1、【教师招聘面试必备手册】人音版高中音乐教材详解目 录高中全一册1第一节 音乐与人生1第二节 高亢的西北腔2第三节 独特的民族风2第四节 醇厚的中原韵3第五节 飘逸的南国风4第五节 飘逸的南国风对鸟6第六节 鼓乐铿锵7第七节 丝竹相和中花六板7第八节 京剧大师梅兰芳8第九节 现代京剧9第十节 历史悠久的亚洲传统音乐10第十节 历史悠久的亚洲传统音乐欢迎11第十一节 非洲歌舞音乐12第十二节 欧洲民间音乐风笛排箫歌声13第十三节 拉丁美洲音乐安第斯高原探戈 音乐文化的融合14第十四节 巴赫15第十五节 贝多芬第二十三钢琴奏鸣曲16第十八节 标题性交响曲的诞生19第十九节 对祖国河山的礼赞21第二十
2、节 俄罗斯民族的风情22第二十一节 德彪西23第二十二节 勋伯格25第二十三节 爵士乐26第二十四节 高山流水志家园29第二十五节 西出阳光无故人30第二十六节 沈心工与李叔同32第二十七节 萧友梅与黄自34第二十八节 聂耳35第二十九节 冼星海36第三十节 祖国颂歌37第三十一节 乐坛新曲38第三十二节 歌剧艺术39第三十三节 流行风40第三十四节 新时代42学科相关问题答辩详解45附录46（一）学情概况46（二）音乐学科教法大全47（三）音乐案例分析4851高中全一册第一节 音乐与人生 教学目标1.情感态度与价值观目标：通过欣赏能够体会到柴可夫斯基在交响曲中表现出来的不满现实、向往正义和欢
3、乐，而找不到出路的彷徨心情，以及他极为成熟和发展了的交响乐手法宣泄内心深处的、难以言喻的悲怆之情。2.过程与方法目标：通过学习，学生了解作曲家生平、代表作品，以及创作此曲的历史背景。对音乐作品有一个初步的感性认识。3.知识与技能目标：赏析音乐作品，培养学生独立理解音乐作品的能力。教学重点赏析音乐作品，能够简单的区别主题之间的不同。教学难点理解作品的中的音乐主旨和情感。教学过程1.创设情境，激趣导入 多媒体播放大家熟悉的钢歌舞剧天鹅湖，学生思考：这是哪部作品，作者是谁？从而引出新课第六（悲怆）交响曲的。2.赏析歌曲，体验感受 首先，初听乐曲。这是柴可夫斯基的又一部作品。学生在聆听的过程中引导学生
4、思考：在音乐中听到了什么？乐曲的情绪是什么样的？ 对柴可夫斯基的生平及音乐作品进行介绍。第六（悲怆）交响曲的是俄国著名音乐大师柴可夫斯基的代表作之一。全曲共分四个乐章，本课以欣赏第四乐章为主。简单介绍交响曲，交响曲是由管弦乐队演奏的多乐章的音乐作品，一般由四个乐章组成：1、快板；2、慢板；3、小步舞曲或谐虐曲；4、急板或快板。 其次，局部欣赏。分乐段欣赏乐曲，在教学过程中，引导学生认真倾听音乐，感受节一主题和节二主题在情绪上什么不同，引导学生讨论、归纳出它们分别塑造了怎样的音乐形象，并鼓励学生用不同的方式把自己的感受表达出来。 再次，整体欣赏。经过对乐曲的学习与分乐段欣赏之后，整体欣赏全曲，鼓
5、励学生大胆展开想象，结合作品讨论。3.课堂小结，布置作业 利用课余时间搜集有关柴可夫斯基的作品及其生活小事。第二节 高亢的西北腔 教学目标1.情感态度与价值观目标：通过歌曲学习与探究，激发学生喜爱民歌，弘扬民族音乐文汇的热情，感受民歌“原生性”的质朴美。2.知识与技能目标：赏析歌曲，探究该首民歌“鱼咬尾”的创作手法，深入体会西北民歌的风格特征。 3.过程与方法目标：通过聆听、演唱、比较、探究、交流等活动，学生感受、体验西北民歌的风格特点，认识“花儿”的民歌体裁。教学重点认真细致地聆听青海民歌，感受、体验、理解歌曲的内容、感情、风格及其创作方法，了解民歌体裁“花儿”。教学难点探究西北民歌的音乐风
6、格及形成这种风格的内在原因。教学过程1.导入 播放歌曲山丹丹花开红艳艳，这首歌曲是哪个地区的民歌？还知道这个地区的哪些民歌？从而引出课题上去高山望平川。2.教授新课 欣赏歌曲上去高山望平川，感受、体验其音乐情绪及歌曲中调式色彩的变化，分析旋律与当地方言的联系。上去高山望平川是“河湟花儿”的代表曲目，在全国各地颇具影响，声誉极高。这首歌的歌词采用“民间格律诗”的形式和手法写成。其典型特征是采用“鱼咬尾”的创作手法。“鱼咬尾”是指前一句旋律的结束音和下一句旋律的第一个音相同的结构，也叫衔尾式、接龙武，是中国传统音乐的一种结构形式。 旋律高亢悠扬、开阔起伏、舒展自由，显得大气磅礴。整体聆听歌曲，用心
