1、第三章第三章 绘画材料绘画材料（1）、墨）、墨 染：染：当线稿干后可当线稿干后可根据表现对象的色根据表现对象的色调将全面罩染一层。调将全面罩染一层。罩染是透明画法的罩染是透明画法的主要技巧。它是指主要技巧。它是指用媒介剂透明性颜用媒介剂透明性颜料调和（料调和（不能加白不能加白颜色颜色）覆盖在已干）覆盖在已干的色层上。的色层上。受光部和暗部：形体受光部和暗部：形体处理的基本方法：处理的基本方法：（1 1）先查看一下颜色先查看一下颜色表层干的程度和画面吸表层干的程度和画面吸油情况，如色层已经干油情况，如色层已经干好，画面吸油程度较为好，画面吸油程度较为严重的话可涂一层胶；严重的话可涂一层胶；（2
2、2）在落笔前先用纯在落笔前先用纯净的媒介剂（不调色）净的媒介剂（不调色）将整个画面薄薄地涂一将整个画面薄薄地涂一层，目的是为颜色间的层，目的是为颜色间的衔接这一环节。每天画衔接这一环节。每天画画之前都要重复一次；画之前都要重复一次；（4）暗部的塑造：暗部的塑造：暗部表现方法与我们的不暗部表现方法与我们的不同之处首先在于它采用厚画；同之处首先在于它采用厚画；与亮部处理的不同之处在与暗与亮部处理的不同之处在与暗部色彩不是用纯色，而是调过部色彩不是用纯色，而是调过的复色，但色度不是太灰，色的复色，但色度不是太灰，色调不是太重，颜色中调入了许调不是太重，颜色中调入了许多白或少许其它的高明度的颜多白或少
3、许其它的高明度的颜色。暗部色彩以对象为准。暗色。暗部色彩以对象为准。暗部的画法如同亮部的方法，先部的画法如同亮部的方法，先用一只笔调色上去，然后再用用一只笔调色上去，然后再用一只干净的笔向明暗交接线方一只干净的笔向明暗交接线方向做色调与厚薄过度。向做色调与厚薄过度。（3 3）首次亮部的塑造。先用一只首次亮部的塑造。先用一只1 1号宽刷式油画笔调白色号宽刷式油画笔调白色（纯白）将已被罩染成中性明的亮部提亮，然后用另一只干（纯白）将已被罩染成中性明的亮部提亮，然后用另一只干净的笔将接近形体的明暗交接处的白色向明暗交接线方向刷净的笔将接近形体的明暗交接处的白色向明暗交接线方向刷开去，这样做的目的是为
4、了使亮部的纯白色有明度和厚薄的开去，这样做的目的是为了使亮部的纯白色有明度和厚薄的变化变化；中国瓷器和石榴中国瓷器和石榴 油画技法演变油画技法演变有哪些？有哪些？技法演变的原因？技法演变的原因？他们各自的特点是怎样的？他们各自的特点是怎样的？油画技法的演变 1 1 菩提切利的线描添色法菩提切利的线描添色法 2 2 先先”形形”后后”色色”的古典画法的古典画法 3 3 伦勃朗的透明画法伦勃朗的透明画法 4 4 先先”色色”后后”形形”的画法的画法 5 5、印象派与运用色点、色线、色束的技法、印象派与运用色点、色线、色束的技法 15世纪以来油画技法的演变的原因一一 方方 面：它是紧紧地围绕着内容、
5、面：它是紧紧地围绕着内容、题材的转换和科学技题材的转换和科学技 术的进步而发展；术的进步而发展；另一方面：又是随着人们对条件另一方面：又是随着人们对条件 色的认识掌握的过程色的认识掌握的过程 而发展的而发展的;14世纪前后世纪前后 1416世纪世纪17世纪世纪18世纪世纪19世纪世纪20世纪世纪 菩提切利 线描填色法这种绘画技法最初是从壁画的绘制中这种绘画技法最初是从壁画的绘制中演变而来演变而来;用严谨的带有东方色彩的线描基础用严谨的带有东方色彩的线描基础上采取近于平涂的方法着色上采取近于平涂的方法着色,因而用色因而用色较薄较薄,一般看不出笔触的交错痕迹一般看不出笔触的交错痕迹 色彩的冷暖变化
