造型基础：创意素描演示教学文案课件.ppt

1、 创创 意意 素素 描描5.1创意素描的定义5.2创意素描的视觉表现形式5.3创意素描表现形式训练*创意作品欣赏5.2创意素描的视觉表现形式创意素描的视觉表现形式5.2.1具象表现 具象表现基本忠实于客观物象的自然形态,将客观对象经过高度概括,突出与夸张其本质特征。这种经过艺术加工后的具体形象,已与原对象不同,只是有普遍意义上的相同,是现实现象的浓缩与精练。具象表现是以现象学为基本的思想方法来涉入绘画艺术的体验和创作的艺术思潮。具象表现实际上是把绘画艺术看作视觉真实的求知活动,具象表现绘画把“追求真实”的终极关怀全面引入绘画。具象表现绘画的精神内涵有以下三个特点:（1）绘画的目的是发现的视觉方

2、式,画家通过现象学式的观看不断地对绘画所表达的现象提出问题。（2）人对事物的知觉取决于人的意向性,而意向性却随着意识流每时每刻在改变,这样任何一幅固定的画都无法表达真实的视觉经验,画家抓住某物的绘画过程,就成为绘画擦去再画再擦去这样一种无穷的循环。（3）具象表现绘画是反艺术的“完美性”而公开承认自己的未完成性。具象表现绘画方法最吸引人们关注的,是它呈现出的理论品格和学术精神。5.2.2抽象表现 抽象表现综合了现代绘画历史的诸种本源。抽象表现比较偏向一种态度而非一种风格。所有抽象表现主义艺术家共同关注的是诚挚地作心理上的自我表达。抽象表现主义艺术的发现是康定斯基(Vastly Kandinsky

3、)最伟大的成就,也是他对现代艺术发展的伟大贡献。在包豪斯(The Bauhaus)任教的几年中,康定斯基的艺术风格更趋向于几何抽象和冷抽象（见图2-2）。杰克逊波洛克(Jackson Pollock)最能显示这一风格在观念上和手法上的特征（见图2-3）。图5-2 抽象表现（一）/康定斯基（俄）作品图5-3抽象表现（二）波洛克的冷抽象作品5.2.3超现实主义表现 超现实主义的定义:“超现实主义,名词。纯粹的精神自动主义,企图运用这种自动主义,以口语、文字或其它任何方式去表达真正的思想过程。它是思想的笔录,不受理性的任何控制,不依赖于任何美学或道德偏见。”布雷东(Bre-ton)。超现实主义是第一

4、次世界大战后在法国兴起的一场“精神革命”,它在文艺及其他文化领域里掀起了一场对资本主义传统文化思想的反叛运动,其影响波及欧美其他国家。它的内容超出文学达到绘画、音乐等艺术领域。它在创作源泉、创作方法、创作目的等问题上都试图独树一帜,资本主义社会制度和人们的生存条件等社会问题也进入它的关注视野。这种理论突出的表现在绘画方面,其中杰出的代表画家有达利(Dali)（见图5-5）、恩斯特(Ernst)、马格利特(Magritte（见图5-4图5-6）、等。对材料质感的抽象,图案的概念。素描的过程转化为对对象的体积和重量的一种体验。最为关键的是不要让那些表面的视觉现象阻碍对形式本质的观察。图5-4超现实

5、表现（一）马格利特的作品图5-5 超现实表现（二）达利作品图5-6超现实表现（三）马格利特作品5.2.4肌理表现 肌理是指物质的纹理结构所呈现的形态。在视觉艺术中,肌理也是由不同的材质和不同的处理手法形成的,应该说是集质地、形式于一体的不可分割的概念。通过对先天肌理,后天肌理,隐性肌理,显性肌理的理解和论述,对各种绘画形式的绘画元素进行阐述和剖析,挖掘绘画媒介的表现空间,强调视觉的直观性,使画面本身的形式和材料构成新的视觉美感,从而反映作品的情绪与内涵（见图5-7）.。不同的工具材料造成不同的“肌理”语言（见图5-8）。而在艺术创作中如何使用肌理,是至关重要的,它体现了观察和想象的敏锐程度以及

6、绘画的综合能力。图5-7肌理表现（一）图5-7 肌理表现（二）局部图5-8肌理表现（三）5.2.5形象联想表现（元素联想）*联想是由此及彼的思考,这是一种使概念相接近的能力,它是一种极其重要的心理活动过程。“想象力比知识更重要。因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。”这种联想可以超越时间与空间。基里科(Chirico)笔下的世界乍一看来具有一种秩序井然的假象,然而,人们发现这个世界里的空间,也许还有时间,已经脱离了它们一向遵守的整齐界线。他把世界建筑在“一个至今被忽视的某种联想形式的超现实”之上。他是通过自动联想,通过内心生活的基本现实去加以发现的一种

