插图设计(全套课件196P).pptx_163文库

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2、是将书籍、文章的内容或者企业的产品、服务性质与机构形象等信息元素的内涵，以绘画、电脑剪辑合成、图形文字以及图表说明等技巧和形式加以表现，具有相对独立意义的视觉造型符号，可称之为“插图”。插图与插画思考插图与插画有什么区别？插图的内涵却宽泛的多，其中包括插画。简言之，只要是与文字同时出现，穿插在印刷媒体上的图形形态，均可称为插图。现代插图的含义已经从过去狭义的书籍插画的概念变为广义的插画的概念，即文字的作图部分，包括绘画插图、摄影图片、图标以及抽象的图形符号，均被统称为插图。4、插图的历史演变一提起插图，人们总是将它与书籍联系起来，这是非常自然的。我国运用“插图”加以传播，己有很长的历史，

3、最早的插图是从“出相”、“全图”发展而来以版画形式出现的。佛教自印度传入我国后，佛教美术也逐步兴起，为宣传教义而在经书中用“变阳”图解经文，因此，运用版画插图这种形式就再恰当不过了。目前史料中记载我国最早的版画作品，有唐肃宗时刊行的陀罗尼经咒图。刊记确切年代的则有唐懿宗咸通九年（年）王介为二亲敬造普施之金刚般若经所附的扉页画（上页图）。这是一幅相当成熟的作品，可以推测在它之前还有一段发展的历史。到了宋、金、元时期书籍插图有了长足的进步，插图的应用范围扩大了，经、史、子、集四部里差不多都有插图，不少文学作品、医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中都大量附有精美的插图，并出现了彩色套

4、印的插图。明清时期，可以说是古代插图大发展的时期，这时一篇文字中就安排了一幅或多幅插图，尤其是小说，如全相平话三国志中就有许多精美的插图。全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格、出现了建安、金陵、武林、徽州、吴兴、苏州等门派。许多大画家都参与了插图的绘制、如唐伯虎、仇英、任渭长等。就形式而言，插图的形式大体有以下几种：卷首附图、文中插图（单面、双面、多页连式、内封面或扉页画和牌记等。到了清代石印印刷术的运用，加上“回回书”中插图的广泛流行，“绣像画”的产生突破了唐代壁画的本生故事画、佛教故事画的格局，树立了自身独立的风格。在我国漫长的插图发展的历史进程中，留下了不少传世的经典之作

5、，大家耳熟能详的，如晋代大画家顾恺之的女史箴图、洛神图、列女传；宋代画家李公麟的九歌；明代画家陈洪绶的九歌图、西厢记、鸳鸯冢、水浒叶子、博古叶子；清代任伯年的剑侠传、高士传、列仙酒牌；肖云从的离骚图和上官周的晚笑堂画传等，都是弥足珍贵的艺术上品。我国古代插图的历史演变，可以把它看作是版画发展史，同时，也可以把它看作是民间年画史。民间年画的制作方式也是版画的制作方式，只不过民间年画更早地独立成为一种商品，用途与书籍有所不同。按照现代对插图的广义理解，民间年画实际上是商业插图的前身。欧洲的插图历史与我国相似，最早也是用于宗教读物之中，宗教团体把文字和书籍看得十分神圣，认为书籍是神的精神容器，因

6、此，不惜功本地加以装饰，甚至不惜使用金色和银色。书中以花草、鸟兽、以及人物作装饰纹样的花体字母己具有插图的特征，配合精心描绘的插画，对装饰经书，解释经义，传播教义起到了不小的作用。后来，插图亦被广泛运用于自然科学书籍、文艺书籍和经典作家的文集等出版物中。年英国出现了最早的印刷广告，作者是威廉卡克斯通。但世纪的法国曾颁布过一条法令，禁止未经允许张贴传单。到年，法国国王路易十五规定，为安全起见，告示牌的平板必须固定在墙上，这就是后来招贴板、路牌广告的雏型。值得一提的是法国人朱西斯瑟勒尔（）于年印制出了第一张彩色石印图样，当时的石印技术己发展到每小时可以印刷万个印张。瑟勒尔本人精通传统的绘画技法，

