二节第二节 创意字体的训练创意字体的训练字体绘写的训练字体绘写的训练v任何事物都有一个基础，字体设计的基础是通过笔画、结构、字形所构成的基本字体及绘写这些基本字体的基本方法。只有认识基本字体、掌握绘写的基本方法，才能对字体作进一步的设计。v认识字体除了要辨认字体表面形态的差异及记住字体名称之外，更重要的是掌握字体的基本形式，分析字体的细部构造以及了解不同字体的

22、特性，作为字体的特征，是从笔画开始的，因为笔画是构成字体结构的具体部件，而结构是笔画在一定字形范围内的位置安排，那么，在一定的长宽比例的字形中，按结构规律安排某种形象的笔画，这就构成了一种字体。v字形是字体的第一构成要素，标准且常用字体都有与其相适应的字形，在字形决定以后，下一步就是安排结构，有人把字的结构比作建筑的基础、骨架，它是在既定的字形面积内进行有组织的分割后，再将笔画放置进去，笔画在字形中的位置安排受结构的制约。v因此，在进行字体设计之前，必须先掌握汉字和拉丁字的基本字体及绘写的基本要求。有一个概念必须明确那就是“书体”与“字体”，我们通常说的“书体”常被用来概括所有手书文字的字体，

23、如汉字中的篆书、楷书等，而“字体”在平面设计中，则狭隘地单指各种印刷体，这里的基本字体也就特指基本的、常用的印刷体。汉字的基本字体与绘写汉字的基本字体与绘写汉字的基本字体与绘写汉字的基本字体与绘写一、基本字体v汉字的基本印刷字体发源于楷体，成熟于宋体，繁衍出仿宋、黑体及现代的多种字体。 “横细竖粗，点如瓜子，撇如刀，捺如扫”，是这 种字体的特点。它在起笔、收笔和笔画转折处吸收楷体的用笔特点，而形成修饰性“衬线”的笔型。“衬线”是指笔画起端和尾部结束带有修饰性的线型。宋体是应用最广泛的汉字印刷字体，它具有稳重、典雅的风格。由老宋体而派生出的有：标宋和书宋、报宋等。老宋体多见于书刊、海报的标题及包

24、装的品名，而细宋则常用于正文、说明文等。 又称“方体”，笔画粗细一致，醒目、粗壮，具有强 烈的视觉冲击力。它的出现与商业的发展有密切的 关系。设计中较多地运用黑体或由它的风格特点而 变化的其它字体。黑体是受西方无衬线体的影响， 于20世纪初在日本诞生的印刷字体。它有特粗黑、 大黑、中黑等，适用于标题及多种展示目的，而细 黑又通称为“等线体”，可排印正文或说明文。 虽然风格特点是依据老宋体而来，与老宋体有些相似， 但有些许的不同：横竖笔画几乎一致，笔画两端有毛笔 起落的笔迹，竖画直而横画略向右上方上翘3度左右，虽笔画纤弱，但充满灵秀之感。适用于短文、说明文。是传统的楷书在印刷字体中的延续，它笔迹

25、有力，粗细 适中，字划清楚，易读性很高，多用于内文。此外，隶书、魏碑等书体现也都有成系统的印刷字体。宋体、黑体笔画分述二、绘写要求v我们已经知道文字是由各种笔画搭构而成的，就好像建筑物的柱与梁一样支撑着一个实体，而横、竖及点、撇、捺等笔画的组合，也构成了一个视觉“实体”，这其中有美学原则，也有力学要求。因此，如果不掌握汉字的构造规律，就无法寻找到这二者的平衡点，再加上汉字笔画结构的多样性和复杂性，更增添了绘写的难度。v所以，在绘写汉字字体时，其基本要求是： 字形匀称，结构严谨，笔画精当。1、字形匀称v字形匀称是指字与字之间看起来大小均匀相称。v概括地说汉字有五种不同的外廓，其处理原则就是“满收

