1、HERZOG&de MEURON直译建筑雅克雅克赫尔佐格和皮埃尔赫尔佐格和皮埃尔德梅隆具有几乎完全一致的事业轨迹，这两德梅隆具有几乎完全一致的事业轨迹，这两位从小学开始就相识的伙伴一致并肩走到了现在。他们是2001年普利策建筑奖的共同得主，近年来又因为在中国奥运主场馆建筑设计招标中中标而为国人所知晓。他们的作品摒弃了芜杂的手段，建筑的意义，场地等形而上的因素让位于材料、效果等更为直接，更为感性意义的因素，充满了创造性和诗意。他们直接从材料和建构入手，以最纯粹的心灵拷问上帝。两点之间直线最短，他们选择了自己的路线并坚持至今，获得了更大范围的赞赏和成功。成长经历思想背景表皮与材料效果与形式泰特现代
2、美术馆国家体育馆作品小集由1957年7岁的两个男孩相遇至今，他们已经一起走过了半个多世纪的路程。同一所小学，初中，高中，直至同一所大学瑞士苏黎世联邦高等工业大学，再到两个人的第一家事务所，他们互相扶持又互相批判，以一种直观而感性的方式直译建筑。建筑也许没有许多这样那样的想法，相反，那些最质朴的感官冲击，鸟语，花香，则更会打动人心。成长经历鲁西斯伯克哈特：无论做什么，都不应该建造；应该思考，应该研究人。阿尔多罗西：忘掉社会学，回到建筑本身。作为两人的启蒙老师，哈特的思想却让他们感到沮丧。而之后罗西的截然不同的教育思想，直接将这对兄弟转向了对于建筑意象的研究。成长经历他们的老师建筑就是建筑。它不可
3、能像书一样被阅读；它也不像画廊里的画一样有致谢名单、标题或标签什么的。也就是说，我们完全反对具象。我们的建筑的力量在于观者看到它时的直击人心的效果。雅克赫尔佐格建筑无法通过文字、图像这些最直接的手段诉诸思想，而深层次的符号，隐喻，象征，文脉则会使建筑陷入生涩的，阳春白雪的尴尬境地。赫尔佐格与德梅隆选择了最直接最感性的方式，他们更愿意通过纯粹的物理方式，材料，表皮，结构，带来最直抵人心的感官震撼。成长经历思想背景赫尔佐格和德梅隆出生于瑞士，这个著名的工艺品之国。他们在那里受到到专业的艺术训练。从他们的建筑上，你会看到最精准的细部节点的塑造。瑞士位于欧洲中部，国土虽小，但是欧洲最具活力的艺术之都。
4、瑞士的现代主义建筑运动早在20世纪20年代就开始了，在这个国家有着深厚的基础。现代主义建筑大师勒柯布西耶就出生在这里。思想背景思想背景赫尔佐格和德梅隆居住的巴塞尔是瑞士第三大城市，与德国和法国接壤，莱茵河水穿城而过。这里的建筑风格一方面受德国现代主义风格影响，具有较高水平的理性主义和功能主义特征，另一方面又沿袭了瑞士精美的工艺技术，形成了当地独特的建筑文化。波普艺术极少主义艺术贫穷艺术战后欧洲风起云涌的艺术发展。战后欧洲的艺术家不满于美国强势文化的侵扰和欧洲作为传统艺术中心的衰败，对艺术的手法、观念等进行了许多大胆的突破和试验。思想背景HERZOG 和 de MEURON 不可避免地受到这些艺
5、术思潮的影响。他们吸取了艺术家们多变的创作思路、手法，观察世界的方法，然后有意识地抛弃了艺术作品中对于隐喻和象征的意义追求。他们的作品致力于使建筑重新获得根源。一种对根本的探索，和与建筑的建造本质的直接对话，使他们的作品独具风范并彰显于同时代的建筑师当中。思想背景他们的作品中有着深深的本土烙印。尊重建筑场所，恰当的建筑以及精确的细部节点，继承并发展了瑞士早期的现代主义建筑理念。然而赫尔佐格和德梅隆绝不照搬某种风格化了的现代主义教条，他们的任何一个设计都有自己充满生机的元素，而这种元素往往是材料。表皮与材料赫尔佐格和德梅隆的作品往往没有什么惊人的姿态，没有曲线，没有复杂的空间，没有体量的雕塑。他