7、去感受西北民歌的无穷魅力。3.拓展延伸 请学生讨论：西北地区的地理、地貌、生活条件、人文环境等情况。并欣赏一首采用了民族素材的通俗歌曲花田错，通过结合流行乐，满足学生的审美需求。4.课堂小结 通过对青海民歌上去高山望平川的欣赏和学唱，了解了西北民歌的风格特征，学生在丰富音乐知识的基础上，提高了音乐鉴赏能力，同时，培养了学生自主学习的能力。第三节 独特的民族风教学目标1.情感态度与价值观目标：欣赏几首学生熟悉的有代表性的民歌，感受、体验其音乐情绪，认识、理解蒙古族、藏族、维吾尔族民歌的风格特征。2.知识技能目标：认识“长调”、“囊玛”、“爱情歌曲”等民歌体裁。3,。过程方法目标：把学生分成三组分
8、别代表蒙古族、藏族、维吾尔族。各组对自己收集到的本民族的地理、风土人情、文化传统等方面进行分析，进而对民族音乐产生、发展做适当的探究。教学重点欣赏三部音乐作品，感受体验其音乐情绪。教学难点通过比较它们的节奏、旋律等音乐要素，认识、理解其民族风格。教学过程1.课程导入 一首欢快热情的最炫民族风把我们带到今天的课堂上。感受这首歌曲给我们带来的风情。这首歌曲的名字叫最炫民族风。这种独特的风格是怎么样形成的呢？今天就让我们一起来领略独特的民族风。 2.新课内容 （1）三个民族民俗的特点：问题：你们还了解这三个民族的那些风俗特点呢？ 接下来把学生分成新疆，西藏，内蒙三个组：（课前已布置各组收集各自的有关
9、民族风情的资料）。（2）三个民族民歌的风韵：从音乐的角度去领略这三个民族民歌的独特风韵。 问题：刚才欣赏时候你们注意到所配的音乐作品了吗？这就是今天我们要欣赏的三部作品辽阔的草原、总巴朗松、牡丹汗。再次播放，提出问题，歌曲情绪，节奏以及所用乐器各有什么特点。运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养学生正确聆听音乐的好习惯，又可让学生做到有目的的参与音乐活动。 三个民族民歌的体裁：介绍民歌体裁：长调 囊玛 爱情歌曲 （1）介绍蒙古族“长调” 长调：长调民歌特点，曲调悠长，起伏较大，节拍自由，节奏宽广，音乐具有辽阔豪放的草原气息。（2）介绍囊玛音调特点 西藏被称为歌舞之乡，藏族人民创造了灿烂的民族文化，
10、藏族音乐可分为民间音乐、宗教音乐和宫廷音乐三大类，宗巴朗松属于民间音乐的歌舞音乐。 （3）介绍爱情歌曲 维吾尔族民歌牡丹汗，是一首描写爱情的歌曲；主要的演奏乐器是冬不拉和手鼓；歌曲的旋律明朗、奔放、感情充沛，歌词寓意深刻。 （4）探讨与思考： 不同民族音乐的不同风格特点的形成与哪些因素有关？ 地理位置与自然环境 语言文化与风俗习惯 社会生活与民族性格3.课堂小结 俄国作家居伊说过：民歌中表现出整个民族的创造力量。只有民族的，才是世界的，只有继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化，中华民族才会永远屹立在世界民族之林。希望同学能在平时生活中多多关注我国的民族民间音乐的发展，为弘扬我们中国的传统民族民
11、间音乐文化作贡献。 第四节 醇厚的中原韵教学目标1.情感态度与价值观目标：在听故事的活动中了解河南民歌，并通过对河南民歌的了解和听赏学习，能够感受到其轻松、明快、幽默、诙谐的民间歌舞曲。2.过程与方法目标：在听赏王大娘钉缸的片段时，能初步感受到民间音乐的表现力，了解音乐所要表达的内容。3.知识与技能目标：在听赏音乐片段时，能了解这一要素在音乐表现中的重要作用，在感受和体验的基础上，认识中原民歌的音乐风格；认识起承转合四句式的结构方法。教学重点通过聆听王大娘钉缸，在体验、感受的基础上引导学生认识中原民歌的音乐风格；探究民歌与创作歌曲的区别及专业音乐创作与民歌的关系；探究、认识起承转合四句式的民间
