1、1 服装人体比例 服装画人体的局部画法 服装基本人体画法目录2了解人体的结构 人体由四大部分组成：头、上肢、下肢、躯干 1、骨骼，206块 2、肌肉，639块。约由60亿条肌纤维组成。一般人的肌肉占体重的百分之35-45。肌肉内毛细血管的总长度可达10万公里，可绕地球两圈半。34 一、人体比例一、人体比例 1 1、人体比例表现、人体比例表现1.1理想比例理想比例普通的人体比例是7个头长或者7.5个头长。服装画中的人体有别于写实的人体，它是在写实人体的基础上经过夸张、提炼和升华的“8头半身”或更长一些的人体，一般简称为服装理想人体。上、下身比例：以肚脐为界，上下身比例应为5：8，符合“黄金分割”
2、定律。黄金分割.doc在画服装人体时一般采用的比例为910个头长，这是相对比较写实风格的，更多地被商业时装设计所采用；有的更加夸张，就倾向于装饰风格了，多用于时装广告画和时装插图。562、女体的基本比例2.1女性体型特点腰宽等于头长，腰颈较细，胸阔较小，胸部丰满，背部圆浑，脊柱弯曲度较大。肩窄而向下倾斜，肘部凹凸起伏不大，手部柔软纤细。臀大而向后突出，髋围大于肩部周围。789 10 119不同服装，是不是采用一样的人体比例？10一般裸露身体较多的内衣、泳装类服装款式，以接近真实为准，常采用7.5头长；11一般短裤配T恤，穿平底鞋打扮，使用 8头身；12风衣、过膝裙、长裤、套装等款式，一般用9头
3、身；13礼服、婚纱、长裙一类的服装，均可采用10头身长；143.男性人体与比例腰部比女性宽，腰宽略大于头长，胸廓大而长，乳线不发达，背部凹凸显著，脊柱弯曲度较小。锁骨长等于肩胛骨长。肘部凹凸起伏大，脖颈较粗，髋部周围与肩部周围小，脚宽大而且厚。15162.不同年龄时期的人体1718头部及面部比例 头部与颈部比例 面部“三亭五眼”比例19202122服装基本人体画法 一、正面全身画法1.首先画等分的九条横线和中央垂线。2.定肩高、颈长、腰节，肩宽为两头宽，颈长为1至2的上四分之一处，在2至3的下二分之一处定腰节高，腰宽相当于一个头宽。3.定膝盖，在5至6的二分之一处，膝盖的下端在5至6的四分之一
4、处二、侧面全身画法1.首先画等分的九条横线和中央垂线。2.按重心线定头的位置，中心线后占1/4，3.定腹部和臀部23 人体局部表现 1.头部 头面部的比例关系为“三停五眼”。“三停”即从发际线到眉毛为上停，眉毛到鼻底为中亭，鼻底到下颌为下停。“五眼”即两眼之间距离为一眼宽，左右眼梢至耳根各为一眼宽。(1)头部五官的位置及头部各个角度的表现如图2-9、图2-10所示。图图2-924图图2-10 (2)头部五官的年龄阶段图如图2-11所示。头部的五官是随年龄的变化而变化的，服装画中的五官，有时可以简化，有时甚至可以不画。表现五官要紧凑，切不可把鼻子、人中画长；画眉毛可根据流行趋势而定，或高挑，或弯
5、曲，或浓，或淡；眼睛的轮廓可美化；鼻子可画重，甚至也可以简化，侧面要短而翘；嘴唇的画法可根据轮廓而定；耳朵只要位置摆正就可以了。252.眼睛 (1)眼睛的结构方向如图2-12所示。(2)眼睛各个角度的表现如图2-13、图2-14所示。2627图图2-1128图图2-1229图图2-1330图图2-14313.嘴(1)嘴的结构方向如图2-15所示。(2)嘴各个角度的表现如图2-16所示。图图2-1532图图2-16 4.耳、鼻 (1)耳的结构及各个角度的表现如图2-17所示。(2)鼻的结构方向如图2-18所示。(3)鼻各个角度的表现如图2-19、图2-20所示。33图图2-17图图2-1834图
