1、新的实验新的实验第二单元第七课学习目标学习目标 1.1.了解了解2020世纪世纪以来艺术发展的新动向以来艺术发展的新动向2.2.艺术家对艺术的看法、艺术作品的创作方艺术家对艺术的看法、艺术作品的创作方法、材料、技巧等方面的变化法、材料、技巧等方面的变化请在此输入标题文字请在此输入标题文字请在此输入标题文字 亨利马蒂斯，男，Henri Matisse，1869出生，1954去世，法国著名画家、雕塑家、版画家，野兽派创始人和主要代表人物，代表作有舞蹈音乐红色的和谐金鱼戴帽的妇人等。 他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁时的一场意外（盲肠炎），令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为他一生的
2、转折点。用他自己的话说：“我好像被召唤着，从此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我。” 画家的目的是通过黑、白、绿、黄和红、蓝色块及线条的并置与对比，表达出自己愉快欢乐的心情。国王的忧伤从画面中你看到了什么？画面内容：忧郁的国王、迷人的舞者、弹吉他的人、蝴蝶 马蒂斯在20世纪50年代进行了一些新的实验，他晚年由于视力退化，因此将剪纸的形式应用到绘画中宫娥 （西班牙）委拉斯贵支 毕加索取材于委拉斯贵支的宫娥的变体画。毕加索曾经把这张画完全解构了，按自己的审美习惯，重新创作。小公主的形象毕加索作过许多变体尝试（见图），最后完成的画稿已经是地道的毕加索画风（见课本87页）。两幅画除了画中描绘小公主的内
3、容还有点儿联系，绘画形式上完全迥异，委拉斯贵支是现实主义手法，而毕加索则是纯视觉符号的自律表现。仿委拉斯贵支 宫娥教皇英诺森十世像（西班牙）委拉斯贵支（英国）弗朗西斯.培根合作探究说说下面两幅作品异同点？薰衣草之雾：第一号 美国 波洛克说说你的感受薰衣草之雾：第一号 美国画家杰克逊波洛克于1950年创作的一幅布面油画，从画作中，人们可以领略抽象表现主义的精神。该画现藏于美国华盛顿国家美术画廊。 1947年开始使用“滴画法”，把巨大的画布平铺于地面，用钻有小孔的盒、棒或画笔把颜料滴溅在画布上。其创作不作事先规划，作画没有固定位置，喜欢在画布四周随意走动，以反复的无意识的动作画成复杂难辨、线条错乱
4、的网，人称“行动绘画”。秋韵：1950年30号作品1950年266.7cm525.8cm 波洛克的创作过程与众不同，他先将画布钉在地板上或墙上，然后随意在画布上泼洒颜料，任其在画布上滴流，创造出纵横交错的抽象线条效果。 波洛克创造了举世闻名的“滴画”，他的滴画成了无拘无束的美国性格的典型表现，成了抽象表现主义的经典作品。一位见过波洛克的人回忆道：“进入波洛克的画室就像进入了另一个世界。” 1956年，在一场车祸中，44岁的波洛克走完了短暂的一生。波普艺术 波普艺术(PopArt)最早起源于1950年代的英国，之后因为以安迪沃霍尔为代表的一批明星级艺术家的影响力而在美国得到巨大发展。让波普艺术出
5、现在了时装、AC-DC、香烟、胶纸、摇滚唱片等任何东西上。将身边的物品，如漫画、电影海报、明星、高跟鞋、任何消费品图像通过解构、拼贴、重复的手法进行艺术创作，都可成为波普艺术的创作主题。 20世纪60年代称得上是欧美各国的“黄金时代”：战争的阴霾已经远去，财富大量积累、工业日渐发达，每个人都相信商业与消费能够带来更好的生活。社会风气的转变同样影响着艺术：意蕴深厚、高高在上的精致艺术被拉下马来，人们期待着一 种 更 流 行 、 更 直 接 的 大 众 艺 术 的 出 现 。 1957年，汉密尔顿为“波普”下了定义，即：“流行的（面向大众而设计的），转瞬即逝的（短期方案），可随意消耗的（易忘的），
6、廉价的，批量生产的，年轻人的（以青年为目标），诙谐风趣的，性感的，恶搞的，魅惑人的，以及大商业”是什么使今天的家庭如此不同，如此有魅力 1956年，一幅名为是什么使今天的家庭如此非凡迷人的拼贴画，开启了全新的波普艺术：技法、意象和内涵在这里统统不存在，画面中只有大量的现代化家具、电器和时尚的海报，宣告着一个消费社会的正式来临。 理查德汉密尔顿是什么使今天的家庭如此不同，如此有魅力被美术史公认为第一件波普艺术品。 安迪沃霍尔(Andy Warhol，1928年8月6日-1987年2月22日)，被誉为20世纪艺术界最有名的人物之一，是波普艺术的倡导者和领袖，也是对波普艺术影响最大的艺术家。他大胆尝
