第14课+人性的崛起-文艺复兴美术+ppt课件-2023新人教版（2019）《高中美术》美术鉴赏.pptx

1、问题问题1 1：这件作品的作者是谁？：这件作品的作者是谁？问题问题2 2：是哪个时期的？：是哪个时期的？人 性 的 崛 起人 性 的 崛 起 文 艺 复 兴 美 术文艺复兴文艺复兴文艺复兴是发生在欧洲文艺复兴是发生在欧洲1414至至1616世纪世纪的一的一场思想文化场思想文化运动，以运动，以人文主义人文主义的兴起为特征，反对上帝主宰一的兴起为特征，反对上帝主宰一切的神权论，主张在世俗经验而非宗教经典中探求切的神权论，主张在世俗经验而非宗教经典中探求知识，知识，坚信人的价值，鼓励个人进取坚信人的价值，鼓励个人进取。这一时期的。这一时期的美术作品更多地美术作品更多地描绘世俗生活，更重视对人性的表描

2、绘世俗生活，更重视对人性的表现现。意大利意大利是是文艺复兴文艺复兴的的发祥地发祥地，而后波及到，而后波及到佛兰佛兰德斯德斯、德国、法国、德国、法国、荷兰荷兰等地。等地。文艺复兴美术取得文艺复兴美术取得了辉煌的成就，具有划时代的重要意义。了辉煌的成就，具有划时代的重要意义。基本问题基本问题人文主义对文艺复兴美术的影响是什么？目录目录CONTENTS古典的再生人性的光辉色彩的发现细节的胜利一、古典的再生一、古典的再生该作品描绘了什么内容？在构图、色彩、人物情绪等方面有什么特点？乔托乔托乔托是文艺复兴绘画的先驱，他融汇了古典与哥特式的绘画语言，在构图、空间、光影与情感表达等多个方面做出了突破性的贡献

3、。哀悼基督这件作品从人物的布局，光影的表现，特别是对人物情感的适度表现，赋予了画面动人的力量。乔托的表现方式为后来文艺复兴的艺术家提供了典范。乔托也是佛罗伦萨画派的创始人，乔托的艺术是中世纪与文艺复兴的分水岭。乔托-逃亡埃及犹大之吻佛罗伦萨画派佛罗伦萨画派意大利意大利文艺复兴时期在经济和文化中心佛罗伦萨形成的一个重要画文艺复兴时期在经济和文化中心佛罗伦萨形成的一个重要画派，它是文艺复兴时期意大利影响最大的美术流派之一派，它是文艺复兴时期意大利影响最大的美术流派之一。该派注重该派注重素描素描，注重，注重理性理性，追求，追求严谨、崇高严谨、崇高的风格，在以的风格，在以宗教神话宗教神话为主的题材中，

4、把为主的题材中，把抽象的神像画成世俗化抽象的神像画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的合乎新兴资产阶级要求的的理想的人理想的人，成功地创造了人物画新风格。佛罗伦萨画派当时创作，成功地创造了人物画新风格。佛罗伦萨画派当时创作了很多大幅的湿壁画，主要为宫廷、教会和资产阶级上层服务，从了很多大幅的湿壁画，主要为宫廷、教会和资产阶级上层服务，从而改变了欧洲中世纪绘画的面貌。而改变了欧洲中世纪绘画的面貌。代表画家有乔托、马萨乔、波提代表画家有乔托、马萨乔、波提切利等。切利等。马萨乔马萨乔马萨乔（Masaccio，14011428）继承和发展了乔托的艺术传统，他以科学的探究精神，将解剖学、透视学的知识运用于绘

