1、一、电视画面的基本知识 1 1、动态图象的本质空间与时间 由空间展现时间，由时间拓展空间。画内空间向画外空间无限延伸。2 2、表现具象，表现运动，运动表现 实验证明，不同的信息传递方式在识别一个简单物体所需的时间有很大的不同：3 3、屏幕的二维性和边框架构 画面的纵深关系靠线条和影调的变化加以表现。画面的动静关系靠稳定的四边线对比加以表现。画面特性画面特性听语言描述2.8秒 看黑白照片1.2秒 看活动画面0.6秒 看文字描述2.1秒 看彩色照片0.9秒 看实物0.4秒 1 1、构成电视节目段落的最小单位。2 2、形成镜头的四个基本要素：a、光学镜头；b、记录图象的摄像机；c、控制拍摄方向和拍摄
2、动作的支点各类支架或手持；d、拍摄对象。3 3、开机、关机和入点、出点（起幅、落幅）。4 4、一个镜头好比语句中的单词，每个镜头都应有不可替代的意义（价值）。“镜头镜头”的概念的概念 井字构图法井字构图法（九宫格构图法、黄金切割法）两条水平虚线可以作眼鼻线（上）眼鼻线（上）和地平线（上下）地平线（上下）的参照系。画面的几何中心与兴趣中心 画面的几何中心 画面的兴趣中心 运用兴趣中心的四个位置 n 眼鼻线眼鼻线 在以人物为画面主体的任何镜头中运用眼鼻线参照系，可以对画面的空间把握有很大帮助。n 地平线地平线（水平线）地平线处于画面的下三分之一分割线或上三分之一分割线均能获得较好的画面配置。n 方
3、向感方向感 就被摄物体本身而言，方向感包括了物体的运动方向运动方向、视线方向视线方向和形态趋向形态趋向。n 静态画面和动态画面静态画面和动态画面 1、静态画面指摄象机没有任何运动，一切被拍摄物体均处于相对静止的状态；2、动态画面指摄象机和被摄物体某一方存在运动，或两方面同时都有运动。不论是静态画面还是动态画面，在一般情况下均应遵循上述的画面配置规律。二、电视景别与基本造型 距离与角度距离与角度 能使活动影象具有独立意义的一种语言；是从拍摄的距离距离与角度角度的运用开始的（它由美国早期电影导演格里菲斯开创）。1 1、距离、距离 景别首先是距离的产物景别首先是距离的产物，电影电视画面的景别是人们在
4、用影响注意力的有效视角关注对象时，随观察距离的不同而产生变化的（大远景大特写）。景别的区分和运用，为影视创作提供了最基本的手段最基本的手段。2 2、焦距、焦距 随着光学镜头的技术发展，不同焦距及可变焦距镜头的使用，创造了“景别与距离的不等式”，即在相应的范围内不改变拍摄距离而改变景别的拍摄方法和画面效果，它改变了人们观察事物的经验和习惯，大大丰富了光学造型手段的艺术内涵。3、创造多角度、创造多角度 实际拍摄时，一般都会从几个不同位置（摄像角度）拍摄数组镜头。“角度”一词指摄像机与被摄物体之间的位置关系摄像机与被摄物体之间的位置关系：1）无连续方向感的角度运用 2）有连续方向感的角度运用 机位
5、拍摄的多角度（平面图）针对主体的多角度拍摄针对主体的多角度拍摄 因拍摄时摄像机机位间隔距离的不同就产生了镜头轴线镜头轴线差异，这个“不同的间隔不同的间隔”就被称作改变了的摄像角度。在同一对象摄像角度的转变一般在20度度至60度度内都是常见的，但相邻镜头角度变化的镜头轴线差异最大不能超过180度（中性到中性），其原因是屏幕的方向性决定的。拍摄时，每开关一次摄像机（每一个镜头），摄像角度都应与上一个镜头不同。当然，角度的变化除水平方向的变化外也包括垂直方向的变化。摄像角度是剪辑工作中最重要的组成摄像角度是剪辑工作中最重要的组成部分之一部分之一。光学造型光学造型 光线通过镜头使被摄体（物象）在聚焦平
6、面上成像（影像），镜头与聚焦平面之间的距离叫焦距，镜头焦距的变化带来视场角的变化，被摄体的影像效果亦随之变化。光学成像简图焦 距视场角透 镜 聚焦平面及画面对角线光轴 标准镜头的概念标准镜头的概念视场角于45左右合乎人眼常规观察的视角范围 1.1.影像的空间关系与现实观察相符影像的空间关系与现实观察相符 2.2.影像的透视关系与现实观察相符影像的透视关系与现实观察相符 3 3影像的运动关系与现实观察相符影像的运动关系与现实观察相符标准镜头的成像效果：标准镜头的成像效果：对标准镜头特性的掌握是有效运用其他不同对标准镜头特性的掌握是有效运用其他不同类型镜头的依据。类型镜头的依据。因此，同一景别下，