7、手段。是由纯粹的心理自动法所揭示的,这种思想态度从最充分的心理层次中发现了存在的闪光。这种闪光被认为是“真实的思想过程”（见图5-9、图5-10）。图5-9 联想表现（一）图5-10联想表现（二）5.2.6解构与重构表现*是现代艺术在造型理念上区别于传统艺术“构图”的一个重要特征。这个思路,使得现代艺术在传统艺术的基础上有了长足的进步。通过对具体物象的单一因素的再认识。可以使我们认识到意念空间和物象空间的联系和区别。解构与重构,由三方面的训练内容构成一个整体,1.分割与线性对比、2.悖理与比例逆反、3.解构与重构的虚实节奏（见图5-11图5-12）。图5-11 解构与重构（一）/达利 图5-1

8、2 解构与重构（二）根舍.朗波 5.2.75.2.7混维空间表现*是在二维平面上展现三维立体的形态。二维平面的三维立体化除写实的描绘外,还有纵错三维立体化的展现:在二维平面上,展现出具有超现实的平式和竖式维度的合为一体的三维立体形态。相反,也可以将三维立体的形态二维平面化,最常见的是剪影,它只有物体的轮廓影像,而没有物体的深度和厚度。在现代设计中,混维图形的构成方法变得比较复杂了,它更为奇特,不但吸引观者的注意力,还显现出令人深思的创意。正常空间彻底解体,展现了梦幻的视觉效果。二维平面与三维立体的转换,组合,使具象与抽象、主观与客观构成了一个趣味无穷的混维空间图形世界。（见图5-1图5-13）

9、图5-1 混维空间（一）图5-1 混维空间（二）5.2.8仿结空间表现（元素替代）仿结图形的构成方法就是通过借助一个与原有物体相异(但又保留原物体特性)的物体来替代常规中所显现的形态,使之获得一种新的特殊的形态。同时,它也可以使几种意义同时存在于一个仿结空间图形之中,以便利用有限的空间在视觉上传达多义和迭加的信息,获得独特新颖的视觉效果。仿结空间图形正是利用在视宽传达中无法替代的特殊性而得以存在。结本身没有什么特殊意义,它主要是通过意义的转换来展现物体的特性、传达信息。如足够柔软的绳,你可以使之弯曲成结,这是完全可能和十分可信的。然而将没有足够柔软或在人们观念中不可能成结的物体弯曲成结,在常规

10、观念中就显得不可思议、难以理解了。而仿结空间图形确实可以使你相信,任何物体都能成结,不管是足够柔软的物体还是硬度很强的物体,都可以通过二维平面得以展现。仿结空间图形在具体的表现上,可以将三维立体的形态通过二维平面的描绘产主,也可以纯粹在二维平面中表现二维平面的仿结空间图形或在二维平面中表现具有三维立体特性的仿结空间图形。换言之,彷结空间图形构成方法可以超越材料、空间的限制,通过任何手段来表现（见图5-14图5-15）。图5-14 元素替代（一）图5-15 元素替代（二）5.2.95.2.9仿曲空间表现（改变元素）*仿曲空间图形就是给一种物体施力,迫使其产生弯曲变形。当然,这指的是物体具有可能弯

11、曲的特性和在人们观念中不可能弯曲的特质。能够施以机械力弯曲的物体运用在设计中,观者会认为不足为奇,然而,在人们观念中不可能弯曲的物体通过二维平面的描绘后,不但令观者惊奇,还会因其写实的描绘而产生迷惑。在现代设计中。对三维立体真实形态施以机械力产生仿曲空间图形和利用弯曲特性而描绘出二维平面的仿曲空间图形,常应用于视觉传达设计中,可以说,二维平面的仿曲空间图形是一种仿设的、虚幻的,它可以描绘得非常逼真,让观者以为看到的是真实的形态,在迷惑之中不能不信服这种不可能的仿曲图形确已展现于面前。仿曲空间图形中,这种奇特的构成方法一方面当归功于物体本身所具有的视觉特性,另一方面还要归功于这些物体的弯曲偏离了

12、那些人们观念中早已熟悉了的形态结构（图5-15图5-16图5-17）。图5-15改变元素（一）图5-16改变元素（二）福田繁雄（日）作品图5-17改变元素（三）达利作品5.2.10异面空间表现 异面空间图形构成方法在早期大都表现在一些有关鬼神的形像中,到了近代,在一些具有幽默、讽刺意味的画面得到普遍应用,并且常常使观者在感到荒诞之后获得某种启示。异面空间图形可以用不相干的物体替代人的头部,产主意义的转换,而具荒诞、异接的视觉效果。美国著名漫画家索尔斯坦伯格(Salll Steinberg)的大量作品中,都可以看到异面空间图形构成方法的应用（见图5-18）。图5-18 异面空间/网络创意图片5.