6、们重视的是立面的真实表皮效果。建筑的形式和功能之间就像人们用各自的衣服与身体展现了丰富的社会面貌。表皮与材料人的身体就像建筑功能，每个人按照不同的要求穿适合自己的衣服，就像创造了不同的建筑表皮一样。而衣服与建筑表皮一样是公共和私密的交接面。通过对现代主义时期建筑思想的批判，赫尔佐格和德梅隆对表皮的喜好倾向于“衣服”的效果。表皮与材料赫尔佐格和德梅隆的“衣服”式的表皮与简单的立面装修区分为“化妆”和“装扮”。它们间有着很大的差别。“装扮”就像首饰，是作为独立物体戴在身上的；而“化妆”不是独立的，它一定要和皮肤发生关系。Jeffrey Kipnis表皮与材料赫尔佐格:我个人深深热爱服装和纺织品的纹
7、理。我母亲是一个裁缝，身边总是围绕着纺织品原料，我被它们所吸引。表皮与材料表皮与材料赫尔佐格和德梅隆用 20cm宽的铜条像叠瓦片一样在立面上叠起来，将信号塔的钢筋混凝土结构内胆整个罩住，就像用绝缘材料将导线包裹起来一样。这层类似“法拉第屏障”的构造处理可以保障内部电子系统独立安全的工作。巴塞尔奥夫丹姆沃夫(Auf dem Wolf)铁路信号塔在内胆开窗的地方，铜皮翻折起来，做成百叶的样子。这样的信号塔避免了普通建筑从开窗等设计中流露出的分层的尺度感，从而使其与铁轨、火车等更加协调，隐没了尺度感。表皮与材料巴塞尔奥夫丹姆沃夫(Auf dem Wolf)铁路信号塔基地气候昼夜温差大，不利于酒的储藏
8、和酿造。Herzog,Jacques 和Pierre de Meuron 试图设计一栋能够适应并利用这里气候特点的建筑，他们想使用当地特有的玄武岩作为表皮材料，这样白天阻隔、吸收太阳热量，晚上将其释放出来，可以平衡昼夜温差。多明莱斯葡萄酒厂简单的矩形体量，长 100m、宽25m、高9m，分三个功能区域，即酒窖、存放两年以上的大桶间和成品库房。表皮与材料由于本地的天然石块体型较小，无法直接使用。他们设计一种金属丝编织的“笼子”，把形状不规则的小块石材装填起来，形成尺寸较大的、形状规则的“砌块”作为建筑表皮。这种特殊的“石笼”的装置，具有一种变化的透明特质，与周边景致优美地融为一体。多明莱斯葡萄酒
9、厂表皮与材料根据内部功能不同，金属铁笼的网眼有不同大小规格，大尺度的可以让光线和风进人室内，中等尺度的用于外墙底部以防止响尾蛇从填充的石缝中爬入，小尺度的用在酒窖和库房的周围，形成密实的遮蔽。多明莱斯葡萄酒厂表皮与材料效果与形式比起建筑的深层意义，赫尔佐格和德梅隆对“直接的物理和情感的冲击”更感兴趣，如音乐的声音和花的香味。他们希望造一个能够唤起感觉，而不是有着这样那样想法的建筑。我们用的图像不是叙述性的，它们不像哥特教堂中的叙事玻璃墙一样讲述一个故事。所有这些图像都是非具象的。我们希望建筑能够穿越意识，穿越文脉和文化的层叠，直接抵达知觉。Ricola工厂中的叶子EberSWalde 图书馆的
10、照片效果与形式效果与形式1Pictures效果与形式2 Weather建筑给人的观感不是由形式决定的，而是由天气、光线、位置等不同因素决定的。晴天的时候，雨棚就好像一层膜，上面透出明亮的阳光，可以清楚地看到雨棚面板上的树叶图案，而下面基本看不到；在雨天，侧墙的混凝土流淌下来使立面显得栩栩如生。“在湿润的时候，墙面显得比玻璃墙体更透明，而干时它变得泥泞但仍然美丽。”光应该是表现他们的建筑肌理和表皮的重要手段。夜幕降临后，他们的建筑往往产生强烈的效果，温和渐变的匀质光透过建筑，强调了精心设计的表皮材料和纹理图案，好像一幅画。3 Light效果与形式对匀质光的追求使得他们的建筑往往有着规整甚至简单的
