幼儿艺术教育(课堂)课件.ppt

1、1 幼儿艺术教育幼儿艺术教育23 艺术的本质是精神，是情感，是用美的尺度研究并反映美的规律。艺术的表面是形象，背后是情感。如果说世界是艺术之父，那么心灵则是艺术之母。艺术教育是素质教育的一个重要组成部分，艺术教育是通过艺术审美教育，培养幼儿感受、理解、表现、鉴赏、创造美的能力，陶冶幼儿情操，发展幼儿智力，促进其自身各种因素的平衡发展。因此，艺术教育的培养影响着幼儿全面发展进程。幼儿园艺术教育在发展幼儿的智力特别是在发展幼儿的观察、记忆力、想象力、注意力、创造力和表现力上以及对幼儿身体的健美发育和成长方面都起着独特的作用。4当前幼儿园艺术教育存在的误区当前幼儿园艺术教育存在的误区 n 误区一：认

2、为艺术教育是模仿教育。误区一：认为艺术教育是模仿教育。n 这种观念导致教师在艺术教育上只会注重模仿的技巧，对作品的完整性任意分割，对幼儿想象和创造能力的培养重视不够，评价幼儿作品或动作时也只会拿客观事物去对照，以“像不像”为标准，认为一件作品所描绘、所表达的东西越逼真，与实物越像，就是一件好作品。长期受到这样的教育，幼儿就会产生盲从心理，往往将老师的评价作为唯一标准，从而逐步丧失自己对美的感受力和对事物的认识能力，创造力、想象力也将在无形中消遁。这是一种很残忍的教育。5n 误区二：认为艺术教育是技能教育。误区二：认为艺术教育是技能教育。n 目前，有相当部分的教师都遵循着“只要功夫深，铁杵磨成针

3、”的古训，要求幼儿以顽强的毅力和耐力苦练着各种“基本功”，认为这才是一切艺术创造的基础。幼儿园教育指导纲要（试行）关于艺术教育中明确指出：“艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度倾向”。这种只重视“基本功”的技能训练违背了纲要的精神，抑制了幼儿艺术创造才能的保持和发挥。即使有的幼儿在老师的强求下练就了“过硬的基本功”，但他们总体的艺术感受力并没有得到同步发展。6n 误区三：认为艺术教育只需教授幼儿“皮毛”，无须深入研究。n 许多幼儿园教师认为幼儿年龄小，一切学习刚刚起步，在艺

4、术教育中只要教给他们一些“皮毛”即可。这种观念导致幼儿园艺术教育严重停滞不前，艺术教育活动形式单一、内容片面。如少数幼儿园开展的美术活动仅重硬笔画教学而忽略了如实物拓印、折纸、泥工、吹画、欣赏等其它艺术表现活动的开展；在音乐活动中则将目标确定为唱会一首歌、跳会一个舞的“唱歌、舞蹈”教学，而抛弃了诸如节奏、器乐、韵律感知、创编、欣赏等多种重要的艺术教学内容与表现形式，由于这种观念的影响，部分幼儿教师在个人艺术修养上不思进取，错误地认为在学校学的“一碟酱”就足以对付这些毛孩子了，从而导致艺术教育在传统的教学模式中恶性循环，更忽略了孩子在活动过程中的情感体验、品德培养、习惯养成。7幼儿艺术教育的形式

5、幼儿艺术教育的形式n 幼儿艺术教育是以音乐、美术和文学为手段和内容的教育。n 它涉及的范畴是很广泛的，幼儿美术、音乐、歌舞、幼儿表演（包括乐器演奏）、幼儿文学、幼儿影视等都是它涉及的教育领域；它既是幼儿教育的组成部分，又是艺术教育的启蒙阶段；它目的是体、智、德、美全面育人；它是具有特殊性的教育，偏重于艺术活动，表现为“以艺术启真、以艺术储善、以艺术促美。”89美术带给孩子的是什么美术带给孩子的是什么?n 最好的儿童画是发自儿童本心的绘画，是顺其自然、天机自发的画，是潇洒自由、没有任何条条框框的画。家长让儿童学画的目的主要是通过涂涂画画来提高孩子的审美素质、审美心理和开发潜在智力，具体包括发展儿

