1、歌唱的动力呼吸点击添加标题点击添加标题点击添加标题声乐界有句常用语：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。”形象地说明了姿势对歌唱的重要性，歌要唱得好，就一定要有正确的歌唱姿势，它是歌唱发声的基础。姿势的正确与否直接关系到发声时各个器官能否正常工作，姿势正确了，发声各部位就能正常地工作；姿势不正确，则往往带来不正确的声音。这好比跳远运动员，如果没有正确的助跑、起跳、腾空和落地等连贯、协调的动作姿势，就无法取得优异的成绩。在歌唱中，一首歌曲的思想感情不仅要用歌声来表达，还要通过形体和动作表演来塑造各类人物的艺术形象，使歌唱表演更加完美动人。一般来说，正确的歌唱姿势，主要包括站姿、坐姿、面部表情。
2、（一）站姿（1）身体自然直立，保持自然放松，但绝不是松垮。（2）头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，下巴微收。（3）胸部自然挺起而略微扩张，肩部要平，小腹微收。（4）两臂自然下垂，双手自然下垂于身体两侧。（5）两脚稍分开，平行或一前一后，重心略前倾。总之，歌唱时的状态要保持积极，整个人处于精神振奋、生机勃发的状态，切不可驼背、翘下巴、塌胸、手势僵硬等。（二）坐姿（1）臀部不要坐满整个凳面，约坐1/3的面积，不要倚靠后背。（2）腰部挺直但不僵硬。（3）两脚稍分开平放在地上，两腿自然弯曲，不能跷腿坐，也不能两腿交叉叠起。（三）面部表情 面部表情是歌唱时最为直接的表情达意的方式。眉、眼、嘴是五官中的重
3、要部位，它们之间是否协调直接关系到面部的表情是否自然。（1）眉与眼的状态基本一致，随着歌曲内容的喜、怒、哀、乐而变化。（2）“眼睛是心灵的窗户”，歌唱时眼睛随着歌曲内容自然张大，切不可眯着眼睛，虚着唱歌。（3）嘴角略微上翘，露出上齿（大约4颗），口形呈椭圆形，下巴松弛。总之，歌唱时的面部要处于自然微笑、生动而富于表情的状态，切不可歪嘴、皱眉、表情僵硬等。幼儿歌唱的正确姿势与成人相同。不少幼儿由于在平时学习生活中不注意自己的仪表，有弯腰、驼背、两肩一高一低、伸脖子等不良习惯，在歌唱时也不自觉地犯这些毛病。为了培养良好习惯，平时家长和老师要经常督促幼儿注意自己的仪表，让他们在歌唱时有一个正确的姿势
4、。正确的歌唱姿势不仅给人以美感，更重要的是有利于呼吸、发声和歌曲内容的表现。除特殊需要外，幼儿在练习和演唱时一般采用站姿。其基本要求是身体自然挺立，头部保持端正，两眼平视前方，肩膀自然放松，手臂自然下垂，双脚稍稍分开，可以一前一后，身体重心要稳。一定要避免仰头、低头、歪头、摇头、塌胸、耸肩、弯腰、驼背、凸肚、皱眉、点头、划拍、摸面、捂耳、按腹、叉腿等现象。完美的歌唱要求歌唱者不但要有过硬的技巧和方法，还必须具备稳定、良好的心理素质。稳定、良好的心理素质是歌唱者学习声乐和从事演唱不可缺少的条件，是演出成功的重要因素与关键。在演唱时，演唱水平发挥的高低是与当时的心理状况有直接联系的。因此，如何克服
5、歌唱发声中的心理障碍，培养良好的心理素质，是声乐学习中必须认真解决的问题。三、歌唱的心理准备二、幼儿歌唱发声的正确姿势（1）让兴趣成为“内部动因”。注重并善于培养学生对歌唱的爱好和兴趣。学习声乐的需要和学习声乐的动机是学习积极性的主要源泉和心理因素，它们是学习的始动因素，是激励学生学习声乐的内部动因，是个体发动和维持学习行为的一种动力源泉。（2）端正歌唱时的动机和心态。在歌唱训练时，不管是练声还是练唱歌曲，都要眼前有画面、有想象，集中精神和注意力，感情专注地演唱。通过反复训练，将每一次练唱都像在台上一样对待。三、歌唱的心理准备二、幼儿歌唱发声的正确姿势（3）选择曲目一定要恰当。演唱一些适合本人
6、条件和力所能及的作品，可免去思想负担和压力，使自己能愉快地完成演唱，并逐渐增强自己的信心。（4）培养强大的自我控制能力。面对因外界事物与环境的影响和思想压力而出现的喜、怒、哀、乐、惊、恐等情绪波动以及思维、意志、记忆力、注意力的异常变化，要以强大的自控能力，排除杂念和干扰，心静神宁，专心致志地投入到演唱中去，从而消除和转移紧张恐惧心理。还要进行自我平衡调节的心理训练，逐步克服怯场的心理因素，消除不必要的精神紧张。三、歌唱的心理准备二、幼儿歌唱发声的正确姿势（5）勤实践做到“胸有成竹”。艺术实践是培养良好心理素质的必经之路。应有意识地到人多的地方演唱，锻炼当众演唱的能力。（6）信心和技术同等重要