11、平面，这样，建筑表皮材料和肌理图案可以表现出细微的差别。效果与形式他们把一个建筑看成产生效果的一个“身体”，效果就是时尚，是服装，是化妆。效果是时间性的，短暂、变幻；是气候性的，与阳光、雨水有关。它存在于形式上，但不是形式。他们在Eberswalde 技术学院图书馆的墙上印了那么多图案，但重视的不是图案本身，不是某种可以效仿的形式，而是对建筑生存状态的思考，对建筑本源追求的实验。效果与形式Modern Tate19972000 Jacqes Herzog&Pierre de Meuron 泰特现代美术馆现存建筑的改造是非常令人兴奋的，因为现状的拘束要求发挥完全不同的创造精神。而在将来，旧建筑改
12、造将成为欧洲城市中重要的建设项目。de Meuron1997年，Jacqes Herzog 和Pierre de Meuron 在一所老发电厂的建筑改造竞标中获胜。自此，横跨泰晤士河的千禧大桥将通向一幢新的建筑泰特现代美术馆。泰特现代美术馆泰特现代美术馆由瑞士政府出资，所以命名为“瑞士之光”，如今，它已成为伦敦夜景不可缺少的一部分。赫尔佐格和德梅隆希望泰特现代建筑美术馆能够成为传统、艺术装饰和强有力的现代主义的共同载体。泰特现代美术馆泰特现代美术馆身处英格兰的心脏部位。北临泰晤士河，河对岸是中世纪著名的圣保罗大教堂，之间通过新建的千年步行桥连接。泰特现代美术馆泰特现代美术馆建成之后，和圣保罗大
13、教堂之间形成了一道新的景观轴线，伦敦景观被重新分割，是原本混沌无序的泰晤士河两岸变得井然有序。建筑师设计了一个与大教堂相同的高度，99m的烟囱，仿佛两个巨人在互相凝视.。泰特现代美术馆泰特美术馆的前身是在 1963年竣工的火力发电站。H&D早年受阿尔多罗西的教导，在老馆的改造上极力不破坏它的结构基础，而给予艺术馆功能上的更新与视觉上的新意。泰特现代美术馆我们的策略是试图接受容纳河岸电站所具有的像山一样巨大的物质力量然后把它加强而不是使之被削弱或是被减小这类似于一种日本功夫的和气道方法。赫尔佐格泰特现代美术馆涡轮大厅入口大厅展览大厅展览大厅办公泰特现代美术馆赫尔佐格和德梅隆为美术馆设计了一个极其
14、空旷的入口空间，这条长达百米的斜坡将游客从外部开阔的环境中带入泰特现代美术馆这个庞大的体量中。它中和了建筑物和城市空间的冲突，模糊了室内与室外的差别,打破了建筑物墙体四面围合的空间，把室外园林和室内大厅融为一体。入口大厅泰特现代美术馆入口大厅处建筑师做了一道裂缝。通过简单的艺术处理烘托出了建筑的年代感。入口大厅泰特现代美术馆展厅在泰特美术馆的展厅中，所有的隔墙均是可拆卸重组的。在展览结束后将隔墙拆除而作为库房空间。泰特现代美术馆The clovershaped dramatic subterranean oil tanks are at the heart of these plans and
15、 they are a point of departure for the new building.When we converted the power station we dug out the Turbine hall in order to turn the vase physical dimensions of the existing structure into a tangible reality.Here,the Oil Tanks form the foundation of the building as the new volume develops and rises out of the structure below.涡轮大厅泰特现代美术馆建筑造型简洁的建筑造型-极简主义意味的建筑设计，延续旧建筑基本几何形态的同时不失强烈的时代特征。不空间，不构图，专注于建筑本身，穿越了意识，直接抵达知觉。泰特现代美术馆