12、音乐创作方法。教学难点引导学生运用音乐要素聆听、感受、体会中原民歌的醇厚韵味和音乐风格。教学过程多媒体播放民歌内容高亢的西北调和独特的民族风。在欣赏完民族特色乐曲后，我会引导学生表达对民族乐曲的感受，与一般的歌曲风格有何不同，为什么为出现这样的差别。 在新授环节，我首先为学生播放民歌王大娘钉缸和创作歌曲好汉歌，并引导学生感受民歌和创作歌曲之间的不同。在学生发言后我进行总结，民歌是劳动人民在劳动过程中集体创作产生的，是一种被流传下来的音乐形式，歌词也具有很强的生活性。而创作歌曲是在特定时代、在某个特定的范围之内广为传唱的歌曲，创作歌曲是具有强烈时代特征的艺术形式。 接下来将带领学生哼唱音乐主题王
13、大娘钉缸，思考音乐主题的特点以及力度变化来体验乐曲的情绪，从而解决这一节课的重难点内容。 在完成本节课的教学后，我会给学生发放打击乐器，同时把学生分成几个小组，来进行创编王大娘钉缸的主题部分。边放音乐，学生根据力度变化边打节奏。给每一个学生都有参与的愿望和机会。这样可以激发学生的积极性，从而起到活跃课堂气氛，达到优化课堂教学的效果。接下来让每组学生进行表演，学生们相互之间进行评价，自主学习，发挥学生主动性，给学生一个展示自我的平台。通过合作学习，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。 最后一个环节是拓展延伸，播放不同类型的音乐让学生与本节课所学习音乐进行对比。学生以小组的形式，用笔画出两
14、个音乐片段的上行与下行并讨论两个音乐片段在音调上有和不同。然后请小组的代表进行回答，根据学生的回答进行总结。通过这样的形式能够加深学生对本节所欣赏音乐片段的印象和了解。在小结部分，让学生来总结的方式，总结本课所欣赏音乐的主要内容，最后在音乐声中与中与学生道别下课。 第五节 飘逸的南国风教学目标1.情感态度与价值观目标：通过对几首南方民歌的音乐情绪、音乐风格的感受与理解，激发学生对我国民族音乐的热爱之情，培养学生的民族精神和爱国主义情怀。 2.过程与方法目标：聆听弥渡山歌、对鸟、幸福歌，感受并认识南方民歌婉转、流畅、细腻、抒情的风格特征。 3.知识与技能目标：学会演唱其中一首南方民歌，深入体验南
15、方民歌的风格特征。通过对比欣赏前面几课中的民歌，初步认识民歌的民族风格、地方风格形成的原因。 教学重点能初步理解与掌握南方民歌的风格特征。教学难点能够初步认识民歌之民族风格、地方风格的主要表现及其形成的原因。 教学过程（一） 创设情境，激发情感 让同学们聆听民歌吆骡子让学生分辨是哪个地方的民歌，提问学生：西北民歌都有什么音乐特点？接着，我会范唱云南民歌小河淌水，提问学生是那个地区的民歌？引出飘逸南国风。（二） 聆听音乐，欣赏歌曲1、 初次聆听，整体感知经过导入的环节之后，我会播放云南民歌弥渡山歌，提问学生：从这首歌曲中，你听到了什么？想到了什么？又感受到了什么呢？同学们初次欣赏完，并回答提问之
16、后，我会向同学们介绍云南的民歌。2、再次聆听，深入感知 再次欣赏云南民歌弥渡山歌，请同学们想象一下这首歌描述的意境。并提问：1、歌词内容表达了什么？2、歌词内容采用了什么表现的手法？待同学们欣赏完毕之后，我会引导同学们朗诵歌词，体会歌词所包含的故事和情感，并回答问题。3、深情演唱，体会情感 再次播放弥渡山歌的音频材料，引导学生分析歌曲旋律的结构特点：起-平-落。接着，我会范唱并指导学生学唱弥渡山歌的引腔，引导学生感受山歌节奏较自由的特点。然后点评：是一首赞美爱情的山歌。歌词用了比兴（托物言志）的手法，暗示着爱情的道路上的艰难曲折。旋律由三部分组成：起-平-落。起即引腔，这种长音在南方民歌中常见
17、。如小河淌水。（三） 课堂延伸 在欣赏、分析并体会了云南民歌弥渡山歌之后，我会让同学们欣赏浙江民歌对鸟，并提问学生，这两首民歌在在歌曲风格上有什么不同，进行简要的分析。接着引导学生从音乐情绪、演唱形式、方言属地、地域环境、生活条件、文化背景等方面对这两首歌进行比较，并在黑板上绘制表格，分别请同学们将正确答案的关键词填入表格中。（四） 课程小结在这个环节中，我会采用让学生自己总结的方式，一方面能够检验学生的学习情况，另一方面也能够培养学生独立思考以及总结的能力，在学生总结的基础上，我会加以小结。第五节 飘逸的南国风对鸟 教学目标1.情感态度与价值观目标：通过欣赏与学唱歌曲，体会山歌的风格特点，加
