1、声乐的基础知识声乐的基础知识11 1、声乐简介、声乐简介2、歌唱发声的基本原理3 3、歌唱发声的基本技能、歌唱发声的基本技能2声乐简介?声乐是音乐艺术中最富有表现力的一门艺术，这不仅指声乐艺术能发出带有语言的音乐来，它的魅力还在于歌唱充分地发挥了人声的优势和潜力，可以说我们的嗓子是一种最富有表现力的乐器。我们的声音根据各人的生理条件（如声带的长短、厚薄、共鸣腔体的大小等）以及按照人们歌唱时音色的差异及音域的高低，可分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音六类。由于人们的嗓音条件各不相同，声音也有千差万别的不同特点，它们在声乐艺术中各自展现着独特的风采。3声乐是一门极富感情的艺术?歌唱
2、以抒发感情见长，恐怕是自古以来人们认识这门艺术的最突出的特点。“一声唱到融神处，毛骨萧然六月寒。”（朱权著太和正音谱）就是指的听了一种极富情感的歌声后，在内心获得共鸣后所产生的艺术震撼力。?歌唱艺术的可贵之处在于它通过音乐化的语言，直截了当地抒发了人们生活中的各种情感、各种情趣，当它们与听者内在的思想感情发生交流后，便会激起听者内心的共鸣而感动至深。4歌唱发声器官的基本构造歌唱发声器官的基本构造?人体直接参与发声活动的器官由 呼吸器官、发声振动器官、共鸣器官、语言器官与听觉感受器官等五部分组成。5呼吸器官呼吸器官包括：上呼吸道-鼻、副鼻窦、喉、气管等下呼吸道-支气管、肺等6呼吸器官的结构机能1
3、、主要动力2、呼吸肌及呼吸过程中肌肉作用力3、呼吸时胸廓容量与横隔位置变化7声带是人体乐器发声的振动体声带是人体乐器发声的振动体喉头的构成：喉头位于颈椎四五六节的前面，在舌根和气管之间，上连舌骨，下接气管，由五块较大的软骨构成。它们是?会厌软骨位于喉头的上端，其形状扁平如叶状，下端游离。在唱歌时，它的张度和卷曲程度对歌声起重要作用。?甲状软骨是喉部最大的一块软骨，由左右对称的两片四边形软骨板合成。两板的前缘合成一个尖角。它在男性的颈部向前隆起突出，称为喉结，女性的软平，因此喉结不明显。8?环状软骨位于甲状软骨之下，它下接气管，前部细窄,后部宽大，对支持吼腔起重要作用。?状软骨又名披裂软骨，位于
4、环状软骨后上部，也是一对对称的软骨，其滑动旋转能使声带张开、闭合。?舌骨它虽不属喉的软骨但与歌唱有密切的关系。它的位置，活动状态能影响歌声的质量。声带是人体乐器发声的振动体声带是人体乐器发声的振动体9声带是人体乐器发声的振动体声带是人体乐器发声的振动体?声带：于喉腔中部，由声带肌、声带韧带和粘膜三部分组成，左右对称。?声门：声带在不发声时，是分开的；呈三角形的空间。气息经过声门，击起振动，声带就闭合挡气，发出声音。10声带是人体乐器发声的振动体声带参与工作的原理?声带靠拢声门关闭?声带分开声门开启的两组肌群?声带拉长绷紧11人体乐器共鸣器官的结构与机能发声器件的频率如果与外来声音的频率相同时，
