1、中国建筑成就中国建筑成就中国自古地大物博，建筑艺术源远流长。不同地域和民族其建筑艺术风格等各有差异，但其传统建筑的组群布局、空间、结构、建筑材料及装饰艺术等方面却有着共同的特点，区别于西方，享誉全球。中国中国 传统传统建筑流派建筑流派闽派、川派、皖派、京派、苏派、晋派。六大类六大类皖派皖派建筑即皖南建筑是五大建筑派系里最为突出的建筑风格之一，是中囯南方民居的代表。最为人熟悉其中徽派即为皖派的一支，徽派民居以黟县西递、宏村最具代表性，2000年被列入“世界遗产名录”。徽派民居建筑风格有“三绝”（民居、祠堂、牌坊）和“三雕”（木雕、石雕、砖雕）。徽派建筑显而易见是流行于安徽附近的一种古建筑风格。青
2、瓦、白墙是徽派建筑的突出印象。错落有致的马头墙不仅有造型之美，更重要的是它有防火，阻断火灾蔓延的实用功能。川派川派民居的特点之一是高墙深院，一方面是防御盗贼，另一方面是饱受颠沛流离之苦的迁徙家族获得心理安全的需要。徽派民居的另一特点是以高深的天井为中心形成的内向合院，四周高墙围护，外面几乎看不到瓦，唯以狭长的天井采光、通风与外界沟通。这种以天井为中心，高墙封闭的基本形制是人们关心的焦点。雨天落下的雨水从四面屋顶流入天井，俗称“四水归堂”，也形象地反映了徽商“肥水不流外田”的心态，这与晋派民居有异曲同工之妙。闽派闽，即福建，闽派民居即流行于闽南地区的一种建筑风格，其中“土楼”是其最为鲜明的代表。
3、福建土楼，遍布全省大部分地区，尤以福建西南部的漳州、龙岩地区为众，其中位处西部的永定县和南部的南靖、平和、华安等县最为集中，是一种供聚族而居、且具有防御性能的民居建筑。它源于古代中原生土版筑建筑工艺技术，宋元时期即已出现，明清时期趋于鼎盛，延续至今。京派中国北方院落民居以京派建筑最为典型，而京派建筑里以四合院最为典型。四合院是北京地区乃至华北地区的传统住宅。北京四合院所以有名，还因为它虽为居住建筑，却蕴含着深刻的文化内涵，是中华传统文化的载体。四合院的营建是极讲究风水的，从择地、定位到确定每幢建筑的具体尺度，都要按风水理论来进行。风水学说，实际是中国古代的建筑环境学，是中国传统人居建筑理论的重
4、要组成部分，这种风水理论，千百年来一直指导着中国古代的营造活动。除去风水学说外，四合院的装修、雕饰、彩绘也处处体现着民俗民风和传统文化，表现一定历史条件下人们对幸福、美好、富裕、吉祥的追求。如以蝙蝠、寿字组成的图案，寓意“福寿双全”，以花瓶内安插月季花的图案寓意“四季平安”，而嵌于门管、门头上的吉辞祥语，附在檐柱上的抱柱楹联，以及悬挂在室内的书画佳作，更是集贤哲之古训，采古今之名句，或颂山川之美，或铭处世之学，或咏鸿鹄之志，风雅备至，充满浓郁的文化气息，登斯庭院，有如步入一座中国传统文化的殿堂。苏派苏派民居是指江浙一带建筑风格，是南北方建筑风格的集大成者，园林式布局是其显著特征之一.苏派民居以
5、南向为主，这样可以冬季背风朝阳，夏季迎风纳凉，充满了江南水乡古老文化的韵味。脊角高翘的屋顶，加上走马楼、砖雕门楼、明瓦窗、过街楼等。粉墙黛瓦，鳞次栉比、轻巧简洁、古朴典雅，体现出清、淡、雅、素的艺术特色。中国传统园林布局追求曲折之致的理论：园林式布局讲究结构，布置曲折幽深，直露中要有迂回，舒缓处要有起伏，中国传统园林布局讲求一个“藏”字（对比欧洲园林）大半为皇家园林，规模大，园林开门见山，一览无遗，一目了然。而中国传统园林讲求借景，中国传统园林中分布的古代建筑为：厅、堂、斋、馆、楼、台、亭、榭、门户、游廊、天井和巷道。晋派只是一个泛称，不仅指山西一带还包括陕西、甘肃、宁夏及青海部分地区，只是在
6、这些地区当中山西一带的建筑风格较为成熟。晋派建筑大体分为两类：一类是山西的城市建筑，这是狭义上的晋派建筑；另一类是陕北及周边地区的窑洞建筑，这也是西北地区分布最广的一种建筑风格。中国古代建筑形式与风格孔庙、文庙、夫子庙、至圣庙、先师庙、先圣庙、文宣王庙-中国传统文人及帝王的治国儒学的精神家园中国特有的世界人类历史中建造规模最大的现存建筑遗迹-长城庄重严肃的纪念型风格。雍容华丽的宫室型风格。亲切宜人的住宅型风格。自由委婉的园林风格。中国古代建筑类型虽多中国古代建筑类型虽多,但可以但可以归纳为归纳为4种基本风格。种基本风格。北方风格。西北风格。江南风格岭南风格。西南风格藏族风格。蒙古族风格。维吾尔
