徐玉兰创立高淳区教师发展中心课件.ppt

1、二中二中 居国华居国华不理解词曲内涵，领会不了其中的韵味。（如壮别中有“大江待君添炽碳，赤壁待君染醉颜”）有的场景太过于抽象化。（经过电视剧与电影视觉轰炸后觉得乏味）有很多地方方言，听不懂，很少能引起听众情感共鸣。唱腔显得拖拉难懂，观众缺乏耐心。娱乐手段太多，戏曲作品缺乏创新，形式单一，演员创作粗糙。一、发展历程：先秦（萌芽期）唐代中后期（形成期）宋金（发展期）元代（成熟期）明清（繁荣期）近代（革新期）现代（争辉期）综合性、虚拟性综合性、虚拟性、程式性程式性是中国戏曲主要的艺术特征中国戏曲的艺术品貌 以歌舞演故事 远离生活之法 超越的时空形态 虚拟手法（舞台结构的核心）综合性综合性表现在它融汇

2、各个艺术门类（诸如舞蹈、杂技等）和表演艺术上。其中，唱、念、做、打便是戏曲的综合性的最集中、最突出的体现。中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的富有形式美的戏剧形式。程式性程式性程式是戏曲反映生活的表现形式。它是指对生活动作的规范化、舞蹈化表演并被重复使用。戏曲表演中的关门、推窗、上马、登舟、上楼，等等，皆有固定的格式。除了表演程式外，戏曲从剧本形式、角色当行、音乐唱腔、化妆服装等各个方面，都有一定的程式。程式是一种美的典范。虚拟性虚拟性首先表现为对舞台时间和空间处理的灵活性方面，所谓“三五步行遍天下，六七人百万雄兵”、“顷刻间千秋事业，方丈地万里江山”，“眨眼间数年光阴，寸柱香千秋万代

3、”。其次是在具体的舞台气氛调度和演员对某些生活动作的模拟方面，诸如刮风下雨，船行马步，穿针引线，等等，更集中、更鲜明地体现出戏曲虚拟性特色。戏曲脸谱也是一种虚拟方式。中国五大戏曲剧种一般均表述依次为：京剧（有“国剧”之称）、越剧（有“中国第二大剧种”、“第二国剧”之称）、黄梅戏、评剧、豫剧 中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地方戏曲剧种约有三百六十多种。京剧：唱腔以板腔体的西皮西皮、二黄二黄为主。西皮是一种比较明快、活泼的曲调，长于抒情、叙事、说理、状物。二黄是一种较舒缓、深沉的曲调，适合表现忧郁、哀伤的情绪。多用于悲剧型的剧情中。流行唱段有空城计（诸葛亮唱）苏三离了洪洞县 女

4、起解苏三唱段 昨夜晚吃醉酒和衣而卧 打渔杀家萧恩唱段 迎来春色换人间 智取威虎山杨子荣唱段 夫妻们找坐皇宫院 四郎探母铁镜公主唱段 沙家浜总有一天会解放 沙家浜沙奶奶唱段 上世纪“四大名旦”：1931年由上海戏剧月刊发起征文评论梅、尚、程、荀“四大名旦”，梅兰芳以565分的成绩名列榜首，程砚秋获540分，荀慧生获530分，尚小云获505分。次年，长城唱片公司约请“四大名旦”联合灌制四五花洞唱片，他们这次珠联璧合的合作，使“四大名旦”之称得到社会的公认。西皮流水 京剧女起解片段 苏三离了洪洞县，将身来在大街前。未曾开言我心好惨，过往的君子听我言。哪一位去往南京转，与我那三郎把信传。言说苏三把命断

5、，来生变犬马我当报还。尹派：尹桂芬创立。唱腔：深沉隽永，缠绵柔和。尹桂芳扮演的小生俊美潇洒，风度翩翩，表演细腻，自然大方。她所塑造的许多古代书生的形象，如贾宝玉、何文秀、梁玉书、张生、梁山伯等，栩栩如生，各有性格，且又给人一种高雅脱俗的艺术美感。她的唱腔，于感情深沉中露洒脱，于韵味醇郁中含真情。她的唱段布局严谨，逻辑性强，讲究层次的发展。腔与词的结合，既强调语言要素，又突出音乐的表现性，听来宛如始于青山翠谷中的一线清泉，潺潺而流；在激越处，则似蜿蜓千回中掀起的波澜，在峡谷中畅流而下。曲终时，音虽止，意不尽，她那优美抒情的缓缓甩腔，给人有回味无穷、余韵不绝之感。代表作：何文秀沙漠王子盘妻索妻等盘

6、妻索妻洞房 丞相公子梁玉书在春游中邂逅美丽端庄的谢云霞，一见倾心，待知其是同窗学友刘仁元的义妹，便拜托为之做媒；云霞本亦心有所动，然惊悉梁父乃是自己杀父仇人时，遂几拒婚姻；玉书竟一病相思，在刘仁元的周旋下，云霞为报父母之仇，舍身允婚，嫁入梁府，玉书却并不知情；洞房花烛之夜，玉书无比欣喜，无比幸福，企盼着美好的婚姻生活，抒发着得遇闺中知音的满足“洞房悄悄静幽幽”这一段是尹派唱腔中极具代表性的，可以说非常充分、淋漓尽致地发挥了尹派唱腔温柔缠绵，软糯醇厚的特点，再融入梁玉书这个人物的谦恭善良，君子本性，成为传唱不衰的名段。整个唱段分为三个层次，第一层是梁玉书在洞房归于寂静之时，回忆婚姻久经磨难方得成