6、不明显色彩的冷暖变化不明显,对形体的对形体的塑造和质感的表现还是通过明暗结构造塑造和质感的表现还是通过明暗结构造型和笔法型和笔法;色彩所表现出的画面具有装饰味道色彩所表现出的画面具有装饰味道;它的特点它的特点:A A 从壁画演化而来从壁画演化而来 在浅色的涂有石膏的木板和涂有低色的麻布上在浅色的涂有石膏的木板和涂有低色的麻布上,先画出严格的轮廓或是更精细的涂有明暗调子先画出严格的轮廓或是更精细的涂有明暗调子 的素描的素描,暗部用透明色罩染暗部用透明色罩染,亮部用较干油色描亮部用较干油色描 绘绘,用色较薄笔触不明显用色较薄笔触不明显,着色时受轮廓线和明着色时受轮廓线和明 暗界限的严格约束暗界限的
7、严格约束;B B 室内写生室内写生,侧光为主侧光为主;反对分散用笔和显露笔触，这是古典绘画技法反对分散用笔和显露笔触，这是古典绘画技法 的特点之一的特点之一.蒙娜丽莎蒙娜丽莎木版油画。木版油画。77厘米厘米53厘米。创作于厘米。创作于1503-1505年。现藏于法国巴黎罗年。现藏于法国巴黎罗浮宫博物馆。浮宫博物馆。达达.芬奇（芬奇（1452-1519），意），意大利文艺复兴时期伟大的艺大利文艺复兴时期伟大的艺术家。代表作品：术家。代表作品：蒙娜丽蒙娜丽莎莎 最后的晚餐最后的晚餐岩间岩间圣母圣母达芬奇最后的晚餐 油画油画 1495-1498年年 420910厘米厘米 现藏米兰圣玛丽亚德尔格契修道
8、院现藏米兰圣玛丽亚德尔格契修道院 它的特点它的特点:A A、暗底色的画布上表现深色背景的肖像画和架、暗底色的画布上表现深色背景的肖像画和架 上画上画;B B、着色时先用可塑性较强的白色把人像或物、着色时先用可塑性较强的白色把人像或物 体的亮面堆积塑造出来体的亮面堆积塑造出来,并用扁笔碾出明显并用扁笔碾出明显 的笔触的笔触,表现出肌肉的错综组合和器皿衣物表现出肌肉的错综组合和器皿衣物 的特点与纹理待干后再用透明色罩上的特点与纹理待干后再用透明色罩上,再擦再擦 去画面凸出部分的颜色去画面凸出部分的颜色,留下凹处的颜色留下凹处的颜色;荷兰画家伦勃朗荷兰画家伦勃朗 把画中的光感作把画中的光感作为表现人
9、的精神状态为表现人的精神状态的一种手段，他所作的一种手段，他所作大量的人物肖像中，大量的人物肖像中，人物都处在大块暗部人物都处在大块暗部的笼罩中，唯表现神的笼罩中，唯表现神情的脸、手等重要部情的脸、手等重要部分显出鲜明的亮度。分显出鲜明的亮度。他运用沉着的颜色在他运用沉着的颜色在暗部多层薄涂，使暗暗部多层薄涂，使暗部显得深邃，画亮部部显得深邃，画亮部则用厚涂和画刀堆色则用厚涂和画刀堆色法，造成厚重的体量法，造成厚重的体量感。感。先先色后形的特点色后形的特点:A A、经济和光学的发展促使作为室内装饰品、经济和光学的发展促使作为室内装饰品,肖像静物肖像静物 和风景和风景,取代宗教题材开始占有独立的
10、地位取代宗教题材开始占有独立的地位,光学的光学的 发展推动了画家对于室外光写生的实践发展推动了画家对于室外光写生的实践.B B、它与先形后色不同是、它与先形后色不同是,在确定了大体比例在确定了大体比例.位置轮廓位置轮廓 后后,先迅速用颜色铺上对象的大体色调与黑白灰冷先迅速用颜色铺上对象的大体色调与黑白灰冷 暖的大关系暖的大关系,然后在这种严格的色彩关系基础上用然后在这种严格的色彩关系基础上用 色彩对形体进行塑造色彩对形体进行塑造.先形后色它的特点先形后色它的特点:A A、从壁画演化而来、从壁画演化而来 在浅色的涂有石膏的木板和在浅色的涂有石膏的木板和 涂有低色的麻布上涂有低色的麻布上,先画出先
