1、2022-12-29|1构图 构图的来历 构图的原则2022-12-29|2构图的来历 构图的名称，来源于西方的美术，其中有一门课程在西方绘画中，叫做构图学。构图这个名称在我国国画画论中，不叫构图，而叫布局，或叫经营位置。也就是说，摄影构图是从美术的构图转化而来，我们也可以简单的称它为取景。不论是国画中的布局，还是摄影中的取景，都只涉及到构图的部分内容，并不能包括构图的全部含义。因此，统一用构图这个称呼是较科学准确的。研究构图的目的是什么？就是研究在一个平面上处理好三维空间高、宽、深之间的关系，以突出主题，增强艺术的感染力。构图处理是否得当，是否新颖，是否简洁，对于摄影艺术作品的成败关系很大。
2、从实际而言，一副成功的摄影艺术作品，首先是构图的成功。成功的构图能使作品内容顺理成章，主次分明，主题突出，赏心悦目。反之，就会影响作品的效果，没有章法，缺乏层次，整副作品不知所云。2022-12-29|3构图的原则 关于均衡与对称 均衡与对称是构图的基础，主要作用是使画面具有稳定性。均衡与对称本不是一个概念，但两者具有内在的同一性稳定。稳定感是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观念。因此，凡符合这种审美观念的造型艺术才能产生美感，违背这个原则的，看起来就不舒服。均衡与对称都不是平均，它是一种合乎逻辑的比例关系。平均虽是稳定的，但缺少变化，没有变化就没有美感，所以构图最忌讳的就是平均分
3、配画面。对称的稳定感特别强，对称能使画面有庄严，肃穆，和谐的感觉。比如，我国古代的建筑就是对称的典范，但对称与均衡比较而言，均衡的变化比对称要大得多。因此，对称虽是构图的重要原则，但在实际运用中机会比较少，运用多了就有千篇一律的感觉。在构图中最讲究的是“品”字形和三七律。品字形构图和三七律构图的方式常被人们称为黄金构图法，也有叫做为永衡的三角构图法，这些都是指均衡而言。什么是“品”字形构图？就是在画面上同时出现三个物体的时候，不能把它们等距离放在一条线上，而应使其呈现三角形状，像个品字。只要留意，这种三角在自然界中是无处不在的。大山就是由无数的三角形构成，上下交错，井然有序，犹如一个巨大的品字
4、状或三角形，具有强烈的排列韵味。什么是“三七律”构图？就是画面的比例分配三七开。若是竖画面，上面占三分，下面占七分，或上面占七分，下面占三分；若是横构图画面，右面占三分，左面占七分，或是右面占七分，左面占三分。在中国画界中这种三七开构图的布局被称为是最佳的构图布局比例关系。所谓最佳，并不是单一，或唯一，在特殊情况下，根据题材的需要，也是可以打破的，二八律或四六律也可以使用。本来艺术就讲究的是有法而无定法。总之，就是为了整个画面而考虑，去应用。对于摄影师而言。如能把均衡与对比运用自如了，也就算掌握了摄影构图的基本要领了。2022-12-29|4构图的原则关于对比 对比的巧妙，不仅能增强艺术感染力
5、，更能鲜明的反映和升华主题。对比构图，是为了突出主题强化主题，对比有各种各样，千变万化，但是把它们同类相并，可以得出：一是形状的对比。如：大和小，高和矮，老和少，胖和瘦，粗和细。二是色彩的对比。如：深与浅，冷与暖，明与暗，黑与白。三是灰与灰的对比。如：深与浅，明与暗等。在一副作品中，可以运用单一的对比，也可同时运用各种对比，对比的方法是比较容易掌握的，但要注意不能死搬硬套，牵强附会，更不能喧宾夺主。2022-12-29|5构图的原则关于视点 视点构图，是为了将观众的注意力吸引到画面的中心点上。视点是透视学上的名称，也叫灭点。要把视点说清楚，还得从视平线，地平线，水平线这三条线上说起。视平线就是
