1、广广 西西 戏戏 曲曲 艺艺 术术广西素有广西素有歌海歌海之称之称 农历三月三是壮族的传统歌节，最为隆重。农历三月三是壮族的传统歌节，最为隆重。1985年，自治区人民政府把年，自治区人民政府把“三月三三月三”歌节定歌节定为文化艺术节，后演化为广西国际民歌节，为文化艺术节，后演化为广西国际民歌节，1999年改为南宁国际民歌节，每年年改为南宁国际民歌节，每年11月在南宁月在南宁市举行，吸引了众多中外民歌艺术爱好者。市举行，吸引了众多中外民歌艺术爱好者。地方曲艺主要有地方曲艺主要有 桂剧、桂剧、壮剧、壮剧、彩调、彩调、粤剧、邕剧、广西鱼鼓、粤剧、邕剧、广西鱼鼓、铜鼓音乐等铜鼓音乐等彩彩 调调 国家级
2、非物质文化遗产国家级非物质文化遗产彩调的由来 广西壮族自治区地方戏曲剧种之一，是广西各族人民喜闻乐见的地方戏曲。它起源桂北，分布甚广。彩调剧流行于桂林、柳州、河池、百色等地区。因方言差异，各地名称不一：桂林一带称“彩灯”、“彩调”、“唱灯”；平乐、荔浦、柳州、河池一带叫“采茶戏”、“调子戏”；百色和南宁等地区则称为“大采茶”、“嗬嗨戏”、“咿嗬嗨”；但以称“调子戏”、“采茶戏”最为普遍。1955年，才统一定名为“彩调剧”。彩调最初为双簧蛋形式,单人表演男女两个角色,而对子调则由男女同台表演。多从神话传说、章回小说、市井轶闻中取材,积累剧目500出。彩调最具代表性,在国内外享有盛誉。调演出采用桂
3、林话，本区内各民族不但都能听懂，还有本民族的彩调演员。清末，彩调发展成戏后就有了、三看新、娘送女、双打店、王二报喜等三十六出摻鲾。发源于明末清初的彩调，至今已有300多年历史。作为一门“快乐的剧种”，彩调在广西城乡流传甚广，毗邻的粤、湘、滇、黔等省的边境地区也有踪迹。在桂北一带称为“彩灯”、“调子戏”、“采茶戏”、“耍牡丹”；左、右江一带则称“大采茶”、“咿嗬嗨”，至1955年统称为“彩调”。彩调是最能体现中国戏曲“以歌舞演故事”特征的剧种之一，多演出青年男女追求爱情幸福等贴近生活的内容。彩扇、彩帕、彩带俗称彩调“三件宝”，其中的彩扇更是“万能”道具。彩调的艺术特色 歌舞并重，尤其在“三小戏”
4、中更为突出。音乐唱腔分腔类、板类、调类三种。同一曲调,可以根据行当、人物的不同,在板和腔上加以变化，有“调多共用,板腔细分”之说,如：腔类按行当定名的有老旦腔、摇旦腔、小生腔、旦脚腔、丑脚腔、老生腔、娃仔腔；按人物身份、职业而分的有相公腔、化子腔、媒娘腔、强盗腔、和尚腔、神仙腔等；按劳动和日常生活分的有挑担腔、划船腔、挖地腔、梳妆腔、饮酒腔等。板类有诉板、哭板、骂板、忧板等。调类有比古调、走马调等。此外，还吸收民间说唱音乐的一些曲调，如鲜花调、渔鼓调、零零落等。音乐伴奏分左、右场,左场为弦管乐,以调胡为主要乐器、还有扬琴、琵琶、三弦以及唢呐、笛子等;右场为打击乐器,有锣、鼓、钹等，锣鼓点常用的
5、有“一条龙”、“三点头”也叫“长锣”、“一钹”、“三钹”“四钹”等。表现形式 彩调剧的表演是包括唱、念、做、舞四功五法在内的综合性艺术。其中最为突出的是做与舞的表演。由于彩调演出的是以“三小戏”为主的载歌载舞的36出江湖调，在表演中的手、眼、身、步法，基本贯串于彩调的“矮步”、“扇花”之中，所以说，即是彩调最具特点的表演艺术。彩调的矮步扇花，在各个行当中都有不同的表现身段。表演中可将扇子当作扫帚、雨伞、划浆、撑篙、刀枪，真可谓万能道具。亮相 各行当的亮相也称“亮台”，多达十余种。有台角亮相、开扇亮相、抬扇亮相、压扇亮相、侧面亮相、遮羞亮相等。小生和旦角常用的有金鸡独立、伏虎卧龙、醉仙卧枕、回头