7、族风格。中国风格各民族不同分八类中国风格各民族不同分八类秦汉风格。隋唐风格。明清风格。时代风格时代风格3种种（一）以木构架为主的结构方式中国古代建筑惯用木构架作房屋的承重结构。木构梁柱系统约在西元前的春秋时期已初步完备并广泛采用，到了汉代发展得更为成熟。木构结构大体可分为抬梁式、穿斗式、井干式，以抬梁式采用最为普遍。抬梁式结构是沿房屋进深在柱础上立柱，柱上架梁，梁上重叠数层瓜柱和梁，再于最上层梁上立脊瓜柱，组成一组屋架。平行的两组构架之间用横向的枋联结于柱的上端，在各层梁头与脊瓜柱上安置檩，以联系构架与承载屋面。檩间架椽子，构成屋顶的骨架。这样，由两组构架可以构成一间，一座房子可以是一间，也可
8、以是多间。斗栱是中国木构架建筑中最特殊的构件。斗是斗形垫木块，栱是弓形短木，它们逐层纵横交错叠加成一组上大下小的托架，安置在柱头上用以承托梁架的荷载和向外挑出的屋檐。到了唐、宋，斗栱发展到高峰，从简单的垫托和挑檐构件发展成为联系梁枋置于柱网之上的一圈井字格形复合梁。它除了向外挑檐，向内承托天花板以外，主要功能是保持木构架的整体性，成为大型建筑不可缺的部份。宋以后木构架开间加大，柱身加高，木构架结点上所用的斗栱逐渐减少。到了元、明、清，柱头间使用了额枋和随梁枋等，构架整体性加强，斗栱的形体变小，不再起结构作用了，排列也较唐宋更为丛密，装饰性作用越发加强了，形成为显示等级差别的饰物。木构架的优点是
9、：第一、承重结构与维护结构分开，建筑物的重量全由木构架承托，墙壁只起维护和分隔空间的作用。第二、便于适应不同的气候条件，可以因地区寒暖之不同，随宜处理房屋的高度、墙壁的厚薄、选取何种材料，以及确定门窗的位置和大小。第三、由于木材的特有性质与构造节点有伸缩余地，即使墙倒而屋不塌，有利于减少地震损害。第四、便于就地取材和加工制做。古代黄河中游森林茂密，木材较之砖石便于加工制做。中国建筑的构造中国建筑的构造（二）独特的单体造型中国古代建筑的单体，大致可以分为屋基、屋身、屋顶三个部份。凡是重要建筑物都建在基座台基之上，一般台基为一层，大的殿堂如北京明清故宫太和殿，建在高大的三重台基之上。单体建筑的平面
10、形式多为长方形、正方形、六角形、八角形、圆形。这些不同的平面形式，对构成建筑物单体的立面形象起着重要作用。由于采用木构架结构，屋身的处理得以十分灵活，门窗柱墙往往依据用材与部位的不同而加以处置与装饰，极大地丰富了屋身的形象。中国古代建筑的屋顶形式丰富多彩。早在汉代已有庑殿、歇山、悬山、囤顶、攒尖几种基本形式，并有了重檐顶。以后又出现了勾连搭、单坡顶、十字坡顶、盂顶、拱券顶、穹窿顶等许多形式。为了保护木构架，屋顶往往采用较大的出檐。但出檐有碍采光，以及屋顶雨水下泄易冲毁台基，因此后来采用反曲屋面或屋面举拆、屋角起翘，于是屋顶和屋角显得更为轻盈活泼。三）中轴对称、方正严整的群体组合与布局中国古代建
11、筑多以众多的单体建筑组合而成为一组建筑群体，大到宫殿，小到宅院，莫不如此。它的布局形式有严格的方向性，常为南北向，只有少数建筑群因受地形地势限制采取变通形式，也有由于宗教信仰或风水思想的影响而变异方向的。方正严整的布局思想，主要是源于中国古代黄河中游的地理位置与儒学中正思想的影响。中国古代建筑群的布置总要以一条主要的纵轴线为主，将主要建筑物布置在主轴线上，次要建筑物则布置在主要建筑物前的两侧，东西对峙，组成为一个方形或长方形院落。这种院落布局既满足了安全与向阳防风寒的生活需要，也符合中国古代社会宗法和礼教的制度。当一组庭院不能满足需要时，可在主要建筑前后延伸布置多进院落，在主轴线两侧布置跨院（
12、辅助轴线）。曲阜孔庙在主轴线上布置了十进院落，又在主轴线两侧布置了多进跨院。它在奎文阁前为一条轴线，奎文阁以后则为并列的三条轴线。至于坛庙、陵墓等礼制建筑布局，那就更加严整了。这种严整的布局并不呆板僵直，而是将多进、多院落空间，布置成为变化的颇具个性的空间系列。像北京的四合院住宅，它的四进院落各不相同。第一进为横长倒座院，第二进为长方形三合院，第三进为正方形四合院，第四进为横长罩房院。四进院落的平面各异，配以建筑物的不同立面，在院中莳花植树，置山石盆景，使空间环境清新活泼，宁静宜人。（四）变化多样的装修与装饰国古代建筑对于装修、装饰特为讲究，凡一切建筑部位或构件，都要美化，所选用的形象、色彩因
