1、学画松树教案学画松树教案 一、教学目标 1.了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。 2.通过欣赏名家作品，了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用 笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。 3.体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的美。 二、学情分析 通过前两课的学习，学生对水墨画的工具、材料的特性有了比较直观的体验与感 受，尤其是对用笔、用墨的方法有了基本的了解，具备了进一步表现中国水墨画 的能力。 三、教学重难点 1.教学重点：运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组 合特点。 2.教学难点：巧妙地运用墨色的变化和用笔方法表现松树的
2、特征。 四、教学准备 1.教师：搜集赞美松树的诗词、名家松树作品图片、松树摄影图片，准备国画所 需要的工具材料。 2.学生：带齐毛笔、调色盘、墨汁等工具。 五、教学过程 （一）导入 1.谈话：同学们，我们曾学过一首诗青松 （PPT 出示） ，指名读。 2.交流：你觉得诗中的松树具有什么样的高贵品质？（不畏严寒、顽强不屈、四 季常青等） 3.小结：正因为松树不畏严寒、顽强不屈、四季常青，所以它是我们民族的吉祥 树、是常青不老的象征、是古今文人墨客与画家最喜爱的创作题材之一，这节课 我们一起学习用水墨的表现方法画松树。 （板书课题学画松树） （二）发展 1.感知理解 （1）感知理解枝干形态 （PP
3、T 出示一组松树的摄影图片）松树的枝干形态有什么不同？ 通过观察， 引导学生感受松树的形态特征： 挺拔型与虬曲型， 并从图片中探究 “树 分四岐”以及树皮“粗糙有疤结”的特点。 （2）感知理解松针结构 松树的品种很多，不同品种的松针也各不相同，一般而言，松针有以下三种：圆 形、扇形、马尾形。 （PPT 出示图片） （3）感受松针的“品”字组合（PPT 出示松针图片） 。 2.欣赏比较 （1）PPT 出示摄影作品迎客松图片与胡也佛国画迎客松图片。 讨论交流： A.这两幅作品有什么相同和不同？（相同：表现的内容相同黄山迎客松；不 同：一幅是摄影作品、一幅是中国画。 ） B.画家是如何描绘松树枝干形
4、态的？又是如何体现“树分四岐”特征的？ （要画好树，就要做到“树分四岐” ， “歧”就是枝，任何树干的枝条概括起来都 有四个方面前后左右。只有把这四个方面的枝条表现好，才能把树木的立体 感表现出来。画好四枝是画好树木的关键。一般而言，画前枝时先画枝后画干， 画后枝时先画干后画枝；其它两侧枝条再随势而画。画家正是通过中锋干笔勾枝 干松针、干笔侧锋皴擦树皮、点笔画疤结以及通过墨色浓淡变化来描绘松树的枝 干形态） （2）欣赏金农百木之长 观察交流：画家表现松树的用笔、用墨方法。 小结：画家也是通过中锋干笔勾枝干松针、干笔侧锋皴擦树皮、点笔画疤结以及 通过墨色浓淡变化来描绘松树的。 3.示范与实践 （
5、1）教师边讲解边示范松树枝干、松针画法，提醒学生仔细观察老师是怎样用 笔、用墨的。 （2）学生练画枝干，松针。教师提醒学生中锋干笔表现枝干，松针的运笔方向 及“品”字结构。 （3）师点评学生画的“枝干、松针” ，表扬好的地方，发现共性的问题，提出改 进方法。 4.总结画法 （1）干笔中锋勾枝干，先淡后浓，前后有遮挡，左右不对称。 （2）侧锋皴擦树皮，有虚实变化，两边扁长，中间较圆或留白。 （3）中锋画松针，要有重叠，前浓后淡。 （4）点画疤结，墨色偏重，浓淡疏密有变化。 （5）添加画题并落款。 5.课堂作业 尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点（含画题与落款） ，临摹创作都 可以。 6.
6、学生实践 学生进行第二次练习，教师巡视，个别辅导。 （三）展评 1.组织学生展示自己的作品。 2.请同学们选择自己喜欢的一幅习作评一评，主要从以下三面点评： （1）是否表现出松树枝干形态以及松针组合特点？ （2）用笔、用墨是否有变化？ （3）画面是否完整，表现出松树的美？ 3.教师进行总结评价。 （四）拓展 1.欣赏古今画松名家作品。 （1）PPT 出示古今画松名家作品，教师讲解说明：唐朝以前的画家追求精心描 绘理想的境界，注重真实物象的再现；五代以后，画家们逐渐赋予松树更多人的 品质和风骨，作品的寓意更深刻、更具个性化。 （2）PPT 出示石涛泰山松 ：画家石涛笔下的松树给人清新秀丽的感觉；PPT 出示潘天寿黄山松 、 松石横卷 ：现代画家潘天寿画松则生气勃勃、淋漓壮 阔，让人感觉雄健有力。 2.渗透有关松树品格的德育教育内容。 希望同学们学习松树的高贵品质，遇到困难不屈不挠，勇往直前。 （五）收拾