7、要在影象效果上实现扩展扩展物体的空间关系、体积的对比关系和纵深的距离关系以及纵向运动的视觉冲击力，可使用小于中常焦距范围的短焦距广角镜头；而为了体现上述诸关系的影象压缩压缩效果和纵向运动的滞缓效果，则使用大于中常焦距范围的长焦距望远镜头。同时，上述措施越是趋向极端，效果越强烈，夸张的镜头艺术效果由此而来。注意，垂直于镜头轴向的运动物体则表现出相反的效果。三、增加对光的认识 当你开始关注光给你的工作带来影响并且成败攸关时，你才第一次认识到光的主宰力量。光是一种需要重新认识的物质。光的基本特性光的基本特性 1 1、光强、光强光的相对强度，它随光的投射距离而变化。2 2、方向、方向单一的光源方向性明
8、显，如不止一个光源，象多云天气的漫射光，则方向性不明显或不易看出方向。3 3、颜色、颜色光线的颜色随光源而异，也随光线所通过的不同物质而异，阳光与白炽灯光或电子闪光灯发光的成分就不同，太阳光也随天气条件和一天中时间的变化在改变。光的基本方向光的基本方向 根据摄像机、被摄体和光源所在的位置不同，光可以从任何一个方向投射到被摄体上。分类如下：1 1、正面光 2 2、45侧面光 3 3、90侧面光 4 4、逆光 正面光 45侧光 45侧光 90侧光 90侧光逆光 光的分类与性质光的分类与性质 分 类：1 1、自然光、自然光太阳光（直射光、云天散射光）2 2、人工光、人工光环境固有照明 专用可控照明
9、上述两大类光均为拍摄的照明依据，我们面对不同的照明条件，都存在一个如何掌握、利用的问题。性 质：硬光硬光善于勾画物体轮廓，表达结构和立体感，使被照射物界限分明，阴影浓重，反差交强。太阳直射光，聚光型灯等直接投射的无阻隔点光源就是标准的硬质光源。软光软光善于表现细腻、丰富的中间影调、层次和质感，光线柔和，阴影较淡，反差极弱。多云天空散射光，散光型灯及通过柔性反射物间接投射的光源就是属于软质光源。摄像机象人眼但不是人眼摄像机象人眼但不是人眼(一）一）自然光照明下的景物明暗区域自然光照明下的景物明暗区域 人眼同时适应范围可达人眼同时适应范围可达 1 1：10001000 摄像机可再现亮度比摄像机可再
10、现亮度比 1 1：3030 要获得较理想的电视图象质量，在景物亮度的配置选择和用光照明中，把景物亮度反差控制在 31左右为最佳效果。摄像机象人眼但不是人眼（二）摄像机象人眼但不是人眼（二）色色 温温 表示光源的光谱成分，它的变化直接影响着被照射物体的颜色反映，准确掌握色温和运用色温是一个摄影师必须具备的知识。色温与色温校正色温与色温校正 色温黑体（铁、钨、磁、碳等物质）从绝对零度（-273）不断加温过程中呈现出的颜色的变化，即不同的温度产生不同的光谱成分，并在被照射物体上反映出差异（正常人眼凭正常人眼凭视觉经验能在任何光线下准确判断物体的本来颜视觉经验能在任何光线下准确判断物体的本来颜色，摄像
11、机却不能色，摄像机却不能）。色温，用温度值加K 标示：例如5600K，3200K，或5600K，3200K。它在应用中只代表光源色度，而不代表光源的温度。光源与色温类 型相关色温光 源人工光1700K火柴光1850K蜡烛光2850K100W白炽钨丝灯发出的光3200K碘钨灯、三基色荧光管6000K以上日光型荧光管自然光2000K-3500K日出、日落时的阳光5500K-6000K中午前后2小时直射阳光6800K白天天空自然光6800K-8000K晴天阴暗处（薄云遮日、乌云密布）两种专业光源5600K三基色荧光灯管电视演播室的冷光源冷光源3200K卤钨灯电视演播室的暖光源暖光源 摄像机既按照专业
12、光源的标准设定了日光照明环境选择和灯光照明环境选择，还提供了手动调整功能，以便在任何照明环境下的拍摄能准确地还原物体颜色。这就叫色温校正（白平衡调整）。否则，环境光源色温高于摄像机的色温设定，拍出来的画面偏蓝，反之偏红。拍摄要领拍摄要领 画面的基本要求画面的基本要求“稳、平、匀、准稳、平、匀、准”1、稳摄像过程要保持画面的稳定（姿势，支点的运用）；2、平依据画面边框使对象物体保持平衡；3、匀运动拍摄（推、拉、摇、移等拍摄 方式）速度均匀；4、准起落幅准确，色彩还原准确，亮度 控制准确和焦点准确。摄像的基本方法摄像的基本方法 1、手持拍摄固定镜头，摇镜头，横移镜 头，跟拍镜头；2、支架拍摄使用脚