7、就，带着些许羞涩，带着些许心满意足；第二层是刘仁元告辞之后，玉书想起新娘约法之言，不仅不恼，反添敬慕的心情；第三层是玉书挑起红巾，见云霞俊秀更胜初遇之时，对云霞正面抒发的感情。整个唱段浑然一体，一气呵成，虽然多在中低音区，但板式丰富，曲调悠扬，毫不单调，小腔的运用尤为出神入化，时有峰回路转之感。因为这段唱腔基调很平稳，心情喜悦，常有人认为是简单易学的，其实不然，那么多尹派弟子，直到目前我并未发现谁的演唱更为出色，萧雅早期的演唱似有些神韵。大多数过于强调柔和的一面，似水温柔，而忽视了人物的特定身份，玉书毕竟是一位权威府第出身的贵公子，那份大气稳重、知书识礼可并不是一般的风流公子。唱词：洞房悄悄静

8、幽幽/花烛高烧暖心头/喜气阵阵难抑制/这姻缘百折千磨方成啊就/三月来屡托刘兄把亲求/每遭坚拒愿难酬/从此我四书五经无心看/三餐茶饭难下喉/日卧书斋愁脉脉/夜对冷月恨悠悠/万种幽情无处诉/一病相思命几呀休/好容易盼得菩提杨枝水/洒作了人间鸳鸯俦/今日洞房成夫妻/花朝月夕永不愁/挑起红巾诉衷由/呀！见娘子比初见之时更俊秀/娘子，娘子，娘子啊/我与你一别三月似三秋/我魂牵梦绕苦思求/感谢娘子恩情重/今日里花烛台前共啊聚首/娘子啊，从今后天长地久成夫妻/让玉书先敬上一杯合欢酒 徐派：徐玉兰创立。华彩俊逸，洒脱流畅，奔放高亢，感情炽热，曲调大起大落，跌宕明显。常用乐汇丰富，并始终以各种形态反复贯串于唱腔

9、中，因此特征音调鲜明。特别是起腔、甩腔旋律华彩，节奏多变，如红楼梦金玉良缘的起腔“今天是从古到今、天上人间、第一件称心满意的事啊”，音调自低到高，层层上扬，在“事”字上跳至最高音，然后快速下行，整句唱音域宽至13度，淋漓尽致地宣泄了人物当时的感情。徐派由徐玉兰创立。她演出的多是倜傥热情、豪爽多才的人物。红楼梦选段金玉良缘(唱词)林妹妹，好妹妹，今天是从古到今、天上人间，是第一件称心满意的事啊。林妹妹，妹妹呀，我合不拢笑口将喜讯接，数遍了指头把佳期待。总算是东园桃树西园柳，今日移向一处栽。我此生得娶林妹妹，心如灯花并蕊开。往日病愁一笔勾，今后乐事无限啊美。从今后，与你春日早起摘花戴，寒夜挑灯把谜

10、猜。添香并立观书画，步月随影踏苍台。从今后俏语娇音满室闻，如刀断水分不开。这真是银河虽阔终有渡，牛郎织女七夕会呀。范派：范瑞娟创立。朴素大方，咬字坚实，旋律起伏多变，带男性气质，阳刚之美。毕派：毕春芬创立。发声清脆且富有弹性，音域较宽，善于唱法的变化来塑造人物形象，她吸收了范派和尹派的唱腔精华，袁派的表演技巧，融会贯通，自成一格。袁派：袁雪芬创立的旦角流派。质朴平易，委婉细腻，深沉含蓄，韵味醇厚。多演出善良、端庄而带有悲剧色彩的妇女形象。代表作：祥林嫂 金派：金采凤创立。高雅得体。唱腔婉转回荡，吐字清晰，运气自然、富于韵味。王派：王文娟创立。自然流畅、平易质朴、情意真切的风格。黄梅戏旧称黄梅调

11、或采茶戏，与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种。它发源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅多云山，与鄂东和赣东北的采茶戏同出一源，其最初形式是湖北黄梅一带的采茶歌。黄梅戏用安庆语言念唱，唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。黄梅戏来自于民间，雅俗共赏、怡情悦性，她以浓郁的生活气息和清新的乡土风味感染观众。经典作品：天仙配女驸马牛郎织女等名家有：严凤英、马兰、韩再芬等树上的鸟儿成双对歌词-韩再芬 天仙配 黄梅戏选段 女:树上的鸟儿成双对 男:绿水青山带笑颜 女:随手摘下花一朵 男:我与娘子戴发间 女:从今不再受那奴役苦 男:夫妻双双把家还 女:你耕田来我织布 男:我挑水来你浇园 女:寒窑虽破能避风雨 男:夫妻恩爱苦也甜 女:你我好比鸳鸯鸟(好比鸳鸯鸟)合:比翼双飞在人间 合:比翼双飞在人间 了解各大戏曲的流派与唱腔。选择自己感兴趣的曲目了解它内容。选一个精彩唱段学唱。可以从学唱戏歌开始（有如苏三说（陶喆），中国功夫（屠洪纲），龙拳（周杰伦），唱脸谱（谢津），天上掉下个林妹妹（零点乐队），对花（吴琼），新贵妃醉酒（李玉刚）花旦（周华建）多听、多学、多唱、多接触戏曲。