1、外国美术史外国美术史 欧洲中世纪美术欧洲中世纪美术一、中世纪的定义 中世纪史也叫中古史，指的是476年西罗马帝国灭亡到1640年英国资产阶级革命爆发这一时期的历史。封建制度的形成、发展和解体是这一时期欧洲历史的主线。(自公元476年西罗马灭亡到15世纪文艺复兴 运动开始的一段时期，史称中世纪。)二、中世纪野蛮黑暗的原因 1、战争是常态，强者征服弱者，互相残杀、人口减半，帝国没有精力抵抗蛮族入侵。蛮族的洪流也就决破堤岸，滚滚而来，来的全是野人，突然之间驻扎在我们这样有文化有思想的社会上。前后不下500年之久，“当时的情景犹如在宫殿的桌椅之间放进一群野牛，一群过后又是一群”。2、世界史上著名的“欧
2、洲民族大迁徙”：从4世纪开始，来自欧洲中部、罗马帝国东方和北方的日耳曼人、科尔特人等游牧民族，由于匈奴的入侵，开始大规模的向西迁徙，涌入罗马帝国富饶的黑海地区。直到6世纪末，这种迁徙活动从未停止过，最终导致了西罗马帝国的灭亡和“蛮族”国家的建立。3、由于欧洲17、18世纪的学者在当时对这段历史了解得不多。常用“野蛮，黑暗”来命名，也由此流传下来。三、中世纪美术为什么与 基督教文化紧密相连 1、野蛮黑暗环境下人们的心境：灰心丧气、悲观厌世、抑郁到极点。当时有人说“世界只是一个残暴与淫乱的魔窟”。人间仿佛提前来到了地狱，大批的人出世修道，不仅有穷人、弱者、妇女还有统治阶级的诸侯，甚至国王。2、这种
3、心境助长了基督教的势力，“相信世界为苦海，以醉心于上帝为无限幸福。”到了3世纪已经发展成为能够控制西方世界的强大力量。3、321年罗马皇帝颁布“米兰赦令”，确立了基督教的合法地位。392年罗马皇帝再度颁布赦令，禁止基督教以外的所有宗教。基督教由此上升到了精神统治的特权地位。四、基督教文化的历史背景 1、诞生：1世纪罗马帝国下的东地中海地区，前身是犹太教。因为当时小亚细亚的犹太人不堪忍受罗马统治的奴役又无法挣脱苦海，便可望出现一个救世主。基督教便应运而生了。2、关于圣经：由旧约和新约组成。3、发展：早期，少数人的教派，遭到官方的敌视与镇压。只能在地下秘密活动 中期，“米栏赦令”晚期，罗马分裂 西
4、罗马为罗马公教会（天主教会）东罗马为东正教（拜占庭体系）五、早期基督教美术的起源于发展（25世纪）（与基督教发展一一对应）1、基督教合法化以前：地下墓穴艺术：由于信徒们相信死后可以复活，早期基督教坚持土葬反对火葬。在长长的信道的墙上，墓穴排成一层层，用刻有死者姓名的石板封闭，信道内有一个拱形的殿堂，殿堂常饰以壁画。（如图)早期基督教的一处地下石窟：1善良的牧人（壁画）壁画内容：多取自圣经表现未来世界及死后的拯救特征：表现手法多用寓意和象征，画面带有说教层分，人物直立，没有体积感。2、基督教合法化以后艺术：教堂 当基督教成为占统治地位的思想时，为了更好的传播教义，让信徒们能在一起做礼拜，于是开始
5、兴建正是的教堂，这时主要借用古罗马神庙的建筑形式，但内部空间大，采光也比较明亮。如图：圣康斯坦察教堂：这座教堂时33735.年间君士坦丁大帝为女儿康斯坦西亚建造的。它那隆起且层层内收的外墙，已经有了罗马式教堂的雏形。3、罗马分裂以后的建筑艺术：西罗马主要发展了古罗马拱顶结构；：东罗马主要发展了古罗马穹顶结构它们分别成为基督教建筑的两大体系（后面讲）、马赛克镶嵌壁画：镶嵌画：以圣经为题材，用石头、珐琅和瓷砖碎片粘和成画面，在装饰墙面和天花板应用比较广泛。4 世纪后，题材更加广泛，且基督教的胜利也被反映在绘画题材中，如基督在使徒中间登上宝座等。人物形体趋向结实紧凑，轮廓明确，色彩厚重，添加植物纹样