11、画出 严格的轮廓或是更精细的涂严格的轮廓或是更精细的涂 有明暗调子的素描有明暗调子的素描,暗部用透暗部用透 明色罩染明色罩染,亮部用较干油色描亮部用较干油色描 绘用色较薄笔触不明显绘用色较薄笔触不明显,着色着色 时受轮廓线和明暗界限的严时受轮廓线和明暗界限的严 格约束。格约束。B B、室内写生、室内写生,侧光为主侧光为主;先色后形的特点先色后形的特点:A A、经济和光学的发展促、经济和光学的发展促使作为室内装饰品使作为室内装饰品,肖像静物肖像静物和风景和风景,取代宗教题材开始占取代宗教题材开始占有独立的地位有独立的地位,光学的发展推光学的发展推动了画家对于室外光写动了画家对于室外光写生的实践生
12、的实践.B B、它与先形后色不同是、它与先形后色不同是,在确定了大体比例在确定了大体比例.位置轮廓位置轮廓后后,先迅速用颜色铺上对象的先迅速用颜色铺上对象的大体色调与黑白灰冷暖的大大体色调与黑白灰冷暖的大关系关系,然后在这种严格的色彩然后在这种严格的色彩关系基础上用色彩对形体进关系基础上用色彩对形体进行塑造行塑造.印象派印象派印象派产生的原因印象派产生的原因印象派绘画的特点印象派绘画的特点作品欣赏作品欣赏 印象派印象派 是是1919世纪下半叶在法国兴起的一个画派。世纪下半叶在法国兴起的一个画派。印象派绘画是注重于绘画色彩造型的变革印象派绘画是注重于绘画色彩造型的变革.将光与色的科学观念引入到绘
13、画之中，革新将光与色的科学观念引入到绘画之中，革新 了传统的固有色观念，创立了以光源色和环了传统的固有色观念，创立了以光源色和环 境色为核心的现代写生色彩学。树立了色彩境色为核心的现代写生色彩学。树立了色彩 形式的独特审美价值，新颖的形式为现代艺形式的独特审美价值，新颖的形式为现代艺 术的产生奠定了基础。术的产生奠定了基础。A A、印象派的理念：注重瞬间光色印象，捕捉景物的、印象派的理念：注重瞬间光色印象，捕捉景物的 真实即时印象，用绚丽大胆的真实即时印象，用绚丽大胆的 色彩来表达；色彩来表达；B B、一些新兴艺术家艺术上的革新和创作自由的要求、一些新兴艺术家艺术上的革新和创作自由的要求 C
14、C、科学的发展特别是光学和色彩学研究的发展、科学的发展特别是光学和色彩学研究的发展,他们他们 尝试着纯粹的尝试着纯粹的“外光外光”的描绘，以及新的色彩关的描绘，以及新的色彩关 系分析，并把这种自然科学的法则和他们的艺术系分析，并把这种自然科学的法则和他们的艺术 观点结合起来进行创作观点结合起来进行创作.D D、由于官方学院派的压制，这批年轻画家的探索创由于官方学院派的压制，这批年轻画家的探索创 新作品不能在官方沙龙展出，于是他们共同于新作品不能在官方沙龙展出，于是他们共同于 18631863年举办了一次年举办了一次“落选沙龙画展落选沙龙画展”，遭到学，遭到学 院派古典主义的猛烈攻击。院派古典主
15、义的猛烈攻击。A A、印象派绘画表现上最大创造是他们在色彩的运用上、印象派绘画表现上最大创造是他们在色彩的运用上 打破了传统的打破了传统的“固有色固有色”观念，忠于画家自己视觉观念，忠于画家自己视觉的的 真实感受，绘画色彩是由光的变化而决定的；真实感受，绘画色彩是由光的变化而决定的；B B、印象派画家常用分成碎块的色彩去表现物象。一方、印象派画家常用分成碎块的色彩去表现物象。一方 面是为了传达出自然景物的面是为了传达出自然景物的“动感动感”，另一方面可，另一方面可提提 高色彩的纯度和画面的亮度，这样可保持一定距离高色彩的纯度和画面的亮度，这样可保持一定距离 从整体去欣赏，更显生动、丰富与逼真，