7、。演唱时要充满自信，情绪要积极兴奋，心理上保持相对的冷静、安详。当伴奏的前奏响起，就要立即进入音乐之中，不允许受外界的干扰。在演唱时要暗示自己这个舞台是我的，我将主宰一切，大家都在欣赏自己的演唱。把注意力放在歌唱所表达的内容和歌唱意境之中，投入地歌唱。放开手脚，专注、投入地表现作品，往往能取得良好的演出效果。三、歌唱的心理准备二、幼儿歌唱发声的正确姿势（7）注意劳逸结合。演唱前要把作息时间安排好，要有计划、有目的、有节奏地安排练唱的时间。综上所述，歌唱与心理健康之间具有既统一又协调的互补关系。良好的心理素质，是歌唱获得成功的重要保障；完美的歌唱技术，又是提高心理素质、增强自信心的重要因素。所以
8、，只有两者平衡发展，才能在任何场合和条件下，都能正常甚至超常发挥自身实力，从而让演出获得圆满成功。三、歌唱的心理准备二、幼儿歌唱发声的正确姿势一般说来，通畅、明亮的声音才称得上是好的童声。我们练声的目的是让幼儿能够更快地获得这种声音。幼儿往往认为只要是明亮的声音就是好声音，一味模仿，从而忽略基本功的训练，导致发声时往往出现喉头、牙齿、舌挤卡的现象。为防止这种现象的出现，在歌唱前可做如下准备。（1）放松口腔：指导学生自然将嘴松开，上下嘴唇相距一厘米即可，这时似乎有一种牙、舌、嘴、唇都不存在的感觉，时间大约两分钟。感觉口水即将从嘴角流出，说明整个口腔已经放松。三、通俗唱法二、幼儿歌唱发声的正确姿势
9、四、幼儿歌唱前的准备三、歌唱的心理准备（2）放松咽喉：打哈欠或将放松口腔的感觉保留，面朝天花板，头和脖子左右摆动。（3）放松肩膀和松弛胸腔：吸气时如果抬肩、提胸、憋气，则容易造成气息短浅、胸口僵硬等毛病。为避免这种毛病的出现，在呼吸训练前要做些放松肩膀和松弛胸腔的练习，如伸懒腰、甩手臂、扩胸等，去体会肩自然放松、胸口放下的感觉（这个练习宜站着做）。三、通俗唱法二、幼儿歌唱发声的正确姿势四、幼儿歌唱前的准备三、歌唱的心理准备歌唱呼吸不仅是歌唱的动力源泉，也是歌唱富于表现力的有力手段。声音的优美、音质的纯正、表情的丰富多彩，都与正确的呼吸密切相关。掌握不好呼吸就没法唱出好的声音，甚至会导致嗓子病变
10、。古今中外的歌唱家都非常重视歌唱的呼吸问题。意大利美声学派有这样的说法：“呼吸是歌唱的基础和动力，谁懂得呼吸谁就懂得歌唱。”我国古代声乐理论所说的“善歌者，必先调其气”“气动则声发”，也科学地说明了歌唱呼吸的重要性。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训虽然歌唱呼吸与日常生活中的呼吸从生理学角度看是一致的，都是生物体与外界进行气体交换的运动，但实际上它们有很大的不同。日常生活中的呼吸不用很大的力度，气息要求较浅，吸与呼的时间长短相等，是一种本能的、自然的、下意识的生理性呼吸。歌唱呼吸是歌唱者有意识地吸气，并在呼气时将气息按要求发出的声音的音高、音长和音强分配，而且只能在休止和歌词、乐句等允许的情况下
11、才可以进行换气，是一种有意识、有准备、有计划、有控制的呼吸。因此歌唱呼吸与日常生活中呼吸的根本区别，就是歌唱需要有意识地控制呼吸。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训（一）胸式呼吸胸式呼吸是一种主要依靠胸腔控制气息的呼吸法。吸气时双肩上抬，只用胸部的扩张和回缩动作进行呼吸。这种呼吸法由于只用胸腔上部，即抬肩来进行呼吸，因而吸气浅，气息的容量小，没有利用横膈膜与腹部肌肉控制气息的能力，气息保持不住，容易泄掉，还会引起喉头、颈肌、下腭和舌根的紧张，影响音域的扩大和声区的统一，声音缺乏应有的色彩变化，易产生逼仄、生硬的效果。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同（二）腹式呼吸
12、腹式呼吸法主要靠下降横膈膜，用腹部肌肉控制气息，歌唱时胸部不抬起。运用这种呼吸法的人，因将气息压迫得过深，腹部膨胀，使胸腔肋骨受到压缩，失去胸腔肋间肌肉控制呼吸的能力，气息容量不大，并且不能积极地对声带形成应有的压力，声音滞重不灵活。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同（三）胸腹式联合呼吸胸腹式联合呼吸是目前声乐界大多数人认为最可取的歌唱呼吸方法，是一种运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息的呼吸法。其优点在于全面地调动了歌唱呼吸器官的能动作用，使胸腔、横膈膜和腹肌互相配合并协同完成控制气息的任务。用这种呼吸方法呼吸时腹肌、横膈膜和肋间肌肉并用，吸气时下降横膈膜、