6、，也有自然景色描绘。如图：、石棺雕刻 早期基督教艺术品中数量最多的是石棺，由于基督教主张土葬，因而使石棺雕刻在当时很盛行。一般用高浮雕的手法描绘圣经中的故事。如图：早期基督教美术的起源于发展（回忆）1、地下墓穴艺术 2、建筑：教堂 3、镶嵌画 4、雕刻六、拜占庭美术(515世纪)1 红陶土碗，12世纪拜占庭家庭用品。六、拜占庭美术(515世纪)2黄金珐琅皇冠，制作于11世纪中期的宝物。属于军事坦丁九世所有。六、拜占庭美术(515世纪)1、背景材料：拜占庭曾经是希腊著名的城市，公元330年君士坦丁大帝东迁来到这里。以拜占庭帝国作为他的国名，首都就以君士坦丁堡命名。君士坦丁堡十一个繁荣和富裕的城市
7、，它三面临海，蛮族无法从海上进攻，在陆地上则有坚固的城防御敌，可以排除外族的侵扰，这些条件使他在几百年间处于安定和平的状态为艺术的发展提供了保障。拜占庭帝国在56世纪曾是一个富足强大的国家他的政权延伸到了整个巴尔干半岛、小亚细亚、爱琴海中的岛屿、叙利亚、巴勒斯坦、埃及、及黑海北部沿岸的若干岛屿；7世纪后日益衰落，只剩下巴尔干和小亚细亚，后来又遭十字军的洗劫，终于在1453年被土耳其军灭亡。2、拜占庭美术的特征：以东方的装饰性和抽象性与西部欧洲的美术分立而自成体系，并大约年的发展中始终保持着自己独立的风格 在中国人看来它无论如何也是属于西方的。而且属于西方基督教的，但在西方人的眼里它却是“东方的
8、”，并以“拜占庭”这个专由词将东正教会的美术与其他基督教的美术区分开来。这能由于东罗马没有向西罗马那样受到“蛮族”的毁灭性打击，古代的尤其是希拉化时期的文化遗产仍然得到保留。2、拜占庭美术的分类：建筑：圣索菲亚教堂：镶嵌画圣索菲亚教堂：（穹顶结构，始建于532年）1外观:这种众星捧月式的中心大圆顶式的格局反映了东罗马帝国政教统一，君权至上的思想。作用和目的：始建于532年，原来的圣索非亚教堂在一次民众暴动中毁于大火，查士丁尼皇帝下令重建这一建筑。目的是使之在众多的宗教建筑中称雄。材料：方柱用方石砌成，整个巨大的穹顶却是用薄砖加胶泥砌成，技术上存在极大的冒险，在建成后的21年的558年，大圆顶坍
9、塌，此后，诸如此类的修缮工作持续不断。圣索菲亚教堂的内景结构：史料记载“教堂比例协调，其美难以言喻，可为奇迹”，其实结构非常简单一个巨大的正方形里容纳了一个正方形四角矗立着方柱以支撑穹顶，穹顶居于中间是整个结构的主体部分。B、镶嵌画由于基督教对于偶像崇拜的禁忌，所以拜占庭教堂内完全不用雕塑装饰，只有少数的柱头上装饰着浅浮雕，而镶嵌壁画却是拜占庭艺术最重要和最流行的艺术，色彩不是以模仿物体自然颜色为目的，而是根据主题内容设色，即对某些具体的人物有固定的颜色，以便观众一眼就知道画中表现的是谁。如：基督用蓝色或樱桃红色，圣母全用红色，圣徒用黄色或浅黄色等如图：1 1 圣母子（12世纪）查士丁尼皇帝及