6、童个人情趣爱好，促进儿童身心情感发展，培养儿童观察力、想象力、创造力，并开发智力潜能，养成创造性思维的良好习惯。1011n 有一位经验丰富的美术老师对3-6岁的孩子进行了一项调查：请他们画一棵树、一栋房。以这样同样的方法调查上万名幼儿，绝大多数孩子们画出的绘画形象符号如同文字符号，无论什么时候、什么年龄画这些形象都是同样的符号，一笔不多，一笔不少。当然也有画得较好的，但为数不多。这个调查结果再次证明幼儿的艺术教育最重要的是启发儿童潜在的创造力。n 日本的一位研究幼儿美术活动的专家板光彦认为：幼儿美术活动不在于教会幼儿化成一张或制成一件工艺品，不是为了培养未来的画家，而是应当培养创造才能和高尚情

7、操。12【美术创作是快乐而自由的】n 创作是人类的本能，孩子天生会画画，但在受到大人们过多的指导之后。反而失去了原有的天真，以及天马行空的想象，失去了许多令人惊艳的作品被看见的可能。每个孩子都是天生的艺术家，他们总是用一双好奇的眼睛去认识、观察世界，并通过稚嫩的小手表现在画面中，一抹色彩，一点创意，构成一个美丽的世界。孩子们通过绘画把自己脑海中的意象、心绪以及对周围事物的认识表达出来，可以说儿童画是儿童的全部自我表现，在绘画中，孩子表现了他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。n 如果缺乏正确的指导，往往会出现许多问题，比如表现力不强，画面没有主题，线条凌乱，色彩搭配不合理等现象，随着年龄的增

8、长，他们会对绘画逐渐失去信心，再也不想动笔。因此，如果你想了解孩子，教育孩子，家长就要掌握儿童绘画这把钥匙。13【通过绘画观察儿童智力成长状况】n 儿童3岁以前的绘画能力主要表现为“涂鸦”，但智力发育早的儿童2岁就能用象征符号画人;再如，一个6岁儿童，如果他画的画同3岁儿童的图画一样，那么说明他的智力水平尚处于3岁阶段。从这一点上来了解孩子是很重要的，因为它不仅使我们认识儿童绘画自身的水平，还有助于我们去发现儿童表现力及其它方面存在的问题。美术教育家把儿童的个人成长特征，分为7个观察要点：智慧、感情、社会、知觉、生理、美感、创造性成长。可以根据儿童作画的过程和内容，观察分析得知儿童成长的情况，

9、也可以从同龄儿童比较中，了解儿童成长的特点的快慢。在儿童美术教育过程中，必须尊重儿童绘画能力的自然过渡，不能过于急躁去“拔苗助长”。14【通过绘画窥视儿童内心世界】n 儿童绘画活动本身是儿童进行的游戏，也是一种创作活动，他们画画只图自己高兴，并不考虑是否需要画出一张“作品”，他们用画来宣泄自己的情感，随意画出困扰了他们的事件和问题，也表达他们快乐的心绪和事物，绘画的作用在于通过宣泄使儿童心理得到平衡，促进他们身心的和谐发展。因此，可以说儿童绘画是我们了解孩子的窗口，从画中了解他们的智力发展、情感、心绪、性格、兴趣和爱好，从而进一步关心和教育孩子健康成长。15幼儿绘画作品与幼儿心理的关系幼儿绘画