7、试凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技术、照片投影等各种复制技法。主要观念： 直接将美妙、罐头盒、垃圾及名人照片一起贴在画布上，打破了高雅与通俗的界限。 他的作品风格体现出了：实用主义、商业主义、多元化、幽默性。金宝汤罐头 1962年 1962年，纽约斯泰布尔画廊的展出了一幅古怪的画作：32张20X16英寸的帆布组成，以工业生产常用的丝网印刷技术印制了32个金宝汤罐头，唯一的区别在口味不同。思考：为什么这些复制粘贴的罐头能够大受欢迎？ 最终，32个罐头以1500美元的单幅价格被售出，而安迪沃霍尔本人也借此成功地从商业插画师转型，成为波普艺术领域的领军人物。原因或许在于，安迪沃霍尔敏锐地捕捉到了时代
8、的变迁和节奏。 安迪沃霍尔还用自己钟爱的可口可乐创作了类似形式的作品。在他看来，可口可乐同样可以代表那个“黄金时代”：“最富有的人与最穷的人享受着基本相同的东西。你可以看电视喝可口可乐，总统也喝可乐、丽斯泰勒喝可乐，你也可以喝可乐。可乐就是可乐，再多的钱也买不到不会比街角乞丐喝的更好的可乐。”Five Coke Bottles, 1962玛丽莲梦露 丝网版画（1961）安迪沃霍尔综合材料天书徐冰民间剪纸中的现代变革先驱吕胜中1985年 “小红人”的原型来自于中国民间剪纸，吕胜中把民间这样一种人们见怪不怪的造型搬上了当代艺术的舞台，并赋予了全新的活力和含义。同时随着吕胜中带着它去往世界各个地方参
9、加艺术活动，“小红人”的影响已经走出了那些民间巧手的炕头，走上了国际舞台，有了更大的容量和能量。 民间剪纸长盛不衰的永恒主题是：繁衍生息、祈求富贵吉祥。当代艺术家吕胜中在探寻剪纸的现代形态变革中，深刻地认识到这一点， 并创造了极具意义的正负影像的对立共生， 而 “小红人” 是他最具代表性的作品。雕塑 康斯坦丁布朗库西（罗马尼亚18761957）20世纪最具影响力的雕塑家，他凭借自己极具审美性、简约性、哲学性的雕塑成为现代主义雕塑的先驱。 布朗库西认为，圆球体是一切物体的本质。鸡蛋的椭圆形是它在孕育中承受外力的结果，拉长了的椭圆形最符合大自然的表现形式。波嘉尼小姐、空中之鸟等作品，就是对这一理念
10、的完美展现。正如雕塑家自己所言“我要表现的不是鸟，而是她的本质、飞翔直冲云霄的觉。” 布朗库西注重雕塑的体积、节奏与韵律之间的均衡，最大可能的删除与本质无关的枝节，使作品达到单一，整体，简洁直至抽象化，最后形成简洁大胆的表现风格。现代雕塑之父布朗库西 考尔德出生于美国宾西法尼亚州劳顿的雕塑世家，是美国最受欢迎、在国际上享有崇高声誉的现代艺术家，是20世纪雕塑界重要的革新者之一。他以创作风格独特的活动雕塑和静态雕塑驰名于世。“活动雕塑”考尔德 在传统艺术领域，雕塑被认为是一种静态艺术，但是20世纪以来，随着技术的发展，社会上开始出现了大量运动的物品，如机器、汽车等，这使得艺术家们开始思考能不能够
11、将雕塑制作成能够运动的形态。螺旋形防波堤（美国）罗伯特史密森大地艺术 大地艺术是20世纪60年代活跃于美国的艺术流派，可以说介于建筑与自然、工程与艺术之间的一种形式。大地艺术家一般以广阔的 大地、田野、海滩、山川湖泊为艺术材料，通过大规模的挖掘堆垒、染色、包裹、筑构等方式，改造自然的某一部分外观，企图创造出一种体积巨大的、不能为博物馆接纳的、永远不被人占有的环境艺术。建筑美国匹兹堡市郊区的熊溪河畔流水别墅 弗兰克劳埃德赖特毕尔巴鄂古根汉姆博物馆（西班牙）弗朗克格里法国埃菲尔铁塔（古斯塔夫埃菲尔）现代艺术的出现并不是偶然的，而是源于艺术家对一些具体问题的回应1、照相机的出现动摇了传统写实艺术2、现代生活的变革为艺术提供了新的视觉素材3、现代技术的发展为艺术提供了新的材料4、观念的变化使艺术家更重视原创性课堂总结感 谢 您 的 观 看感 谢 您 的 观 看