6、与眼睛平行的一条线。我们站在任何一个地方向远方望去，在天地相结或水天相连的地方有一条明显的线，这条线正好与眼睛平行，这就是视平线。这条线随眼睛的高低而变化，人站的高，这条线随着升高，看的也就越远，欲穷千里目，更上一层楼就是这个道理。反之，人站的低，视平线也就低看到的地方也就近了，小了。按照透视学的原理，在视平线以上的物体，如：高山，建筑等，近高远低，近大远小；在视平线以下的物体，如：大地、海洋、道路等，近低远高，近宽远窄，向上伸延左右两侧的物体。这样，以人的眼睛所视方向为轴心，上下左右向着一个方向伸延，最后聚集在一起，集中到一点，消失在视平线上，这就是视点的由来。如果一个画面中出现了两个视点，
7、画面就分散了，作为观众就不知摄影者所要表达的主题在何处了。画面上只能有一个视点。摄影构图的特殊性，不是一次完成，而是分为两步；一是选择角度拍摄，二是照片的剪裁。2022-12-29|6构图的原则关于摄影构图的定义十分简单：在图片范围内，有美感地选择和安排物体2022-12-29|7构图的原则2022-12-29|8构图的原则2022-12-29|9构图的原则2022-12-29|10构图的原则2022-12-29|11构图的原则2022-12-29|12构图的原则2022-12-29|13构图的原则2022-12-29|14构图的原则2022-12-29|15构图的原则2022-12-29|1
8、6构图的原则2022-12-29|17构图的原则2022-12-29|18构图技巧构图技巧 简洁，三分法，线条，平衡，框架，避免遮盖 2022-12-29|19 简洁:简洁是最基本也是最重要的原则：想办法让你照片主题具有最强的视觉吸引力。一个方法就是选择简单的背景，这样不会分散观众对主题的注意力。右侧文字：电话？桥？还是仙人掌？2022-12-29|20 让我们看一下如何通过化繁为简来改进这张照片。首先要决定主题究竟是公共电话、桥还是仙人掌。我们决定将仙人掌作为主题，将相机移近一些，用平实的天空作为背景从而简化画面，改进了照片的效果。2022-12-29|21 这张海鸥照片，左边的照片背景杂乱
9、，遮盖住了海鸥的身体，只要将相机的视角移动一点点，立竿见影，海鸥就在蓝天的背景上凸显出来。2022-12-29|22 构图时要清楚地表明你的拍摄意图，合理地安排主题外的其他物体，使其成为主题的补充。大多数人会喜欢右边这张照片，因为左面照片下的停车场与主题古老建筑的陈旧感产生矛盾。2022-12-29|23 综上所述，你可以简化画面和强调主题：选择简单的背景，避免画面中出现与主题无关的物体，以及将机器抵近拍摄。如果你想令主题产生一些动感，可以将其稍微偏离画面中心，如图中的这位小艺术家。2022-12-29|24 总而言之，主题偏离画面中心的构图会更有趣些，而主题居于画面中心的构图会产生静止的感觉
10、2022-12-29|25 三分法 在将主体置于画面中心以外时，可用三分法作为构图指导，在拍照之前，先想象一下将整个画面纵横均分为三等份，得出四个交叉点，这便是良好构图中主体应处的位置。而具体将主体置于哪个点上则取决于主体本身和你想如何表现它。如下图所示2022-12-29|26 我们将主体置于右上点，这样可以表现出阴影和那行将视觉引向海鸥的脚印。2022-12-29|27 灯塔位于右上点，因为其余部分的走势与画面布局相吻合 2022-12-29|28 在这张例图中主题控制得很好。你可以将主体置于栈道上任何位置，但根据三分法，目前的位置是最好的，而且这种构图在画面中为主体指出了明确的行进路径从
