试讲稿 人教版 高中绘画 第三课 《尝试体验中国画的情趣-学画中国画》.docx

1、尝试体验中国画的情趣学画中国画师：同学们，一起来看一下PPT，这些作品大家认识吗？生：溪山行旅图、富春山居图、捣练图。师：嗯，大家都很熟悉，这是我们在艺术鉴赏课中学到的众多优秀国画作品中的几幅。师：20世纪50年代的时候，西方绘画大师毕加索会见中国大师张大千使曾说：在这个世界上谈到艺术，第一是我们中国人有艺术；其次是日本的艺术。当然，日本艺术又是源自中国的。第三是非洲黑人有艺术。大家想一下，毕加索为什么为这么说呢？生1：中国是四大文明古国之一，我们的文化历史渊源。生2：中国的艺术发展的时间长，涉及的门类多。生3：古代中国有很多伟大的发明，伴随着这些发明而产生的艺术也是具有创造性的。师：嗯，大家

2、的发言都很精彩，我们伟大的祖国是具有悠久历史和文化传统的国家，她孕育了中华民族的灿烂文化并使其持久地发展着，中国绘画是中国传统文化的重要组成部分，作为炎黄子孙，今天咱们就一直怀着崇敬的心情来探究民族文化的瑰宝体验中国画的笔墨情趣，学画中国画（板书：体验中国画的笔墨情趣学画中国画）。师：一起来看一下PPT中这些国画作品，大家分析一下中国画从绘画题材上可以分为哪几类？生：有人物、山水、花卉、鸟雀、水果蔬菜等。师：嗯，分的非常细致，中国画从题材上分为人物、山水和花鸟画三大科，除了人物和山水之外，像刚刚这位同学所说的包括花卉、鸟雀、走兽、水果蔬菜、草虫等在内的一切题材都归入花鸟画的范围。今天咱们就以花

3、鸟画为主，了解一下花鸟画的表现方式与表现特点。师：大家再来分析一下，从笔墨表现技法上来看，有几种表现形式？生：有工笔和写意。师：对，同学们的国画基础知识还是很不错的。那工笔和写意有各自有什么特征呢？生：工笔画法比较写实，描绘比较细腻。写意画法主要是书法画家的情感，不求形似。师：嗯，总结的非常到位。你都知道哪些工笔和写意花鸟画家呢？生1：北宋的宋徽宗赵佶，擅画工笔画鸟，芙蓉锦鸡图。生2：五代的黄荃工笔画鸟，写生珍禽图生3：清代石涛，擅画写意，代表作品有墨葡萄图。生4：近代的齐白石，擅长工笔与写意，画花鸟鱼虫。师：看来大家的艺术鉴赏课收获颇丰呢，从刚刚同学们的答案中我们可以发现，从隋唐五代到北宋中

4、期，花鸟画以工笔为主。（板书：笔墨技法：工笔）描绘细腻生动，色彩艳丽，写实性强，注重对象的“写实性”，成为花鸟画的主流。北宋中期以后，徐派画风开始发扬光大，工笔花鸟开始衰落，以水墨梅竹为标志的文人画风形成，成为写意花鸟画正式形成的标志（板书：写意）。师：元代时期的统治者是什么民族呢？生：蒙古族师：他们实行的是什么样的一个政策呢？对汉族士大夫是重新重用吗？生：不是，他们实行的是民族歧视政策。师：对。所以元代时期，尖锐的阶级矛盾和民族矛盾是发展文人画的良好土壤，所以，水墨梅竹风行一时，元代倪瓒的“逸笔草草，不求形似，聊以写胸中逸气”的说法，更是将花鸟推向写意的航道。明代以徐渭为代表的水墨画鸟的出现

5、是中国写意画真正确立的标志。清代，写意花鸟画得到了很大的发展，达到成熟阶段，题材和形式都得到了很大的丰富。师：了解了中国画的分类与花鸟画的发展，我们再来具体看一下花鸟画的表现。师：清代画家扬州八怪之一的李方膺有一首叫梅花的诗中写道：“触目横斜千万朵，赏心只有两三枝。”大家想想这首诗的寓意是什么？生：取景构图师：嗯，理解力非常好，这句诗讲的就是我们在描绘自然景物时的主观处理，对自然景物的取舍，说明了取景构图的重要性。师：一起来看PPT，大家仔细观察一下这两张图片，看看能发现什么？生：这两张图片一张是原照片，一张是艺术家的绘画作品。师：是的，观察的很仔细。从中我们可以看到画家在创作开始时对自然景物