13、部位与构件性质不同而有别。台基和台阶本是房屋的基座和进屋的踏步，但给以雕饰，配以栏杆，就显得格外庄严与雄伟。屋面装饰可以使屋顶的轮廓形象更加优美。如故宫太和殿，重檐庑殿顶，五脊四坡，正脊两端各饰一龙形大吻，张口吞脊，尾部上卷，四条垂脊的檐角部位各饰有九个琉璃小兽，增加了屋顶形象的艺术感染力。门窗、隔扇属外檐装修，是分隔室内外空间的间隔物，但是装饰性特别强。门窗以其各种形象、花纹、色彩增强了建筑物立面的艺术效果。内檐装修是用以划分房屋内部空间的装置，常用隔扇门、板壁、多宝格、书橱等，它们可以使室内空间产生既分隔又连通的效果。另一种划分室内空间的装置是各种罩，如几腿罩、落地罩、圆光罩、花罩、栏杆罩
14、等，有的还要安装玻璃或糊纱，绘以花卉或题字，使室内充满书卷气味。天花即室内的顶棚，是室内上空的一种装修。一般民居房屋制作较为简单，多用木条制成网架，钉在梁上，再糊纸，称海墁天花。重要建筑物如殿堂，则用木支条在梁架间搭制方格网，格内装木板，绘以彩画，称井口天花。藻井是比天花更具有装饰性的一种屋顶内部装饰，它结构复杂，下方上圆，由三层木架交构组成一个向上隆起如井状的天花板，多用于殿堂、佛坛的上方正中，交木如井，绘有藻纹，故称藻井。于建筑物上施彩绘是中国古代建筑的一个重要特征，是建筑物不可缺少的一项装饰艺术。它原是施之于梁、柱、门、窗等木构件之上用以防腐、防蠹的油漆，后来逐渐发展演化而为彩画。古代在
15、建筑物上施用彩画，有严格的等级区分，庶民房舍不准绘彩画，就是在紫禁城内，不同性质的建筑物绘制彩画也有严格的区分。其中和玺彩画属最高的一级，内容以龙为主题，施用于外朝、内廷的主要殿堂，格调华贵。旋子彩画是图案化彩画，画面布局素雅灵活，富于变化，常用于次要宫殿及配殿、门庑等建筑上。再一种是苏式彩画，以山水、人物、草虫、花卉为内容，多用于园苑中的亭台楼阁之上。（五）写意的山水园景中国古典园林的一个重要特点是有意境，它与中国古典诗词、绘画、音乐一样，重在写意。造景家用山水、岩壑、花木、建筑表现某一艺术境界，故中国古典园林有写意山水园之称。从造景艺术创作来说，它摄取万象，塑造典型，托寓自我，通过观察、提
16、炼，尽物态，穷事理，把自然美升华为艺术美，以之表现自己的情思。赏景者在景的触发中引起某种情思，进而升华为一种意境，故赏景也是一种艺术再创作。这个艺术再创作，是赏景者借景物抒发感情，寄寓情思的自我表现过程，是一种精神升华，使人心性开涤，达到高一层的思想境界。在中国古典园林中，景的意境大体分为：治世境界、神仙境界、自然境界。儒学讲求实际，有高度的社会责任感，关心社会生活与人际关系，重视道德伦理价值和治理国家的政治意义，这种思想反映到园林造景上就是治世境界。老庄思想讲求自然恬淡和炼养身心，以静观、直觉为务，以浪漫主义为审美观，艺术上表现为自然境界。佛、道两教追求涅与幻想成仙，园林造景上反映为神仙境界
17、。治世境界多见于皇家苑囿，如圆明园四十景中约有一半属于治世境界，几乎包含了儒学的哲学、政治、经济、道德、伦理的全部内容。自然境界大半反映在文人园林之中，如宋代苏舜钦的沧浪亭，司马光的独乐园。神仙境界则反映在皇家园林与寺庙园林中，如圆明园中的蓬岛瑶台、方壶胜境、青城山古常道观的会仙桥、武当山南岩宫的飞升岩。中国古代建筑艺术的精神内涵特征有三。其一，审美价值与政治伦理价值的统一。艺术价值高的建筑，也同时发挥着维系、加强社会政治伦理制度和思想意识的作用。其二，植根于深厚的传统文化，表现出鲜明的人文主义精神。其三，总体性、综合性很强。往往动用一切因素和手法综合成一个整体形象，从空间组合到色彩装饰都是整
18、体的有机组成部分，抽掉其中任何一项都会整体效果。（一）铺陈展开的空间序列中国建筑艺术主要是群体组合的艺术，群体间的联系、过渡、转换，构成了丰富的空间序列。木结构的房屋多是低层（以单层为主），所以组群序列基本上是横向铺陈展开。空间的基本单位是庭院，共有3种形式：十字轴线对称，主体建筑放在中央，这种庭院多用于规格很高、纪念性很强的礼制建筑和宗教建筑，数量不多；以纵轴为主，横轴为辅，主体建筑放在后部，形成四合院或三合院，大自宫殿小至住宅都广泛采用，数量最多；轴线曲折，或没有明显的轴线，多用于园林空间。序列又有规整式与自由式之别。现存规整式序列最杰出的代表就是明清北京宫殿。在自由式序列中，有的庭院融于
19、环境，序列变化的节奏较缓慢，如帝王陵园和自然风景区中的建筑；也有庭院融于山水花木，序列变化的节奏较紧促，如人工经营的园林。但不论哪一种序列，都是由前序、过渡、高潮、结尾几个部分组成，抑扬顿挫一气贯通。中国的古建筑形式（二）规格定型的单体造型中国古代的单体建筑有十几种名称，但大多数形式差别不大，主要的有3种：殿堂，基本平面是长方形，也有少量正方形，正圆形，很少单独出现；亭，基本平面是正方、正圆、六角、八角等形状，可以独立于群体之外。+-中国古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣
20、以及科学技术和物质的发展水平。中国古典家具按使用功能的不同，原则上可分成中国古典家具按使用功能的不同，原则上可分成“五大类五大类”：床榻类、桌案类、椅凳类、柜架类、：床榻类、桌案类、椅凳类、柜架类、杂项类。杂项类。中国传统家具中国传统家具汉代之前，人们是没有坐具，通常采用的以茅草、树叶、兽皮等制成的席子，席地而坐。直到一种被称为胡床的坐具从域外传入中原，才有了真正意义上的椅凳。后进唐朝的全力发展，椅子才从胡床的名称中分离出来，直呼为椅子。其中椅子演化为三大种类：凳、椅子、宝座，并又细分成多种名称和造型：（1）凳：方凳、圆凳、条凳、马札、脚凳、坐墩、杌凳、交杌、长凳。（2）椅：交椅、太师椅、四出
21、头官帽椅、南官帽椅、圈椅、玫瑰椅、灯挂椅、皇宫椅等。（3）宝座椅凳类椅凳类中国古代椅子，主要从唐以后出现，而椅子主要也从胡床的名称中分离出来，后直呼为椅子。其中椅子主要种类：交椅、太师椅、官帽椅（四出头官帽椅、南官帽椅）、圈椅、玫瑰椅、灯挂椅、皇宫椅等。【交椅交椅】交椅是一种很古老的椅子，因椅子腿呈交叉状，故名“交椅”，是可以折叠的交足椅子。交椅出生于唐代，流行于宋代。交椅可分为直后背和圆后背两种，其交接部位一般都用金属饰件钉裹。明代的交椅以圆后背为多。交椅可以折合，便于携带，其座面有皮制与绳编两种。据悉，皇帝出行打猎的时候，侍从随身替他扛着的椅子就是交椅，皇帝累了，就命侍从打开交椅坐上歇息。
22、久而久之，交椅成了权力的象征。中国人在形容一个人的地位时常说坐第几把交椅，“坐第一把交椅”代表着至高无上的地位。比如，在历史名著水浒传中，宋江就坐了第一把交椅。太师椅太师椅圈椅圈椅宝座宝座桌案在中国古代文化中地位较高，是中国礼仪文化之邦传承的产物，也是礼仪接待不可缺少的重要工具。在中国的古代，对桌案有着严格的等级划分制度。比如，供桌供案主要应用于敬念仙逝长辈和敬供先人；八仙方桌主要应用于接待重要宾客，例如“请上坐”指的是八仙方桌朝南的左边位子；圆桌主要应用于家人共餐，一家团圆之意。按生活习惯和用途，中式桌案类家具大按生活习惯和用途，中式桌案类家具大致分为供桌、方致分为供桌、方/圆圆/月牙桌、几
23、案、其月牙桌、几案、其他等。他等。桌案类桌案类供桌、供案供桌、供案案是用于放食物的木盘，多以矮足，长方形木制的黑漆上饰纹彩或者雕刻。桌，有两种写法：古人用“卓”和“槟”代用“桌”字。桌比几、案要晚出现。“卓”字有两种意思：第一，高而直；第二，不平凡。从这两个意思来讲，都是对桌的外形描写和功能。伴随着宗教的兴起，在很长的一段时间里，供桌、供案多陈设在寺庙、宗祠、家祠、客厅正堂等处，是用于供奉、祭祀先人、先烈的专用家具。八仙桌八仙桌月牙桌月牙桌香几、炕几、炕案、条桌、条案香几、炕几、炕案、条桌、条案床榻历史悠久，种类繁多，按材质大致可分为两类：一类为珍贵硬质木材所制，如黄花梨、紫檀；另一类为白木材
24、质，此类床榻或髹漆、或贴金、或镶嵌。床榻的历史可追溯至神农氏时代，那时还只是专供休息与待客所用的坐具，直到六朝以后才出现高足坐卧具。“床”与“榻”在席地而坐的时代，是有分工的。床体较大，可为坐具，也为卧具；榻体较小，只用于坐具。魏晋南北朝以后，榻体增大，床与榻同样担负着坐卧两种功能，因而也就难以截然分清了。习惯上认为：床不仅长，而且宽，主要为卧具。榻身窄而长，可坐可卧。随着社会的发展，今天我们所见到的古典家具中的拔步床、架子床、罗汉床、贵妃榻，都是明清甚至是民国时期的遗存，其中尤以清代的居多。主要有：拔步床、架子床、罗汉榻、罗汉床、贵妃榻。床榻类床榻类拔步床是一种传统的大型古床，或称“八步床”
25、、“踏步床”，是一种功能齐全的床。床下有一木制平台，正面伸出床沿，平台四角立柱，并镶以木制围栏，使床前形成一个溊龋虚g为床的门户，两侧可放置小型家具及杂物。它造型奇特，体积庞大，结构复杂，好像把架子床安放在一个木制平台上，平台前沿长出床的前沿二三尺。平台四角立柱，镶以木制围栏。还有的在两边安上窗户，使床前形成一个回廊，回廊中间置一脚踏，两侧可以放置小桌凳、灯盏等。通常，拔步床被安置于一个类似建筑物的庞然大物中。在床与前围栏之间形成一个不小的廊子，廊子两头可置放箱柜之类的小家具，廊下有踏板，围栏有门有窗格平顶板挑出，下饰吉祥雕刻物。拔步床虽在室内使用，却很像一幢独立的小屋子，就像古代建筑一样，拔
