人教版（2024）七年级上册美术第二单元 时代乐章第3课《自然之美》教学设计.docx

1、人教版（2024）七年级上册美术第二单元 时代乐章第3课自然之美教学设计教学目标审美感知：引通过欣赏、探究、讨论等多种学习方法了解，版画在美术作品中的应用，用美术作品中去分析版画的基本技法，从而培养学生的综合探究能力去创作能力。艺术表现：通过美术作品的探究与分析，引导学生从美术作品中去感受以版画的形式进行作品创作的乐趣，从而引导学生从美术作品中去探究，以综合材料进行版画作品创作的基本的方法和步骤，并能够利用本节课所学的版画的相关知识进行简单的作品创作。创意实践：通过对版画的不同形式的分类进行探究与学习，引导学生通过小组合作的形式利用生活中常见的综合材料进行版画创作，并能够与同学们分享自己的创作

2、感受。文化理解：通过本节课的学习，认识版画是中华民族古老而悠久的文化遗产，认识版画在艺术领域中起到了丰富传统文化的作用，知道版画不仅展现了中国人民的智慧和创造力也承载了许多文化传统与价值观念，从而培养学生热爱版画艺术、热爱生活。教学重难点教学重点：1. 自然美的概念与表现手法：重点在于让学生理解自然美的内涵，并掌握通过绘画、摄影、雕塑等形式表现自然之美的技巧和方法。2. 观察与分析能力的培养：重点在于通过观察自然景观、分析其特点和美感，培养学生的观察能力和审美分析能力。3. 创作实践的参与：重点在于通过创作实践，使学生将理论知识应用于实际情境，提高学生的实践能力和问题解决能力。教学难点：1.

3、自然美的抽象性：自然美具有抽象性和多样性，学生可能难以准确理解和表现。因此，教师需要通过生动的例子和示范来帮助学生理解和掌握。2. 创作实践的深度：学生在面对复杂的自然景观时，可能缺乏有效的创作方法。因此，教师需要提供指导和支持，帮助他们建立解决问题的思路和方法。3. 观察与分析能力的培养：学生可能对于如何观察和分析自然景观的美感存在困难，因此，教师需要通过实践操作和案例分析来培养学生的观察和分析能力。在教学过程中，教师应注重理论联系实际，通过案例分析、实验操作和小组讨论等方式，帮助学生理解和掌握自然之美的表现手法和技巧。同时，教师应注重培养学生的创新思维和问题解决能力，提高他们的审美素养和创

4、作能力。学情分析本课旨在通过学习，学生能够理解自然美的概念，并掌握如何通过绘画、摄影、雕塑等形式来表现自然之美。同时，通过观察、分析、讨论和实践，学生能够学习并掌握表现自然之美的方法和技巧，提高解决问题的能力和创新意识。此外，本课还旨在培养学生对大自然的热爱之情，通过美术创作活动增强对自然美的感知和欣赏能力，同时培养学生的审美情趣和环保意识。教材分析教材通常会包含自然景观的图片、绘画作品和雕塑作品，以及相关的理论知识，如自然美的概念、表现手法和技巧等。教材通过丰富的案例和实践活动，让学生在观察、分析、讨论和实践过程中，理解和掌握表现自然之美的方法和技巧。此外，教材还注重培养学生的审美情趣和环保

5、意识，通过讨论和实践活动，引导学生欣赏自然之美，关注自然环境，提高环保意识。整体而言，教材以培养学生的审美观和艺术创造力为目标，通过理论联系实际的教学方法，帮助学生全面了解自然之美，并学会用艺术的手法表达对大自然的赞美和热爱。教学过程一、课程导入开场白：简要地向学生们描述了大自然赋予我们的无尽美景，从那些巍峨壮丽的山川到那些细腻柔美的花朵，每一处景观都蕴藏着无尽的艺术灵感。教师用生动的语言，将学生们带入了一个充满诗意的自然世界，激发他们对美的感知和探索欲望。视频引入：接下来，播放了一段精心挑选的自然风光纪录片片段，这些片段展示了晨曦中的森林、夕阳下的海滩、春雨中的花海等令人陶醉的美景。伴随着这

