1、“建筑诗哲”路易斯康 组员：南存逸 3100622002 施松立 3100622017 王凯 3100622019 韦追烜 3100622020路易斯康的生平及其建筑起源 1901年出生于波罗的海上的爱沙尼亚岛，他是20 世纪建筑领域具有重要影响力的实践者、教育家和思想家。他的理论和作品深刻影响了当代建筑的发展。生平简介人物评价 执着于建筑设计 大器晚成 爱好古典主义、浪漫主义 几何形状的运用 建筑质朴、永恒、典雅，超越物质、技术而存在的人类的梦想的表达早期教育及其他建筑师对康的影响柯布西耶对柯布西耶语汇的运用、混凝土的熟练运用、建筑局部处理、功能主义以及永恒性的探究巴黎美术学院服务与被服务空
2、间、用光营造建筑环境密斯对结构构造的重视赖特空间组合2023-4-28 早期的康的总的状况，是一名静悄悄地工作的建筑学硕士，默默无闻。在将近20年的经历中，他的生活是一段并不令人羡慕的苦斗。许多与康同时代同命运的人，竭尽所能地去迎合国际建筑新潮流。然而，路易斯康，并没有简单地皈依到现代运动的大旗之下。他被勒柯布西耶的作品所触动，那轻灵简洁的工业化材料，抽象的几何形，大规模的城市改造计划，使他大为惊讶。但是康整个精神仍然归属于古典主义和浪漫主义建筑艺术。他喜欢古典的形式次序古典的形式次序，崇尚自然人性的升自然人性的升华华，这个时候的康对于理想几何次序追求是狂热的，现代主义空间的连续性受到他的很大
3、质疑，我们可以把这时候的康称为一个现代思想下的古典主义者古典主义者，但是他却又是理性理性的，他认为一个好的建筑不会因为户主的使用不当而破坏建筑的特有空间。罗马筒形拱肯贝儿美术馆拱顶哥特式教堂塔楼理查医学楼塔楼犹太人聚会所胡夫金字塔古典元素的利用2023-4-28 50年代，路易斯康在自己的事业中迎来了转折点。人们把耶鲁大学艺术画廊的扩建项目，视为康的成名之作。耶鲁大学美术馆2023-4-28 虽然紧挨着老建筑，路易康还是大胆采用了灰砖、混凝土、玻璃和钢这样的现代材料。整个朝向街道的公共立面全是实的砖墙，没有一扇窗户。建筑立面稍微向街道突出，突出的侧面为全玻璃，成为非常谦虚的入口。如此，人从南向
4、北沿着街道行走时，会觉得老的美术馆立面像是美丽的长卷和布景，自然而然地进入新美术馆的入口，新建的体量则消隐在人的空间体验之外。耶鲁大学美术馆2023-4-28 对于内部空间的处理，中间用一个圆形混凝土的楼梯间和一个矩形的电梯间组织了交通，而剩下的便是干净的展览空间。流线相对简单，但是却很实际，到了今天仍然符合现代艺术展览的任何要求。康强调建筑的服务空间和被服务空间，虽然现在康的理论并不是很成熟，但也能找到服务空间的雏形。服务与被服务空间2023-4-28 圆形的楼梯是整座建筑的亮点，作为参观的主要交通空间，这个圆形的混凝土筒像是一个巨大的艺术品为这个外表看似平淡的建筑增添了一些趣味，路易康对细
5、节的苛求在这里展露无遗，每级台阶都是用整块大理石切割而成，不会产生由大理石拼接而成的细缝，栏杆也是单独设计过，还专门有灯为栏杆照明，而地下大理石铺地的接缝更是用金属镶边，在转角平台形成像精妙数学般扇形的图案，而最让人激动的当然就是那个三角形的混凝土屋顶，镶嵌在圆筒楼梯间顶上，和玻璃砖形成精彩的光线处理，这里的光线柔和，每时每刻都为楼梯间提供足够的采光。2023-4-28耶鲁大学美术馆扩建工程(19501953）他的最显著的特征是嵌在圆柱形混凝土筒中的外轮廓成等边三角线的铁质楼梯与原有建筑之间有一个小面积区域相联系。2023-4-28 康小心翼翼地使之与原有的建筑在色彩、表面质感以及线面划分上保