10、作品与幼儿心理的关系n 幼儿都有绘画兴趣，有的更是情有独衷。在绘画过程中，幼儿通常都很投入，因而幼儿绘画作品也是幼儿心态的真实反映。在幼儿的绘画作品中，用色习惯和构图特点，往往能够映射出幼儿的心态特征。例如：有的幼儿喜欢用冷色调，黑色、灰色充斥整个画面；有的幼儿用色很单一，不会换色；这些用色特点通常反映出幼儿的情绪情感波动较大或比较喜欢沉默、独处。还有的幼儿把人画得很小放在一个角落，有的小班小朋友涂色居然能一点都不涂到线外，这类画面往往表现出幼儿的胆小、拘束与不自信；有的幼儿的画面上画着一张张笑脸，太阳、花、草、云都在笑，很可能这样的幼儿认为世界上的一切事物都是有生命的，这就是“皮亚杰”的泛灵

11、论的看法，整个世界充满阳光；还有的幼儿在画面上画了许多东西，看起来丰富多彩，但他却不能完全讲述出来；而有的幼儿画面上没有什么东西却能讲得头头是道。这些情况都说明，幼儿所接触的环境，所具备的生活经验，所具有的绘画经验是不尽相同的，个别存在心理问题，不敢说或语言表达能力差的幼儿也大有人在。16【通过绘画了解儿童性格与爱好】n 人们常说画如其人，事实上绘画的确反映人的性格、爱好。儿童通过绘画表现自己的思想、情感和兴趣。儿童画是儿童自己在生活中通过观察、体验、思考后表现出的感受，对于他们的创造表现，家长应给予理解和尊重，不应站在成人的角度，用成人的眼光和尺度去衡量儿童的作品。常听家长说儿童所画的东西不

12、合比例，不像实物，这只能说明我们一些家长对孩子不了解，还看不懂他们的画。n 美术课程帮助孩子建立创意思考的习惯，让孩子都能无拘无束地进行创作，运用自己的感官去感受和体验探索世界。并不是让每个孩子都会成为画家，但创意思维对于孩子的未来发展和职业成就却是至关重要的。17幼儿美术教育有哪些价值幼儿美术教育有哪些价值一、训练幼儿的观察技能一、训练幼儿的观察技能3-6岁的幼儿观察力迅速发展。幼儿美术教育要教会幼儿学会绘画，必先教育幼儿学会观察，即什么时间观察，到哪里进行观察，观察什么，怎样观察等等，可以训练幼儿的观察技能。二、培养幼儿认真的品质二、培养幼儿认真的品质幼儿美术教育是个细致活，不仅观察事物需

13、要细心，而且画面构思、定位布局、加工润色都需要细心谨慎。可见，通过美术教育可以培养幼儿认真细致的品质。三、提高幼儿的审美能力三、提高幼儿的审美能力幼儿美术教育帮助幼儿学会观察事物，发现生活中美的东西，会评价什么形状、什么颜色、什么结构、什么布局的物体最美观，欣赏优美的事物，并且学会表现美、创造美的技能技巧，比如构思、定位、绘图与涂色的技巧，从而提高幼儿的审美能力。18教孩子学习艺术的艺术教孩子学习艺术的艺术 曼曼5岁了，家长让她学画画。一天，曼曼把画中人物的头涂成了强烈的紫色，把背景的天空涂成了深红色。妈妈见了非常生气，训斥她：“你画的是什么乱七八糟的东西？！兰兰画得比你强多了，她长大了一定能

14、成为大画家！”爸爸坐在一旁接着说：“这么乱涂乱画的，简直是没脑子你白上美术课了。”曼曼低下头，不吭声了，过了一会儿，把画纸和画笔都放到了一旁。曼曼家长的错误在于，他们根本没搞清楚培养孩子学习艺术的目的是什么。艺术教育的目的不是培养画家、音乐家、舞蹈家，而是通过艺术教育培养孩子成为人格健全、素质高尚的人。对孩子的美术创作，随意批评或指手画脚地进行指正是不正确的。因为孩子有自己的思维方式，他们的艺术能力有一定的发展阶段，超越他们的发展阶段，要求他们在很小的时候，就掌握较难的绘画技法，甚至用成人的眼光去评判孩子的画，这些都是错误的，充其量只是让孩子学会了机械的模仿。1920音乐音乐n 科学研究表明，