26、步床的工艺通常都采用木质髹漆彩绘，因而显得金碧辉煌拔步床拔步床架子床架子床贵妃榻贵妃榻柜子的使用大约始于夏商时期，古时的“柜”，并非我们今天所见之柜，倒很像我们现在所见的箱子，而古代的“箱”，则是专指室内存放东西的地方。出土文物中，截至目前年代最早的柜子，应该是河南信阳长台关战国楚墓的小箱和湖北随县曾侯乙墓的漆木衣箱。我们这里说它是箱子，是按现代人的说法，如果按战国时的称呼，则应称为“柜”。到了汉代，才有了区别于现今所谓“箱”的小柜子，柜呈长方形，下有四足，柜顶中部有可以开启的柜盖，并装有暗锁，柜身以乳钉作装饰。到了唐代，就有了较大的柜，能放置多件物品。宋代开始，已有专用的书柜，柜身呈方形，正
27、面对开两门，内装两屉分为三格物。一直到明代之后，才创造出许多柜架类的新品种来。从功能上区分，中国古典柜架家具大致可分为四类：(1）卧室类：顶箱柜、官帽柜等；(2）书房类：万历柜、网背书架、门书柜、千秋书架等；(3)珍玩类：多宝格、珍宝柜、博古柜等；(4)厨房类：亮格柜、碗橱等。柜架类柜架类顶箱柜是中式家具中的大件。出现在明后期，盛于清代。由顶柜和底柜两部分组成，可为一对组合排放，也可拆分为左右各一。因明式顶箱柜多为黄花梨制作，其将明式家具简洁的工艺特点表现得淋漓尽致。清代顶箱柜多为紫檀柜。当代仿明式顶箱柜一般用黄花梨或香枝木制成顶箱柜又叫四件柜，为居室组合家具，恰好四件，故而得名。为上面的小柜
28、与下面的立柜相连，一竖到底，故也称顶竖柜。顶箱柜的造型端庄大气，容量也大，多为上层社会所用。架格架格亮格柜亮格柜中国古典家具的历史源远流长，随着经济的发展，文化艺术的发达，深化出卸嘣煨透鳟悺惒始姵实募揖折艘蔚暑悺腊割悺查筋悺櫦茴惖募揖咧猓有很多种类名目，如：书箱、印匣、提盒、屏风、盆架、镜台、笔筒、雕件等，在此全部归纳为“其他类”。按照杂项类的功能和作用，大致分为以下“四个类别”：(1)置物类：书箱、衣箱、官皮箱、百宝箱、文具箱、印匣、其他箱匣、都承盘、提盒等；(2)屏风类：地屏、床屏、梳头屏、灯屏、挂屏、曲屏风等；(3)架具类：衣架、面盆架、镜台、烛台、承足（脚踏）等；(4)摆件类：笔筒、墨
29、盒、棋罐、瓶座、碟架、烟具、雕件等。其它类其它类屏风的诞生，开始是专门设计于皇帝宝座后面的。史记中也记载：“天子当屏而立”。经过一段漫长时间的发展，屏风开始普及到民间，走进了寻常百姓家，成了古人室内装饰的重要组成部分。木雕屏风是古时建筑物内部挡风用的一种家具，所谓“屏其风也”。最早大多放在床后或床侧，后逐渐由固定的发展为活动的，式样和助能也不断出现了各种变化。地屏地屏梳头屏梳头屏面盆架面盆架现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。其主题是：要创造一个能使艺术家接受现
30、代生产最省力的环境-机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。1919年，包豪斯学派成立，现代风格即起源于此。建筑新创造、实用主义、空间组织、强调传统的突破都是该学派的理念，对现代风格有着深刻的影响。所以，现代风格具有简洁造型、无过多的装饰、推崇科学合理的构造工艺，重视发挥材料的性能的特点。包豪斯学派注重展现建筑结构的形式美，探究材料自身的质地和色彩搭配的效果，实验以功能布局为核心的不对称非传统的构图方法。现代风格现代风格空间一：色彩跳跃的个性化空间空间一：色彩跳跃的个性化空间现代风格家居的空间，色彩就要跳跃出来。高纯色彩的大量运用，大胆而灵活，不单是对现代风格家居的遵循，也是
31、个性的展示。整个客厅被纯净的红色所主宰，红色的沙发，红色的背景墙，红色的地毯，张扬而不夸张。以多功能组合柜为沙发背景，组合柜上推拉门的造型滑轮，以及铝合金与钢化玻璃等材料的大量应用，都是现代风格家具的常见装饰手法，给人带来前卫、不受拘束的感觉，组合柜上造型时尚简单的饰品因其纯净的色彩亦使空间多了几分时尚元素。空间二：简洁、实用的个性化空间空间二：简洁、实用的个性化空间由于线条简单、装饰元素少，现代风格家具需要完美的软装配合，才能显示出美感。例如沙发需要靠垫、餐桌需要餐桌布、床需要窗帘和床单陪衬，软装到位是现代简约风格家具装饰的关键。一张沙发一个茶几一个电视柜，简单的线条，简单的组合，再加入超现
