1、表演专业解析 什么是表演？ 表演有着非常悠久的历史。自从有了戏剧，也就有了表演。在西方，可以追溯到古 希腊戏剧 ； 而在中国，从先秦的优伶算起，戏剧也有几千年的历史了。随着电影的出现， 又产生了不同于戏剧表演的电影表演。简单的说，表演就是表演者通过声音、表情、动 作等来塑造人物形象的过程。表演的方向很多，包括戏剧影视表演、舞蹈表演、音乐表 演、体育表演、服装表演等。 本科阶段学什么？ 各校表演专业的课程由于方向不同而有一定差异。主干课程一般包括表演类、台词 类、形体类、声乐类等课程的理论常识、基础技巧训练及创作实践；高年级学生通过戏 剧演出、影视剧演出、广播剧演播、形体表演创作、综艺节目及晚会
2、演出与主持等多种 方式实行教学。 需要怎样的素质？ 北京电影学院表演学院院长张辉说，老师喜欢在考试中表现成什么样的考生，这个 并没有确定的标准，但有一点是肯定的，那就是希望报考表演学院的学生，不要把表演 艺术看成是实现明星梦的跳板，而是把表演当作一生的事业来追求，希望考生用热情、 信念、恒心和毅力来对待表演事业。“因为当你真正进入表演行业后，就会发现它并不 像想象中那么简单，甚至比其他行业更辛苦，所以一定要真正热爱方能坚持！” 一提到表演系，大家马上会联想到俊男靓女，但一些导演曾抱怨，艺术院校的学生 太顺溜、太规范。对此，中央戏剧学院表演系系主任郝戎表示，中戏表演系已经注意到 了这个问题，一直
3、在不断调整选才标准，尝试淡化对考生的外貌要求，更加注重发掘考 生的感受力、幽默感等内在素质，想招不那么顺溜、有鲜明个性的学生，“就像京剧一 样，生旦净末丑都有。” 在历年表演专业报名现场，笔者也发现了不少盲目报考的考生。他们只是怀着明星 梦，却根本不清楚自身是否适合学表演，往往在初试就被淘汰了。面对众多的报考者， 一位系主任也坦言，目前的高校招生计划不可能满足所有考生的需求，想上电视不一定 要考表演系，有的演员就是在选秀类节目中脱颖而出的。 专业与就业 要有明确的职业发展规划 据阳光高考信息平台数据显示， 表演专业 2013 年毕业生规模为 7000-8000 人， 近 三年的就业率区间都是
4、80%-85%。 总体来看，表演专业的学生在就业方面并不具有优势。教育部最近公布了近两年就 业率较低的全国 15 个本科专业，表演专业位列其中。2013 艺术教育行业分析报告 也表明，艺术院校表演系毕业生，70%因就业不理想而改行。相比而言，一些考入知名 艺术院校的学生，学校的社会认可度高，校友资源等都比较丰富，就业出路上较好。但 对于那些最近才开设的表演专业来说，其毕业生成名的机会比较小。 表演专业还有着“青春饭”的特点，学生应该有明确的职业发展规划。 “北影不是明星的摇篮，而是电影工作者的摇篮，同学们应该树立自己就是个美化 灵魂的普通劳动者的身份。不管角色大小，先去演，这个领域需要三到五年的沉淀。” 张辉拿 2001 年毕业的陈坤、黄晓明，2003 年毕业的姚晨举例，他们都是经历了艰苦 的过程、甘于寂寞，才得到了更多人的认同。 从表演专业毕业，是不是就能成为一个职业演员和一个明星？这要靠以后的奋斗和 机会了。当然，表演专业毕业生也可以从事编导、节目主持，甚至一些企事业单位的宣 传人员、文艺骨干、公关、文秘等工作。