11、而产生悠远和纵深的感觉 2022-12-29|29 在主体移动的情况下，一定要考虑路径问题。通常要在行进方向的前方留下足够空间。2022-12-29|30 如果你不考虑路径问题的话，这就是后果：这位慢跑者看 上去要跑到照片外面去了。将主体置于左下方，既符 合三分法，又为主体留出 了足够的移动空间。2022-12-29|31 在画面纵向分割时也可应用三分法，图中的船和地平线位于中间，给人 静止和呆板的感觉。让我们把地平线提高到上三分之 一处并将船置于左边 2022-12-29|32 也可以把地平线降到下三分之一处。通常而言，在风光照中要把地平线置于三分之一处，而很少摆在正中。也就是常说的：“天空
12、比例大写意；海面景物比例大写实”2022-12-29|33 就像地平线最好不要在正中一样，纵向物体也最好不要摆在中间位置。例如，在左图中纵向物体位于中间，而右图中摄影者仅移动了一下相机，就得到了更有表现力的作品。2022-12-29|34 线条 线条在构图中起着重要作用。这座雕塑具有优美的线条，但杂乱的背景掩盖了其特征。我们试着简化一下画面，将相机移到雕塑底部。现在我们可以向上看，发现这些线条映衬在明净的天空背景下。因为带有强烈动感的对角线条，使得照片更具表现力。2022-12-29|35 你可以利用对角线条作为视线进入画面的引导，这是一个简单容易的方法，使观众的视线随着线条的指引而投向主体。
13、2022-12-29|36 你还可以利用重复线条来将观众的注意力吸引到主体上。2022-12-29|37 在构图中最常见也是最优雅的线条是S型线条（芙蓉姐姐的S造型是有科学根据的呦 2022-12-29|38 这里的S型线条同时形成了对角向的视觉引导线，同时主体的位置良好也使照片增色不少，这样构图的成果便是一张令人注目的照片 2022-12-29|39 均衡 均衡是获得良好构图的另一原则。请注意 树叶、窗户和两位模特的位置都恰到好处。为获得这张均衡的照片，相机视点和主体 的位置都经过仔细安排2022-12-29|40掌握均衡就是合理安排形状、颜色和明暗区域，使其互相补充，使照片看上去很平衡，而
14、不是 像这样歪向一边。由于照片中缺少视觉上的支 撑物，小女孩看上去要摔出画面去了现在我们调整相机视角，将至关重要的支持主体 的车轮拍进去。虽然凯伦还是偏离照片中心，但 整张照片是平衡的 2022-12-29|41 这两对夫妇位于天平的两端，他们非常平衡。这是典型的对称均衡2022-12-29|42 这是非对称式的均衡，由大头雕塑与右侧小一些的儿童头部雕塑构成。这种均衡法比对称式的更富趣味2022-12-29|43 这是一张均衡的照片，但两个主体可被纵向分成两张独立的照片，分散了观者的注意力2022-12-29|44 通常，你可以选择不同方式安排并平衡主体。你可以选择左下图的方式，因为你要表达一
15、种正式的感觉。或者，你更喜欢右下图随便和放松的姿势，两种构图都很均衡2022-12-29|45 框架我们说的框架是指利用前景中的物体将主题框起来，这样做可以赋予照片纵深感，使其有别于一般的快照是否在照片中利用框架取决于主题，每张照片的主题都不相同，当然你用来作为框架的物体也不会相同，比如用树叶2022-12-29|46 边照片中的华盛顿纪念碑位于正中且没有框架衬托。而右边的照片显然具有更强的纵深感而且图片语言更加完整，这完全是因为摄影者选择了一个合适的前景，对纪念碑起到了良好的补充作用2022-12-29|47 马和骑马的人为照片形成了极富味道的前景，垂挂的树枝补足了这一框架，为照片增加了纵深
16、感。当你利用人物来取得平衡或是作为前景时，一定要让他们面向照片中心。2022-12-29|48 这两种对硫磺岛战役纪念雕塑的诠释都有效地利用了框架，为照片增添了空间感和趣味。2022-12-29|49 避免遮盖不管你选择拍摄什么样的主题，注意不要让主题被遮盖,避免遮盖是我们获得良好构图的第六条原则，记住：人观看物体的方式是三维的，因此实际上我们很容易只盯着主体而忽略了背景，照片应该有立体感靠近的干扰也许还不那么讨厌，但仍然会分散对主题的注意力。这种干扰是指某些物体和线条离主体太近，在本图中球和雨伞边就是这样2022-12-29|50 我们通过低视角来改善一下（右下图），为了简化，道具也只用一样