13、张开肋骨使胸腔全面扩大，增大气息的容量；呼气时气息均匀而深沉，控制能力强，并能调节气势的强弱，使声音的高低、强弱变化控制自如。这种呼吸法解除了胸部的僵硬紧张，呼吸支点明显，音量、音域都得以扩大，声区调和统一，声音的表现力丰富。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同歌唱呼吸包括吸气、保持和呼气三个方面。（一）吸气吸气时首先注意姿势正确：口、鼻、咽、喉保持通畅，下巴、舌、颈部、双肩、上胸放松。吸气时横膈膜下降，两肋张开（包括后腰），肺底部向下扩展，腰围膨胀，小腹自然内收、托住，上胸向前上方升起。吸气方法有以下三种。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中
14、呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型1、“叹气”式吸气叹气在日常生活中是很普通的现象，有利于吸气肌肉群的放松，以便更好地吸入气息。具体做法是先叹后吸，心里要想着叹气，而不是吸气。当气息随着“叹”被排出后，也就是呼气肌肉群的工作做完了，接着吸气肌肉群就会开始工作吸气，这个循环是自动完成的。如果脑子里想的是吸气，就会使吸气肌肉群总处于一种工作状态，无法放松，气息也就难以正常被吸入。在此方法的练习中要注意叹到哪里就吸到哪里，不要人为地做强制性的动作。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型2、“惊讶”式吸气就是利用人在惊讶时，生理做出的快速反应，达到快速吸气的目的
15、。它能使呼吸肌肉群在瞬间完成收缩与放松的循环，能锻炼呼吸器官的快速灵活性。这种吸气方式吸得快而深，也称为“喘气”，在表现悲愤和激昂情绪时效果较好。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型3、“闻花”式吸气上身完全放松，腰围很舒服地向外松开，随即胸部也有舒张感，体内空间增大使气息很自然地流进去。这样吸气既松畅又适度，吸后人很兴奋，胸有宽敞感。用这种吸气的感觉来歌唱，容易使气吸得深，气息通畅，声音圆润，而且没有抽气和多余的动作，也较容易体会和掌握。闻花时，因花香使人的心情特别愉悦，辨别花香时又要求特别认真和用心，是一种既放松又兴奋的感觉。“闻花”式吸气可
16、开口吸，也可闭口吸。单纯练习吸气时，可采用闭口吸气，闭口时嘴巴不能闭得太紧，这样会影响进气的速度和灵活性。歌唱时嘴巴和鼻子要同时吸气。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型（二）保持吸气后保持胸部及胸部以上各发声、共鸣部位放松，横膈膜、两肋、腰围、小腹有一定的张力，气息在体内有一个瞬间的停顿，这个停顿造成了吸气和用气两股力量的对抗，用气时要尽量利用这种对抗力。这种对抗实际上是一种吸气的保持状态。它不仅可以保持气息的深度，还能使歌唱时气息均匀、流畅、持久。用吸气状态演唱只是一种感觉，但是这种感觉不仅可以达到保持气息的目的，还能保证声音位置和气息的平衡
17、，使气息保持一定的深度和畅通无阻。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型（三）呼气呼气时，仍要保持吸气状态。这就好比给自行车打足了气，不能一下放松，要在吸气状态下，控制住气息徐徐吐气，要节省用气，均匀吐气，利用横膈膜的力量，将腰围扩张的感觉一直保持住。在练习中想象自己手里拿着一大瓶油往一个小瓶里倒入时的那种小心翼翼、憋住气息的感觉，呼气要均匀、舒缓。还可以将一只燃烧的蜡烛置于前面，吹蜡烛时，呼气要均匀、平衡和慢，不许将蜡烛吹灭，要求慢慢把蜡烛的火苗吹向一个方向，且火苗要平稳、摆动幅度不能大。练习后，如果自己的后腰和腹部有酸痛的感觉，说明找到了呼气时
18、对抗或者说是控制气息的正确感觉。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型（四）歌唱时的气息支持点古希腊伟大的数学家、物理学家、天才的发明家阿基米德曾说过：“假如给我一个支点，我就能推动地球！”由此可见支点的重要作用。歌唱中也需要支点来支撑，这是产生正确发声和美好声音的基础，一个人在歌唱中支点运用的科学、正确与否，直接影响着歌唱者音量的大小、音域的宽窄、音色的圆润、气息的流畅等诸多问题。因此，一个歌唱者在学习科学歌唱时必须掌握呼吸支点。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型呼吸支点，一方面是指气息的保持部分