5、画。代表作品有等。马萨乔的艺术成就标志着意大利文艺复兴时期绘画的繁荣期的到来。出乐园纳税钱波提切利波提切利桑德罗波提切利（14451510）是15世纪佛罗伦萨画派的最后一位大师。他注重用线造型，强调优美典雅的节奏和富丽鲜艳的色彩。他的画多取材于文学作品的古代神话传说，不再局限于宗教题材，这就能更自由地抒发个性和世俗的感情，代表作品有等。春维纳斯诞生布鲁内莱斯基布鲁内莱斯基问题1：该设计与以往有什么不同？问题2：该设计如何体现了向古典致敬？佛罗伦萨大教堂穹顶二、人性的光辉二、人性的光辉文艺复兴盛期“三杰”是谁？达达芬奇芬奇达达芬奇不仅是芬奇不仅是画家画家，而且也是，而且也是数学数学家、力学家和工

6、程师家、力学家和工程师。他的绘画创作。他的绘画创作在构图、明暗、透视、色彩等方面均在构图、明暗、透视、色彩等方面均有所建树，同时有所建树，同时创立了明暗法、薄雾创立了明暗法、薄雾法法。他。他崇尚古典崇尚古典艺术的人文主义，准艺术的人文主义，准确确再现自然再现自然，科学性和理想化科学性和理想化是他创是他创作的最高境界。他的艺术实践和艺术作的最高境界。他的艺术实践和艺术理论是人类文化史上最珍贵的遗产。理论是人类文化史上最珍贵的遗产。达芬奇-解剖图达芬奇-最后的晚餐为什么要这么构图？01020304问题三问题三问题四问题四问题二问题二问题一问题一画中的人物姿态和心理反应是什么？采用一种什么透视法？你

7、能从中看出达芬奇的绘画艺术风格是什么吗？归纳小结：归纳小结：010302一、人物姿态各不相同，心理反应当然也不同，善与恶、美与丑、崇高与卑鄙、爱憎分明，犹大与众不同。二、体现多样统一构图原则方法。三、表现文艺复兴时期发明的平行透视法。米米开朗开朗琪琪罗罗米开朗米开朗琪琪罗在雕刻、绘画、建筑等方罗在雕刻、绘画、建筑等方面都是拥有伟大成就的面都是拥有伟大成就的艺术巨匠艺术巨匠。米。米开朗开朗琪琪罗罗艺术中的悲剧性是以宏伟壮艺术中的悲剧性是以宏伟壮丽的形式出现的丽的形式出现的，他所塑造的英雄既，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反映。是理想的象征又是现实的反映。圣索菲亚大教堂凡尔赛宫 米开朗基罗

8、的大卫 大理石 4.1米 韦罗基奥的大卫 青铜 1.26米 多那太罗的大卫 青铜 1.26米昼夜晨暮圣彼得大教堂圆顶拉斐尔拉斐尔拉斐尔创造出盛期文艺复兴典雅、优拉斐尔创造出盛期文艺复兴典雅、优美具有高度技巧的艺术典型，是现实美具有高度技巧的艺术典型，是现实美与理想美的统一，被后世奉为古典美与理想美的统一，被后世奉为古典艺术的楷模艺术的楷模。西斯庭圣母中世纪圣母像草地上的圣母阿尔巴的圣母椅中圣母拉斐尔-雅典学院三、色彩的发现三、色彩的发现威尼斯画派威尼斯画派是意大利文艺复兴时期重要的画派之一，活跃于是意大利文艺复兴时期重要的画派之一，活跃于1515世纪至世纪至1616世纪。威尼斯画家笔下的圣母和

9、天使，往往是些穿着华丽、肌肤圆润的世纪。威尼斯画家笔下的圣母和天使，往往是些穿着华丽、肌肤圆润的上层妇女形象。这种追求享乐的思想，在艺术上表现得相当突出，从而上层妇女形象。这种追求享乐的思想，在艺术上表现得相当突出，从而形成了这一地区特有的绘画风格，称之为威尼斯画派。画派受人文主义形成了这一地区特有的绘画风格，称之为威尼斯画派。画派受人文主义影响，题材走向世俗化，其突出特征是影响，题材走向世俗化，其突出特征是对色彩的崇尚、对人体美的赞颂对色彩的崇尚、对人体美的赞颂和对自然风景的生动描绘。和对自然风景的生动描绘。这一画派中杰出的代表是这一画派中杰出的代表是贝利尼、乔尔乔内贝利尼、乔尔乔内提香、丁