6、图2-19图图2-203536373839404142434445464748495051525354 5.发型 服装画发型处理能起到修饰脸型、衬托服装的作用。在表现发型时，一般把发型归纳为直发、束发、卷发三种。绘制发型要配合服装风格加以选择表现。画头发时要注意大形和轮廓，用线要有繁简变化，疏密变化，一般围绕脸部的头发画得仔细一些，头发的轮廓大形要画好；一定要用概括的手法来表现，注意头发的厚度及生长纹理、梳理方式等规律，将头发分成几个块面加以表现；在表现时应注意线条的虚实变化，切忌不顾头部整体而琐碎凌乱地加以表现。55头发画法要点：A分组法首先，画出外形轮廓，找出发际线的位置其次，顺着头发的走
7、向，画出明确的线条最后，重点刻画，注意整体关系B线描法首先，定好外形轮廓，找出发际线位置其次，明确发丝走向，一根根画出来最后，头发符合头骨的造型56575859606162636465666768 6.手 手由手腕、手掌及手指组成。由于手指骨节较多，加上透视变化、腕关节的运动，使得手的表现有一定的难度。在手的表现中，常以梯形或三角形的组合来加以概括体现,并常运用拇指、食指及小指三指的特点来设计手的姿态。在服装画中，手形描绘要适度地夸张，不要把手画得太小；刻画要简洁概括，着重于整体姿态的表现，而不是要表现具体细微的结构，省略法是常采用的手段。697071手部动态的具体画法(1).doc7273图
8、图2-2374图图2-2475 7.脚、腿脚由踝部、脚趾、脚后跟构成。在表现时，两脚的位置及其形成的角度与人物的姿态和重心要一致，要注意脚的透视和左右脚的对应关系；刻画双脚时必须注意后面的脚要稍小一些，以显示前后的空间透视变化。同时还要注意脚趾和脚背以及脚腕在同一动态时的相互影响；不要过分强调脚部各关节，用线描绘要柔和，要注意脚和鞋跟的关系，脚长接近头的长度，但在长度上略加夸张，才能显得脚型修长，人也就站得稳了。另外，脚的内踝、外踝的描绘也很重要，内踝要高于外踝。腿由大腿、小腿、膝盖组成。在表现时，可用圆柱体概括大腿，圆锥体概括小腿；用笔要注意线条的虚实关系、双腿的重心姿态等，特别是小腿的结构
9、及比例应重点体现。7677 脚的结构方向78798081图图2-268283作业：人体骨骼肌肉练习理解；手部动态结构练习3个 脚部动态结构练习3个 腿部肌肉练习1个 胳膊肌肉练习1个8k纸8k纸84人体动态 85一、人体结构解析（一）四肢几何解析法：由圆柱、圆、圆台组成86（二）躯干解析 男子躯干：87女性躯干88（三）骨骼解析899091923、锁骨、肩胛骨9394 4、骨盆95（四）躯干的肌肉解析9697第一层第二层第三层984、前锯肌A.前锯肌在第1-8（9）根肋骨上，每个肋骨一个肌腱，从体表上看，每根肋骨和每根肌腱融为一体，加强了肋骨的“搓板”形态。B.前锯肌向躯干背部延伸，插入背阔肌
10、等肌肉之下，在体表不起结构作用。991005.骶棘肌群101 6.背阔肌1021037、臀部肌群104 二、人体动态表现二、人体动态表现 1.动态定义动态定义 动态指人体在运动过程中的一种状态，姿态是指人体相对静止时的状态。可以将姿态理解为人体动作相对静止的形式，或人体在运动过程中某一时刻的停顿。105 2、一竖二横三体积四肢、一竖二横三体积四肢“三体积”指人体的头部、胸部、骨盆分别概括而成的三个立方体体积。三体积，均为不动的整体，由脊柱贯穿连接。脊柱的弯曲、旋转使三体积呈现出俯仰、倾斜、扭动等不同状态，并产生相应的透视变化。“四肢”是指上肢和下肢。它们都是分别连接在躯干上下两端呈圆锥形体块，