7、他将这些技法运用在招贴画的创作中，其内容是一些马戏团广告、商品推销广告等，并使之有一种大众化口味的感觉。他为自己的作品选择了一个新的位置街道。一种崭新的艺术形式诞生了，这引起了无数理论家和艺术评论家的注意，有人把瑟勒尔称为装饰艺术运动的一个重要源头。世纪年代是广告招贴画繁荣的顶峰，许多著名的画家如毕加索、马奈、劳特累克、德加、贝纳尔等都参与了广告招贴画的创作，他们都以自己的画笔为招贴画史添上了辉煌的色彩。招贴画这种艺术形式也颇受社会大众的青睐，许多广告招贴画可以进入画展到巴黎展出，贴在街头墙上的招贴画常常被人盗走收藏。劳德累克设计的插画作品这个时期具有重要影响的插图画家有英国的奥伯利比亚兹

8、莱，他是英国“新艺术”运动插图创作最重要的代表人物，他的单纯的黑白线条插图，有着鲜明的主题，丰富的想象，被当时宗教视为禁区的性主题进行了大胆的挑战，他善于运用明快的黑白对比结构，流畅而具有装饰性的线条表现主题，具有鲜明的个人风格，受到人们的广泛欢迎，可惜这位艺术天才在其26岁时因肺结核病而英年早逝。 | 插图设计概述 |黑白插画大师比亚兹莱比亚兹莱（AubreyBeardsley，1872-1898），英国人，在这个世界上只生活了26年。出生时就带有遗传的肺结核病，家境清贫，几乎从未受过正统的美术教育。 | 插图设计概述 | 他的一生犹如他的黑白插画一样，既单纯又传奇，这个仅仅受过2个月正规艺

9、术训练的画家在短暂的26年的生命中留下了大量令人争议的作品，他往往采用大量的头发般的纤细线条与黑块的奇妙构成来表现事物的印象,他的画充满着诗样的浪漫情愫和无尽的幻想，可是如果就此你以为他的画有着诗歌般的恬静就大错特错了。比亚兹莱向我们展示的是一个充斥了罪恶的激情和颓废格调的另类世界。他独特的绘画手法和风格使他的作品无法简单的归入任何的绘画派别，而他带给我们的艺术感受也是任何其他的画家所无法给予的。| 插图设计概述 |作品特色作品创新前卫，唯美却怪诞、华丽且颓废的气氛，简洁流畅的线条与强烈对比的黑白色块，为当时的新艺术运动带来震撼性的冲击，持续影响当代与现代、东方与西方的艺术创作。他一贯不画同

10、时代等人所认同的美，相反地喜欢画邪恶的东西，画面具备戏剧效果，倾向脸小发多、近乎完美比例的变形手法，符合大众喜好，并极力挑战当代世俗。| 插图设计概述 | 比亚兹莱的画中透露出对诡秘与颓废的追求，具有象征和讽刺的风格，被认为是颓废主义的代表。在他还活着的时候，已经有人提出“比亚兹莱时代”这个说法。这个时代指的是19世纪90年代，也就是颓废主义盛行的时代，也是现代艺术萌芽的时代。鲁迅称“这九十年代就是世人所称的世纪末。他是这年代里独特的情调里唯一的表现者。”| 插图设计概述 |比亚兹莱最为人称道的名作孔雀裙子（ThePeacockSkirt）。莎乐美象一只华美无比的孔雀注视着施洗约翰，我们仿佛能

11、听到王尔德笔下的台词：“我渴望得到你的肉体让我抚摸抚摸你的肉体吧我总会得到你的头。” 30莎乐美是王尔德的一部唯美主义代表性作品。它表现出强烈的非理性主义和肉体崇拜主义，是反映唯美主义当前即永久的代表作。在莎乐美中，莎乐美主动提出要约翰的人头，是由于她内心的激情，为了她个人的私欲，为了满足她内心对爱和美的疯狂无忌的追求。所以莎乐美人物形象的最初来源于圣经，由王尔德依据唯美主义文学理念对之进行了再创作。他把莎乐美这个本来是被动杀人的角色改为主动寻求爱情，敢于追求真理，勇于反抗男性权威，具有自我意识的女性。尽管她身上包含了许多唯美主义的信息，尽管她“把颓废倾向与狂放的享乐主义调和起来，追求感官享受