6、的取舍，选出枝条优美，艺术感强的几根枝条进行描绘，体现了玉兰花的优美姿态。师：下面和老师一起来做一张范画，探究一下白描写生的绘画步骤，仔细观察工笔白描的运笔，绘画时如何通过线条的走向，快慢、顿挫、提按等方法，在熟宣纸上描绘出芍药花的花朵、叶片以及茎秆等。师：通过刚刚的观察，大家有没有发现我们描绘的时候先画什么，再画什么？生：先画出芍药花朵，再画茎秆和叶片。师：对，这样层层深入的方法，依次进行绘画，注重遮盖关系，突出表现重点。师：好啦，我看到大家已经迫不及待了，但还是要先来看一下老师的作业要求：1.临摹芍药作品，或其它你喜欢的工笔白描作品；2.仔细观察表现对象的结构特征，注意穿插关系；3.体会用

7、线的技巧，快慢、顿挫、提按等方法。每位同学单独完成一幅作品，现在就拿起手中的笔一边欣赏古典音乐，一边开始动手临摹吧，有问题的同学可以随时举手。巡回指导：（造型不错，注重握笔的姿势。） （注重线条的走向、快慢）师：时间到了，看到同学们也都已经临摹完成了，现在每个小组推选出一幅你们组最优秀的作品，贴到展示区，咱们一起来欣赏一下。师：看来每个小组的实力都不错啊，这几幅作品临摹的无论是线条还是造型都很棒，哪位作者先和我们大家交流一下绘画心得。好，第一组先来！生：在正式临摹之前，我在草稿纸上进行了对白描运线的体会。练习线的走向、快慢、顿挫等，之后再进行临摹就更能理解如何表现植物造型的结构了。师：非常好的

8、方法，先仔细体会如何用线，然后再进行临摹。还有哪位同学愿意和我们分享一下经验？好，第三小组！生：我在临摹之前是对原作品进行了仔细的分析，观察在表现植物不同部位时用笔的粗细、缓急、顿挫等特点，发现表现花的线条比较细、力度轻盈，而表现茎秆时是粗壮有力，表现叶片时力度适中，确定了每个部位的线条特点之后再动笔进行临摹表现。师：这是在对原作进行深刻的理解的基础上再进行临摹，很好，这也是我们在临摹作品时非常重要的一个步骤，但是也往往会被我们所忽略，以后在工笔白描作画的时候，无论是临摹还是写生，都需要我们对表现对象有一个分析的过程，确定自己的表现重点、表现方法等等，这样我们的作品才能再现自然的神韵。师：好啦

9、，现在我们一起来聊聊今天的课程你得到了哪些收获，好，后面这位男同学先来和大家分享下。生：我感觉想要画好工笔白描很不容易！师：哈哈！是很不容易，可以再具体说说为什么呢？生：首先要有耐心，静下来进行观察、分析；其次是对用笔用线的把握，需要深入体会和多加练习。师：嗯，总结的很好，还有哪位同学来给大家分享下？好，窗户旁边这位女同学。生：临摹作品的过程中，听着古典音乐，我感觉非常享受，整心情非常安静，感受到了艺术创作的快乐！师：很好，非常美的体会，也感受到了工笔白描绘画的心境。同学们，今天大家的表现都很棒，实际临摹和体会了工笔白描画的绘画特点，本节课我们一起简要学习了中国画的分类和工笔花鸟的审美特点，了解了工笔花鸟画的线描技法及绘制过程，须知工笔画需要十分谨慎和认真的态度，一丝不苟才能把白描画好，不单只是临摹表象而已，读书也是一样，做任何事情都需要一丝不苟的态度。板书设计尝试体验中国画的情趣学画白描画绘画题材：人物、山水、画鸟笔墨技法：工笔、写意白描用笔：走向、快慢、顿挫、提按取景构图：画面取舍