1、文艺美学教程第六章第六章 艺术的分类艺术的分类 艺术分类的目的：便于艺术创作、艺术欣赏、艺术研究。各门艺术都有自己独特的规定性，只有掌握某种艺术的特点和规律，才能“入乎其内”，创造出这种艺术特有的美。从艺术欣赏来说，掌握艺术分类知识也非常重要。只有掌握艺术分类知识，才能充分领略各门艺术所独具的一书魅力。从美学研究来说，艺术分类不仅仅是一个描述艺术现象的体系，还与艺术的本质、美的本质问题紧密相关。第一节第一节 艺术分类的原则艺术分类的原则 一、中国与西方古人对艺术分类的探索一、中国与西方古人对艺术分类的探索 西方：西方：1、柏拉图的艺术分类不仅包含绘画、音乐，也包括纺织、渔猎等工艺和技艺。2、亚
2、里士多德的艺术分类思想比柏拉图有巨大的进步。亚里士多德以“摹仿说”为理论出发点对艺术进行分类。他在诗学中提出应当根据“摹仿所用的媒介不同，所取的对象不同，所采的方式不同”对各门艺术进行分类。例如，绘画和雕塑采用色彩和形体姿态塑造形象来摹仿，舞蹈采用节奏来摹仿，这是根据“媒介不同”；悲剧摹仿比我们好的人，喜剧摹仿比我们坏的人，这是根据“对象不同”；史诗采用叙述手法进行摹仿，戏剧采用演员的表演进行摹仿，这是根据“方式不同”。但他们都有一个共同点，即本质上都是摹仿。亚里士多德的理论真正触及到了艺术的本质、各门艺术的特性及其相互关系等重大美学课题，对后来西方艺术分类学的研究产生了深远的影响。3、174
3、6年，法国美学家夏尔巴托在统一原则下的美的艺术论文中首次建立了“美的艺术的分类体系”，给艺术分类学的研究展示了光明的前景。巴托将艺术分为三大门类：第一类是美的艺术，指以引起愉悦为目的的艺术，包括音乐、诗、绘画、雕塑和舞蹈；第二类是机械的艺术，指满足人们实用目的的艺术，即各种技术制造活动；第三类是居中的艺术，是既有实用价值又令人愉悦的艺术，如建筑、修辞。“美的艺术”的概念的提出，使音乐、诗、绘画、雕塑和舞蹈等艺术从手工技艺、科学和宗教等领域中分离出来，成为独立的艺术领域和美学的主要研究对象，这是巴托在美学史上的一大功绩。4、18世纪德国美学家莱辛从另一角度来探讨艺术分类的原则。在拉奥孔，或论画与
4、诗的界限，莱辛以古希腊雕像拉奥孔为例，对比分析了古罗马诗人维吉尔的史诗伊尼德对同一题材的不同处理方式，深刻揭示了造型艺术与语言艺术（在当时主要指抒情诗和剧诗）的特殊规律。莱辛论及它们的区别主要有：第一、媒介不同。造型艺术采用线条、色彩等自然的媒介，文学则采用语言这种人为的符号作为媒介。第二、题材不同。造型艺术适宜于描绘在空间中并列的静态事物，文学适宜于叙述在时间进程中先后承接的动作。第三、感受途径不同。人们感受造型艺术主要通过眼睛来看，可以把存在空间中并列的事物一览无余地同时摄入眼帘；诗主要靠耳朵来听，动作的叙述要在一定时间流程中先后完成，事件的整体性须借助记忆和想象才能把握。以上三点区别，即
5、是空间艺术与时间艺术的区别。莱辛的研究开启了探讨各门艺术特殊规律的美学研究，在美学史上的影响是巨大的。5、德国古典美学家黑格尔对艺术分类的研究在美学史上占有重要地位。黑格尔以“美是理念的感性显现”定义为出发点，根据理念在各门艺术中的历史演进，提出一种新的艺术分类法。黑格尔对美的理念在不同历史阶段中感性显现的不同状况进行了一番思辨的考察，提出各大门类的艺术类型都有着类似于各种艺术的发展过程，即有着准备期（早期）、繁荣期（盛期）和衰落期这样三个阶段，并表现出相应的艺术风格。一般说来，早期的作品属于物质压倒精神，具有严峻的风格；盛期的作品则精神与物质取得平衡，达到合乎理想的风格；而晚期的作品则精神超