16、增加了作从整体去欣赏，更显生动、丰富与逼真，增加了作 品的艺术魅力。品的艺术魅力。C C、印象派画家走向户外和直接对景写生，所以作品画、印象派画家走向户外和直接对景写生，所以作品画 幅相对不大；笔触明显；画家们偏重于对色彩的研幅相对不大；笔触明显；画家们偏重于对色彩的研 究与表达，就会重于感觉、不重于情感倾注。究与表达，就会重于感觉、不重于情感倾注。1 1、色点的运用色点的运用:将对象分解为无数冷暖深浅不同的色点将对象分解为无数冷暖深浅不同的色点,这种这种 技法表现天空技法表现天空,雾气雾气,水以及自然景色水以及自然景色 的阳光的阳光 感较为生动真实感较为生动真实;西斯莱的西斯莱的 莫奈的莫奈
17、的 车站车站 2 2、色线、色束的运用、色线、色束的运用 利用人们观察色彩时透过空气层可在视觉上自然利用人们观察色彩时透过空气层可在视觉上自然 地产生色彩混合的现象地产生色彩混合的现象,调色时用不均匀的颜色调色时用不均匀的颜色 描绘对象描绘对象,在一定的距离外观察在一定的距离外观察,所产生自然混合所产生自然混合 为一体的效果为一体的效果,而且产生一种跳跃的感觉而且产生一种跳跃的感觉.莫莫奈：奈：(印象派创始人之一。）代表作品有印象派创始人之一。）代表作品有日出日出-印象印象，睡莲睡莲，鲁昂大教堂鲁昂大教堂等。等。马奈：马奈：他在传统绘画的基础上革新技法，善于运用鲜明响亮的色他在传统绘画的基础上
18、革新技法，善于运用鲜明响亮的色 彩，简洁准确的笔触，以及减少中间色调加强明暗对比等彩，简洁准确的笔触，以及减少中间色调加强明暗对比等 方法来作画。其成就主要是在表现外光方面和肖像画方方法来作画。其成就主要是在表现外光方面和肖像画方 面。作品有面。作品有吹笛男孩吹笛男孩，左拉像左拉像，奥林匹亚奥林匹亚等。等。德加：德加：擅于从不寻常的角度描绘对象瞬间的动态，描绘在灯光下、擅于从不寻常的角度描绘对象瞬间的动态，描绘在灯光下、日光下人物与物体的温和色彩。题材多取自于芭蕾舞剧院、日光下人物与物体的温和色彩。题材多取自于芭蕾舞剧院、咖啡馆和赛马场等。他除了用油画工具外，兼用色粉工具，咖啡馆和赛马场等。他
19、除了用油画工具外，兼用色粉工具，后期亦作雕塑。作品有后期亦作雕塑。作品有舞蹈课舞蹈课，巴黎歌剧院乐席巴黎歌剧院乐席，洗衣妇洗衣妇，舞台上的舞女舞台上的舞女等。等。印象派画家与作品印象派画家与作品雷诺阿：雷诺阿：以油画著称，亦作雕塑和版画。曾从师于格莱尔，以油画著称，亦作雕塑和版画。曾从师于格莱尔，在创作上能把传统画法与印象派方法相结合。在创作上能把传统画法与印象派方法相结合。以绚丽透明的色彩，表现阳光与空气的颤动与明朗的以绚丽透明的色彩，表现阳光与空气的颤动与明朗的 气氛，独具风格。作品有气氛，独具风格。作品有包厢包厢，阳光下的妇阳光下的妇，加莱特磨坊的舞会加莱特磨坊的舞会等。等。毕沙罗：毕沙