13、2.11置断空间表现 断置空间图形是利用物体的中断和分离而获得的。把某种特定的物体中断,分离成不同的层次和分形,这些层次和分形又进而组成一个不同等级的排列,形成奇特的断置空间图形,既有原物特征,又组合成为新的形状。断置空间图形最基础的中断,分离,是把整个物体的部分形状确定下来,这些被中断,分离出来的分形又进一步分离,成为较小的物体形状。把人们观念中不能断开的物体有意中断,分离,在各个不同层次上,形成由一个或几个分形构成的完整形态,即使分形之间的位置存在一些差异,也不会造成物体的不完整。比利时著名画家马格利特(Rene Magritte)的大量作品中,都可以看到断置空间图形构成方法的应用。5.2

14、.12装饰表现*装饰性绘画是一种富有想象和意境风格化的美、带有程式化的美,是具有特色、典型的艺术表现形式。装饰语言的运用所呈现出的风格上大致可分为:线性装饰、面性装饰、色彩装饰及综合装饰。装饰的基本语言、装饰法则以及形式美学等(包括:素材、构件、造型、构成、色彩等)。掌握基本装饰表现手段,培养多维视觉的个性创造,并提高对历代中外装饰作品的赏析能力。着重装饰材质美与装饰形式美的结合表现;硬材质的拓展与表现、软材质的拓展与表现。培养和加强对装饰材料的表现能力和对材料选择的拓展思维能力。5.3创意素描表现形式训练创意素描表现形式训练*5.3.1.形象联想创意（元素联想）训练方法与步骤：1、材料准备根

15、据一个物体原形，进行创意联想构思。（见图5-19）2、构思先用文字表述。3、草稿可作多个草拟方案（见图5-20）。由教师确定最好的一个作正稿 4、正稿形象联想创意表现 教具：多媒体、图片（图5-21、图5-22、图5-23）图5-19材料准备原形 图5-20 元素联想构思林家阳指导的学生作品图5-21 联想创意习作（一）侯镇岳（指导教师孙大莉）图5-22联想创意习作（二）刘明（指导教师孙大莉）图5-23联想创意范例（三）马格利特5.3.2.解构与重构创意（元素替代）训练步骤：1、材料准备根据多个物体原形，进行创意构思。2、构思先用文字表述。3、草稿可多作几个草拟方案（见图5-24）。由教师确定

16、最好的一个作正稿。4、正稿解构与重构表现创意表现。教具：多媒体、图片（见图5-25、图5-26）图5-24元素替代构思 林家阳指导的学生作品图5-25 元素替代范例 昌锦源（日）图5-26 元素替代习作 杜海滨指导的学生作品5.3.3混维空间创意 训练方法与步骤：1、材料准备根据一平面图形和多个立体原形，进行创意构思。2、构思先用文字表述。3、草稿可多作几个草拟方案。由教师确定最好的一个作正稿。4、正稿解构与重构表现创意表现 教具：多媒体、图片5.3.4仿曲创意（改变元素）训练目的：训练学生善于改变物体原造型，增加物体造型情调的能力，使画面更具风趣与幽默感（见图5-27）。训练要求：在忠实于原

17、形的基础上，进行夸张、变化，在对比表现中产生异样的感觉，使 之更生动更和谐。训练方法与步骤：1、材料准备根据多个原形或图片，进行创意构思。2、构思先用文字表述。3、草稿可多作几个方案。由教师确定最好的一个作正稿。4、正稿解构与重构表现创意表现 教具：多媒体、图片（图5-28图5-29）图5-27 改变元素构思 海.罗尔兹（德）图5-28 材料准备元素原形图5-29 改变元素/孙大莉5.3.5装饰创意 训练目的：掌握基本装饰表现手段,培养多维视觉的个性创造力。着重装饰材质的运用。训练要求：线性装饰、面性装饰、综合素材装饰与形式美相结合。如硬材质的拓展与表现、软材质的拓展与表现。培养和加强对装饰材料的表现能力和对材料选择的拓展思维能力。训练方法与步骤：1、线性装饰创意二维绘制表现2、面性装饰创意剪纸3、综合素材创意硬材质、软材质的立体表现 教具：多媒体、图片创意作品欣赏创意作品欣赏图5-29 一只眼睛的达利/飞利浦.哈尔斯曼（美）图5-230 蒙娜丽莎达利/飞利浦.哈尔斯曼（美）创意作品欣赏创意作品欣赏图5-31蒙娜丽莎的微笑/网络创意作品欣赏创意作品欣赏图2-32 蒙娜丽莎广告/网络创意作品欣赏创意作品欣赏图5-34 创意/亚瑟.包罗（美）创意作品欣赏创意作品欣赏图2-35蒙娜丽莎的改变/网络创意作品欣赏创意作品欣赏图5-33 比例/网络创意作品欣赏创意作品欣赏