6、出了物质，具有令人愉快的风格。据此，黑格尔把五种主要艺术贵为三大门类：第一类是象征型艺术，以建筑为代表，其特点是物质压倒精神。建筑体现的不过是简单的平衡对称，因此在他看来不能充分表现精神的内容意蕴，“建筑只能把充满心灵性的东西当作一种外来客指点出来”。也就是说，象征的形象和理念的内容还不能达到契合，二者缺乏必然联系，最多只在某一特点上达到一致；形象还不能充分明确地将理念显现出来，形象的意义只是一种外在的拼凑，具有某种神秘和暧昧的特性和崇高的风格，但不具备内容与形式相统一的和谐美。象征型艺术的代表是东方民族的艺术，如印度的神庙、埃及的金字塔、中国的青铜器等。它们的特点是以庞大的体积和离奇怪诞的形
7、式来象征本民族崇奉的某些抽象的理念。第二类是古典型艺术，以雕塑为代表，其特征是物质与精神达到平衡。雕塑是利用外在的感性素材进行加工，“把感性素材雕刻成人体的理想形式，而且还把人体表现为立体”。在黑格尔看来，以古希腊雕塑为标志，古典型艺术克服了象征型艺术的缺陷，达到了内容与形式、形象与意义的高度统一，表现出一种静穆和谐的美，是最理想的艺术。他以无限仰慕的心情赞美古希腊雕塑：“美的感觉，这种幸运的和谐所含的意义和精神，贯穿在一切作品里，在这些作品里希腊人的自由变成了自觉的，它认识到了自己的本质。”第三类是浪漫型艺术，以绘画、音乐和诗为代表，其特征是精神超出物质。绘画、音乐和诗有一个共同的特征，即它
8、们都以主体性为原则，用的是观念性的表现方式。绘画化立体为平面，消除了感性现象的实际外貌，因而绘画的可见性以及实现可见性的方式是主观化的、观念性的。音乐以声音来表现无形的情感，把空间性（可见性）转化为时间性（可闻性），超出了感性直观的界限，因而音乐比绘画具有更深的主观性。诗则把内心形成的精神意义通过语言这种媒介表现出来；作为一种人为的符号，语言本身不具有感性事物的价值，它其实是想象和心灵的关照本身。因此在黑格尔看来，诗是“绝对真实的精神的艺术，把精神作为精神来表现的艺术”。黑格尔从历史发展的角度来划分各门艺术，具有很高的理论价值。中国：中国：1、孔子把“艺”分为：诗、书、礼、易、乐、春秋 周礼保
9、氏：“养国子以道，乃教之六艺：一曰五礼，二曰六乐，三曰五射，四曰五驭，五曰六书，六曰九数。”2、汉代毛诗序：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故歌咏之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”说明诗歌、音乐、舞蹈三大艺术门类在审美感受上具有共同性、同源性，又包含了根据不同的艺术媒介（诗歌用语言、音乐用韵律、舞蹈用形体动作）来区分不同艺术的思想。这种认识在中国美学史上有着极其重要的意义，说明我国对于艺术分类的认识逐渐进入自觉的时代。3、魏晋以后，尤其到唐宋时期，中国的各门艺术相继进入自己的黄金时代。书法领域有“书圣”王羲之，绘画领域有“画圣”吴