18、强学生对我国民歌的热爱，丰富学生的音乐视野，陶冶高尚情操。2.知识与技能目标：赏析歌曲对鸟，并尝试用地方方言演唱歌曲，深入体验南方民歌的风格特征。 3.过程与方法目标：聆听、演唱并分析歌曲，感受并认识南方民歌婉转、流畅、细腻、抒情的风格特征，提高音乐鉴赏能力。教学重点感受山歌具有高亢，嘹亮，悠长，奔放，节奏自由的特点。教学难点用乐清方言来演唱对鸟。教学过程 为了使学生更好的学习，我将从导入、教授新课、课堂小结这三个环节展开教学。1.导入播放歌曲叮叮铛，并与学生进行互动，让学生说一说这首歌曲是哪个地区的民歌？还知道这个地区的哪些民歌？学生经过之前的音乐学习与积累，相信能够说出一些，我会根据学生的
19、回答进行归纳总结，集中学生的注意力，激发学习兴趣，从而引出课题对鸟。2.教授新课 我在课前会让学生分组搜集南方民歌的相关资料，上课之初请学生进行讨论、分享。并在欣赏歌曲时充分感受这些特点。 欣赏歌曲对鸟，感受、体验其音乐情绪及歌曲中调式色彩的变化，分析旋律与当地方言的联系。我会根据学生的回答进行归纳总结，并为学生介绍歌曲对鸟。对鸟是一首浙江乐清山歌。“对鸟”就是关于“鸟”的问答歌。歌词共四段，一、三段设问，二、四段作答。唱词中使用了不少吴地方言，如“介姆”（什么）、“缘”（为）、“阿尼事干”（什么事情）等，强化了它的地方特色。此歌的前两段采用徵调式，后两段采用羽调式，使对比的色彩加强，南方民歌
20、色彩颇浓。 在学生了解歌曲表达的情感之后。我引导学生自学歌曲旋律，并尝试用方言演唱歌曲。首先我会为学生介绍歌曲中难理解的词所表达的意思，加深学生对歌词的理解，更快更准确的演唱歌曲，如：“吤砪”是“什么”的意思，“阿尼事干”是”什么事情“的意思，”“掌轿”即轿夫等。学生跟随音乐模仿演唱歌曲，我会重点教唱第一段歌词，其他几段学生自学演唱，让学生在演唱的过程中深刻体会南方民歌的基本特征：歌词含蓄、内在；旋律多表现的婉转、流畅、细腻、抒情。 最后，请几名学生上台前为学生表演，尝试用吴地方言为同学演唱对鸟，并给予鼓励性评价，增强学生的自信心，鼓励学生积极主动的参与音乐，提高表现音乐的能力。（三） 课堂小
21、结 完整欣赏歌曲对鸟，由学生进行总结本节课所学习的重点内容，通过今天对鸟的欣赏和学唱，初步掌握了山歌的特点和南方民歌的基本特征，学生在丰富音乐知识的基础上，提高了音乐鉴赏能力，同时，培养了学生自主学习的能力。第六节 鼓乐铿锵教学目标1.情感、态度与价值观目标：聆听锦鸡出山，学生感受、体验其音乐情绪，理解其音乐内容及社会功能，认识艺术创作源于生活、高于生活的道理。2.知识与技能目标：学生通过学习，能够对当地的民间音乐文化有所了解。3.过程与方法目标：学生参与打击乐合奏的艺术实践过程，从中感受、体验演奏打击乐的乐趣。教学重点学生对部分锣鼓经、节奏谱的准确把握。教学难点学生能够理解音乐内容及社会功能
22、，认识艺术创作源于生活、高于生活的道理。教学过程让学生视听一小段锣鼓音乐，谈话引入新课。接着，出示课题：锦鸡出山。从锦鸡出山中选出部分锣鼓经进行师生互动。这样可以方便学生了解锣鼓经。视听锦鸡出山，之后让学生描述一下乐曲所表现的情节，然后进一步引导学生理解这首乐曲实质表现了什么？根据锦鸡出山的演奏乐器和乐曲所表现的内容，总结出流行于湖南土家族的一种民间器乐演奏形式“打溜子”。我再进行详细讲解。随后，师生共同交流表演形式及演奏技法（包括乐曲的组成部分：头、身、尾三个部分）；然后让学生描述一下乐曲所表现的内容。根据锦鸡出山总结出一种在中国农村流传最广的，以吹奏乐器和打击乐器为主的乐种“鼓吹乐”，又称
23、“鼓乐”。老师引导学生对锦鸡出山乐曲的音乐情绪进行归纳。进行知识的拓展和延伸。先让学生熟悉节奏谱，分组或自由组合进行打击乐合奏训练。如此一来，学生可以体现团结合作的精神和实事求是的态度。最后，请个别同学进行课堂小结。在学生的一致掌声中结束本节课的内容。第七节 丝竹相和中花六板教学目标1.情感态度与价值观目标：聆听民间丝竹乐曲中花六板，感受、体验江南丝竹的音乐风格，学生能够从中产生对民间丝竹乐的兴趣及爱好。2.知识与技能目标：通过欣赏，掌握江南丝竹特色乐器的知识及判断其音色的能力，知道形成它们之音乐风格的主要原因。3.过程与方法目标：通过本课歌曲的欣赏，比较各自不同的体裁、形式、风格情绪、演奏乐