17、。注意飞盘要离人物的脸足够远以避免干扰。这是我们关于构图的第六条原则2022-12-29|51总结一下构图来研究一些获奖照片，看看评委 为什么给它们这么高的分数。在 这张名为“下午的闲谈”的照片 中，摄影师的构图简洁而均衡，还很好地利用了对角线2022-12-29|52 另一张获奖作品。为什么？嗯，因为它非常有趣，可看性极强-这一点和我们前面所说的各项原则同样重要。一般来说，拍每张照片时你只能用上一部分构图原则，像这张便是靠近主体拍摄的典范，同时也十分简洁，主体虽然位于画面中央，但视觉上的感染力很强2022-12-29|53 这张照片中有着一种难以捉摸的东西叫做人性。摄影师必须做个机会主义者，
18、把握住这些稍纵即逝的瞬间，即便不顾构图原则也要先把照片拍下来。你可以在后期再对照片加以改进，如裁剪和部分放大2022-12-29|54 关于裁切有一条简单的指导原则：留下主题中你认为最有趣或最重要的部分。例如这张肖像，你可能会更喜欢正方或横向格式 2022-12-29|55 横向剪裁但是也有许多人喜欢纵向裁切，因为这 种格式似乎更适合肖像的主体。如何选 择？权力当然在你2022-12-29|56 2022-12-29|57大师的五招构图技巧大师的五招构图技巧让一切保持简单让一切保持简单很多摄影技法图书介绍一系列构图原则，其实这不是什么好办法，在实际拍很多摄影技法图书介绍一系列构图原则，其实这不
19、是什么好办法，在实际拍摄中，摄中，90的所谓原则毫无用武之地。长期在媒体工作的经验告诉我，让一的所谓原则毫无用武之地。长期在媒体工作的经验告诉我，让一切保持简单是最好的工作方式。我最喜欢的方式之一就是很浅的景深，人眼切保持简单是最好的工作方式。我最喜欢的方式之一就是很浅的景深，人眼实际上有很强的能力聚焦于被摄主体上并用模糊的背景将其突出出来。通常，实际上有很强的能力聚焦于被摄主体上并用模糊的背景将其突出出来。通常，这就意味着要把主体与背景区分开来，不过时常是脱焦的背景形成一个框架这就意味着要把主体与背景区分开来，不过时常是脱焦的背景形成一个框架构图，反而成为照片中不可或缺的部分。构图，反而成为
20、照片中不可或缺的部分。2022-12-29|58大师的五招构图技巧大师的五招构图技巧美国一位著名摄影师在幼儿园拍摄的一名4岁 大的孩子，他正在跟着老师认识花园中的动物。这张照片简直就是讲解如何让背景脱焦来提高 构图水平的完美例子 2022-12-29|59 站立眼平取景最糟糕 最傻的办法是将相机举到眼前来拍摄。好照片需要我们 认真去思考从什么角度拍摄以及拍摄什么。最好的照片就是 在摄影者发现了最适合被摄主体的角度时产生的，很令人惊 奇的是很少有被摄主体适合于在人们站立时的眼平高度（大 约1.451.8米）来拍摄：这是一个事实，因为大多数人也都 可以看到类似的景象 确实也没有人告诉他们说弯下膝盖
21、或 带上一节摄影短梯去拍摄能拍到更好的照片。不知道你注意没有，大多数世界上最好的摄影师经常穿 着粗斜纹布料缝制的工作装，而他们之中很多人都以此为傲 这可不是什么巧合，那是因为他们经常需要跪着工作，躺在地上取景构图也是常事，因为只有常人所未见的视点才 有可能创作出出色的作品，以至于有的摄影师不无自嘲地说 自己长了一对“女仆的膝盖”。2022-12-29|60 使用框架构图 把观看者的兴趣点留在照片的边框以内绝非是一件简单的事情，我们不得不使用各种技术来把观者的目光尽可能长时间地留在照片内。最简单的办 法就是“制造”一个框架来“框”住目光。图拍 摄的是一位在儿童游戏室内的女孩子，我的办法 是将木窗