19、，即利用胸腔肋间肌、腹肌和横膈膜控制气息的呼出，使气息呼出时均匀而有节制；另一方面是指声带支点，就是声门闭合，根据所发音的高低和强弱，调整呼气的压力和声带的长度、厚度和张力，使有节制的呼气与声带正常的振动密切配合。如果呼吸有了支点的感觉，那么唱歌发声时，便会感到发每个音都是用气息支持的，发出的声音不但响亮、悦耳，并且具有伸缩性和色彩变化，而且颈部肌肉、下颌、舌根等不紧张。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型那么，怎样才能产生呼吸支点的感觉呢？这就要求我们学会正确地使用胸腹式呼吸。吸气时，横膈膜下降，使胸腔底部向下伸展，同时胸腔两肋张开，使胸腔全面
20、扩大。此时，因胸腔和肺部扩大，外界空气进入肺内。呼气时，一方面依靠胸腔本身的弹性作用和胸腔呼气肌肉用力，逐渐将肋骨拉下，使胸腔缩小；另一方面，腹部肌肉有控制地收缩，压迫腹腔内器官向上，使横膈膜逐渐抬起（恢复原来位置）。以上两种方面的呼气动作互相配合，共同控制气息的呼出。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型歌唱呼吸的练习方法有缓吸缓呼、急吸急呼、缓吸急呼、急吸缓呼等。（一）缓吸缓呼缓吸缓呼是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。吸气时胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横膈肌下降，两肋肌肉向外扩张（也就是腰围扩张），小腹向内微收，要求自然放松
21、、平稳柔和地进行，不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，如同闻花的芳香时吸气的感觉即可。呼气时注意保持吸气的状态，控制住两肋和横膈膜，使气息平稳、均匀、持续、连贯地慢慢呼出，是一种长长地吹气的感觉。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸（二）急吸急呼急就是快，急吸急呼就是要快速吸气，然后将气息保持一下，再快速呼气。呼气时要注意横膈膜及周围的肌肉群的支撑，立住歌唱的支点，做到迅速而有弹性。可以采用做仰卧起坐、下蹲、快速跑步等运动的动作，来体会此种呼吸的状态。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱
22、呼吸的类型三、歌唱的呼吸（三）缓吸急呼缓吸急呼就是要缓吸气，略保持，呼气时做到在横膈膜及周围的肌肉群运动的情况下，急速地把剩余的气呼出。这种方法常用于一般歌曲的结束句，包括乐段的结束句和整个歌曲的结尾句。在演唱时，按结束句的拍子唱到结束拍子的前一拍是缓呼的气息，到了结束的最后一拍就要急呼，先将声音停住，再停气息，使节拍快速停止，这样结束句就唱得干净利落。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸（四）急吸缓呼急吸缓呼就是在很短的时间内，通过口、鼻迅速把气息深入地吸到肺叶下部，并将气息保持住，然后按照缓呼的要求呼出，是歌唱者在演唱实践中经常
23、用到的。因为在歌唱时的句与句之间、字与字之间的吸气不允许有很长的停顿时间。因此一般采用“偷气”的办法来吸气且要吸得不让人发现，这就是急吸缓呼的应用。为了培养呼吸的控制力，歌唱者可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句进行的练习，效果比较好。五、幼儿歌唱时的呼吸六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸幼儿在日常生活中的呼吸与成人的呼吸是有差异的。幼儿每分钟呼吸22次左右，成人每分钟呼吸17次左右；幼儿每分钟心跳90次左右，成人每分钟心跳70次左右。这是因为幼儿的呼吸器官与成人的呼吸器官有所不同造成的。幼儿的胸骨较圆，肋骨斜度较小，不便于做深呼吸，且幼儿的肺呼吸量