13、架，利用环境物体。3、肩托拍摄（略）运动的绝对性运动的绝对性 影视画面的时间特性决定了展现在屏幕上的一切都是在不断变化中的，因此，表现运动表现运动和运动表现运动表现是电视画面造型的基本特点。1 1、固定镜头、固定镜头的价值 固定镜头能最大限度地表现被摄物体的自身运动和形态变化，被摄物体在画面中的位移过程将大大地拓展画面空间乃至画外空间（入画和出画处理*）。2 2、运动镜头、运动镜头的作用 运动镜头创造连续的多视点和多视角*，仿效人们现实生活中的观察体验。变焦拍摄的推、拉镜头不属于这个美学范畴，只是用改变镜头视野对移动视点的模仿，其效果是截然不同的，但同样纳入运动镜头。应尽量杜绝场面拍摄过程中使
14、用变焦推拉镜头。客观真实完整地反映现实客观真实完整地反映现实 任何人在面对需要解决的一个问题时，都必须明确以下三个步骤：即“做什么？为什么做？怎么做？”在前面两个因素确立以后，接着要解决的问题是“怎么做？”。这就是步骤与计划的形成。1、熟悉环境 认识典型的自然环境和社会环境特征；2、接触人群 了解公众态度，物色采访对象；3、把握事件 明确工作任务，构思拍摄方法；4、实施采访 为剪辑拍摄丰富的故事素材；5、写说明词 时间、地点、事件、人物。五、画面剪辑的基本原理 用准确的屏幕方向感构建完用准确的屏幕方向感构建完整的空间关系是剪辑的第一任务。整的空间关系是剪辑的第一任务。轴线、关系轴线与运动轴线轴
15、线、关系轴线与运动轴线 “分切拍摄”与“组接叙述”，是影视创作在一般情况下的操作规则，它遵循的是保持屏幕空间结构的一致性包括空间方向的一致性，空间位置的一致性和空间距离的一致性，为观众构建一个完整可感的再现（虚拟）空间。轴轴 线线：1、轴线的产生 （a、动作轴线 b、方向轴线 c、关系轴线）2、轴线的运用3、三角形机位原理 动作轴线（运动物体的运动轨迹与方向）（一）动作轴线（运动物体的运动轨迹与方向）（一）1 12 23 34 4机位机位 动作轴线（运动物体的运动轨迹与方向）（二）动作轴线（运动物体的运动轨迹与方向）（二）1 12 23 3机位机位 方向轴线（非运动物体的朝向、视向和环境关系）
16、方向轴线（非运动物体的朝向、视向和环境关系）光光墙墙3 32 21 1窗窗 拍摄相对交流关系并保持屏幕方向感的镜头调度拍摄相对交流关系并保持屏幕方向感的镜头调度 轴线一侧180的 拍摄角度 关系轴线 无方向感的中性机位 机位三角形机位布局（平面图）关系轴线与动作轴线：关系轴线与动作轴线：由于同向运动物体的运动方向性奠定了运动物体间的相对不变关系，此时的关系轴线为动作轴线所左右，并让位于动作轴线，镜头的运用获得了突破一般轴线规则的可能。关系轴线让位于动作轴线关系轴线让位于动作轴线关系轴线关系轴线动作轴线动作轴线 越轴处理越轴处理 1、对象在镜头内改变空间位置。2、运动拍摄使对象空间位置发生变化。
17、3、穿插描写性镜头以省略位置变化的交代。4、利用一个对象视线转移的暗示，并加以主观视点的交代。5、采用平行蒙太奇的手法，通过另一空间从新进入。6、利用中性镜头进行过渡。一般性反打镜头的拍摄和剪辑一般性反打镜头的拍摄和剪辑 1、大的群众场面与事件中心相呼应的交流镜头。2、围拢的群体以主要表现对象的视线方向为先决，构成交流（类似“越轴4”的处理）。3、会议场面a、中心轴线法 b、三角形中性布局法（以中心人物为依据，类似“越轴4”的处理）。过渡与转场过渡与转场无技巧法：1、利用画面中位移物体的遮挡；2、利用特写镜头；3、利用关联道具；4、利用摇（移）镜头转换空间。技巧法：1、淡出淡入；2、叠化；3、划；4；翻页特技等。剪辑的步骤剪辑的步骤：一读（读本子）；二看（看素材）；三研（研讨方案）；四剪（初剪）；五修校（修改定稿）。为剪接而拍摄。实际上就是为观众拍摄。为剪接而拍摄。实际上就是为观众拍摄。它不仅使镜头的转换富于动力，更让一个蒙它不仅使镜头的转换富于动力，更让一个蒙太奇句子甚至整部影片充满生命的活力。太奇句子甚至整部影片充满生命的活力。谢谢 谢谢 大大 家家