15、音乐活动能使孩子们的身心得到快乐的发展，作为艺术领域中的音乐教育，在幼儿教育的全过程中起着不容忽视的重要作用。音乐教育不仅仅是让孩子掌握一些音乐技能，更重要的是让孩子们获得身体、智力、情感、个性和社会性的全面和谐的发展。n 音乐大师建议，3岁以内的幼儿最好别太早学习钢琴等乐器。其实家长无需心急，幼儿在2岁半至3岁半左右，是接受音乐启蒙教育的最佳年龄。如果功利性过强地传授乐器技能，反而可能得不偿失。21n“3岁以内的孩子，最好先不要接触乐器，其实，像我自己也是等到了5岁半才开始学钢琴的。”世界著名钢琴家孔祥东先生告诉记者：“弹钢琴的时候，孩子眼看、耳听，脚踩踏板，手脑并用，对培养儿童的早期协调能

16、力很有帮助。科学研究也发现，协调性好的孩子将来背课文、背英语单词都快，记忆能力明显地优于其他孩子。但我并不提倡3岁以内的孩子过早地接触钢琴!”22n “通过各种有趣味性的体育游戏活动，比如：小鸡唱歌、造房子等，让五线谱等基本的乐理知识一点一点地渗透到孩子的日常游戏活动中。”孔祥东音乐机构教学总监王磊先生告诉记者：“幼儿在2岁半至3岁半的时候，是音乐启蒙的最佳年龄。期间完全可以不通过乐器学习，而仅仅是在宽松的环境中，开展各种音乐游戏，让他们感受音乐的节拍和旋律。在儿童诗歌、舞蹈和绘画等“玩”中渗透听音乐，同时伴随着音乐而挥挥小手、跺跺小脚，跟着节拍跳舞;而等到幼儿3岁半以后，才开始学习乐器、认识

17、五线谱;待到4岁半时，逐步增加乐器技能和乐理知识;到了大班，就可以直接参加各种乐器的考级了。”23n 根据柴可夫斯基钢琴比赛一项调查，60%70%钢琴大赛获奖者的初次学琴年龄在68岁，而其中只有一人年龄最小在3岁半，其中少部分在10岁左右。因此，大师们认为，在3至6岁对幼儿进行音乐启蒙，是最佳时期。24音乐教育对幼儿发展有哪些价值音乐教育对幼儿发展有哪些价值一、培养幼儿高尚的道德情操一、培养幼儿高尚的道德情操 音乐作品都是表现创作者对事物、对他人、对社会、对人生的美好情感和真知灼见。当幼儿接触到这些美好的作品时，自然会被其中的真诚所感动，激情所激励，从而使自己在生活中逐渐养成良好的道德行为习惯

18、。二、增益幼儿高超的智力潜能二、增益幼儿高超的智力潜能 在音乐学习中，乐器演奏时需双手并用，且地位相当，因此左右脑都能得到锻炼，使左右脑产生复杂的神经沟通，从而促进人智力的提高；同时，大量的音乐演奏需要背谱，能有效地锻炼幼儿的记忆能力；视谱需要极灵敏的视觉能力，对音高、节奏、奏法、力度表情记号、左右手的肢体等整体综合的视觉判断反应，从而增益幼儿的智力。25三、促进幼儿的身心健康发展三、促进幼儿的身心健康发展 古希腊哲学家毕达哥拉斯指出：“适当地享用音乐，可以大有助于人身心健康。”音乐能调节幼儿的情绪，调动积极情绪，听音乐时身体舒展，精神轻松，心情愉悦，能促进幼儿的身心健康。既然音乐教育对幼儿具