6、些画面的，是一段段悠扬动听的音乐，让学生们仿佛置身于大自然的怀抱之中，感受到那份美丽与宁静。在观看的过程中，教师不时地引导学生们观察视频中的色彩变化、光影效果以及自然景物的形态特征，帮助他们更深入地理解自然之美。情感共鸣：视频播放结束后，教师邀请了几位学生上台分享自己观看视频的感受。学生们纷纷表达了自己对大自然的热爱与向往之情，有的同学被晨曦中的森林所打动，感受到了生命的顽强与希望；有的同学则被夕阳下的海滩所吸引，体会到了大自然的壮阔与宁静。通过这样的分享，学生们的情感得到了共鸣，也为接下来的学习奠定了深厚的情感基础。二、色彩知识讲解色彩基础：利用PPT或黑板，介绍色彩的基本概念和色相环，解释

7、原色、间色、复色等概念，并引导学生识别色相环上的颜色及其相互关系。色彩三要素：详细讲解色彩的三要素色相、明度和纯度，通过实物展示（如彩色铅笔、水彩颜料等）和图片示例，让学生直观感受和理解这些概念。同时，教师举例说明不同明度和纯度的色彩在自然界和艺术作品中的表现效果。色彩情感：引导学生思考色彩与情感的关系，通过展示不同色彩调性的图片或实物，让学生感受冷暖色调、对比色与邻近色等色彩搭配所传达的情感氛围。教师鼓励学生分享自己对色彩情感的理解和感受。三、自然景物观察与分析实物观察：为了让学生更深入地了解自然界的奥秘，准备一些真实的自然景物实物，例如各种各样的树叶、形态各异的花朵以及纹理丰富的石头等。这

8、些实物或模型将被分发给学生们，让他们有机会亲手触摸和仔细观察。学生们需要关注这些自然景物的形态特征，比如树叶的形状、花朵的结构以及石头的纹理等。同时，他们还需要观察这些景物的色彩变化，比如树叶在不同季节的颜色变化，花朵的鲜艳程度以及石头的色彩层次。此外，纹理也是观察的重点之一，学生们可以通过触摸感受树叶的脉络、花朵的花瓣质感以及石头的粗糙或光滑程度。在观察过程中，教师可以鼓励学生们用生动的语言描述他们的观察结果，尽可能详细地表达他们所看到的每一个细节，从而培养他们的观察能力和语言表达能力。图片赏析：为了进一步拓展学生们对自然美的理解，教师可以展示一系列以自然为主题的精美艺术作品图片，这些作品可

9、以包括各种风格的绘画、震撼人心的摄影作品等。在欣赏这些艺术作品的过程中，教师将引导学生们分析艺术家在作品中所运用的色彩搭配技巧，比如色彩的冷暖对比、明暗变化等。同时，学生们还需要关注构图技巧，比如画面的平衡、焦点的设置以及线条的引导等。此外，教师还可以引导学生们探讨艺术家在作品中所表达的情感，比如对自然的赞美、对生命的敬畏等。在欣赏和分析的过程中，教师可以鼓励学生们积极发言，分享他们对作品的感受和理解。同时，教师还可以鼓励学生们对比自然景物实物与艺术作品之间的差异与联系，理解艺术家是如何通过独特的艺术手法再现自然之美，以及他们是如何在作品中融入自己的情感和思想的。通过这种对比和理解，学生们不仅

10、能够更深入地欣赏自然美，还能够培养他们的审美能力和艺术鉴赏能力。四、艺术创作实践创作主题：学生根据自己的兴趣选择一个自然景物作为创作主题，如一棵树、一朵花、一片海等。媒介选择：教师提供多种艺术媒介供学生选择，如素描纸与铅笔、水彩纸与水彩颜料、相机与摄影技术等。学生可以根据自己的喜好和创作需求选择合适的媒介进行创作。创作指导：在学生创作过程中，教师巡回指导，解答学生的疑问，并提供具体的创作建议。鼓励学生大胆尝试不同的色彩搭配和构图方式，表达自己对自然之美的独特感受和理解。小组合作：鼓励学生进行小组合作创作，通过相互交流和协作，共同完成一幅具有创意和表现力的自然主题艺术作品。五、作品展示与评价作品展示：学生将自己的作品展示在教室的指定区域，形成一个小型艺术展览。每位学生都有机会向全班同学介绍自己的作品和创作过程。多元评价：采用自评、互评和教师评等多种评价方式。学生首先对自己的作品进行自我评价，指出优点和不足；然后同学之间相互评价，提出改进建议；最后教师进行总结性评价，肯定学生的创作成果，同时指出存在的问题和改进方向。情感升华：在评价过程中，教师引导学生关注作品中蕴含的情感与价值观，鼓励学生珍惜自然、爱护环境，用自己的艺术创作为大自然的美好贡献一份力量。第 8 页 共 8 页