13、 20世纪中期，具有重要影响的插图画家是美国的罗克威尔，他绘画的主题是一般美国生活现象，残酷的战争、经济的不景气、连绵的内战以及太空探险都是他笔下描绘的事件，因而能紧紧抓住社会大众的关心点，使其成为美国家喻户晓的插图画家。他作画有严格的方法步骤，首先，进行粗略地构图，然后组合模体、服饰、背景及道具，进行整体的描绘，增添重要细节的描绘，设色，最后把各单元加以组合。诺克威尔是一位聪明的艺术家，善于根据主题的不同与审美价值观念来选择表现媒体方式，油画、水彩画或是碳笔画、蜡笔画，充分展示了他的个人风格。 NormanRockwell41他的作品，纪录了二十世纪美国的发展与变迁。不只涵盖了两次世界大战

14、，美苏冷战，以及美国的经济萧条与种族问题，还包括从甘乃迪到卡特等历届总统，电影明星，以及童子军等题材。但是，洛克威尔最喜爱的主题，却是坦然纯真的孩子。二、设计插图的应用领域今天，是信息传达飞速发展的时代，设计插图所渗透的领域正不断扩展，只要存在信息交流，插图都大有用武之地。在我们当今的社会生活中，到处都可见插图的影子，丰富着人们的生活，发挥着不可忽略的作用。设计插图大致可以分为出版物插图、商业插图、影视多媒体、游戏等几类。 |插图的应用领域及分类|插图的应用领域：出版物：书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。商业宣传：广

15、告类包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画；商业形象设计：商品标志与企业形象（吉祥物）；商品包装设计:包装设计及说明图解消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录 |插图的应用领域及分类|影视多媒体：影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。游戏设计：游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定动画、漫画、卡通动画原画设定、漫画设计、卡通设计基本上所有商业性绘画都可以算在插图的范畴。 1、出版物插图这类插图是为了书籍封面、版面、正文而设计的。它从属于书籍，用来美化书籍和弥补文字表述之不足，一般来说它不能离开书籍而单独存在。书籍作为一种特殊的

16、商品，同样具有商品属性，是一种现代文化工业的产品。它包括一切出版物之中的插图及音像制品的封面插图。按插图与书籍版面的关系分：文中插图、单页插图等。按照书籍的不同类别进行划分可大致分为少儿书籍、文学艺术类书籍、科学技术类书籍(社会科学和自然科学)以及它们派生出来的边缘学科类书籍等等。文学艺术类书籍是以文学语言为媒介构筑艺术形象的艺术，包括诗歌、散文、小说、寓言等不同体裁。这类插图具有自由的表现形式，以幻想的、情绪的、夸张的、幽默的、象征的艺术表现手法来丰富文学语言所无法表达的内容。这种插图正在逐渐减退，在今后电子书籍等仍将大量存在。下面我们重点阐述儿童读物插图与科学技术插图。|插图的应用领域及

17、分类|插图的应用领域及分类|A、儿童读物插图儿童读物以启迪儿童心智、培育儿童健康的审美意识为主要目的。儿童时期正是处于所谓的视觉年龄( Visual Age )，因此，儿童读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育儿童丰富的情感和想象力，而这些正是他们日后走向成功与快乐的源泉。所以儿童读物一般使用夸张性、想象性、拟人性、游戏性、幽默性等手法来进行设计。在儿童读物中插图尤为重要，这不仅是图画本身比文字符号更易让儿童们认识领悟，同时儿童也有爱好图画的天性。以图画与文字的本质区分来看，图画所表达的领域、境界、结构都远比文字宽广、美丽和完整，因而极易受到儿童们的喜爱，故而插图在儿童读物中占有举