19、有增进品德、激发智力潜能与娱乐身心的价值，那么家长们不妨多买一些轻快悦耳的音乐磁带、光盘，闲暇时播放音乐，共度亲子美好时光；对有音乐天赋的幼儿还可以送往音乐培训班学习，培养其音乐特长。26舞蹈教育舞蹈教育n 目前有不少家长让孩子课余学习舞蹈。对此，专家建议，儿童学习舞蹈时不必过于强调技巧，而应该让孩子边玩边跳，享受舞蹈艺术中的快乐。不少家长认为舞蹈训练要求越严越好，当孩子学会空翻、抢脸之类的技巧时，才觉得自己孩子的舞蹈学得有成效。有些儿童舞蹈老师在训练、编舞中也过分强调技巧，在舞蹈中为技巧而技巧的做法也不鲜见。专家普遍认为这种现象不利于儿童健康成长。27n 熊家泰教授认为，幼儿不能进行专业舞蹈

20、训练，儿童早期也不必采用专业教材来进行教育，儿童舞蹈不能捆在技巧上。通过舞蹈艺术的教育能够让孩子们具有心灵美、体态美，身心得以健康。但熊家泰教授说，许多家长也并不是非要让孩子选择舞蹈做专业，只是希望能让孩子得到从中得到艺术教育，所以早期的舞蹈教育中没必要进行专业训练。而且，小孩过早练习一些技巧性强的动作，有些会影响到脊椎。28n 中国儿童歌舞学会副会长杨书名认为，儿童舞蹈应该半唱半玩，不应该把精力集中在技巧上。儿童舞蹈是给儿童跳的，给儿童看的，儿童在舞蹈中自己娱乐自己，自己教育自己，不是给成年人评判的。所以成年人要用儿童的心情去体察儿童的舞蹈。杨书名副会长说，在观看舞蹈时，观众有时也鼓掌，但是

21、他认为，有时观众是在给舞蹈中的杂技鼓掌，也就是所谓的技巧。杨书名认为，那是在看“杂耍”，给杂技而不是给舞蹈鼓掌。其实，舞蹈是传情的艺术，儿童舞蹈不应该强调在技巧上，儿童舞蹈应该半唱半玩，轻松愉快，这才符合艺术教育的宗旨。29幼儿学习舞蹈可以培养哪些能力幼儿学习舞蹈可以培养哪些能力一、强身健体的能力一、强身健体的能力 幼儿学习舞蹈，可以练习各种不同的动作，活动筋骨，舒展身体，增强体质，可以增长强身健体的能力。二、艺术审美的能力二、艺术审美的能力 幼儿学习舞蹈，可以学会各种优美的舞姿，欣赏高雅的舞蹈艺术，提高艺术审美的能力。三、娱乐身心的能力三、娱乐身心的能力 幼儿学习舞蹈，可以学会各种优美的舞姿

22、，自己练习，自己娱乐；为众人表演，与人共乐，活跃气氛，身心愉悦，提升娱乐身心的能力。四、社会交往的能力四、社会交往的能力 幼儿学习舞蹈，可以学会各种优美的舞姿，在各种社交场合一展优美舞姿，大方自然，获得对方认可与肯定，拉近彼此的距离，有利于社交关系的建立，提高社会交往的能力。30儿童文学儿童文学 儿童文学的体裁有儿歌、儿童诗、童话、寓言、儿童故事、儿童小说、儿童散文、儿童曲艺、儿童戏剧、儿童影视和儿童科学文艺等。3132儿童选秀活动？儿童选秀活动？n 近来，电视台儿童选秀节目日益多样化，大有替代有些没落的成人选秀节目承担起提高收视率重任的趋势。在有些人看来，儿童选秀节目是收视率，是利润；在某些