6、持统一，在建筑细部处理上简陋、粗糙，地位谦卑。从这一侧看，扩建部分犹若狗尾续貂。2023-4-28 然而，在室内和面向室外展坪、绿地的另一侧，康大胆地运用了钢和玻璃以及流动空间、三角形密肋楼盖结构外露等典型的现代手法。在室内，他首次以一些简单几何形作为空间构图的元。那融结构、空间构图、装饰和设备管线与一体的三角形密肋楼盖，把勒柯布西耶的朴野主义，奈尔维的装饰性结构等手法-现代建筑运动中最为人称道的精华，汇集一体。2023-4-28 如果看过了路易康一生的作品，再回过头来审视他50岁时创作的成名作，你会发现这个建筑虽然已经有了某些他后来的标志性建筑语汇，但还没有成熟地反映出他后来提出的一些理论。
7、方形的建筑形体，三角形的混凝土屋顶，三角形的楼梯，都出现在了耶鲁大学美术馆中。后来，简洁的几何形体，混凝土的使用，光的自然的采用，都成为康后来反复出现的形式语言。而康后来提出的“服务被服务”空间的理论在这个建筑中出见端倪。基本几何形正方形、圆形、三角形，他们被康当成能产生非凡效果的“原型”。2023-4-28 路易斯康曾经认为：光，是人间与神境相互对话的一种语言，并且是人性与神性共同显身具象化的领域。2023-4-28“设计空间就是设计光亮”“自然光是唯一能使建筑艺术成为建筑艺术的光”“材料是消耗了的光”“所有自然物质,山,水,空气和我们,皆是以耗费了的光所构成,这一大堆称作物质的东西皆有阴影
8、,属于光明.因此,光明确是万物之源。2023-4-28以简单而最有表现力的几何形作以简单而最有表现力的几何形作为构图单元为构图单元 金贝尔的特征元素是长条型的圆拱。每个拱单元由四个柱子支撑，这样一来平面的展览空间内没有柱子出现，为室内布局提供了最大的可能性。两拱之间是混凝土平板，平板下面是布置通风管道和轨道灯的位置。2023-4-28古典元素的利用2023-4-28东西向剖面图 拱顶端部的墙顶和拱曲面之间开了一窄条弧形玻璃窗，以强调墙体不承重。拱顶之间在拱脚高度上设一条平顶过度带，也是管道空间.2023-4-28平面形态平面形态沿轴线两侧对称 平面呈凹字形 建筑空间模式中心化空间结构模式组团式
9、空间结构模式机械复合空间结构模式功能意像空间拓扑空间结构模式2023-4-28屈灵顿犹太中心游泳池理查德森医学研究中心莫比乌斯环萨克生物研究所2023-4-28结构与型体分析结构与型体分析结构体系 拱形结构的特性是，高耸的房间之间是低处拱脚高度上的空间。低空间从高空间间接采光。高耸的房间，没有隔段，是一个完整的房间。房间的特性在于它总具有完整性。型体分析 博物馆由组连续平行的拱壳组成。连续平行的拱壳造型看似简单，灰白色的变质岩板填充在混凝土的拱形框架之中显得异常朴素，整个建筑犹如德克萨斯州大地上平凡的谷仓，给人以自然质朴的美感。2023-4-28朝向与自然光照的关系，利于光线最大限度的从天窗均
10、匀射入。2023-4-28 该建筑最激动人心的还要算是采光装置的设计.在美术馆里使用直射光或是明亮的光线看上去十分的暗淡,尤其是陈列易损品的地方,比如水彩画.康设计的是一套双向反射系统,透过拱壳沿顶端槽孔安装的透明天窗,天光和阳光会洒在一组有穿孔金属装置散发出了自身的光芒,然儿大部分的光线还是被反射到了混凝土拱壳的底侧,然后由此反射到绘画展品上.采光装置的设计采光装置的设计2023-4-28宽阔的美术馆宽阔的美术馆,还可见康设计的采光设计还可见康设计的采光设计2023-4-28光是此建筑的重要乃至主导元素光是此建筑的重要乃至主导元素2023-4-28采光设计采光设计 金贝尔艺术博物馆最为成功之
11、处：一是具有特设的自然采光，二是采光与建筑内外形象的完美结合。康在拱壳与山墙交接处设计了一条细长的弧形采光带。这给建筑朴素的外观增添了一分细腻，又使拱顶产生一种悬浮感，室内也因此而显得生动。2023-4-28 康还设计了三处光井，使观众参观时处在室内室外变换着的视觉感受中，由此而消除了疲劳。光井的位置2023-4-28材料的天然质感和人工肌理材料的天然质感和人工肌理混凝土和变质岩板为该建筑的主要建筑材料 康重点运用了灰白色的现浇混凝土、灰米色的天然钙华石和像木。这些材料是康的常用手法，他认为这些材料在质感上有其内在的联系，尤其是在太阳光的作用下会有不同的微妙变化。同时期其他建筑师及其代表作同时
