1、动画角色设计角色的诞生过程Aaron Blaise毕业于Ringling艺术与设计学院、担任华特迪士尼动画师已经21年了，曾参与过狮子王，花木兰、风中奇缘、熊的传说电影的创作，当时Aaron Blaise是一名动画师和动画总监。2003年他作为副导演参与制作的熊的传说获得奥斯卡最佳动画长片提名。而后不久，他辞去了迪斯尼的工作，回到自己的家乡弗洛里达州。目前他的主要工作是从事艺术教育和动画培训，把自己一生的制作经验传递给全世界的动画爱好者们。角色设计的7个重要步骤 第一步：做调查在开始设计一个角色之前，尽可能多地接触“实物”是非常必要的。搜索相关信息、写生、记录、最后分类归纳。第一手资料是无价的
2、。第一手资料是无价的。在调查的过程中，能创作出数以百计的手稿，拍摄出成千上万的照片。所有这些都有助于制作者了解电影中的世界，并帮助他们在脑海里建立一个“资料库”，他们可以随时从“资料库”里获取灵感。熊的传说和其它电影项目的调查采风旅行 第二步：懂得解剖学（真实的东西）懂得解剖学非常重要，只有了解了真实动物懂得解剖学非常重要，只有了解了真实动物表皮下的结构，你才会真正提取出有效的信表皮下的结构，你才会真正提取出有效的信息。再在这个基础上进行息。再在这个基础上进行“抽象化抽象化”创作。创作。制作电影阿拉丁时Aaron（右）在画小幼虎崽Aaron画的熊的解剖结构一旦你全理解了“真实的东西”你就可以从
3、任何角你就可以从任何角度，来画出它的任何动作度，来画出它的任何动作了了。掌握这些之后，你就可以开始设计你的角色了。第三步：纵观全局，明确需求 角色设计必须服务于整个电影。角色设计必须服务于整个电影。影片所呈现出的特点与艺术风格是在初期就确定了的，如果你设计的形象看起来与这部电影并不“相配”，你的设计一定会被艺术总监拒绝。阿拉丁中Rajah角色设计的灵感来源和早期的设计图 第四步：理解剧情无论你的角色在电影里是大是小，你应该明无论你的角色在电影里是大是小，你应该明白他们在故事里的位置和发生的作用。白他们在故事里的位置和发生的作用。你的角色如何思考？他们需要些什么？他们快乐吗？他们伤心吗？为什么会
4、这样呢？所有这些信息都将会帮助你组成角色的形象，给你的设计增添一种态度和生活的感觉。这些最终会帮助观众和角色建立联系和共鸣，最终才会形成好的设计，好的电影。第五步：开始画画，试验，速写快乐的画画快乐的画画画动作和表情，享受乐趣。画动作和表情，享受乐趣。每一个好的设计被设计出来之前，一定都会每一个好的设计被设计出来之前，一定都会扔掉成吨的废弃设计扔掉成吨的废弃设计。这些都是很正常的过程，千万不要为此而沮丧。在画速写的过程中，要试图去寻找你的角色在电影里应该有的态度和表现，用脑袋里积累的资料素材充实你的角色，夸张的表现出你的设计。不要因为你觉得不要因为你觉得“酷酷”而加入很多没有用的设计而加入很多
5、没有用的设计。Aaron Blaise画的各式各样的人物设计草图 第六步：表情、三视图和关键动作当到这一步的时候，希望你的设计已经可以满足这些要求：服务于故事，匹配电影，传达情感。创建模型表，以确保在整个电影中所有动画师的作品能够创建模型表，以确保在整个电影中所有动画师的作品能够保持一致性。保持一致性。第七步：让你的角色动起来你的角色需要动起来。下一步就是为你的角色做“动作测试”。将角色放进电脑里，显示在屏幕上，这是进入全面生产前一个关键步骤，来检测你的设计是否合格。The Legend of Tembo动作测试1.色调和草稿（这个阶段主要是为了确定人物的比例。）2.描线（一个好的线稿是一副好
6、画的开始）3.上色（这一步是后续上色工作的基础）4.第一层阴影在所有图层顶上建立一个新的图层命名为阴影，混合模式改为正片叠底，这样就可以让之前的色块透过阴影图层显现。选择一个中性冷色调颜色，在图层上画出阴影。想要不假思索的画出正确的阴影需要多加练习。5.绘制场景直射光6.添加反光在阴影区域，光会照亮凸起的部分并产生反光。在直射光图层下新建了一个反光图层，然后选择了一个比周围阴影颜色更亮更温暖的颜色。精细是这一步的关键。只需要稍微调整数值，想象光源被反射的样子。7.高光在顶端新建图层命名为高光，是时候回到亮部的绘制。（在阴影和亮部间反复调整画面直至平衡）用吸管吸取直射光部分的颜色然后取比它亮度高
7、很多的颜色，然后绘制需要高光的地方。我在这一步还画了部分轮廓光和一些更深的阴影色。8.秋日背景接下来在所有图层底下新建所有图层底下新建了一个图层命名为背景了一个图层命名为背景。用默认笔刷快速的铺了一些秋天的颜色在背景图层，补充了角色身上的绿色。画的随意且抽象些，颜色也使用的较暗确保人物能够突出。然后点击滤镜模糊高斯模糊，数值设定为25像素。9.渲染质感用套索工具圈出需要的大象皮肤并拖进画布，降低不透明度到30%。然后点击图片调整曝光，增加伽马设定，调整曝光增加对比度。我反复调整这些数值和不透明度直到皮肤质感看起来合适。10.调整质感材料形状点击编辑自由变换，调整质感材料到适合图像的大小。然后点击编辑变形弯曲，调整素材直至和图像中人物轮廓吻合。重复这些步骤八到九次，为人物的全身加上质感。这里可以使用了大象和树叶的质感。11为素材添加高光在这一步，需要让素材和画面融为一体，所以在素材的顶部新建了一个图层命名为素材高光。使用小笔刷在光照到的地方为素材添加高光。这一步的工作需要细致的完成。