18、足轻重的地位。|插图的应用领域及分类|B、科学技术书籍插图科学技术类书籍插图，包括社会科学和自然科学两个大的范畴，涵盖的领域十分广泛而丰富，涉及到诸多不同门类与相对独立的学科。这类书籍插图与文学艺术类书籍插图相比，由于“插”的目的和要求不同，因而表现出来的总体特征有回然不同的面貌。它主要的功能在于图解文字的内容，让人们对特定的内容留下一个明晰的视觉印象，增强文字语言的表达力或表现难以用文字表述清晰的内容。因此，在表现手法上多采用写实的形象、解剖的图形、说明性的图表等，以求精确无误地表达对象的外观形象、功能特质、内在结构，给读者留下可供识别记忆的完整印象。|插图的应用领域及分类|插图的应用领

19、域及分类|C、出版物插图的艺术特征从属性独立性装饰性（和正文情调相匹配的插图，小说本身会活泼很多，而不和谐的搭配，反而会容易引起交流的隔阂，并影响人们的阅读兴趣）|插图的应用领域及分类|2、商业设计插图这是设计插图在当前商品经济社会中运用得十分广泛的领域，在推动人们的物质文明和精神文明中发挥着不可忽略的重要作用。商业设计插图包括各种广告媒体中的插图、商品包装中的插图、生活日用品上的插图、企业和品牌宣传册中的插图、各种影视媒体中的插图、各种挂历、年历中的插图、各种贺卡中的插图、各种公关用品中的插图等。|插图的应用领域及分类| 这类设计插图以传递商业信息为主要目的，以塑造良好的企业形象和

20、品牌形象，引导消费，促进商业流通，推动经济发展为宗旨，有很强的目的性与从属性。商业设计插图作为一种特定的艺术形式，虽然创作和表现与一般绘画在规律和方法上有很多相通的地方，但它在本质上又不同于一般绘画。作为现代商业设计的一个组成部分，它必须遵循商业设计的基本规律和运用法则，讲求功能性与传播的效果，不能主观地不受制约的任意发挥，尽情展示设计师的意念和审美追求。它的任何艺术表现都必须服从于特定的设计主题，吻合于特定的诉求对象的需求心理和审美情趣，必须保证特定的信息内涵得到完整清晰的传递，作为一个优秀的插图画家或设计师，在任何时候都不能忘记设计插图的功能性大于其审美性，审美性必须服从于功能性。|插图的

33、以及制造那些看似真实存在的幻兽！他的绘画技巧非常精湛，使得任何看到他作品的人都能很快的辨认出他风格，他的那些经典作品让从事幻想题材的其他流派画家都肃然起敬。| 插图设计概述 | Boris的画面经常使用那些异常美丽的少女、令人恐怖的怪兽和神话人物作为题材，描绘超写实主义的虚幻角色、生物和逼真的幻境，向世人展示他那大胆、清晰、勇于突破极限的绘画风格。他在创作手法上不仅吸收了古典派技术，而且将人体艺术富于激情地融入到创作中，现在的鲍里斯尽管年已花甲，但仍笔耕不辍，钻研更为纯粹的艺术领域，他在不断挑战自己，不断构思新的幻想角度。三十多年来，人们可以在各种书籍、杂志、纪念册、日历、海报上见到大

37、和插图，许多读者对插画爱不惜手,以之珍藏。画风幽雅唯美，是风靡海内外深受漫迷喜爱的漫画家。淑芬擅长影像平面处理与色彩的运用，并擅长画美轮美奂的美少女。平凡主要以其风格独特的插画作品享誉亚洲漫坛，被誉为光与影的魔术师，日本人更称他们为“亚洲插画天使”和“亚洲插画巨匠”。 | 插图设计概述 | 插图设计概述 | 插图设计概述 | 插图设计概述 |国内时尚插画师梁毅在时尚杂志读者和漫画爱好者中，梁毅无疑是一个亮点。如今在全国许多事尚杂志上都可以看到梁毅画的插画，数不清的都市丽人从他的手中诞生，这些艳丽明媚的女子清新、细腻，时尚而且都市感十足，漂亮得让许多读者都认为作者一定是个MM，但其实梁毅是男生

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