1、二中二中 居国华居国华不理解词曲内涵,领会不了其中的韵味。(如壮别中有“大江待君添炽碳,赤壁待君染醉颜”)有的场景太过于抽象化。(经过电视剧与电影视觉轰炸后觉得乏味)有很多地方方言,听不懂,很少能引起听众情感共鸣。唱腔显得拖拉难懂,观众缺乏耐心。娱乐手段太多,戏曲作品缺乏创新,形式单一,演员创作粗糙。一、发展历程:先秦(萌芽期)唐代中后期(形成期)宋金(发展期)元代(成熟期)明清(繁荣期)近代(革新期)现代(争辉期)综合性、虚拟性综合性、虚拟性、程式性程式性是中国戏曲主要的艺术特征中国戏曲的艺术品貌 以歌舞演故事 远离生活之法 超越的时空形态 虚拟手法(舞台结构的核心)综合性综合性表现在它融汇
2、各个艺术门类(诸如舞蹈、杂技等)和表演艺术上。其中,唱、念、做、打便是戏曲的综合性的最集中、最突出的体现。中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的富有形式美的戏剧形式。程式性程式性程式是戏曲反映生活的表现形式。它是指对生活动作的规范化、舞蹈化表演并被重复使用。戏曲表演中的关门、推窗、上马、登舟、上楼,等等,皆有固定的格式。除了表演程式外,戏曲从剧本形式、角色当行、音乐唱腔、化妆服装等各个方面,都有一定的程式。程式是一种美的典范。虚拟性虚拟性首先表现为对舞台时间和空间处理的灵活性方面,所谓“三五步行遍天下,六七人百万雄兵”、“顷刻间千秋事业,方丈地万里江山”,“眨眼间数年光阴,寸柱香千秋万代
3、”。其次是在具体的舞台气氛调度和演员对某些生活动作的模拟方面,诸如刮风下雨,船行马步,穿针引线,等等,更集中、更鲜明地体现出戏曲虚拟性特色。戏曲脸谱也是一种虚拟方式。中国五大戏曲剧种一般均表述依次为:京剧(有“国剧”之称)、越剧(有“中国第二大剧种”、“第二国剧”之称)、黄梅戏、评剧、豫剧 中国戏曲剧种种类繁多,据不完全统计,中国各民族地区地方戏曲剧种约有三百六十多种。京剧:唱腔以板腔体的西皮西皮、二黄二黄为主。西皮是一种比较明快、活泼的曲调,长于抒情、叙事、说理、状物。二黄是一种较舒缓、深沉的曲调,适合表现忧郁、哀伤的情绪。多用于悲剧型的剧情中。流行唱段有空城计(诸葛亮唱)苏三离了洪洞县 女
4、起解苏三唱段 昨夜晚吃醉酒和衣而卧 打渔杀家萧恩唱段 迎来春色换人间 智取威虎山杨子荣唱段 夫妻们找坐皇宫院 四郎探母铁镜公主唱段 沙家浜总有一天会解放 沙家浜沙奶奶唱段 上世纪“四大名旦”:1931年由上海戏剧月刊发起征文评论梅、尚、程、荀“四大名旦”,梅兰芳以565分的成绩名列榜首,程砚秋获540分,荀慧生获530分,尚小云获505分。次年,长城唱片公司约请“四大名旦”联合灌制四五花洞唱片,他们这次珠联璧合的合作,使“四大名旦”之称得到社会的公认。西皮流水 京剧女起解片段 苏三离了洪洞县,将身来在大街前。未曾开言我心好惨,过往的君子听我言。哪一位去往南京转,与我那三郎把信传。言说苏三把命断
5、,来生变犬马我当报还。尹派:尹桂芬创立。唱腔:深沉隽永,缠绵柔和。尹桂芳扮演的小生俊美潇洒,风度翩翩,表演细腻,自然大方。她所塑造的许多古代书生的形象,如贾宝玉、何文秀、梁玉书、张生、梁山伯等,栩栩如生,各有性格,且又给人一种高雅脱俗的艺术美感。她的唱腔,于感情深沉中露洒脱,于韵味醇郁中含真情。她的唱段布局严谨,逻辑性强,讲究层次的发展。腔与词的结合,既强调语言要素,又突出音乐的表现性,听来宛如始于青山翠谷中的一线清泉,潺潺而流;在激越处,则似蜿蜓千回中掀起的波澜,在峡谷中畅流而下。曲终时,音虽止,意不尽,她那优美抒情的缓缓甩腔,给人有回味无穷、余韵不绝之感。代表作:何文秀沙漠王子盘妻索妻等盘
6、妻索妻洞房 丞相公子梁玉书在春游中邂逅美丽端庄的谢云霞,一见倾心,待知其是同窗学友刘仁元的义妹,便拜托为之做媒;云霞本亦心有所动,然惊悉梁父乃是自己杀父仇人时,遂几拒婚姻;玉书竟一病相思,在刘仁元的周旋下,云霞为报父母之仇,舍身允婚,嫁入梁府,玉书却并不知情;洞房花烛之夜,玉书无比欣喜,无比幸福,企盼着美好的婚姻生活,抒发着得遇闺中知音的满足“洞房悄悄静幽幽”这一段是尹派唱腔中极具代表性的,可以说非常充分、淋漓尽致地发挥了尹派唱腔温柔缠绵,软糯醇厚的特点,再融入梁玉书这个人物的谦恭善良,君子本性,成为传唱不衰的名段。整个唱段分为三个层次,第一层是梁玉书在洞房归于寂静之时,回忆婚姻久经磨难方得成
