博物馆中的自然采光技术课件.pptx

1、博物馆中的自然采光技术 如何展现空间的光环境展览空间自然采光的方式和案例1、天顶采光瑞典斯德哥尔摩现代美术馆上层展厅都设有带天窗的金字塔顶，这是建筑师莫尼奥学习与总结出的最佳展出空间的采光形式。这些带天窗的采光单元按照一定的模数作尺度或形式上的变化，形成各具特色的陈列室。天窗四周水平布置的隔栅隔栅有效地阻止了阳光的直射，由天窗采集的光线经八字形开口的顶棚的扩散形成了柔和的漫射光洒向室内各处1、天顶采光在西雅图华盛顿大学亨利美术馆的设计中，格瓦思梅利用三条线性大弧拱顶、三座点式的方盒子天窗以及金字塔窗构成了一个多层次的天顶采光系统。主展厅上部的线形采光拱顶首先将充足的自然光线采集入室内，再经密集

2、百页密集百页的散射，最终转化为大量柔和的漫射光线1、天顶采光美国耶鲁中心主要收藏英国的艺术品。经过照明设计师理查德.凯利的设计，自然光经玻璃穹顶玻璃穹顶可进入顶层以及四层高的入口穹顶，此法有效地阻挡了直射阳光进入画廊慕尼黑绘画陈列新馆所收藏的十九世纪以来的现代派绘画主要陈列在顶层，在设计师布兰卡的设计下，用玻璃构成倾斜的采光空间，自然光通过各种棱镜棱镜均匀地洒向室内各处伦敦国家美术馆的扩建部分，由玻璃构成一个三角形采光空间，水平布置的隔栅隔栅有效地阻止了阳光的直射并使陈列空间内的照度不变。从三角形空间射出的光平行洒向两侧的墙面，天顶的中心部件是不透光的，这样减弱了展厅中心的亮度伦敦克络勒美术馆

3、作为泰特美术馆的一部分，收藏了特那自 1851年以来的 300 油画和 1900 件水彩画。设计师斯特林把展览分成两部分：水彩画和强光敏性的绘画采用人工照明；油画等采用自然采光和人工照明相结合的办法。在自然光的照耀下，特那的油画所强调的色彩完全被揭示出来。自然光经滤色片把其中的紫外线滤掉以后，再由凹面镜凹面镜反射进入室内空间，反射的角度也经过了仔细计算，以免引起眩光的产生2、侧顶采光美国哈佛大学塞克勒艺术馆展厅天窗的设计，将侧顶菜基的自然光线直接引向背对着窗户地反射板，反射板底部类似三角形的折起对光线起到了分配作用，一方面将光线更多地导向展示墙面，另一方面也降低了展厅中间的亮度，使得展品得以强

4、调。顶棚折线形后退形成的八字形顶棚，使得反光板反射的光线更加柔和地导向室内各处法国梅埃特基金博物馆采用的是侧顶采光把自然光采集后，经过顶棚的反射进入室内空间，也有部分光直射进入室内，以作为侧顶采光这种方式的强调。东京国家博物馆位于一个文化公园之中，顶层采用侧顶采光的方式。为了能够最大限度地采集自然光，顶棚空间做得很大，上限直达屋顶，下限为整个展览区域。自然光通过稍倾斜的玻璃窗，进入顶棚空间，在那里经处理后再投向对面的墙面，如需要还可提供人工照明，以维持恒定的照度。丹麦北欧艺术博物馆，来自侧顶的自然光经过反射直接进入室内反光板不仅反射入射光，还把入射光加以发散2、侧顶采光得克萨斯金贝尔艺术博物馆

5、坐落于一个大公园内，在设计师路易斯康的设计下，整个建筑采用侧顶式采光按路易斯康的观点看来，在自然光环境下创作的作品，就应该在自然光下再现。慕尼黑博物馆的设计将艺术、建筑和环境完全结合起来。通过侧顶将自然光成对角成对角线线地投向室内，同时使室内北向的墙面不会有直射的阳光，另外由白色金属包装的白色金属包装的屋顶屋顶提供间接光线。柏林创造博物馆通过北侧的侧顶，将自然光采集到穹顶，并漫反射漫反射到室内。不来梅艺术大厅通过侧顶采光，在墙面的上部得到直接的光线。艺术品的照明由间接光提供，压低的压低的中心中心天顶避免了眩光的产生，参观者只能位于间接照明区域，但可以看到直接照明的墙面。3、侧窗采光由密斯设计的