32、实主义的无框画，金属灯罩、个性抱枕以及玻璃杯等简单的元素，就构成一个舒适简单的客厅空间。白橡木色为主的板式家具体现一个简单明快的主题，红色皮革的沙发，在色彩上达成一个鲜明的配置，空间顿生几许明艳。亲自在沙发上小坐，置身其中去体验，你会有种来到某个铁哥们家中一样的感觉，轻松自在。空间三：多功能的个性空间空间三：多功能的个性空间现代风格家居重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。一张沙发、一个茶几、一个酒柜的客厅却显得相当的繁华热闹。沙发对面的
33、墙，用红砖图案的壁纸与几块原木搭建了一个壁炉景致，墙上一个层架，可以几幅风景画，一些饰品让整面墙更为生动，再加上一盆绿色植物与茶几上仙人掌花束，空间的自然感就更强烈了。宜华家具的沙发与茶几自身就具有很强的多功能性，板木结合的材质，有实木的自然朴实，亦有板式家具的简洁明快。沙发的靠背设计成栅栏似的层架，不仅造型独特，还具有一定的收纳功能。茶几中间凹陷部分用来摆放花瓶、烛台等，再也适合不过。主张在有限的空间发挥最大的使用效能。家具选择上强调让形式服从功能，一切从实用角度出发，废弃多余的附加装饰，点到为止。简约，不仅仅是一种生活方式，更是一种生活哲学。充分了解材料的质感与性能，注重环保与材质之间的和
34、谐与互补。新技术和新材料的合理应用是至关重要的一个环节，在人与空间的组合中反映流行与时尚才更能够代表多变的现代生活。家中的声色不在于多，在于搭配。过多的颜色会给人以杂乱无章的感觉，在现代简约风格中多使用一些纯净的色调进行搭配，这样无论家具造型和空间布局，才会给人耳目一新的惊喜。特点后现代主义一词最早出现在西班牙作家德奥尼斯1934年的西班牙与西班牙语类诗选一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。后现代风格后现代风格一一想象的和情感的设计想象的和情感的设计后现代设计将诗意重新带回我们的生活。仓右四郎的金属沙发有一个非常浪漫的名字月亮真高啊（HO
35、WHIGHTHEMOON），镂空的金属框架在灯光的掩映下让人想起婆娑树影背后的一轮明月。后现代主义者认为，设计并不只是解决功能问题，还应该考虑到人的情感问题。安德勒伯兰滋将许多非设计师者的所知道的东西上升为理论。例如，“我们对产品的选择受到我们记忆和联想、我们的愿望和我们朋友的影响，也受到我们在电视和博物馆中所看到的东西的影响”。（1945年以来的设计）。1987年，他设计了一系列名为“家养动物”的家具，把西欧人对意识的兴趣与北美人对某些宠物的兴趣融为一体。这些设计是非常有亲和力的，即不是设计适应人，也不是人适应设计，而是二者亲切、自由的对话。二二隐喻的和装饰的设计隐喻的和装饰的设计装饰几乎是
36、后现代设计的一个最为典型的特征，这是后现代主义反对现代主义、国际风格的最有力的武器，主张采用装饰手法来达到视觉上的丰富，提倡满足心理需求而不仅仅是单调的功能主义中心。后现代主义对现代主义全然屏弃的古典主义异常关注，他们不搞纯粹的复古主义，而是将各种历史主义的动机和设计中的一些手法和细节作为一种隐喻的词汇，采用折衷主义的处理手法，开创了装饰主义的新阶段。后现代主义的装饰风格体现了对于文化的极大的包容性，这里即包括传统文化，也包含现行的通俗文化：古代希腊、罗马、中世纪的歌德式艺术、文艺复兴、巴洛克、洛可可以及20世纪的新艺术运动、装饰艺术运动、波普艺术、卡通艺术等等任何一种艺术风格。运用的手法更是
37、不拘一格：借用、变形、夸张、综合甚至是戏谑或嘲讽。汉斯霍莱恩设计的玛丽莲沙发就综合了古罗马、波普艺术和装饰艺术运动的风格特征。特点特点三三仪式化的特征仪式化的特征后现代设计中这种仪式化特征主要是针对过分强调功能而使生活变成了一种机器运转般毫无感情色彩的动作后现代主义风格装饰案例而引发的一种设计倾向。吃饭不仅仅是一个吞咽的过程，更是一种气氛：环境、餐具、食物的颜色和味道，包括进餐的动作，都是仪式的一部分，它让我们感受过程、感受存在的意义以及人与物的交流、对话。选择一件设计不仅是为了用，而且是为了寻找自我的象征性。安德勒伯兰滋出版了一本名为家养动物的小册子，在书中他声认为我们现在的住宅几乎无法居住
38、，因为我们要在那里度过更多的时光；我们需要重新考虑一下我们可以从周围环境得到的仪式的、神话创作的以及不可思议的特征。安德勒伯兰滋的话是十分隐晦的，但是他至少说明房子仅仅用来居住是远远不够的。这种观点导致了后现代主义设计的仪式化特征。消费者对设计的选择与使用过程更多地体现一种信仰，并以此将自己与其他人区分开，归属到特定的社会团体中。日本设计近些年受到西方的普遍关注。“在日本，艺术与功利，神圣与凡俗之间是没有区别的”（1945年以来的设计）。四四轻松的生活轻松的生活后现代主义设计的通俗化特征将轻松愉快带入日常生活，使每天的行动不再象举行宗教仪式般严肃刻板。现代主义是设计的理想主义，而后现代则强调人