11、通过关节处的活动而呈现不同动作。106“一竖”是指人体的脊柱。躯干部分的活动都是由脊柱带动的。主要体现在颈部和腰部。“二横”是指肩线与髋线，是躯干连接四肢的纽带。二横线除人体在立正姿势时呈水平状平行外，活动时均成相反方向的倾斜。107 对人体结构要先用一种简化方式表达出来所谓简化就是抽象化，这样便于我们认识和理解，也便于记忆。可以把头部概括为椭圆形，上臂是圆柱形，脖子是圆柱形，胸廓和骨盆是两个梯形，大腿小腿是圆柱形，手是菱形，脚是锥形，能动的关节用球来表示。108 4.重心线重心线 1）定义：在静止站立时、垂直、半侧稍息姿态的人体中，由人体胸锁窝至肚脐至耻骨点作一条连线，这条连线能够反映人体动
12、态的特征和运动的方向，并将人体躯干分为左、右对称的两部分，条线称为动态线或重心线。贯穿人体的中心线为重心线。109 2）形式：人体的重心垂直落在腿部的支点上，双腿支撑时两腿平均受力，则落在两腿间；不平均受力时，重心向主要受力方偏移。单腿支撑时，重心穿过受力的脚部。110 3）作用：重心线帮助我们分析、判断所表现对象的姿态是否稳定，动态线可以帮助我们控制人体动态的幅度与运动方向。人体直立时，重心线和动态线重合，躯干弯曲时两线分离，且动态线成为一条弧线，重心线始终是一条垂直线。111112 5.动态类型动态类型 1)根据动态幅度分为 静止型：动态型动作：走动型、跑动型、跳跃型113 6.人体姿态变
13、化分析人体姿态变化分析 绘制服装画要根据款式的需求，确定最能表现服装的动态姿势。掌握人体动态的重心线是设计人体姿态的重要依据。在静止站立时垂直贯穿人体的中心线为重心线。人体的重心垂直落在腿部的支点上，双腿支撑时两腿平均受力，则落在两脚间；不平均受力时，重心向主要受力方偏移，重心穿过受力的腿部。同时，在进行动态表现时把握好肩、臀的动态线，就可轻松、自如地塑造出美妙的人体姿态。(图2-4)图图2-11141157、人体动态表现方法、人体动态表现方法服装人体表现的方法和步骤 1根据构图需要，在纸的上下各画出一条线，留出天（1.5CM）和地（2CM），中间分为9等份，依照所选择的人体姿态的特征，在第一
14、格内画出蛋形头部，从锁骨窝开始垂直向下画一条人体姿态的重心线，再从胸锁骨窝画出人体动态线。2根据动态线画胸腔和盆腔外形，注意透视关系。3确定脚、膝关节、手和肘关节的位置。4根据重心线和脚的位置画腿。5弧线连接胸腔、盆腔，画出乳房的形，注意透视关系。1168.人体动态选择人体动态选择 为了更好地体现出服装画的不同风格，表现着装者的整体气质和完美效果，在画正稿之前必须对人体动态进行周密考虑。首先，根据服装的整体风格选择，如绘制职业装、制服时，选择站立的、手脚动作幅度不大的动态；绘制礼服、婚纱服装时，则选择身体有扭动、突出曲线美的动态；绘制休闲装、运动装、童装、家居装时，根据易于活动的特点，选择动作
15、幅度大、夸张的动态。其次，根据服装设计的重点选择，如突出服装款式的设计意图，选择侧身、背面；如果设计重点在背部，就一定要选择背面的动态；如果设计重点在右腰部，就一定要选择突出右腰部位的姿态。只有选对了人体动态才能将设计意图通过模特的姿态准确完整地展示出来。(图2-5至图2-8)图图2-5117图图2-6118图图2-7119120121122123124125126127 结束语：结束语：熟练 的人体绘制来源于大量的绘画练习。本节学生必须从宏观上理解人体姿态的动作表现，而不应只停留在简单的结构比例准确上和线条的简单勾画上。128 思考题思考题 1.举例说明服装画人物动态设计的艺术规律?2.服装画中人体的艺术处理应注意哪些方面?作业：作业：1、男女正面男女正面9头身人体共头身人体共2个，用一张个，用一张8k纸表现。（不交，课上完成）纸表现。（不交，课上完成）2、临摹女人体临摹女人体动态动态姿态描绘姿态描绘三个典型姿态（侧、正、后）。三个典型姿态（侧、正、后）。（需交，课下完成，提（需交，课下完成，提交时间第四周周一）交时间第四周周一）要求：动态准确要求：动态准确 线条流畅线条流畅 八开纸八开纸 129