23、家长看来，儿童参加这样的节目是一种锻炼、是一种机会、是自己梦想的延伸；但在一些关心儿童成长的人士眼里，却是对儿童的伤害。因而，有人在默不作声地挣钱，有人在空想着自己的梦，有人却竭力地批评。据报道，全国政协委员庄威建议，主流媒体应该抵制成人化的少儿节目，有关部门应严格审查少儿电视选秀节目，成人化的选秀比赛应禁止。n 儿童选秀节目在争议中让我们看清了它的面孔。n 这是一些急功近利的家长和想获得收视率的电视媒体双方共同“消费”儿童的行为，而儿童成为无辜的受害者。尽管家长带孩子参加选秀节目的初衷不尽相同，但节目对孩子的伤害却是相同的，那些把孩子成人化的引导和装扮，那些竞争性的比赛，那些为了收视率而特别

24、设置的“小阴谋”，模糊了孩子正在成长中的心智，让他们单纯的童年置身于纷繁复杂的成人社会中。33幼儿园教育指导纲要幼儿园教育指导纲要关于艺术领域的解读关于艺术领域的解读艺术 丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力（一）目标 1能初步感受环境、生活和艺术中的美；2喜欢艺术活动，能用自己喜欢的方式大胆地表现自己的感受与体验；3乐于与同伴一起娱乐、表演、创作。34（二）教育要求 1引导幼儿接触生活中美好的事物和感人事件，丰富幼儿的感性经验和情感体验；2引导幼儿欣赏艺术作品，培养幼儿表现美和创造美的情趣；3提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验；4指

25、导幼儿利用身边的物品和废旧材料制作各种玩具、工艺装饰品，体验创造的乐趣；5为幼儿创造展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互理解和相互欣赏。35（三）指导要点 1艺术是幼儿的另一种表达认识和情感的“语言”。幼儿艺术教育应引导幼儿接触生活中的各种美好事物与现象，丰富幼儿的感性经验和情感体验。2艺术活动是一种情感和创造性活动。幼儿在艺术活动过程应有愉悦感和个性化的表现。教师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式，注意不要把艺术教育变成机械的技能训练。36 大班音乐欣赏活动：野蜂飞舞 活动目标：1、感受乐曲紧张、激烈的气氛。2、了解绘画、语言、游戏等都是表达对音乐的理解的方式。3、体验“找带头人”

26、游戏中相互配合、“斗智斗勇”的紧张与快。“感受体验表现”在欣赏音乐过程中，教师留给孩子想象的空间，而没有将音乐中的故事内容告诉幼儿，让孩子结合音乐以语言、动作、神情等想象音乐中发生了什么事情？再以听听、唱唱、跳跳、演演多种手段启迪孩子大胆表达或表现出许许多多自己想到的故事，这不仅激发了他们的想象力，还帮助他们提高语言表达能力，而且更加增强了孩子感受音乐的能力。37学习歌曲：下雨歌 活动目标：1、尝试用声音、动作、节奏表达自己的想象。2、用自己的歌声、自己的动作表现出下雨的乐趣。3、体验与同伴共同学习的快乐。强调了“自己的想象”“自己的歌声”“自己的动作”38有效开展多样的艺术教育途径和教学尝试

27、有效开展多样的艺术教育途径和教学尝试 n（一）遵循规律（一）遵循规律,选择适合幼儿年龄特点的内容及方式。选择适合幼儿年龄特点的内容及方式。n 作为幼儿教师,首先要观察、了解幼儿需要什么，对什么感兴趣。如春天来了，幼儿对满街的柳树非常喜爱，教师就完全可以带领所有的幼儿走出园门，到大自然中去尽情欣赏柳树的婀娜多姿，感受大自然的美，并萌发自由表现“大自然的美”。在此基础上，教师让幼儿按自己的愿望用不同的艺术形式充分、大胆地表达对大自然的爱，而不是将幼儿关在园内“闭门造车”。这种切实从幼儿角度出发的方式既满足了幼儿的需要又累积了经验，为进一步开展类似的艺术活动奠定了基础。39n（二）注重差异，提高幼儿