24、小于成年人，所以幼儿的心跳、呼吸的频率都比成年人快。由于呼吸短促，唱起歌来常常感到气不够用，唱较长的音时这种感觉更加明显。因此，幼儿的呼吸训练就显得很重要。五、歌剧六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法幼儿在日常生活中的呼吸与成人的呼吸是有差异的。幼儿每分钟呼吸22次左右，成人每分钟呼吸17次左右；幼儿每分钟心跳90次左右，成人每分钟心跳70次左右。这是因为幼儿的呼吸器官与成人的呼吸器官有所不同造成的。幼儿的胸骨较圆，肋骨斜度较小，不便于做深呼吸，且幼儿的肺呼吸量小于成年人，所以幼儿的心跳、呼吸的频率都比成年人快。由于呼吸短促，唱起
25、歌来常常感到气不够用，唱较长的音时这种感觉更加明显。因此，幼儿的呼吸训练就显得很重要。五、歌剧六、技能实训一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法（一）呼吸控制练习 练习步骤：（1）深呼吸三次，保证呼、吸两个动作都要充分，并且均为5秒，找到气息的节奏。（2）鼓腹吸气，吸气越短越好，呼气要均匀，时间为5秒。（3）将（2）的动作重复三次后，屏住一口气（此时气息不动，只有肌肉工作）。（4）鼓腹吸气，吸气越短越好，呼气要均匀，时间慢慢延长为10秒。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五
26、、幼儿歌唱时的呼吸（5）保持（4）的动作，将呼气慢慢延长1030秒，并推动声带发元音（a，e，i，o，u）。（6）保持（5）的动作，慢慢将元音替换为歌词。(二)呼吸控制练声曲 （1）母音发声练习：均匀的气息控制，使喉头的位置相对稳定，即低、中、高声区声音位置得到统一。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸（2）音阶音名发声练习：气息与声音的结合，使音转换的过程中共鸣位置不变，声音连贯而清晰。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱
27、时的呼吸（3）带词发声练习：要求语气有表现力，声音有乐感，有感情地去唱。力求做到字正腔圆，以气带声，声情并茂，慢慢地向歌唱作品过渡。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸要求与方法：练习时应有新鲜感，精神集中，饶有兴趣地练习。吸气时间短（起唱时），吸得要饱，并气沉丹田；呼出时间长（发声的过程中），将气保持在肺部慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，保证唱到一个乐句结束。再重新换气，调整气息，演唱下一句，也可移调练习。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱
28、呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸（四）弱延音练习鼓腹吸气后，把一只手掌的掌心对着自己的面部，大约与嘴唇保持两拳之隔，慢慢地发“咝”的音，气吐在掌心要能感到丝丝的凉意，一口气吐得时间越长越好。练习弱延音要求呼出的气息要均匀、平稳、慢，不可忽强、忽弱，因为呼气越慢越长，就越能体会到呼与吸的对抗作用，气息需要有意识地去控制。练习后，如果自己的后腰和腹部有酸痛的感觉，说明找到了呼气时对抗或者说是控制的正确感觉。练习方法：（1）57遍“咝”的音为一组，每次练习35组。（2）用“咝”替代歌词完成整首歌曲。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练
29、习方法五、幼儿歌唱时的呼吸（五）“吐唇哼音”的练习“吐唇哼音”，就是在呼气气流的吹动下，使双唇发出均匀、延长的“嘟噜”声，也叫作“打嘟噜”练习。鼓腹吸气，后腰要有膨胀感。呼气时，要尽量保持吸气状态，不论是胸还是腰，都要保持吸气时的感觉，尤其是胸，不要主动回缩，后腰膨胀、收小腹，用腰和腹肌的力量呼出强劲的气流，吹开挡气的双唇，发出“嘟噜”声。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸练习方法：（1）开始练习时，只打“嘟噜”、不哼音，只让气流吹动嘴唇颤动发“嘟噜”声。先练习发短的“嘟噜”声，以后再练习发长的“嘟噜”