39、们生活在“现在”，后现代设计也自然而然地表现出物质的特征。享乐主义高于一切，快乐是最重要的原则，“好的生活比好的形式更重要”（1945年以来的设计）。与严肃冷漠的现代主义“黑匣子”（BLACKBOX）相比，后现代设计中大量运用夸张的色彩和造型，甚至是卡通形象，唤起我们关于童年的美好记忆，让我们和我们的孩子一起再次感受童贞和无拘无束的快乐。这种设计表面上看起来好象是一种简单的借用，或者是奇思怪想的任意组合，没有章法，不考虑实用，是设计师的一些很主观的设计。但透过这种现象，我们看到这样做给现代主义或我们目前的生活带来了有价值的东西：生活，真实而感性的生活，不是高尚的品位，幽雅的举止，而是光着脚在沙
40、发上吃着苞米花看电视，和孩子在地板上嬉戏，扭着屁股在厨房煎鸡蛋。盖当诺佩西色彩鲜艳的纽约的日落沙发将大自然的风景引入室内，EttoreSottsass在1981年设计的滑稽可爱的Cassblanca餐具架和ALESSI公司装饰着小鸟的鸣唱水壶使厨房油腻的操作过程多了一些轻松幽默的气氛。从这方面来看，后现代设计将人们从简单、机械的枯燥生活中解救出来，重新回到真实的生活中。使人这一概念变得更加感性和人化，而不是机器。五五有爱心的设计有爱心的设计这句话其实也可以说成是另外的功能主义。是对现代主义所倡导的功能主义的一个丰富和超越，即将理性的、逻辑的功能发展为既有生理的功能，又有心理的功能的新功能主义。
41、斯图普创造了一个短语，叫“没有原由的困难”，即人们可以将东西放在他喜欢用的地方而不是应该放的地方。比如，把电话放在办公桌附近的窗前，接电话时可以顺便看看窗外的风景，放松一下心情，虽然这有点不方便。但是，从另外一个角度讲，这实质上是对人的一种更加体贴的设计：人不是一个工作的机器，而是一个有工作能力，但同时需要生活、需要关怀和体贴的有智商的情感动物。六六卖点的设计卖点的设计后现代设计并非设计师孤独的尝试。市场给了他们最有力的支持，同时设计师的名望也是利润的来源。当60、70年代波普、朋克文化、迷幻药文化以及女性主义兴起时，市场就敏锐地感觉到了这个潜力巨大的市场，设计师也应这群新人类标新立异的生活方
42、式而大胆地进行各种后现代主义尝试，文化的多元化、生活方式的多元化、新材料、新技术的出现，使设计突破功能主义的束缚而自由的发展。市场与设计师相互依赖，甚至设计师个人的学术性、主观性、观念性的尝试也一样可以成为商家的卖点。后现代主义几乎成了一个市场推销员，“制造者不仅仅将其视为因抄袭、打折等竞争泛滥而日趋饱和的市场上表现独特而有吸引力的手段，而且是可以另起炉灶的方法”。后现代风格建筑后现代风格建筑1.历史文化背景古希腊人信奉泛神论，他们信奉的诸神如同人一样也有亲缘关系，还能不断繁衍，这样就形成了一个庞大、复杂而开放的神谱。几乎每一座城池都有自己的保护神，并由此而得名（如雅典城的雅典娜），他们喜欢在
43、城内或附近建一座祭祀该保护神的庙，庙的周围还建有敬拜其他神、半神、英雄、“城邦保卫者”的设施，这个建筑相对集中的地方就演变成为圣地。自公元前7世纪起，平民在与贵族的斗争中逐渐占据上风，自由与民主在希腊半岛各城邦中风行，雅典等城邦甚至还建立了自由民的民主制度。为了纪念这些成果，人民定期在这些圣地举办行“庙会”，以示庆贺，如雅典的泛雅典娜节、奥林比亚的庙斯节、德尔斐的阿波罗节等。“庙会”期间，人们从各城邦如潮水般地汇集而来，各种体育、戏剧、诗歌、演说等比赛活动争先登场，香客、游客和商贩云集。各城邦为了吸引和发展手工业和商业，都试图将自己领地内的圣地建造得更加精美、更具魅力。这种开放式的竞争，促进了
44、木质建筑向石材建筑的进化，并形成了以“柱式”为基本特征的具有统一性的建筑式样。公元前5世纪，希腊各城邦在雅典的主导下击败了波斯大军的入侵。自此，希腊文化进入鼎盛时期，为报答雅典娜女神的护佑，雅典人重建了自己的圣地雅典卫城（Akropolis），卫城里的各个神庙便成为代表古希腊建筑最高成就的精品。公元前4世纪亚历山大大帝的东征又将古希腊建筑的精华推广到中东、中亚和意大利等殖民地。尽管后来希腊本土沦为罗马人的殖民地（自公元前2世纪起），但是希腊建筑形式仍然继续被罗马人奉为高尚艺术，并加以模仿。希腊希腊2公共建筑古希腊最重要的建筑类型为神庙，附近还常有露天剧场、竞技场、广场和敞廊等。这些公共建筑和建