28、观察美和感受美的能力。（二）注重差异，提高幼儿观察美和感受美的能力。n 儿童对事物的兴趣点、观察点和表现方式是有差异的。艺术教育应该允许这种差异，并鼓励个人的表现方式。如在“尝葡萄”的中班舞蹈中，一些女孩子对尝葡萄后的各种表情、姿态乐此不疲；一些男孩子却在教室里上下跳窜，他们得意的对女孩子说：“看，我把高处的那串摘下来给你尝，好吗？”.“最上面的那串葡萄最甜.”这期间老师没有打扰孩子，而是让他们从自己的视觉、感情经验出发，自由观察，自由表达和交流。所有的孩子在充分体验了“尝葡萄”的愉快情感基础上产生了用不同肢体语言表达这种情感的欲望，从而促进了观察力、创造力、表达力，交流能力在原有的基础上也得

29、到了发展。倘若教师无视幼儿的个体差异，不采用分层指导方式，反复让幼儿练习某一固定动作，幼儿只会感到索然无味，也就不能达到上面那种教育效果了。40n（三）勤于思考，让幼儿在玩中体验艺术创造的乐趣。（三）勤于思考，让幼儿在玩中体验艺术创造的乐趣。n 从儿童发展的角度来看，作画或者舞蹈等是孩子自由表达和宣泄过程。在这个过程中，教师辅以游戏开展，其活动效果是非常明显的。如春天孩子爱在户外玩，偶然发现地上的影子，有的孩子就会相互追逐影子玩，有的则长时间站在那儿“顾影自赏”。此时，我干脆引导幼儿开展“发现影子-踩影子-玩影子-画影子-创编添画影子-欣赏作品”的活动。整个活动兴趣盎然，合作愉快，教师的指导没

30、有传统的交待、讲解、示范，只是三言两语的引导，却产生了“挥之即去，呼之即来”的效果，幼儿积极表现，教师也感到十分轻松，这就是游戏在艺术创造中发挥的独特作用。41n（四）张扬个性，让幼儿自由表现美和创造美。（四）张扬个性，让幼儿自由表现美和创造美。n 要提供幼儿自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感，理解和想象。尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。如在中班美术意愿画“春姐姐”活动中，一幼儿将整张纸画了春姐姐的头部，一张大嘴占据了五官的大半部位，而且满嘴大牙。且听幼儿解释：“春天到了，花儿都开了，春姐姐吸了一肚子的水去浇花儿，

31、紧紧的咬住牙怕水漏了！”多可贵的童心稚趣呀。但是，如果我们不为幼儿提供自由的表现机会，不去肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，则会扼杀幼儿表现艺术的创造力与想象力。42n（五）加强修炼，提高教师的艺术教育素质。（五）加强修炼，提高教师的艺术教育素质。n 教师的素质不是指教师的美术或舞蹈、唱歌专长，而是指要善于发现和引导幼儿表现美、创造美的能力。教师要选择一些开放性的主题，如描绘“打雷的时候”，由于个人体验不同，对这个主题就有很大的想象和发挥空间。当然，幼儿园的艺术教育并不是培养什么小画家、小舞蹈家，真正在于能使幼儿建立一种对艺术的兴趣，才是艺术教育的目的。43n（六）科学评价，保护幼儿的艺术自尊心和闪光点。（六）科学评价，保护幼儿的艺术自尊心和闪光点。n 教师应该转换评价方式，允许孩子表现和发展个人对世界的认识，允许不同评价尺度的存在，允许个性的发展。如果我们的评价还是“一言堂”，那么，只能说明我们还没有理解艺术教育到底是为了什么，这样，我们将永远不可能还给孩子真正意义上的艺术教育。幼儿艺术教育是幼儿美育的主要实施途径，是对幼儿进行美育的主体工程。只要广大幼儿教师勤于思考、勇于探索、开拓创新，就能够从小培养幼儿感受美和创造美的能力，为幼儿终身发展打下良好的基础。44