30、声。（2）熟练掌握发“嘟噜”声后，再把哼音加进来，为了使哼出来的声音位置高，后咽壁必须能够坚定地站住，这样做“吐唇哼音”时，哼出来的声音才能集中，位置才高。（3）用“吐唇哼音”的方法哼唱歌曲。在哼唱歌曲的时候，一定要注意呼吸的控制。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸（六）幼儿呼吸训练方法1、吸气的训练方法（1）静坐练习。先不要向幼儿说吸气，更不要要求吸气的位置，就让他们静静地坐着。指导他们坐正，不要坐满凳，嘴轻轻闭上，将两手贴在肋下，时间约23分钟。当他们感到两肋呼吸时，再向他们说明歌唱时吸气的正确位置
31、。这个练习可避免孩子们在吸气训练中犯抬肩、胸口僵硬和鼓肚子的毛病。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸（2）抽泣练习。启发幼儿找哭后抽泣的感觉，通过反复体会，他们会感到肋骨下端的膈肌随着抽泣声产生内外对抗的感觉。坚持做两三分钟，膈肌会有累的感觉，这说明膈肌得到了锻炼。这个练习可帮助孩子快速吸气，让气息快而深地吸入肺底，同时也锻炼了膈肌的力量。这种快速吸气可用于歌唱时的抢气或偷气。做抽泣练习时要求全身放松，用口鼻同时吸气。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四
32、、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸（3）闻花香练习。闻花香是日常生活中常有的事，只需老师提示，幼儿通过实践，很快就会掌握。做此练习时，要求心静、注意力集中，将气用鼻腔慢慢地吸入，从上往下，好像一直缓缓地吸进腹部、肚脐、腰围处（膈肌）。吸满后将气吐掉，反复做。这样多次练习，让孩子们进一步体会深呼吸的感觉。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸2、控制运用气息的训练方法（1）在做深呼吸的过程中，突然停住吸气，这时横膈膜仍保持吸气时的状态。几秒钟后，在这种吸气的状态下进行呼气，气要平稳均匀，可用嘴发出“咝”
33、声来判断。发出的“咝”声始终是一个“P”的力度就达到了要求。这种练习既锻炼了膈肌保持住气息的能力，又练习了有支持、有控制的呼气，体会了横膈膜与腹肌的力的对抗感觉。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸（2）吹纸片的练习。撕宽为1厘米的长纸片，用手捏着上方，放在嘴角前约10厘米的距离（可根据自身情况调整），将吸好的气吹纸条的下方，从纸片振动的频率辨别气息是否均匀、集中、有力，让幼儿感觉呼气时腹部的对抗。这一练习既锻炼了腹部的力量，又对增强气息的控制能力有很大的帮助。（3）切断气息的练习。先将气吸入肺底，呼气时
34、上下牙齿自然闭合，随气息发出“咝”声，中途不断将气息切断，由此发出长短不等的“咝”声，要求音量一致。做此练习要注意气息切断的瞬间不要加气，而是将一口长气有控制地分成好几段呼出。这一练习锻炼膈肌的控制能力。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸3、呼吸控制练声曲要求与方法：在小腹处平静地吸气（鼓腹吸气），双唇拢成吹气状的口形唱u母音。发声时，感觉声音随着气流源源不断地顺着咽腔通道“吸”进胸腹之间。练习时要求气息均匀、集中、有力，呼气时能感觉到腹部的对抗感。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二
35、、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸要求与方法：唱“啊”母音，嘴要在放松的前提下做“啊”的口形，切忌为了打开口腔将嘴过分张大，造成口腔内牙、舌、咽部发僵。练唱时，一旦做好“啊”的口形，就不要随意改变。同时注意每次的气息一定要到位。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸要求与方法：用“哼鸣”的感觉唱“咪”，用“咪”带“妹”和“吗”，“咪妹吗”要一口气完成。气不要吸得太满，但要深（到位）。声音位置要高，两个母音位置要一致，使声音集中、明亮。五、歌剧六、音乐剧一、歌唱呼吸与日常生活中呼吸的异同二、歌唱呼吸的类型三、歌唱的呼吸四、歌唱呼吸的练习方法五、幼儿歌唱时的呼吸