10、其侍从:作于547年，描绘黄 帝捧着拱物进入 教堂的庄严场面。1 查士丁尼的皇后 西奥多拉1 2 祷告的主教：549年1 圣女的行列：560年2 12世纪的镶嵌画哀悼基督：线条的重要性逐渐增强，并发展为一种更富有表现力的手法，更强调生气勃勃的运动和强烈的情感，是后期拜占庭最出色的作品。六、拜占庭美术(515世纪)（回忆）1、背景材料 2、拜占庭美术 A：特征 B：分类：建筑（圣索非亚教堂）镶嵌画七、欧洲民族大迁徙时期诸国美术（410世纪）1、“黑暗时期”的美术（48世纪）由于日耳曼人的入侵造成的古典文化的劫难，也由于罗马居民视外来民族的文化为“蛮族文化”，所以，在“蛮族”国家建立之初的400余
11、年被称为“黑暗时期”。日耳曼人在灭亡了西罗马帝国之后，在古代的废墟上建立了他们自己的国家。这些“新兴”得诸蛮族国家包括东哥特王国、伦巴第王国、西格特王国、法兰克王国等。“蛮族”国家建立之后，和当地民族混居，他们所带来的游牧民族文化为西欧艺术的发展注入了新鲜血液。进入欧洲之后，他们很快接受了基督教。在建国之初的艺术中，他们把基督教内容与民间幻想结合起来，构成了奇异的形象，如许多自然神变成了恶魔。福音的形象与古代崇拜的魔法形象交织在一起等。由于有了这种富于幻想色彩的形象，使艺术品有了很强的表现力。1 玻璃器皿，高19cm 1奉献冠：金属、宝石，直径20cm1 1 胸针：直径2.4cm黄金袋扣弧形环
12、扣七、欧洲民族大迁徙时期诸国美术（410世纪）2、加洛林文艺复兴：89世纪，法兰克王国达到极盛。国王查里曼在位期间，多次进行对外扩张和征服战争，把许多不落都纳入他的统治之下，西欧作为一个强大而统一的整体从“黑暗时代”的混乱中脱颖而出，由此，加洛林王朝建立（“查里曼”在拉丁文读音为“加洛林”）。查里曼大帝雄心勃勃，试图使西欧在他的统治下复兴罗马帝国的权威。由于统治者的大力支持，这一时期的文化有了显著的发展，在历史上，这一时期被称为“加洛林文艺复兴”。七、欧洲民族大迁徙时期诸国美术（410世纪）2、加洛林文艺复兴艺术种类:A:建筑 B:雕刻 C:壁画与镶嵌画 D:抄本绘画 亚琛礼拜堂（9世纪晚期）
13、：是位于首都亚琛的宫廷礼拜堂，也是加洛林时期最重要的建筑。是模仿罗马的教皇宫建造的。并且查里曼大帝建立该礼拜堂也有纪念他征服西欧各国的意义。1 骑士小雕像：9世纪镀金青铜像，高23.5CM，有人说是查里曼本人的小巷，也有说是他儿子的肖像。这种小型圆雕青铜像具有大型纪念性雕像的威严，同时也具有运动感，说明当时的工匠们不仅掌握了娴熟的技艺，而且在艺术上受到古罗马骑马像的影响。1 基督与四天使：9世纪，是一个小教堂穹顶壁画，尽管画中人物在表象手法上还有古代的写实痕迹，但那金碧辉煌的抽象空间所创造出来的神圣气氛却带有更多的东方情调。1圣马可像：抄本绘画31cm*21cm，8世纪，使加洛林时期宫廷抄本绘
14、画的优秀代表。具有划时代的意义，轮廓线已经不再采用抽象的装饰性手法，而变成了写实性的，细腻的明暗刻画显示出作者对立体感的追求，这预示着古典的、写实传统的复活。七、欧洲民族大迁徙时期诸国美术（410世纪）3、晚期盎格鲁萨克森美术与维京美术（略）八、罗马式美术（1112世纪）1、罗马式美术的兴起：“罗马式”这个名称是19世纪发明的，含有“与罗马建筑相似”的意思。罗马式的产生也反映了当时人们对古代罗马美术的崇拜和模仿。西欧经历了“蛮族入侵”、“黑暗时期”后经过几个世纪的缓慢发展，西欧的封建经济才进入他的繁荣阶段，到11世纪，西欧城市重新兴起，在这些新兴的封建城市中，也产生一个可以真正称之为欧洲的中世