10、道子，诗歌领域有“李杜”，此外，韩愈的文、苏轼的词、莫高窟的壁画、云冈的石雕、景德镇的陶瓷这时期，我国对艺术分类的认识也愈加精细。从艺术分类学方法论大致分为两种：逻辑分类体系逻辑分类体系和自自然分类体系。然分类体系。逻辑分类体系：逻辑分类体系：它把整个艺术世界看成一个合乎逻辑的整体，按照演绎的方法从某种统一的原则、标准观念或学说出发，自上而下地对艺术世界进行逻辑的划分。这种分类重视分类原则的统一性和分类体系内的逻辑性，从方法论上看，主要是哲学的和演绎的方法。自然分类体系：自然分类体系：把整个艺术世界看成一个自然而然地形成的体系，按照归纳的、实证的方法，探讨和概括艺术的体系。这种分类往往看不出统
11、一的分类原则，不具有内在的、严密的逻辑，从方法论上看，主要是科学的和实证的方法。二、艺术的逻辑分类二、艺术的逻辑分类 几种主要的方式：（一）本体论分类模式：把艺术作为一种在空间、时间中客观存在着的客体，按照它们在空间、时间中的不同存在方式对艺术所做的系统的划分。艺术：a.时间艺术（音乐）b.空间艺术（建筑、绘画、雕塑）c.时间-空间艺术（舞蹈、戏剧、电影）（二）心理学分类模式：以接受者对艺术的感知方式、感知途径的不同为原则对艺术进行系统的划分。艺术：a.视觉艺术（建筑、绘画、雕塑、工艺）b.听觉艺术（音乐）c.视听艺术（舞蹈、戏剧、影视）d.想象艺术（文学）（三）符号学分类模式：以艺术所使用的
12、符号的不同类别为划分标准对艺术所做的体系划分。艺术：a.再现性艺术（绘画、雕塑）b.表现性艺术（音乐、舞蹈、书法、建筑）c.再现-表现性艺术（戏剧、曲艺、影视）（四）功能论分类模式：按照艺术在社会生活和审美生活中所发挥的功能作用的不同对艺术进行系统的、逻辑的划分。艺术：a.单功用艺术（绘画、雕塑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影艺术等）b.复功用艺术（建筑、工艺美术、园林艺术、服饰艺术等）艺术：a.物质性实用目的艺术 b.精神性实用目的艺术 c.审美性非实用目的艺术 三、艺术的自然分类体系三、艺术的自然分类体系 1、古希腊时期缪斯掌管的九种艺术：英雄史诗、历史、抒情诗与音乐、合唱与舞蹈、爱情诗与独
13、唱、悲剧与哀歌、喜剧与牧歌、颂歌、修辞和几何学、天文学和占星学。2、西方中世纪时期流行的七种自由艺术：语法、演说术、辩证术、代数、几何学、音乐学、天文学。3、查理斯巴托把艺术分为三类：第一类是美的艺术，指以引起愉悦为目的的艺术；第二类是机械的艺术，指满足人们实用目的的艺术，即各种技术制造活动；第三类是居中的艺术，是既有实用价值又令人愉悦的艺术。4、阿兰把艺术门类分为：舞蹈、音乐、诗、建筑、雕塑、绘画、图案、散文、戏剧。5、托马斯门罗总共罗列了100种艺术类别现象。第二节第二节 艺术的类别艺术的类别 一、视觉艺术（一）绘画的审美特点：平面化造型 寓动与静（二）雕塑的审美特点：以形体造型为手段，寓丰富于单纯 注重整体效果。（四）摄影的审美特点：瞬间性；伊森斯塔特伊森斯塔特 多层次的价值判断；广阔的再创造空间（五）建筑的审美特点：造型美；整体和谐；卡拉特拉瓦卡拉特拉瓦特内里费歌剧院 流动性。（六）工艺的审美特点：实用与审美结合；简约自然。二、听觉艺术 音乐是表现艺术 音乐是时间艺术 三、综合感觉艺术（一）舞蹈的审美特征：表现生命的律动；情感载体。（二）喜剧的审美特性：冲突性；舞台性（三）影视的审美特征：综合性；表现手法的多样性。四、语言艺术 文学作品的审美特征：形象性；情感性和思想性；间接性与广阔性。