6、望月、秋波回顾等。角色行当 彩调剧主要有生、旦、丑 三大行当。生行 分为。小生多饰机智勇敢、活泼可爱的有志青年，表演唱、做、念、舞并重，以演出载歌载舞的小戏居多，其中不少角色原为丑行应工，1949年后，因丑行面部化妆涉嫌丑化劳动人民而改由小生行应工。如王三打鸟的王三等角色即是。老生多饰年事已高的正面人物，鹤发白须（贴须），重唱功。如五子图的许凤山，五娘剪发的张广才，土地帮工的土地神等。娃娃生饰未成年的小孩，如王麻接姐的王麻，狗保闹学的狗保及学童等。演出时，常以学员扮演或由花旦、小生代脚。旦行分四类。花旦常演载歌载舞的戏，表演敏捷优美，活泼热烈、俏丽可爱，唱、做、舞并重。如王三打鸟的毛姑妹，龙女
7、与汉鹏的龙女，刘三姐的刘三姐等。正旦言行稳重，举止端庄，以唱、做见长。如换子记的庞氏，下南京的三妹，现代戏三朵小红花的妈妈等。有时也饰性格开朗，办事泼辣的人物，其表演近旦，如双打店的孙二娘，塑菩萨的张二嫂等。老旦所饰人物有白发持杖的婆婆和一般老妇人，性格多样，身份不一，均以唱、做为主。如娘送女的妈妈，换子记的家婆，媳厉婆的婆婆等。摇旦又名丑旦，多饰泼辣的店二嫂、媒婆和巫婆等人物，表演重念白和做功。如刘三姐的媒婆，凉亭斗火的二嫂子，恶媳变牛的媳妇等。彩调剧中，旦行的剧目很丰富，有之说。丑行 分三类。正丑所饰人物多为农民和各种职业的劳动者，有老有少，性格各异，均为喜剧中正派人物，表演诙谐滑稽，动作
8、明快大方，唱、做、念、舞并重。如油漆匠嫁女中的胡漆匠，阿三戏公爷中的阿三，一抓抓磨豆腐中的一抓抓等。烂丑多饰演不务正业之辈，以扭矮桩为主要步法，面部肌肉灵活，喜怒无常，言行滑稽，以念、做见长。如王二报喜的王二，汪三吹烟的汪王，双打店的胡瓢二等。褶子丑又句长衫丑，所饰人物多是较有身份者，表演以高、中、矮桩为基本步法，念、做见长，扇花技巧较多。如隔河看亲的刘老爷，洗绣鞋的马金龙，半夜拜菩萨的县官等。彩调剧丑行的表演富于特色，剧目较多。2006年5月20日，彩调经国务院批准列入。2012年3月日，国家级非物质文化遗产名录（彩调）传承基地揭牌仪式暨彩调展示厅开展仪式在广西南宁市举行，在民间被誉为“快乐
9、剧种”的彩调剧将得到更好的传承与发展。在彩调展示厅内，展出了“中国彩调简史”“广西彩调分布图”等文字资料，而已有年历史的彩调打击乐器、购于清同治九年用于彩调伴奏的小扬琴、彩调“黄皮书”等珍贵实物和照片更是引人注目。3月28日上午,国家级非物质文化遗产名录（彩调）传承基地揭牌暨彩调展示厅开展仪式在广西彩调剧团隆重举行。自治区文化厅常务副厅长李民胜，副厅长唐正柱、覃溥，纪检组长李晓泉，副巡视员马红英、任保胜出席。刘三姐歌谣刘三姐歌谣 国家级非物质文化遗产国家级非物质文化遗产 刘三姐歌谣在全国乃至全世界产生了较大影响，显示了中华民族民间传统艺术的魅力。它在民族学、人类学、社会学、美学等方面均意义重大
10、，2006年，刘三姐歌谣经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。刘三姐歌谣源出宜州，但在广西、全国乃至全世界产生了深远的影响，展示了壮族歌谣文化的艺术魅力。刘三姐歌谣大体分为生活歌、爱情歌、仪式歌、秘语歌、故事歌及创世古歌七大类，具有以歌代言的特色，其传承比较完整，歌谣种类丰富，民族特色鲜明。传说刘三姐生于唐中宗神龙元年（703年），从小聪慧过人，能歌能唱，被视为“神女”。他与同村的卖柴歌手李小牛相爱。财主莫怀仁以触犯礼教之名，把他俩捆绑扔下河里，李被淹死，三姐飘到柳州，被老渔人救起，并收为义女。后来，刘三姐在柳州唱歌又唱出了名，莫又请来三个歌手与刘三姐赛歌，大败而归。莫恼羞成怒，叫打