20、罗：18851885年到巴黎学画，以后成为印象派画家，善于画风景，年到巴黎学画，以后成为印象派画家，善于画风景，多写生农村及城市景色，也画一些农民的劳动生活。多写生农村及城市景色，也画一些农民的劳动生活。绘画有诗意，画风朴实，用色鲜丽。曾一度受修拉影响绘画有诗意，画风朴实，用色鲜丽。曾一度受修拉影响 作点彩技法尝试。作品有作点彩技法尝试。作品有红屋顶红屋顶，蒙特马尔大街蒙特马尔大街 林中浴女林中浴女等。等。西斯莱：西斯莱：英国人，生于巴黎。早期作品细致，受透纳和康斯太英国人，生于巴黎。早期作品细致，受透纳和康斯太 布尔的影响。后来着重光和色的表现，喜欢画阳光中的布尔的影响。后来着重光和色的表现
21、，喜欢画阳光中的 河流和树林。作品有河流和树林。作品有鲁弗西里雪景鲁弗西里雪景塞夫勒道路塞夫勒道路 一景一景，马尔里的洪水马尔里的洪水等。等。新印象派：（点彩派）新印象派：（点彩派）为了充分发挥色调分割的效果，用不同的色点并列地为了充分发挥色调分割的效果，用不同的色点并列地 构成画面，画法机械呆板、单纯追求形式。构成画面，画法机械呆板、单纯追求形式。画家有：修拉、西涅克；作品有画家有：修拉、西涅克；作品有大碗岛星期日的下午大碗岛星期日的下午、两个做帽子的女人两个做帽子的女人等。等。后印象派：绘画开始从客观感受向主观表现转移。后印象派：绘画开始从客观感受向主观表现转移。画家塞尚现代绘画之父之称，
22、认为绘画的目的是形、画家塞尚现代绘画之父之称，认为绘画的目的是形、色、节奏、空间的探索，企图借助于色彩的配合而不色、节奏、空间的探索，企图借助于色彩的配合而不 依赖明暗效果表现体积。作品有依赖明暗效果表现体积。作品有玩纸牌者玩纸牌者。高更后期印象派画家之一，他善于用线条和强烈的色块组成的高更后期印象派画家之一，他善于用线条和强烈的色块组成的 画幅，具有装饰风味和东方色彩。作品有画幅，具有装饰风味和东方色彩。作品有雅各和天使搏斗雅各和天使搏斗 等。等。画家凡高后期印象派画家之一。以跃动的线条，凸起的色彩表画家凡高后期印象派画家之一。以跃动的线条，凸起的色彩表 达主观感受和激动情绪。作品有达主观感
23、受和激动情绪。作品有向日葵向日葵等。等。不透明覆色法不透明覆色法:也称多层次着色法；也称多层次着色法；作画时先用单色画出形体大貌作画时先用单色画出形体大貌,然后用颜色多层然后用颜色多层 次塑造次塑造,暗部往往画得较薄，中间调子和亮部则层层厚暗部往往画得较薄，中间调子和亮部则层层厚 涂，或盖或留，形成色块对比。涂，或盖或留，形成色块对比。由于厚薄不一，显出色彩的丰富韵意与肌理。由于厚薄不一，显出色彩的丰富韵意与肌理。透明与不透明两种画法没有严格的区别，画家经透明与不透明两种画法没有严格的区别，画家经 常在一幅画作中综合运用。常在一幅画作中综合运用。表现处在暗部或阴影中的物象时，用透明覆色法表现处
24、在暗部或阴影中的物象时，用透明覆色法 可以产生稳定、深邃的体积感和空间感；不透明覆色可以产生稳定、深邃的体积感和空间感；不透明覆色 法则易于塑造处在暗部以外的形体，增加画面色彩的法则易于塑造处在暗部以外的形体，增加画面色彩的 饱和度。饱和度。1919世纪以前的画家大都采用这两种画法，制作作世纪以前的画家大都采用这两种画法，制作作 品的时间一般较长，有的画完一层后经长期放置，待品的时间一般较长，有的画完一层后经长期放置，待 色层完全干透后再进行描绘。色层完全干透后再进行描绘。不透明一次着色法，也称为直接着色法不透明一次着色法，也称为直接着色法:即在画布上作出物象形体轮廓后，凭借对物象的色彩感即在