24、器和人文背景，学生分析和评价作品的能力得到培养。教学重点掌握此乐种的流传地域、形成简况、乐队组成、风格特征及社会功能的基础知识。教学难点聆听歌曲，感受、体验其音乐情绪，掌握江南丝竹乐种的编制知识及判断其主奏乐器音色的能力，感受、体验、认识其音乐风格，知道形成其音乐风格的主要原因。教学过程1. 播放音乐江南好，配合风情图片。2. 接着，叙述中国民族民间器乐曲的演奏形式重奏、合奏的主要类型本课主题“丝竹乐”。3. 然后进行丝竹乐器的听辨和赏析。运用多媒体视听效果的结合，不同地区的丝竹乐风格各具特色，把握其中主要乐器的音色是分辨不同地区丝竹乐的基础。4. 在赏析过程中，还会请学生回答这段乐曲中有哪些
25、乐器。5. 随后，我将说出曲名，并做简单的介绍。请学生对比演唱骨干音旋律和二胡声部旋律，发现旋律特色。最后进行小结。第八节 京剧大师梅兰芳教学目标1.情感态度与价值观目标：通过对京剧大师梅兰芳的认识和了解，能够让学生感动于梅兰芳“德艺双馨”的品质，激发学生强烈的爱国主义情感，并能由此重新审视艺术的真正内涵和价值观，并进一步产生对京剧的热爱和探索欲望。2.过程与方法目标：通过教师演唱、启发、学生演唱、探究等过程与方法，学生充分参与课堂。3.知识与技能目标：聆听看大王在帐中和衣睡稳和海岛冰轮初转腾，感受梅兰芳大师崇高的人格魅力和他精湛的表演艺术风采，体验、比较、南梆子和四平调两种唱腔音乐在表现人物
26、情绪和塑造人物形象中的不同风格及特点。 教学重点欣赏京剧唱段看大王在帐中和衣睡稳、海岛冰轮初转腾，并在学唱中体验感受京剧国粹的音乐风格，了解京剧的发展历史和梅兰芳大师的艺术成就。教学难点把握京剧唱腔的韵味，理解京剧这种综合性表演艺术的特点。教学过程（一） 创设情境，激发情感利用多媒体播放四大名旦的录像片断，并提问： 1：这几个艺术家分别是谁？ 2：他们善于塑造什么样的人物形象？学生回答之后，我总进行总结。（二） 聆听音乐，欣赏歌曲1、 初次聆听，整体感知 首先我会利用多媒体播放录像看大王在帐中和衣睡稳和海岛冰轮初转腾，在欣赏的过程中，思考1：这两首作品的剧情是什么？表现了什么内容？学生看课本在
27、课本中找出答案。2、再次聆听，深入感知 学生欣赏一遍之后，我会向学生介绍南梆子及四平调的特点 ，接着再次播放海岛冰轮初转腾，请同学们听着音乐进行模唱。回答问题：这首作品表现了人物怎样的情绪？学生讨论回答：哀怨自伤的情绪。 3、深情演唱，体会情感 对比评价自己歌唱和聆听录音的不同感受，并请同学们谈对海岛冰轮初转腾的行腔感受和认识。（三） 课堂延伸 在欣赏、分析并体会了歌曲之后，我会让同学们欣赏李玉刚、梅兰芳不同板本的看大王在帐中和衣睡稳和海岛冰轮初转腾的录像片段，并分组进行讨论，最后请学生用自己喜爱的方式谈谈对梅兰芳的理解。 （四） 课程小结 在学生总结的基础上，我将用凝练的语言总结本节课所学的
28、内容。并引导学生在今后的学习中继续探究京剧艺术，将这一优秀艺术形式传承下去，吸引世界更多国家的人来感受中国式的真善美，学习中国的文化。第九节 现代京剧教学目标1.情感态度与价值观目标：培养，发展学生对京剧艺术的兴趣与爱好，激发其参与艺术实践活动积极性。 2.聆听雄心壮志冲云天及家住安源，了解唱段内容，感受其情感表现，理解角色的思想感情 3.初步懂得京剧音乐的声腔、板式、伴奏行当以及现代京剧的相关知识。 教学重点京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行为以及现代京剧的相关知识。教学难点京剧知识在唱段中的作用。教学过程一、导入新课 请同学们欣赏李铁梅的都有一颗红亮的心，同学们知道这个唱段是选自哪部京剧吗？这
29、个唱段跟上节课欣赏的京剧有何区别吗？（引进了交响音乐，生不刮须，净不构脸）（导入现代京剧） 二、新课教学 1、什么是现代京剧？书P64） 2、欣赏现代京剧红灯记选段雄心壮志冲云天 （1）介绍作品（红灯记的简单剧情） （2）欣赏作品（提问：这个唱段主要表现人物什么样的情绪）（3）、分析作品（分段介绍参照教师用书P57） （4）请学生注意唱词中一些提示（如二黄导板，原板）这是什么意思呢？ 3、介绍京剧音乐（见书P64页） 4、提问：京剧中除了音乐很有讲究以外，她还有一个很大的特点，京剧的行当，知道有哪些行当吗？（生，旦，净， 丑） 5、介绍京剧的行当（提问：李玉和是属于哪个行当？接下来请学生欣赏作