10、托列托、委罗内塞等提香、丁托列托、委罗内塞等。贝利尼圣母与小树、众神聚宴乔尔乔内暴风雨提香酒神祭四、细节的胜利四、细节的胜利在精雕细琢的手抄本与哥特式晚期富丽华贵的画风影响下，在精雕细琢的手抄本与哥特式晚期富丽华贵的画风影响下，欧欧洲北部洲北部的文艺复兴绘画的文艺复兴绘画尤为讲究细节表现尤为讲究细节表现。以。以扬扬凡凡艾克艾克为为主的一批画家还主的一批画家还发明了油画发明了油画，为精致细腻的材质刻画创造了条，为精致细腻的材质刻画创造了条件，成为后来画家们最常用的媒材。件，成为后来画家们最常用的媒材。扬凡艾克阿尔诺芬尼夫妇像丢勒骑士、死神和魔鬼（版画）文艺复兴时期美术的基本特征文艺复兴时期美术的

11、基本特征张开眼睛看人和张开眼睛看世界。认为艺术的首要任务是张开眼睛看人和张开眼睛看世界。认为艺术的首要任务是描写人和人存在描写人和人存在的世界的世界，所以出现了大量肖像画和风景画。，所以出现了大量肖像画和风景画。宗教题材的世俗化倾向。尽管此时艺术创作还离不开宗教题材，但艺术家宗教题材的世俗化倾向。尽管此时艺术创作还离不开宗教题材，但艺术家们常常们常常照着现实生活中的人来刻画宗教传说中的人物照着现实生活中的人来刻画宗教传说中的人物。文艺复兴的美术除了文艺复兴的美术除了与当时的文学、哲学与当时的文学、哲学有联系外，还与有联系外，还与自然科学自然科学有着有着密密切关系切关系。建筑、绘画、雕刻建筑、绘

12、画、雕刻开始开始各自独立地发展各自独立地发展，不再像过去那样多依附，不再像过去那样多依附于建筑。于建筑。美术家的队伍发生了变化。艺术逐渐从僧侣手中解放出来转移到美术家的队伍发生了变化。艺术逐渐从僧侣手中解放出来转移到专业工匠专业工匠手中，从而促使美术家队伍的扩大，也出现了各种不同风格和流派。手中，从而促使美术家队伍的扩大，也出现了各种不同风格和流派。意大利文艺复兴时期艺术发展阶段意大利文艺复兴时期艺术发展阶段开端：主要指13世纪到14世纪早期：主要指15世纪盛期：主要指15世纪末到16世纪中叶晚期：主要指16世纪中晚期早期盛期 晚期 样式主义样式主义样式主义是样式主义是1616世纪出现于意大利

13、佛罗伦萨的一种艺术风格，后发展世纪出现于意大利佛罗伦萨的一种艺术风格，后发展到欧洲其他地区，上承文艺复兴、下启到欧洲其他地区，上承文艺复兴、下启1717世纪巴洛克艺术，主要流世纪巴洛克艺术，主要流行于行于1616世纪世纪2020年代至年代至1616世纪末。世纪末。“样式主义样式主义”一词，源出意大利一词，源出意大利“样式样式”，兼指艺术风格及生活风度，并含高雅优美之意，但从，兼指艺术风格及生活风度，并含高雅优美之意，但从1717世纪起渐含贬义，有装模作样的讥讽意味。世纪起渐含贬义，有装模作样的讥讽意味。帕尔米贾尼诺长颈圣母拉斐尔西斯庭圣母总结总结当知识生产的重心从天国转到人世，人们眼中的世界也愈发不同了。瑞士学者雅各布布克哈特将文艺复兴的成就概括为“世界的发现和人的发现”，前者体现为对自然美的欣赏，后者体现在对人物面貌、性格、思想，情感全方位的细致刻画。艺术家通过对透视法、人体解剖学、明暗画法等的运用，表现真实的自然景象和生动的人类情感。美术创作虽仍离不开宗教题材，但世俗生活已成为创作的模板，人性成了一股重要的力量。