5、发声器件的频率如果与外来声音的频率相同时，则它将由于共振的作用而发声，这种声学中的共振现象叫作“共鸣”12人体乐器共鸣器官的结构与机能共鸣器官：?胸腔?喉咽腔?口腔?鼻腔?头腔13人体乐器共鸣器官的结构与机能?可调节的共鸣腔：由于口胸内部以及咽腔、喉咽腔、鼻咽腔周围的肌肉，可根据其活动情况改变形状，容积大小也随之变化。?不可调节的共鸣腔：胸腔、气管、鼻腔及头部各腔体均有其固定腔体，不可随意改变。14人体乐器共鸣器官的结构与机能共鸣种类：共鸣种类：?头腔共鸣头腔共鸣 处于硬腭以上；处于硬腭以上；?胸腔共鸣 喉头以下；?口腔共鸣口腔共鸣 中间部分中间部分15呼吸时胸廓与横膈的变化胸廓：呼气缩小吸气
6、扩大横膈：呼气升高吸气下降16语言器官?语言器官也成为咬字、吐字器官，包括唇、齿、舌、牙、腭、喉等。人的声音通过他们的变化产生各种子音和母音（即声母、韵母），形成语言。17听觉感受器官听觉感受器官?人的耳朵，包括外耳、中耳、内耳三部分。其中外耳与中耳的功能是传导声波；内耳的功能是感受声音与感受身体在静止和运动时的位置。在歌唱训练中，正是由于科学开发与利用了耳朵的这两种功能，对所发出的歌声进行分析监控（心理学上称之为反馈作用），才使大脑不断指挥发声器官，合理调整其协调运动感觉。18歌唱发声的基本技能?关键-正确的呼吸正确的呼吸19歌唱呼吸与日常呼吸歌唱呼吸与日常呼吸?歌唱呼吸主要通过增加呼吸的深
7、度等途径来加大气息量。歌唱时的呼吸运动是在意识与非意识的双重作用下进行的。在一定的限度内，呼吸的深度和频率是可以用意识加以改造的。吸气时，胸腔向周围扩张，横膈膜从上到下收缩，肋骨、肋间肌横向运动等，使肺脏不仅上叶的肺泡参与活动，同时其中叶与下叶中的肺泡也随之充气（在声乐教学中称为加大吸气的深度）。呼气时，为了提供歌唱发声活动中不同音高、不同强度、不同音色与不同表情所需要的排气量，需要对气息呼出的方式进行必要的调节。20歌唱呼吸方法歌唱呼吸方法?学习歌唱者都要把建立正确呼吸状态视为头等之技。声乐的全部艺术就在于吸足气和善于正确而节省地使用这些气。歌唱者无论有多么好的听觉和愿望，如果他不会控制气息
8、，那他就唱不准音，或是发出毫无生气的、可怜的声音。在歌唱艺术发展的历史长河中，中外歌唱家们经过不断探索，创造了多种多样的歌唱呼吸方法，归纳起来，可分为胸式呼吸法、腹式呼吸法与胸腹式联合呼吸法三种类型。21胸式呼吸法胸式呼吸法呼吸的部位不必太深，仅仅在肺脏的上叶加中叶的部分区域内进行就够了。由于呼吸时上胸部抬起较高，锁骨也随之抬起，因此，这种呼吸法也称为锁骨呼吸法。随着声乐艺术的不断发展，演唱歌曲作品的难度也在不断加深，使用单纯的胸式呼吸法显然无法为新的歌唱技巧提供最佳的动力而渐渐被淘汰。22腹式呼吸法腹式呼吸法这是一种单纯依靠下降横膈膜，使下腹腔扩大的深呼吸法。这种呼吸法强调气息应下沉到下腹部
9、去，部位越深越好，这样，呼出的气便具有足够的动压，能使歌声“贯于顶”（获得头腔音或叫头声）。由于这种呼吸方法气吸得过深，很容易造成呼吸器官上下（胸与腹）脱节、内外（膈肌与胸肋肌）失衡，因而，失去了胸肋腔对呼吸的极为重要的辅助作用，使歌声缺乏应有的灵活性。23胸腹式联合呼吸法胸腹式联合呼吸法这是一种运用胸肋肌肉、横膈膜、腹部肌肉（特别是腹部直肌）共同控制气息的呼吸方法。它是当前被普遍认可的符合生理科学的呼吸方法，也是在我国民族声乐教学以及近代欧洲声乐教学中被普遍采用的歌唱呼吸法。这种方法突出的优点是全面地调动了人体呼吸器官的综合能动作用，通过训练，使胸腔、肋骨、肋间肌、横膈膜以及腹肌等相互配合，协同完成控制气息的任务。24谢谢 谢！谢！25