7、就,带着些许羞涩,带着些许心满意足;第二层是刘仁元告辞之后,玉书想起新娘约法之言,不仅不恼,反添敬慕的心情;第三层是玉书挑起红巾,见云霞俊秀更胜初遇之时,对云霞正面抒发的感情。整个唱段浑然一体,一气呵成,虽然多在中低音区,但板式丰富,曲调悠扬,毫不单调,小腔的运用尤为出神入化,时有峰回路转之感。因为这段唱腔基调很平稳,心情喜悦,常有人认为是简单易学的,其实不然,那么多尹派弟子,直到目前我并未发现谁的演唱更为出色,萧雅早期的演唱似有些神韵。大多数过于强调柔和的一面,似水温柔,而忽视了人物的特定身份,玉书毕竟是一位权威府第出身的贵公子,那份大气稳重、知书识礼可并不是一般的风流公子。唱词:洞房悄悄静
8、幽幽/花烛高烧暖心头/喜气阵阵难抑制/这姻缘百折千磨方成啊就/三月来屡托刘兄把亲求/每遭坚拒愿难酬/从此我四书五经无心看/三餐茶饭难下喉/日卧书斋愁脉脉/夜对冷月恨悠悠/万种幽情无处诉/一病相思命几呀休/好容易盼得菩提杨枝水/洒作了人间鸳鸯俦/今日洞房成夫妻/花朝月夕永不愁/挑起红巾诉衷由/呀!见娘子比初见之时更俊秀/娘子,娘子,娘子啊/我与你一别三月似三秋/我魂牵梦绕苦思求/感谢娘子恩情重/今日里花烛台前共啊聚首/娘子啊,从今后天长地久成夫妻/让玉书先敬上一杯合欢酒 徐派:徐玉兰创立。华彩俊逸,洒脱流畅,奔放高亢,感情炽热,曲调大起大落,跌宕明显。常用乐汇丰富,并始终以各种形态反复贯串于唱腔
9、中,因此特征音调鲜明。特别是起腔、甩腔旋律华彩,节奏多变,如红楼梦金玉良缘的起腔“今天是从古到今、天上人间、第一件称心满意的事啊”,音调自低到高,层层上扬,在“事”字上跳至最高音,然后快速下行,整句唱音域宽至13度,淋漓尽致地宣泄了人物当时的感情。徐派由徐玉兰创立。她演出的多是倜傥热情、豪爽多才的人物。红楼梦选段金玉良缘(唱词)林妹妹,好妹妹,今天是从古到今、天上人间,是第一件称心满意的事啊。林妹妹,妹妹呀,我合不拢笑口将喜讯接,数遍了指头把佳期待。总算是东园桃树西园柳,今日移向一处栽。我此生得娶林妹妹,心如灯花并蕊开。往日病愁一笔勾,今后乐事无限啊美。从今后,与你春日早起摘花戴,寒夜挑灯把谜
10、猜。添香并立观书画,步月随影踏苍台。从今后俏语娇音满室闻,如刀断水分不开。这真是银河虽阔终有渡,牛郎织女七夕会呀。范派:范瑞娟创立。朴素大方,咬字坚实,旋律起伏多变,带男性气质,阳刚之美。毕派:毕春芬创立。发声清脆且富有弹性,音域较宽,善于唱法的变化来塑造人物形象,她吸收了范派和尹派的唱腔精华,袁派的表演技巧,融会贯通,自成一格。袁派:袁雪芬创立的旦角流派。质朴平易,委婉细腻,深沉含蓄,韵味醇厚。多演出善良、端庄而带有悲剧色彩的妇女形象。代表作:祥林嫂 金派:金采凤创立。高雅得体。唱腔婉转回荡,吐字清晰,运气自然、富于韵味。王派:王文娟创立。自然流畅、平易质朴、情意真切的风格。黄梅戏旧称黄梅调
11、或采茶戏,与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种。它发源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅多云山,与鄂东和赣东北的采茶戏同出一源,其最初形式是湖北黄梅一带的采茶歌。黄梅戏用安庆语言念唱,唱腔淳朴流畅,以明快抒情见长,具有丰富的表现力;黄梅戏的表演质朴细致,以真实活泼著称。黄梅戏来自于民间,雅俗共赏、怡情悦性,她以浓郁的生活气息和清新的乡土风味感染观众。经典作品:天仙配女驸马牛郎织女等名家有:严凤英、马兰、韩再芬等树上的鸟儿成双对歌词-韩再芬 天仙配 黄梅戏选段 女:树上的鸟儿成双对 男:绿水青山带笑颜 女:随手摘下花一朵 男:我与娘子戴发间 女:从今不再受那奴役苦 男:夫妻双双把家还 女:你耕田来我织布 男:我挑水来你浇园 女:寒窑虽破能避风雨 男:夫妻恩爱苦也甜 女:你我好比鸳鸯鸟(好比鸳鸯鸟)合:比翼双飞在人间 合:比翼双飞在人间 了解各大戏曲的流派与唱腔。选择自己感兴趣的曲目了解它内容。选一个精彩唱段学唱。可以从学唱戏歌开始(有如苏三说(陶喆),中国功夫(屠洪纲),龙拳(周杰伦),唱脸谱(谢津),天上掉下个林妹妹(零点乐队),对花(吴琼),新贵妃醉酒(李玉刚)花旦(周华建)多听、多学、多唱、多接触戏曲。