6、柏林国家美术馆建于二次大战结束后，主要收藏十九实纪、二十世纪普鲁士文化的艺术品。整个建筑属于现代主义作品，由玻璃和钢结构组成，巨大的天顶由八根钢柱支撑，它遮挡了阳光的直射，以免过量太阳光的进入丹麦路易斯安娜现代艺术博物馆占地面积 8000 平方米。该馆充分考虑了室内外环境的统一，把建筑、环境、艺术展品融为一体，从侧窗采集的自然光经处理后投向展区的走道使室内空间和室外环境统一起来。3、侧窗采光俄罗斯圣彼得堡博物馆以收藏法国印象派绘画而闻名世界，它的画廊照明由侧窗采光取得，展出的画挂在侧窗之间意大利佛罗伦萨尤费艺术馆原为一座办公大楼，经改建后作为艺术馆。它的平面为 U 字形，两边较长的走道采用单侧

7、窗采光，而较短一边的走道采用双侧窗采光。所陈列的展品为光敏性不强的雕刻等作品。4、高侧窗采光德国帕德堡博物馆为了避免相邻高大建筑物对它的影响，该艺术馆每一层都设置了高侧窗，以得到充足的采光，同时也避免了视线上的干扰。纽约的哥根哈姆博物馆在纽约的众多高大的建筑群中，以其独特的旋转形结构脱颖而出。高侧窗首先采集到自然光，然后发散投射到对面的墙壁上。为了减少室内由于墙壁造成的阴影，墙壁和高侧窗都稍有倾斜，这样也避免了外界鳞次栉比的高楼大厦对采光的影响。实际案例漫射光运用menil museum梅尼尔收藏博物馆Architect：Renzo Piano Location：Houston,Texas,R

8、eferences：Menil CollectionProject Year：1986休斯敦的梅尼尔收藏博物馆是世界著名的私人博物馆之一，隶属于John de Menil夫妇。在John去世后，Dominique于1987年建立、开放了menil collection博物馆，展示了他们夫妇一生的1.5万件收藏品。现在博物馆由梅尼尔基金会管理，收藏了上古、拜占庭、中世纪、部落与二十世纪超现实主义艺术作品，可谓兼容并蓄，包罗万象。Menil collection的屋顶被分为好几层，“每层都有特定的功用：最上面的玻璃用来遮风挡雨，并通过特殊的涂层过滤特定波长的光线过滤特定波长的光线；开放式的钢桁架延

9、伸整个展馆并支持玻璃表层；最底层流线型的混凝土扇叶扇叶将太将太阳光拦截并反射到内部空间阳光拦截并反射到内部空间，同时也装有人造光源，为当代美术馆提供所需的照明。这样设计的结果就是皮亚诺美术馆作品里引以为傲的全频谱柔光，屋顶/天花板不再是统一的平板，甚至不再透明，而是通过清晰可辨的元素层层隔断，逐渐将外部与内部分开。屋面三层结构钢桁架玻璃混凝土扇叶屋顶概念图屋顶模型室内光效室内光效透射光运用Fondation Beyeler museum贝耶勒基金会博物馆Architect：Renzo Piano Location：Basel，SwitzerlandReferences：Beyeler Foun

10、dation Project Year：1992-1997拜尔勒基金会博物馆，位于瑞士巴塞尔近郊的里恩，拥有并监管希尔迪和恩斯特拜尔勒这对夫妇五十多年的艺术收藏品，1982年起置于基金会的管辖之下。全部藏品于1989年在马德里的雷纳索非亚艺术中心首次公开展出。随着伦佐皮亚诺设计的博物馆于1997年建成，拜尔勒基金会使其藏品得以永久向公众开放。贝耶勒先生想让他的艺术品完全由自然光照明，使博物馆完全沉浸在周围绿地中斜置钢化玻璃，过滤约50%直射阳光绝热安全玻璃层穿孔板，内附白色织物，确保光线均与分散斜置钢化玻璃绝热玻璃层钢梁人工照明设备穿孔板室内光效室内光效Mecenat Art Museum/N