12、期其他建筑师与康贝律铭赖特菲利普约翰逊康其他建筑师对康的评价 与康共事的设计师们都一致同意建筑是康一生中最重要的事情。对于一个孤僻的设计者和一个执着的工作狂来说，家庭往往是他生活中最忽略的事情。作为与康同时代的最伟大设计师，菲利普约翰逊和康共事多年，但在纳赛尼尔专程去拜访时，他却只能描述一个工作中的康。即使在陈年的记忆中苦苦搜索，也只有一句“他是个喜欢自由的人”。-菲利普约翰逊 康和贝聿铭在他们一生中都给“建筑”这个字眼打上了深深的烙印，尽管他们的差别也是如此明显。贝作为设计者和经营者都极其成功，但他所专注的实际工程很少给后来人留下系统的理论和主动的影响。康却不同，他永远苦苦地追求着理论和实践
13、的统一，立志在尘世中树立永恒的丰碑。他告诉我们有关我们所生存的世界，也告诉我们建筑曾经是，也可以是“精神”。-贝律铭 文丘里是这样评价路易斯康的，是康教会我用诗意般的感觉去塑造建筑的。赖特作品流水别墅 流水别墅的建筑造型和内部空间达到了伟大的艺术品的沉稳、坚定的效果。室内空间自由延伸，互相穿插；内外空间互相交融，浑然一体。流水别墅在空间的处理、体量的组合与环境的结合上取得了极大的成功。38贝律铭作品 贝聿铭作品中喜欢将自然光引入到建筑物中，与自然融为一体，其几何形建筑在自然光线照射下，趋于变化多端。1968年-Everson Museum of Art，纽约州 雪城。贝律铭作品 贝聿铭的作品很
14、重视光线和大自然，设计中不乏让人活动的内庭，注重人与自然的交流。同时，合理的将自然光引入到建筑之内，让人有亲切气人之感。苏州博物馆当中就有很好的体现。菲利普约翰逊作品玻璃屋 这个采用了密斯的设计思想的玻璃屋，堪称世界上最美且功能最少的房子。其内部空间流畅，四周玻璃外墙又把室外景色引入，意境愈加深远而恬静。41菲利普约翰逊作品1980 加登格罗夫水晶大教堂 水晶大教堂外观，典型的玻璃盒子,贯穿屋顶并与透明的玻璃量体形成强烈的虚实对比关系的圆筒实体，打破了密斯强调由完整结构的金属玻璃盒子形成的纯粹造型。巨大和明亮的空间使所有教堂望尘莫及.42一、对建筑空间体验关心程度的差异，康明显具有更加强烈的追
15、求；二、对环境、文化融入建筑设计考虑因素的不用；三、设计出发点在功能和形式之间平衡方面有着较大差异；四、建筑首要出发点确定之后的生成路线不同，当建筑设计的出发点被确立之后，康更多的从形态、空间入手。路易斯康与赖特建筑设计理念的差异：菲利普约翰逊一、总是关心他建造的房子所处的周边环境。二、他拒绝把自己限制在某种范围狭窄的建筑问题当中。三、他对材料运用的多才多艺已经达到了诗一般的水平。一生都在求变贝聿铭设计理念的差异2023-4-28形式唤起功能形式感非常强烈细部处理具有典型性和符号性设计细部及装饰2023-4-28对后人的影响对后人的影响2023-4-28 路易斯康抛弃了追求玻璃盒子的潮流，走向
16、历史感和宗教感的建筑，其中的某些历史风格的元素可以和后来的“新现代”或“后现代”建筑师相比较。这些元素被赋予强烈的形式感以及精神含义。2023-4-28 安藤忠雄从康那儿吸取了厚重的纪念性、精神性空间和光的运用，如联合国教科文组织总部的冥想之庭。安藤自己最知道他从康那里学到什么,和哪些方面不如康。只是看康设计的空心楼梯扶手就知道康的深刻入骨髓。遮掉他不想要的，留下他想要的，令内外空间有趣而单纯，是安藤的拿手好戏。安藤说他是站在路易斯.康的肩膀上做设计的！2023-4-282023-4-28 在最后，路易斯康的诗意是他自己的。他用和他在建筑中为了推敲一个词汇或者一个平面而投入的精力一样不知疲倦地努力创造字句、营造建筑。