45、筑群在艺术形式上极为完美，集中地反映了古希腊建筑的伟大成就。希腊神庙一般在平面布局上呈沿东西向伸展的长方形，神庙的屋顶是两坡的，在东西两端各构成一个三角形山花，山花为浮雕等装饰的重点区域之一。另一个装饰集中的地带就是山花之下的檐部，檐部通常由台基上的柱子支撑，形成开放的柱廊。神庙没有窗只有门，主入口设在东部的山花下。由于地处低纬度地带，清晨神秘而柔和的阳光就可以穿过主入口，直接照射到正殿深处的神像上，金光灿烂的神像使膜拜者为之神往。小型的神庙只在前端或前后两端设柱廊。最小的只有两棵柱子，夹在侧墙前端之间。重要的神庙在四周都建有一圈柱廊，从而构成周围柱廊（图1）。围廊使神庙的四个立面连续统一，造
46、成了丰富的光影和虚实的变化，消除了封闭墙面的沉闷之感；使神庙同自然相互渗透，关系和谐。3三种柱式作为古希腊建筑的典型代表，大型神庙是石质梁柱结构构件和组合的特定的艺术形式。主梁及以上部分的巨大重量平均地落在下部的支柱上，并通过支柱直接向下传递到基础。人们认识到柱子在造形中所起的关键作用，便反复推敲，仔细琢磨，终于达到精细入微的境界，形成了讲究柱子和与它联结的各部分的形式与比例的三种基本柱子格式（简称柱式）。柱式系统，除柱身、柱头、柱座之外，还包括有檐部(图3)。这三种柱式的基本特征如下：多立克柱式:柱头为简单而刚挺的倒立圆锥台，柱身凹槽相交成锋利的棱角（20个），柱子高度约为底径的4-6倍，没
47、有柱座，雄壮的柱身从台基上拔地而起，檐部的高度为柱高的1/3。爱奥尼柱式:柱头为精巧的涡卷，柱身有凹圆槽，槽背呈带状（24个），有复杂的、看上去富有弹性的柱座，柱高约为底径的9-10倍，檐部的高度为柱高的1/5。科林斯柱式:除了柱头如盛满卷草的花篮外，其他各部与爱奥尼柱式雷同。如果说多立克柱式体现了男性的雄健，爱奥尼柱式则表达了女性的柔美清秀，而科林斯柱式代表了华丽和高雅。4追求完美的视差效正古希腊人很早就发现：从远处观察所有物体的直线边，不管它是直立的还是水平的，都可以感觉到它们在中部有轻微的凹陷。这种直线曲线化的视觉印象，称为视差。为了消除这种视差，希腊人在建造大型建筑物时就会有意识地将直
48、线造得少许凸曲。经过这种效正处理的建筑，由于视差和凸曲相互抵消，该直的边和线看起来就是“直”的了，整个建筑就显得更为端庄和完美。效正值是经过精确计算而得出的，比如要使一个长60米的檐部水平线看起来很平直，就要对其中部做上调10公分的效正。由于这种效正操作既费钱又费时，因而只在特别重要的建筑物上应用。效正方法更多地运用于用于立柱本身，既将立柱的中上部造得少许肿涨（卷杀，曲线精度以毫米甚至毫厘计），这样就可避免中部显细的错觉。此外，古希腊人还针对立柱所处的位置、相互间的影响等发明了一系列效正立柱粗细、站立角度和柱间距离的方法，使立柱的阵列在远处看来更加整齐。以雅典卫城中的帕提农神庙（Parthen
49、on）为例(图4帕提农神庙西立面)，建筑师有意识地将基座的中部微微隆起，靠边的立柱会有意识地作的较粗并轻微向内倾斜，外侧的柱间距也相对较小，墙壁和山花上部的雕饰也要相对放大一点，等等。这些精细的效正使希腊建筑艺术达到了完美境界。5古希腊建筑对后世的影响古希腊建筑是欧洲建筑的先驱，它在建筑美学法则、建筑的艺术形式和梁柱的结构方法等方面都成为欧洲建筑的典范，深深地影响了欧洲两千多年的建筑史。在历史上出现的诸多建筑风格中，古希腊建筑艺术达到了典雅和端庄的最高境界。它的建筑形象能深刻而充分地反映人们的崇高理想以及希腊人民对自由、民主与共和的强烈愿望。这种建筑形象已经成为思想的载体，普遍地存在于代表现代
50、西方国家最高全力机构的标志性建筑物之中。激励学生学习的名言格言激励学生学习的名言格言220、每一个成功者都有一个开始。勇于开始，才能找到成功的路。221、世界会向那些有目标和远见的人让路（冯两努香港著名推销商）222、绊脚石乃是进身之阶。223、销售世界上第一号的产品不是汽车，而是自己。在你成功地把自己推销给别人之前，你必须百分之百的把自己推销给自己。224、即使爬到最高的山上，一次也只能脚踏实地地迈一步。225、积极思考造成积极人生，消极思考造成消极人生。226、人之所以有一张嘴，而有两只耳朵，原因是听的要比说的多一倍。227、别想一下造出大海，必须先由小河川开始。228、有事者，事竟成；破