11、手把刘三姐捆绑装进猪笼，沉入河底。三姐死后，人们在她坟前供祭两条大鲤鱼，祭间坟墓裂开，三姐跳出来骑着一条鲤鱼上了天，另一条鲤鱼变成了“鱼峰山”。目前山上有刘山姐汉白玉雕像，洞内塑有男女对歌群雕。1960年故事片刘三姐成为中国历史上首部音乐风光红色经典 获得第2届大众电影百花奖最佳摄影、最佳音乐、最佳美术 奖 1960版刘三姐经典电影是我国历史上一部留给世人最深刻；最难忘；最怀念；最优秀的巅峰之作 寻找刘三姐取景于广西桂林、宜州、罗城等地，“将广西的美丽全部囊括其中，一网打尽”。不仅体现了广西民族和谐团结，亦是内地少见的歌舞片。刘三姐歌谣在全国乃至全世界都产生了深远的影响，显示了中华民族民间传统
12、艺术活态文化的魅力。它不仅具有见证民族历史和情感表述方式的文化史研究价值，还具有民族学、人类学、社会学、美学等方面的研究价值。刘三姐歌谣具有以歌代言的诗性思维方式的杰出性、扎根社区人文传统的鲜明的民族性、传承序列的完整性、歌谣种类的多样性及文化内涵的丰富性、传播的广泛性与影响的深远性等特征。但是随着壮族传统倚歌择配社会基础的消失，以及强势文化和新的娱乐方式的冲击，刘三姐歌谣后继乏人，面临失传的危险，需要尽快采取措施加以保护。中国非物质文化遗产中国非物质文化遗产 桂剧桂剧桂剧亦称桂林戏，是广西主要地方剧种之一。桂剧舞台语言为桂林官话。声腔属皮黄系统，以弹腔为主，兼有高、昆、吹、杂诸腔，旋律优美，
13、板式多样，表演风格细腻生动。传统剧目丰富，艺技深厚。不愧祖国戏曲百花园中一朵艳丽的“桂花”。广西桂剧团是桂剧的代表剧团，组建于1953年，该团阵容整齐，实力雄厚，艺术成就突出。多年来创作演出了数百出剧目，成绩斐然，并且培养造就了一大批优秀的艺术人才。著名桂剧表演艺术家尹羲主演的桂剧拾玉镯饮誉神州；优秀桂剧表演艺术家苏国璋荣获第八届中国戏剧“梅花”奖。近年来，广西桂剧团更是新秀辈出。广西桂剧广西桂剧梁祝梁祝剧照剧照桂剧桂剧秦香莲秦香莲剧照剧照中国非物质文化遗产中国非物质文化遗产 壮壮 剧剧壮剧 壮剧是壮族戏曲剧种的统称。流行于广西壮族壮剧是壮族戏曲剧种的统称。流行于广西壮族自治区西部和云南省文山
14、壮族苗族自治州的自治区西部和云南省文山壮族苗族自治州的富富宁宁、广南广南一带。壮剧在壮族民间文学、歌舞、一带。壮剧在壮族民间文学、歌舞、说唱艺术的基础上发展形成的，清同治光绪年说唱艺术的基础上发展形成的，清同治光绪年间已有演出。在发展过程中，有的也曾受到汉间已有演出。在发展过程中，有的也曾受到汉族民间艺术和戏曲的影响。因方言、音乐唱腔、族民间艺术和戏曲的影响。因方言、音乐唱腔、表演风格和流行地区不同，壮剧分为广西的南表演风格和流行地区不同，壮剧分为广西的南路壮剧、北路壮剧、壮族师公戏和云南的富宁路壮剧、北路壮剧、壮族师公戏和云南的富宁壮剧、广南壮剧等。壮剧、广南壮剧等。壮族有七种传统戏剧：流行
15、于靖西、德保的德靖木偶剧，流行于靖西、德保、那坡的马隘壮剧，流传于田林、凌云、乐业、百色等桂西一带的田林壮剧，流传于隆林的隆林壮剧，流传于文山富宁县的富宁壮剧和广南壮剧，流传于武鸣、河池、宜山、来宾、贵县等地的师公戏。配器 土胡、葫芦胡和二胡、三弦、箫筒或笛 子，有时吹奏木叶作为辅助，此外还有木鱼、小鼓、大钹、星锣、高边锣等打击乐器。其中以师公戏的蜂鼓最有特色，音色沉厚，音响如瓮瓮声。壮剧的伴奏音乐，采用多声部的手法，各种乐器定弦不同，在旋律上形成多种的和声关系，演奏起来饶有情趣，是我国少数民族多声部音乐宝库中的珍品。二胡土胡大钹 2006年5月20日，壮剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录国家级非物质文化遗产名录。谢 谢 观 看。