11、AF Architect&Design“柔光折纸”这个面积191.24平方米的私人博物馆位于日本广岛。业主是一位业余喜欢研究日本风格绘画的牙医Kanji KATO先生。他的老师是广岛富有盛名的日本风格画家Kakudo GOAMI先生。业主委托了建筑师设计这个对所有人开放的私人博物馆，希望更多人能看到这种风格的作品，其中还有一些作品从未展出过。博物馆主要展出Kakudo GOAMI的作品，其所有权归业主或者画家本人。画家的作品用光丰富，因此建筑设计侧重于运用柔和的天光，顶部光线从白色的缸体周围和里面溢出和反射，墙壁开壁开着小口，上面还有着细小的放射状开槽着小口，上面还有着细小的放射状开槽，里面填

12、充了玻璃里面填充了玻璃。整个展览空间没有立柱和横梁，结构主要是墙体。整个建筑像折纸般，其结构和形状通过计算机分析和研究，非常稳固，同时能恰到好处的引入自然光和风。博物馆位于没有路灯的宁静村庄中，夜晚博物馆变得明亮，成为当地的标示。建筑师尽可能降低对人工用光的依赖，让建筑利用设计不同的光线呈现出不同的面貌，给人不同的印象。也希望客人通过这个建筑一年四季创造的柔和氛围，感受日本风格绘画那独特的东方韵味。National Museum of Roman Art/Rafael MoneoNational Museum of Roman Art/Rafael Moneo古罗马艺术博物馆拱门早已被用来标记

13、罗马文明最伟大的成就。Constantine,、Titus、以及 Septimus Severus建立拱门来纪念他们的军事胜利。Segovia和Nmes的工程师将它们融入具有革命性的输水渠。罗马覆灭的1500年后，Rafael Moneo给古代结构以现代面貌，创造了梅里达让人窒息的国家古罗马艺术博物馆，位于Emerita Augusta的伊比利亚前哨站点。通过拱廊上结合了历史和现代的简单半圆拱的设计，建筑为进入罗马伟大帝国创造了抓人但又敏感的入口建筑占用了剧院对面的场地，博物馆的大部分是包含在一个崇高的，地面上的由一系列的高耸的砖拱铰组成的建筑空间之中。这部分的建筑是一个现代的巴西利卡教堂，上

14、层的展览空间沿线布置了一系列开放的天窗空间天窗空间，放大了中央的“中堂”。“自然光倾泻在薄拱上方，让空间充满了温暖的光芒。在地面下方，地下设置了“地窖”，游客可以沉浸在挖掘出的原始古罗马时代的一个老城区中，这让博物馆同时保护和展示了基地的考古状态，同时复制和转译了其中的建筑。薄而细长的砖，明显不是罗马的形状但是具有统一性和完美性，是其博物馆外观的商标。墙，柱和拱门是用同样的材料，但外观是不单调的；金色和红色的色调拼凑的墙壁利用油漆颜色呈现了一种密集的像素化效果，由于戏剧性的空中照明如同燃起的火焰一般。这件作品对于Moneo来说，表现出了显著的风格变化，也许正是这种小心和谨慎控制日光使这个建筑成

15、为了他的代表作。建筑师用了白色磨砂玻璃来白色磨砂玻璃来过滤出柔和的光线过滤出柔和的光线，Robert Campbell在回顾普里茨克建筑师时写道，“室内日光的处理巧妙，这里被不断变化的金色所洗礼。光与幽灵般的苍白相对比，因此凸显出了文物。苏州博物馆采光分析苏州博物馆采光分析贝律铭再设计苏州博物馆新馆时，根据空间与功能的不同运用了多种采光方式门厅处采用了落地式的玻璃窗，使得外部光线可以充足的射入室内，将门厅照亮苏州博物馆采光分析在门厅的屋顶处，采用的侧窗的方式使得光线可以柔和的射入室内，使得整个门厅可以充满光线，但是却十分柔和，给予了门厅一种安静祥和的气氛苏州博物馆采光分析部分地方采用了六角形的洞窗，不仅可以让室内采光更好，而且也运用的苏州园林中的“洞景”的效果，将室外的景观像画作一般的引入室内苏州博物馆采光分析回廊的屋顶利用了玻璃和金属遮光条，不仅将光线柔和的投射入室内，并且还会将线状的光线投射在墙上，营造了有趣的光影效果苏州博物馆采光分析展厅的采光利用了多种的采光方式，包括侧高窗与天窗的间接采光，以及大型玻璃窗的直接采光苏州博物馆采光分析玻璃、钢结构可以在室内借到大片天光屋面形态的设计也突破了中国传统建筑屋顶采光方面的束缚；玻璃屋顶使得自然光线透过木质感极强的金属遮光条交织成的光影，进入到博物馆的活动区域和展区苏州博物馆采光分析