30、品，请学生回答作品中的人物属于哪个行当？） 6、欣赏家住安源 （1）、介绍杜鹃山简单剧情 （2）欣赏家住安源 提问家住安源中的人物属于哪个行当？里面运用了哪些唱腔，板式？ 音乐是怎样来塑造人物形象的？（老师通过学生的回答分析作品） 7、总结所学知识（京剧音乐、京剧的行当） 8、聆听现代京剧穷人的孩子早当家都有一颗红亮的心 及当你爹心红胆壮志如钢三个唱段。 提问：判断其中的人物属于哪个行当中的哪个细类？属于二黄、西皮？ 9、欣赏了很多现代京剧的作品，接下来让学生亲自尝试一下，学唱现代京剧智取威虎山选段甘洒热血写春秋（男 生）和红灯记选段都有一颗红亮的心（女生）。要求学生尽量模仿演员的唱法，唱出京
31、味。（学唱的片段可以选适合学生的） 三、课后讨论 1、人们将京剧视为综合艺术，那么京剧艺术的综合性表现在哪里呢？ 2、你知道京剧脸谱吗？它是怎样起源的吗？这其中有个很有趣的故事，如果不知道的话，请查阅相关资料，并将故事说给大家听。 3、课后欣赏现代京剧我是中国人，判断其中人物所属的行当和所使用的京剧音乐。 第十节 历史悠久的亚洲传统音乐教学目标1.情感态度与价值观目标：欣赏四岁的红鬃马，了解蒙古民族文化，尊重多元文化丰富学生的音乐知识，陶冶高尚情操。2.知识与技能目标：通过鉴赏具有代表性的亚洲传统音乐，体验亚洲传统音乐的风格特征。加深对亚洲传统音乐风格的理解。3.过程与方法目标：通过比较聆听、
32、合作演唱等实践活动，认识“呼麦”，了解蒙古民歌的风格特点。 教学重点通过这节课的学习，了解蒙古民歌的风格特点。教学难点认识呼麦。教学过程（一）激趣导入 通过多媒体播放蒙古族歌舞的视频片段，并对视频进行描述，将学生带入蒙古族人民的生活当中，简单介绍他们的民族文化，激发学习兴趣。因而导入新课四岁的红鬃马。（二）教授新课 首先，简单介绍蒙古族音乐文化，了解蒙古族民歌的风格特点，蒙古族民歌以声音宏大雄厉，曲调高亢悠扬而闻名。其内容非常丰富，有描写爱情和娶亲嫁女的，有赞颂马、草原、山川、河流的，也有歌颂草原英雄人物的等等，这些民歌生动地反映蒙古社会的风土人情。通过了解蒙古族音乐文化，为后面欣赏歌曲做了良
33、好的铺垫。 其次，通过视频短片认识呼麦，了解呼麦唱法的特点。“呼麦”是一种由一个人同时唱两个声部的歌唱艺术，是蒙古族人民中一种特有的民间唱法。也称喉音唱法。人的声带发出低沉的基音，而口腔发出高亮的泛音，加上气息的调腔，口腔共鸣点的变化就可在高音部形成旋律。 再次，欣赏呼麦作品四岁的红鬃马，通过之前的知识介绍，引导学生对作品的风格进行讨论，并鼓励学生勇于发言，提高音乐鉴赏能力。之后我会根据学生的回答进行总结，为学生讲述歌曲所表达的情感，歌曲表现了蒙古人对自己亲密伴侣马的热爱，体现了人和大自然的和谐和交融。 最后，整体欣赏歌曲四岁的红鬃马，请学生认真聆听乐曲，体会乐曲不同主题所表达的音乐情绪，深刻
34、体会歌曲所表达的情感，感受蒙古族民歌的魅力。体验亚洲传统音乐的风格特征。（三）拓展延伸 为学生播放著名的蒙古族民歌嘎达梅林、布谷鸟，学生分小组讨论，不同乐曲的风格特点及所表达的情感，通过聆听、对比、分析、讨论，加强学生自主探究、合作交流的学习方式，加强学生对蒙古族民歌的热爱，加深对亚洲传统音乐风格的理解。（四）课堂小结 在课堂最后，我会引导学生自己进行总结，谈一谈通过本课的学习有哪些收获，并把所收获的知识分享给大家。最后，我会对本课进行系统的总结，并播放蒙古族歌曲，本课在优美的旋律中结束。第十节 历史悠久的亚洲传统音乐欢迎教学目标1.情感态度与价值观目标：学生通过了解不同的民族文化能够尊重多元
35、文化背景。2.知识技能目标：通过鉴赏具有代表性的亚洲传统音乐，体验亚洲传统音乐的风格特征。了解亚洲各地区音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系，加深对亚洲传统音乐风格的理解。3.过程方法目标：通过比较聆听、合作演唱等实践活动，认识“呼麦”、“拉格”、“塔拉”，体会和区别不同文化背景下，各国家音乐的风格特点。教学重点通过这节课的学习去尝试接受多元的民族文化，尊重多元文化。教学难点比较与分析不同文化背景下各个国家音乐的风格和特点。教学过程：1.导入：听三个音乐片段让学生说说分别是哪个国家的音乐。完成学生手中的第一张表格。2.亚洲传统音乐A音乐旅行第一站：东亚音乐文化区（蒙古）（1）通过视