26、虚放”，即满的边要向内收，虚的一边要向外放，这样才能使方块字的形体大小匀称。v1）四边全满四边笔画都与外框平行，如国、团、圆、困。2）三满一虚三边的笔画与外框平行，如：凶、同、幽、臣。v3）两满两虚如：巫(上下满)、门(左右满)、司 (上右满)、匕（左下满）。4）一满三虚如：亍(上满)、立(下满)、则(右满)、际(左满)。v5）四边全虚如：缺、走、赤、入。2、结构严谨v汉字既然是方块宇，那么每个汉字美术字所占的方块就如同一幅幅方形构图，其内部结构应该是严谨的。因而要做到多样统一、均衡稳定、疏密有致、变化有序。v 结构有两层含义：(一)所有方块字都是由笔画 (即线条)构成的，(二)汉字除少数单体

27、字外，大多数由两个或两个以上相对独立的部分(部首偏旁)构成。v 要使字体的结构严谨，就要注意以下的构成原则： 中线为准、左右平衡；上紧下松，上小下大；有争有让，适当穿插。 1）中线为准，左右平衡v每个字都有一根中线，把字等分为左右两边。中线虽然是无形的，但在结构中总是通过一定的方式表现出来。我们要自觉地以中线为准来安排字的结构，才能做到结构严谨，给人以稳定舒适的感觉。v左右平衡，是指中线两边的分量，在感觉上要大体相等。中线为准与左右平衡是密切相关的，只有以中线为准，才能做到左右平衡，也只有做到左右平衡，中线才能真正发挥作用。v汉字有许多是大致对称的，如山、十、木、四等，这些字要做到左右对称比较

28、容易。但有一些字，本身不对称，要做到左右平衡，就要费一番斟酌。v上图的字未作到左右平衡。v下图是经过调整的字。2 2）上紧下松，上小下大）上紧下松，上小下大v在同一个字内，字上部的结构要略为紧凑一些，下部的结构要略为宽松一些；同形且上下重叠的两个部分，上部的要略小一些，下部要略大一些。这是因为(1)由于眼睛的错觉，方块字的视觉中心要比实际的中心(几何中心)略高一些。(2)由于心理作用，上紧下松的结构使人感到宽松，而上松下紧的结构则使人感到局促。v因此，在安排结构时，要做到“上紧下松、上小下大。” v松、紧、大、小，都是相对而言，如果超过了一定的限度，就会产生相反的结果。因此，要注意“适度”的问

29、题。v上：下部过紧v中：适中v下：上部过紧 3）有争有让，适当穿插v“有争有让”，这是我国传统书法的一个构字原则，就是说，在字的结构中，有的部分要多占位置，即要“争”，有的部分则要相应地“让”出位置来。这个原则，在字体的绘写上也是适用的。笔画多的部分，要多占些位置，笔画少的部分应少占些位置。而不能机械地进行均等的分割。v当在左右两部分同形且笔画相接时，应在大体平衡的要求下，以左让右。这是因为，汉字一般是先写左边，后写右边，以左让右会给人以宽松舒畅的感觉，反之会使人感到局促不安。v上：调整前v下：调整后v适当穿插的意思就是：字的各个部分虽然是相对独立的，但都是整体的一部分，它们之间要互相有所穿插。互相穿插与有争有让又是密切相联的，必须有争有让，才能做到适当穿插。v上：调整前v下：调整后4 4）笔画精当）笔画精当v笔画是构成汉字的“零件”，笔画是否精当，对于汉字的造型有十分重要的影响。 要做到笔画精当，就要处理好以下四个问题：（1 1）笔形，笔形，就是笔画的形状。从东汉时起，就用“永”字来概括汉字的基本笔形，不同字体的笔画，其笔形各不相同。（2 2）位置，）位置，笔画的位置要适应结构的需要。（3 3）长短）长短 ，笔画要长短有度，参差有序。（4 4）粗细）粗细，在同一个字体里，笔画的粗细虽然大体上差不多，但实际上是有变化的。v上：调整前v下：调整后