15、纪风格罗马式美术罗马式美术诞生于一个逐渐获得力量与信心的欧洲，到11世纪，欧洲不再受到野蛮人入侵的侵扰，而且采取了攻势。罗马式美术的兴起也是教会势力上升的结果。在这一时期，教会的权威和声望大为提高。宗教的影响遍及各城市和封建城堡，封建主对宗教如痴如醉，由此各地统治者都为自己的城市兴建规模壮观的教堂和修道院，这就为为数众多的罗马式教堂的建造提供了可能。促使罗马式美术繁荣的另一个重要因素是朝圣热潮。教堂沿着超声路线如雨后春笋般的出现，以帮助朝圣者。八、罗马式美术（1112世纪）2、罗马式美术的分类：A:建筑 B:雕刻 C:绘画A:建筑1、特征：拱顶，拱顶工程意味着建筑物空间的覆盖是用石造的卷形屋顶
16、，拱顶是有一系列揳（xie:填充器物的空袭使其牢固的木片等。）形拱石材料砌成，它被用于跨越一条信道，拱顶给人一种坚固、沉着、和谐的印象，在每次扫过空间之后，半圆形的线条便把我们的视线引向地面。这种拱顶给拄身持续的增加压力，建筑师不得不采用粗壮的支柱和巨型的厚墙，而且只开很小的窗户。所以殿内光线一般很黯淡。罗马建筑师喜爱力量及和谐的效果，墙壁和驻柱子都十分粗重，砖缝很小，建筑的各个部分组合非常明确，墙面不打磨，完全保持了瓷砖原来的粗糙，使建筑外表具有沉重、严峻的艺术效果。罗马式教堂具有浓厚的宗教气氛的肃穆感和压迫感。教堂内部光线幽暗，唯一能够进光的地方是屋顶上的高楼窗户。门廊和柱头装饰的宗教内容
17、更加强了阴郁和神秘的气氛。各个国家又有自己的风格。圣赛宁教堂2 罗马教堂内部这是法国现存最古老的罗马式教堂之一（始建于10681115年）这是德国一个保存完整的大型教堂，建于109313世纪 1 1 意大利，圣玛丽亚.拉.福巴大教堂背面（11741189年）：特色主要在于它豪华的装饰上。比萨大教堂：意大利（106313世纪）1 比萨教堂西面的三座门 1 比萨斜塔 1比萨大教堂西面的洗礼堂B:罗马式雕刻雕刻装饰在罗马式建筑中占有极其重要的地位，因为在1112世纪）世俗的人们大多不识字，只有僧侣可以读和写，为了让更多的人能够看懂圣经教堂便把其中的故事和代表人物刻在教堂的墙上，成为“石头圣经”。圣经
18、故事中的大量情节、人物和场景都成为雕刻家表现的对象。传播宗教教义的需要是罗马式雕刻繁荣的一个重要原因，所以罗马式雕刻首先是作为宗教的载体出现的。罗马式雕刻的一个重要特点是它与建筑的和谐结合，作为建筑装饰，成为建筑不可缺少的一部分。被用来装饰教堂的正门、侧柱、柱头和祭坛等部位。在塑造手法上，力图摆脱“蛮族”时期的平面性的表现方式和思维方式，和探讨三度空间的表现价值，许多浮雕板和柱头都已经接近高浮雕的形式，这种探索显示出古典传统的影响。1 石雕：抱狮子、公羊的两妇女，法国。青铜洗礼盒：12世纪末，德国教堂门楣雕刻柱头雕刻 门柱浮雕C:罗马式绘画（抄本绘画）在罗马式绘画中占主要地位的是抄本绘画，其次
19、也有少数壁画、镶嵌画等，但是只有抄本绘画盛行于当时整个基督教世界。抄本绘画在不同时期内是以教皇、皇帝、大主教、学生乃至贵族和艺术鉴赏家为服务对象的一种私人性艺术，表现内容从宗教到世俗十分广泛，形成：罗马的抄本绘画也是紧密地与基督教发展相联系。传教事业需要书籍，教堂的礼拜仪式需要书籍，基督教皇帝们用镶嵌有金银珠宝的福音书作为礼品馈赠给修道院或教堂，或队有功之臣进行奖赏。作为重世纪学术中心的修道院，将拥有贵重的抄本视为修道院的光荣与尊严。一位教士说“一座修道院没有书籍就像一个国家没有能源，一个军营没有不对，一个花园没有青草，一棵树上没有树叶”。受胎告知、抄本绘画 18.4cm*14.4cm 英国