36、频短片认识呼麦，了解呼麦唱法的特点。（2）欣赏呼麦作品四岁的红鬃马。（3）学生对作品的风格进行讨论。（4）教师对学生的回答进行总结。旅行第一站结束。B音乐旅行第二站：东南亚音乐文化区（印尼）（1）请学生指出印尼在地图上的位置，教师对印尼的地理位置做简单的介绍。（2）听赏印尼民歌星星索，注意歌中的伴唱。（3）学唱歌曲中的伴唱，要求学生注意歌唱的状态。在学生能比较熟练的演唱基础上教师演唱主旋律，和学生合作。（4）在歌声中结束音乐旅行的第二站。C音乐旅行第三站：南亚音乐文化区（印度）（1）欣赏一段有关“祈雨”的印度歌舞表演，让同学们猜猜旅行第三站是哪里？请学生说说对印度和印度音乐的印象。（2）教师介
37、绍印度音乐。（3）介绍印度民间乐器萨朗吉、西塔尔，听赏印度民间乐曲欢迎。边听边思考印度音乐的特点。（4）总结印度音乐的特点，音乐旅行第三站结束。D音乐旅行第四站：中亚音乐文化区（阿塞拜疆）（1）听巴雅提木卡姆感受这种独特的音乐形式并完成手中的表格。（2）教师介绍“木卡姆”。（3）比较欣赏新疆的十二木卡姆，感受阿塞拜疆木卡姆与新疆卡姆之间的联系.三、拓展与探究 课后搜集有关“木卡姆”的资料，试比较阿塞拜疆的木卡姆和新疆木卡姆有何相似之处，有没有明显的不同？第十一节 非洲歌舞音乐教学目标1.情感态度与价值观：拓宽学生文化视野，理解、尊重并热爱非洲音乐文化，共享与理解人类不同的音乐文明。2.知识与技
38、能：了解非洲音乐中丰富多彩的鼓乐和歌舞，知道非洲音乐的社会功能；初步感受非洲音乐的节奏和乐器“马林巴”的音色；能够理解并表达出非洲歌舞音乐的主要特点；3.过程与方法：从乐器、舞蹈、歌曲三个方面，对非洲的音乐进行体验和学习；鼓励学生以积极的态度参与唱、拍、跳等音乐实践活动，加深对非洲歌舞音乐的理解；教学重点通过几首非洲歌舞片断的欣赏，鼓励学生以自身的体验加深对非洲歌舞音乐的理解。教学难点节奏的感受与练习教学过程1.组织教学课前播放非洲歌曲； 师生问好！同学们好！自我介绍。2.导入新课用街舞起源引出新课。3.新授非洲音乐概念，提问对非洲的了解；简介非洲音乐概念非洲乐器1、欣赏鼓舞，感受非洲节奏；2
39、、节奏体验；3、学一个非洲节奏。A、简介鼓及鼓在非洲的功能性。B、聆听鼓舞第一部分，a、聆听思考：谈谈你对这段音乐节奏的感受。b、你能试着打出你听到的节奏吗？c、节奏练习、体验鼓舞节奏；d、复听鼓舞4、欣赏门库尔雅、熟悉马林巴的音色；A、聆听思考：请注意乐器的音色，想象一下它的演奏方式。B、简介马林巴非洲舞蹈（1）观赏两段非洲特色舞蹈片段，了解非洲舞蹈的特点及分类；（2）学一个非洲舞蹈动作。A、播放电影片段中非洲舞蹈片段；提问：舞蹈描写场面？B、播放探索与发现中一段自娱自乐的生活舞蹈；提问：舞蹈描写场面？并要求每组捕捉一个简单的舞蹈动作模仿、学会。C、总结舞蹈特点。D、引导学生分组表演学会的舞
40、蹈动作；其他小组同学打3/4|: xx xx x :|E、引导学生跟随音乐作学会的舞蹈动作，感受非洲舞蹈。非洲歌曲（1）欣赏非洲赞歌，分析非洲歌曲的特点；（2）学一句非洲歌曲。4.总结归纳。第六单元 欧洲民间音乐 拉丁美洲音乐第十二节 欧洲民间音乐风笛排箫歌声教学目标1.情感、态度与价值观目标：欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征。2.知识与技能目标：初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛排萧的音乐特点。3.过程与方法目标：通过本课的学习，学生能够主动探究民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。教学重点学生从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并能结合作品了解欧洲民间音