25、画布上作出物象形体轮廓后，凭借对物象的色彩感 觉或对画面色彩的构思铺设颜色觉或对画面色彩的构思铺设颜色,基本上一次画完基本上一次画完,不正确的不正确的 部位用画刀刮去后继续上色调整。部位用画刀刮去后继续上色调整。这种画法中每笔所蘸的颜料比较浓厚这种画法中每笔所蘸的颜料比较浓厚,色彩饱和度高色彩饱和度高,笔笔 触也较清晰，易于表达作画时的生动感受。触也较清晰，易于表达作画时的生动感受。1919世纪中叶后的许多画家较多采用这种画法。为使一次世纪中叶后的许多画家较多采用这种画法。为使一次 着色后达到色层饱满的效果，必须讲究笔势的运用即涂法。着色后达到色层饱满的效果，必须讲究笔势的运用即涂法。常用的涂
26、法分为平涂、散涂和厚涂。常用的涂法分为平涂、散涂和厚涂。平涂：就是用单向的力度、均匀的笔势涂绘成大面积色彩，适平涂：就是用单向的力度、均匀的笔势涂绘成大面积色彩，适 于在平稳、安定的构图中塑造静态的形体；于在平稳、安定的构图中塑造静态的形体；散涂：指的是依据所画形体的自然转折趋势运笔，笔触比较松散涂：指的是依据所画形体的自然转折趋势运笔，笔触比较松 散、灵活；散、灵活；厚涂：则是全幅或局部地厚堆颜料，有的形成高达数毫米的色厚涂：则是全幅或局部地厚堆颜料，有的形成高达数毫米的色 层或色块，使颜料表现出质地的趣味，形象也得到强化层或色块，使颜料表现出质地的趣味，形象也得到强化 【绘画技巧和方法【绘
27、画技巧和方法】挫挫 挫是用油画笔的根部落笔着色的方法，按下笔后稍作，挫是用油画笔的根部落笔着色的方法，按下笔后稍作，挫动然后提起，如书法的逆锋行笔，苍劲结实。笔尖与笔根挫动然后提起，如书法的逆锋行笔，苍劲结实。笔尖与笔根蘸取颜色的差异、按笔的轻重方向不同能产生多种变化和趣蘸取颜色的差异、按笔的轻重方向不同能产生多种变化和趣味。味。拍拍 用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称为拍。拍能产生一定的起伏肌理，既不十分明显，又不致过为拍。拍能产生一定的起伏肌理，既不十分明显，又不致过于简单，也可处理原先太强的笔触或色彩，使其减弱。于简单，也
28、可处理原先太强的笔触或色彩，使其减弱。揉揉 揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接操合揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接操合 的方法，颜色操合后产生自然的混合变化，获得微妙而鲜的方法，颜色操合后产生自然的混合变化，获得微妙而鲜 明的色彩及明暗对比，并可起到过渡衔接的作用。明的色彩及明暗对比，并可起到过渡衔接的作用。线线 线是指用笔勾画的线条，油画勾线一般用软毫的尖头线是指用笔勾画的线条，油画勾线一般用软毫的尖头 绪，但在不同的风格中，圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出绪，但在不同的风格中，圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出 类似书强中锋般的浑厚线条。东西方绘画开始时都是用线造类似书强中锋般
29、的浑厚线条。东西方绘画开始时都是用线造 型的，在早期油画中通常都以精确严谨的线条轮廓起稿，坦型的，在早期油画中通常都以精确严谨的线条轮廓起稿，坦 培拉技法中排线法是形成明暗的主要手段。西方油画到后来培拉技法中排线法是形成明暗的主要手段。西方油画到后来 才演变为以明暗和体首为主，但尽管如此，油画中线的因素才演变为以明暗和体首为主，但尽管如此，油画中线的因素 也从未消失过。纤细、豪放。工整或随意不拘以及反复交错也从未消失过。纤细、豪放。工整或随意不拘以及反复交错 叠压的各种线条运用，使油画语言更为丰富，不同形体边线叠压的各种线条运用，使油画语言更为丰富，不同形体边线 的处理更是十分重要。东方绘画的