20、约1125年橄榄山上的祈祷、27cm*18cm，英国、1125全能的基督、壁画、西班牙、约1123年 拉撒路的复活 抄本绘画 33.4cm*24.2cm 10世纪末德国鲁斯的殉教、壁画、12世纪初、法国 该隐和亚伯的献祭 壁画 11世纪末 法国九、哥特式美术（1315）世纪罗马式美术在12世纪下半期趋于衰落。1315世纪的中世纪美术被称为哥特式美术，这种风格最早兴起与法国，后来流行到整个欧洲。哥特式美术是欧洲中世纪美术的高峰。因为法国在12世纪出现了强大的君主政体，它的势力使罗马帝国黯然失色。在1213世纪时，欧洲的人口差不多有三分之是法国人。而首都巴黎，在罗马时代曾默默无闻，12世纪中叶之后
21、变成了一个巨大创造性和极高声望的艺术中心，在艺术方面取得了欧洲的领导地位，当欧洲各国还在建造罗马式教堂的时候，法国人就已经开始试验哥特式建筑了。“哥特式”在中世纪时是被称为“法国式”。只是到了后来16世纪文艺复兴时期有关建筑学的作者在轻蔑的回顾他们先人的作品时，才把这种风格称为“哥特式”，意思是“野蛮的、乏味的”。这个名字一直被沿用到今天，而且也不再含有贬义的意思，“哥特式”这个名词首先专门用在建筑方面，因为在建筑上最有特征、也容易辨认。哥特式雕塑是在13世纪以后才开始独立出来的。哥特式绘画也主要用在装饰教堂的墙壁镶嵌画即抄本绘画。九、哥特式美术（1315）世纪 A建筑 B雕刻（省略）C绘画（
22、省略）A:建筑（1315世纪）与罗马建筑不同的是，哥特式教堂是建在由城市保护的城市中，它已经不再具有罗马式建筑那样的城堡功能，而又了更宽阔、更高、更明亮的内部空间。特点：1、肋拱的穹隆工程，成肋骨状的穹隆可以建在更复杂的平面上。2、是尖状取代半圆形拱。3、独立飞券是哥特式建筑的一个关键要素，这种飞券在建筑物的两侧凌空越过侧廊上方，抵住中殿十字拱的四角起点，承受其侧推力。由于结构上的改进，使教堂内部发生变化，有了飞券的支撑，中殿越来越高。柱头消失了，肋拱从圆柱的顶端像麦束一般悠然自得的开放，给支撑穹隆的柱体以持久，亢奋的冲力。维也纳大教堂 13041466年 奥地利 巴黎圣母院西立面 约1136
23、1250年 法国 夏特尔教堂南立面 约11941225 法国 威斯敏斯特教堂 10世纪 英国 科隆大教堂 德国 始建于1248年，是按照法国哥特盛期样式建造的 布尔格斯大教堂 西班牙米兰大教堂、意大利九、哥特式美术（1315）世纪 雕刻、彩色玻璃镶嵌画、绘画 欣赏十、中世纪艺术的美学特征及其在美术史上的地位 美学特征：中世纪美术总体上说不注重客观世界的真实再现，而偏重主观精神的表现，并往往以夸张、变形、改变真实空间等多种手法来达到强烈表现的目的。地位和意义：首先，基督教为西方世界提供了一个重要的精神信仰，直到今天，它仍然深入到西方人精神生活的各个方面。其次，那些中世纪所谓的“蛮族”国家可以说与现代西欧诸大国有直接的继承关系，中世纪的建筑、雕刻、绘画及工艺美术为今天欧洲各国提供了最引以为自豪的丰富文化遗产。