41、乐的特点。教学难点能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器。教学过程 导入我用铁达尼号的主题歌的音乐来导入，着重让学生听有风笛演奏部分的音乐，并提问学生是由什么乐器演奏，由此来引出今天本课的主题欧洲音乐。完整播放优雅并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答出风笛后再用多媒体显示风笛的形状，教师简要讲解有关风笛的知识。随后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛。通过对竹笛的介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的区别教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器。在巩固阶段，播放两段音乐，请学生来分辨主奏乐器。（一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）。教师鼓励学生回答准确，这
42、时侯教师拿出两个乐器进行对比。教师需要控制住场面，不让学生太吵闹。最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的音乐知识最有感触的一段，如果找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后教师做补充。最后进行总结，本节课秉承着体验，参与，思考的饿原则，通过学生的参与和与教师的互动，让学生能了解到民间音乐的乐趣并升华了主题。第十三节 拉丁美洲音乐安第斯高原探戈 音乐文化的融合教学目标1.情感态度与价值观目标：通过对音乐作品的学习，加强学生对拉丁美洲音乐的热爱，丰富学生的音乐视野，陶冶高尚情操。2.知识与技能目标：赏析探戈舞曲小伙伴，了解探戈舞曲的音乐特点。3.过程与方法目标：聆听、鉴赏作品，提高音乐鉴
43、赏能力；感受探戈的魅力。教学重点赏析小伙伴，了解探戈舞曲的音乐特点。教学难点掌握探戈舞曲的节奏特点。教学过程（一）激趣导入 通过多媒体播放探戈舞录像片段，并与学生进行互动，向学生提问：这种舞蹈叫什么舞蹈？节奏有何特点？学生通过观看、欣赏，集中学生的注意力，激发学习兴趣。从而引出今天的教学内容探戈舞曲小伙伴。（二） 教授新课 为学生展示一些探戈舞蹈的图片，介绍探戈舞蹈特点。探戈是阿根廷的一种舞蹈，它是一种音乐、唱和舞蹈于一体的综合艺术。探戈已固有的格式，即兴花样翻新等，现代探戈的舞蹈风格是有深沉、含蓄、洒脱的特点。运用节奏变化多样，但切分节奏运用是最多的。 探戈属于拉丁美洲音乐，它以独特音乐风格
44、和变化多样的节奏，深受世界各国人民喜欢；已经很好的融入了现代音乐和国际标准体育舞蹈之中。 在学生对探戈舞蹈有所了解之后，欣赏乐曲小伙伴，学生结合探戈舞曲的特点，思考该曲节奏是怎么样的？情绪式什么样的？学生带着问题有针对性的去欣赏，鼓励学生开动脑筋，积极的去思考，并请学生回答以上问题，根据学生的回答进行归纳总结，为学生介绍乐曲，该舞曲既有平稳、持重的情调，又有紧张、激越的情绪，表现出一种矛盾的情绪，曲中连续使用了切分节奏，属于探戈舞曲风格 通过多媒体出示该舞曲乐谱，带领学生轻声唱谱，并用钢琴伴奏，深刻体会该曲的风格特征及节奏特点。之后出示该乐曲的节奏，引导学生用拍手的方式进行节奏练习。掌握探戈舞曲的节奏特点。（三）音乐活动 把学生分成几个小组，运用课前准备好的易拉罐、沙袋，矿泉水瓶，并为学生分发手鼓、沙铃、铃鼓等打击乐器，随音乐模仿乐曲节奏，并展示各组表演。把评价的主动性交给了学生，积极引导学生开展自评、互评，提高欣赏与表达能力，并对学生的表演给予表扬，增强学生的自信心。他们以自己独特的方式参与音乐、表现音乐，充分发挥小组合作精神。（四）课堂总结 为了体现教学中学生的主体地位，我会引导学生自己进行总结，谈一下通过本课的学习有哪些收获，并把自己所收获的知识分享给大家。这节课主要通过学习和欣赏探戈舞曲小伙伴感受、体验拉丁