30、用线也影响了很多西方现的处理更是十分重要。东方绘画的用线也影响了很多西方现 代大师的风格，如马蒂斯、凡高、毕加索、米罗和克利等都代大师的风格，如马蒂斯、凡高、毕加索、米罗和克利等都 是用线的高手。是用线的高手。扫扫 扫常用来衔接两个邻接的色块，使之不太生硬，趁颜色未干扫常用来衔接两个邻接的色块，使之不太生硬，趁颜色未干时以干净的扇形笔轻轻扫掠就可达到此目的。也可在底层色时以干净的扇形笔轻轻扫掠就可达到此目的。也可在底层色上用笔将另一种颜色扫上去来产生上下交错、松动而不腻死上用笔将另一种颜色扫上去来产生上下交错、松动而不腻死的色彩效果。的色彩效果。跺跺 指用硬的猪鬃画笔蘸色后以笔的头部垂直地将颜
31、料跺在画面指用硬的猪鬃画笔蘸色后以笔的头部垂直地将颜料跺在画面上。跺的方法不很常用，通常只在局部需要特殊肌理的时候上。跺的方法不很常用，通常只在局部需要特殊肌理的时候才应用。才应用。拉拉 拉是指油画中有时需要画出坚挺的线条和物体边缘如画锋利拉是指油画中有时需要画出坚挺的线条和物体边缘如画锋利即剑或玻璃的侧面等，这时可用画刀调准颜色后用刀刃一侧即剑或玻璃的侧面等，这时可用画刀调准颜色后用刀刃一侧将颜色在画面上拉出色线或色面，画刀画出的形体坚实肯定，将颜色在画面上拉出色线或色面，画刀画出的形体坚实肯定，是画笔或其它方法难以达到的。是画笔或其它方法难以达到的。擦擦 擦是把画笔横卧，用画笔的腹部在画面
32、鼓擦，通常擦时用较擦是把画笔横卧，用画笔的腹部在画面鼓擦，通常擦时用较少的颜色大面积进行，可形成不很明显的笔触，也是铺底层少的颜色大面积进行，可形成不很明显的笔触，也是铺底层色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果，使底层肌理更为明显。画出类似国画飞白的效果，使底层肌理更为明显。抑抑 抑是用刀的底面在湿的颜色层上轻轻向下压后提起，颜抑是用刀的底面在湿的颜色层上轻轻向下压后提起，颜色表面会产生特殊的肌理。在有些需要刻画特殊质感的地方用色表面会产生特殊的肌理。在有些需要刻画特殊质感的地方用抑技法可达到预期的效果。
33、抑技法可达到预期的效果。砌砌 砌的方法是用刀代替画笔，像泥瓦匠用泥刀环泥灰那样将颜色砌的方法是用刀代替画笔，像泥瓦匠用泥刀环泥灰那样将颜色砌到画布上去，直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄砌到画布上去，直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄层次变化，刀的大小和形状以及用刀的方向不同也会产生丰富层次变化，刀的大小和形状以及用刀的方向不同也会产生丰富的对比。用画刀调取不同的颜色不作过多调合，任其在画面上的对比。用画刀调取不同的颜色不作过多调合，任其在画面上自然地混合能产生微妙的色彩关系。起伏过大的色层也可用砌自然地混合能产生微妙的色彩关系。起伏过大的色层也可用砌的方法将其砌平。砌的方法如果使