22、也拍在内为观看者游离的目光制 造一个心理上的“框子”。由于上下、左右都有 木框，这种构图上的限制最大地满足了我限制观 看者目光的要求。窗子、门、抽象的形状、色块 和阴影都可以帮助你完成这个视觉“诡计”，不 过需要注意的是，“框式构图”无论少了哪个方 向的“框”都可以，但绝不能少了底部的“框”，否则感觉上会令人不舒服。2022-12-29|61 留下给人思考的空间 通常，我喜欢使用比较紧凑的构图，但这不等于有些被摄主体要“哭着喊着争夺”空间。有时，前景或后景可以留下很大的空间，这样更有助于强调主体。将很小的主体置于很大的空间中，能够帮助你讲述一个故事。如果你将一个人放在照片角落上，能够暗示寂寞或
23、者攻击，反其道而行之则可以表现相反的意境。2022-12-29|62 有一双能够鉴别细节的慧眼 每个人拍摄同一个场景都会有自己独特的 选择，即使很多第一流的摄影记者一同去拍摄 同一新闻发布会，摄影记者个体的差异都会使 得各个媒体刊发出迥异的照片来，这其实也是 摄影之美。2022-12-29|63 色 彩2022-12-29|64 颜色的互补色这个是色相色谱位于180度 夹角的两种颜色就是互补色 （也就是直径两头的颜色）计算方法也很简单就是用255分别减去你现有的 RGB值即可比如纯黄色：r255 g255 b0那么通过计算 r(255-255)g(255-255)b(255-0)互补色为：r0
24、 g0 b255就是纯蓝色2022-12-29|65 互补色，在色环中正好成互补色，在色环中正好成 180度角，几何学中称为度角，几何学中称为补角，补色的补角，补色的“补补”大概由大概由此得名。补色对比是色相对此得名。补色对比是色相对比中最强的一种对比。使色比中最强的一种对比。使色彩对比达到最大的鲜明度。彩对比达到最大的鲜明度。从三原色看，补色关系是一从三原色看，补色关系是一种原色与其余两种原色产生种原色与其余两种原色产生的间色对比关系，一般来说的间色对比关系，一般来说只有三对，即红与绿、黄与只有三对，即红与绿、黄与紫、蓝与橙。互补色相配，紫、蓝与橙。互补色相配，能使色彩对比产生强烈的刺能使色
25、彩对比产生强烈的刺激作用，对人的视觉具有最激作用，对人的视觉具有最强的吸引力并获得满足。强的吸引力并获得满足。2022-12-29|66 对比色：两种可以明显区分的色彩，叫对比色。包括色相对比、明度对比、饱和度对比、冷暖对比、补色对比、色彩和消色的对比等。是构成明显色彩效果的重要手段，也是赋予色彩以表现力的重要方法。其表现形式优同时对比和相继对比之分。比如黄和蓝、紫和绿、红和青，任何色彩和黑、白、灰，深色和浅色，冷色和暖色，亮色和暗色都是对比色关系。2022-12-29|67 补色是指在色谱中一原色和与其相对应的间色间所形成的互为补色关系。原色有三种，即红、黄、蓝，它们是不能再分解的色彩单位。
26、三原色中每两组相配而产生的色彩称之为间色，如红加黄为橙色，黄加蓝为绿色，蓝加红为紫色，橙、绿、紫称为间色。红与绿、橙与蓝、黄与紫就是互为补色的关系。由于补色有强烈的分离性，故在色彩绘画的表现中，在适当的位置恰当地运用补色，不仅能加强色彩的对比，拉开距离感，而且能表现出特殊的视觉对比与平衡效果。补色是指在色谱中一原色和与其相对应的间色间所形成的互为补色关系。原色有三种，即红、黄、蓝，它们是不能再分解的色彩单位。三原色中每两组相配而产生的色彩称之为间色，如红加黄为橙色，黄加蓝为绿色，蓝加红为紫色，橙、绿、紫称为间色。红与绿、橙与蓝、黄与紫就是互为补色的关系。由于补色有强烈的分离性，故在色彩绘画的表现中，在适当的位置恰当地运用补色，不仅能加强色彩的对比，拉开距离感，而且能表现出特殊的视觉对比与平衡效果。2022-12-29|68谢谢！