34、用得当，就会有很强的塑造的方法将其砌平。砌的方法如果使用得当，就会有很强的塑造感感 。点点 点法自点始，一切笔法均出发于点。早在古典坦培拉技法中，点法自点始，一切笔法均出发于点。早在古典坦培拉技法中，点画法就是种表现层次的重要技法。在维米尔的作品中也使用点画法就是种表现层次的重要技法。在维米尔的作品中也使用了点的笔触来表现光的闪烁和物体质地。了点的笔触来表现光的闪烁和物体质地。印象派时点彩笔法成了其基本特征之一，但莫奈、雷诺阿和印象派时点彩笔法成了其基本特征之一，但莫奈、雷诺阿和毕沙罗等的点法各自具有不同的变化和个性。毕沙罗等的点法各自具有不同的变化和个性。新印象派则走向极端，机械地将点作为其
35、唯一的笔法。现代新印象派则走向极端，机械地将点作为其唯一的笔法。现代写实油画中也有沿用以点的疏密来产生明暗层次的，可以造成肯写实油画中也有沿用以点的疏密来产生明暗层次的，可以造成肯定又不死板的过渡。点的方法在综合性画法中与线条和体面结合定又不死板的过渡。点的方法在综合性画法中与线条和体面结合可产生丰富的对比，用不同形状和质地的油画笔又可产生不同的可产生丰富的对比，用不同形状和质地的油画笔又可产生不同的点状笔触，对表现某些物体的质感能起独特的作用。点状笔触，对表现某些物体的质感能起独特的作用。划划 划指用画刀的刀锋在未干的颜色上刻画出阴线划指用画刀的刀锋在未干的颜色上刻画出阴线条和形有时可露出底
36、层色来。不同的画刀能产条和形有时可露出底层色来。不同的画刀能产生深浅粗细不同的变与画笔的笔触及画刀利的生深浅粗细不同的变与画笔的笔触及画刀利的技法产生的色面形成点、线、面的对起伏的肌技法产生的色面形成点、线、面的对起伏的肌理变化。理变化。刮刮 刮是油画刀的基本用途，刮的方法一般是用刀刃刮是油画刀的基本用途，刮的方法一般是用刀刃刮去画面上画得不理想的部分，也可用刀刮去不必要刮去画面上画得不理想的部分，也可用刀刮去不必要的细节或减弱过于强的关系，让显得紧张的画面关系的细节或减弱过于强的关系，让显得紧张的画面关系松弛下来。长期作业在一天作业结束时往往需要把本松弛下来。长期作业在一天作业结束时往往需要
37、把本画完的部分颜色用刀刮去以便及时干燥，待第二天接画完的部分颜色用刀刮去以便及时干燥，待第二天接着画。颜色干后也可用画刀或剃须刀把高低不平处刮着画。颜色干后也可用画刀或剃须刀把高低不平处刮得平整一些。还可在未干的颜色层上用刀刮，使之露得平整一些。还可在未干的颜色层上用刀刮，使之露出底色从而显现各种肌理。出底色从而显现各种肌理。摆摆 用笔将颜料直接放在画布上不作更多用笔将颜料直接放在画布上不作更多的改动称摆的改动称摆，摆也是油画基本的笔法之一。，摆也是油画基本的笔法之一。摆的方法常用在油画开始和结束时，以较摆的方法常用在油画开始和结束时，以较肯定的颜色和准确的笔触来寻找色彩与形肯定的颜色和准确的笔触来寻找色彩与形体关系，往往关键处只需几笔就能使画面体关系，往往关键处只需几笔就能使画面改观，当然下笔前应先做到成竹在胸方可改观，当然下笔前应先做到成竹在胸方可奏效。奏效。擦擦是把画笔横卧，用画笔的腹部擦擦是把画笔横卧，用画笔的腹部在画面鼓擦，通常擦时用较少的颜色大面在画面鼓擦，通常擦时用较少的颜色大面积进行，可形成不很明显的笔触，也是铺积进行，可形成不很明显的笔触，也是铺底层色的常用方法底层色的常用方法。在干了的底色或起伏。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果，使底层肌理更为明显。的效果，使底层肌理更为明显。
