1、摄像基础培训Photographic camera based training目录 摄像机的拍摄技巧 摄像主题的拍摄第第一一章章节节didiyi yizhangzhangjiejie摄像机的拍摄技巧 如果我们想让自己的拍摄显得比较专业，让人看起来不头晕，掌握一些摄像机的拍摄技巧是大有必要的，现在就让我们一起来学习这方面所需要注意的知识。01摄影的姿势02运动镜头的运用03摄像构图的一般规则04浅谈拍摄角度05分析用光的原则u 初学者最大的问题拍摄不稳定保持画面的稳定是DV拍摄的第一要素，是拍摄最基本也是最重要的要求。拍摄稳定的片子可以让大家观赏起来非常舒服。影响画面稳定的最主要因素是什么？答
2、案是拍摄者。拍摄的稳定完全取决于拍摄者的持机方式。前期做得好，比用任何的后期软件都好。练习抓稳摄像机是初学者的关键，建议两手握住摄像机拍摄出稳定的画面。动作要领：请将右胳膊上臂与身体右侧夹紧，右臂向左后方用力，利用身体的反作用力形成胳膊与身体之间的动态平衡，增加机器的稳定性；必要的时候可在启动录像键前深吸一口气，再屏住呼吸开始拍摄；如果机器是索尼PD150P、松下DVC180等较重的中型摄像机，可同时将左手托住镜头底部，这样既可以保证机器的稳定性，同时又方便手动聚焦和变焦；u 1：站立姿势（一）拍摄姿势在用手握摄像机时，首先，将拿摄像机的手腕和手臂支撑在某物体上。如果在附近有椅子和桌子等物体，
3、即使其他什么的也可以。只要将手臂放在稳定的物体上，画面的稳定度就得到很大改善。再一种方法就是拿摄像机的身体稳定地靠在某物体上，简单的可靠在墙壁和柱子上进行拍摄。u 1：站立姿势（一）拍摄姿势动作要领：当拍摄对象被前方人群阻挡时，建议采用本方式：把翻盖式液晶屏打开，并向下方旋转45度左右；右手单手握机，伸过前方人群头顶，从液晶屏上评估拍摄效果；如果构图合适，即按下录像钮开始记录。u 2：抢新闻方式（一）拍摄姿势一反常规，将右手向下插入摄像机手带部分，手指部分托住摄像机底部；如果是带有手柄的中型摄像机，可直接握住手柄，像松下DVC180和佳能XL1等手柄上设置变焦钮和录像启动/暂停按钮的机型，采用
4、这种操作方式更加方便；把翻盖式液晶屏打开，并向上方旋转45度左右；注意在移动拍摄的过程中腿部和脚部动作：腿部稍弯曲，前脚掌先落地，脚跟落地要轻。u 3：低角度拍摄（一）拍摄姿势动作要领：请尽量选用带有阻尼的摄像机专用三脚架；如果只能选用照相机用三脚架，请尽量选择自重较重的型号，尽量减少水平摇和俯仰摇动拍摄；如果摇镜头，请尽量向下用力按住摄像机，在与地面反作用力的动态平衡中轻轻完成“摇镜头”拍摄。u 4：三脚架（一）拍摄姿势（二）运动镜头的运用 虽然稳定的镜头是拍摄的基础，可是在一些情况下，不变的镜头会比较乏味，掌握一些必要的基本镜头技巧会让你的作品看起来更有专业的味道。拉摇移推（二）运动镜头的
5、运用u推镜头相当于我们的视线逐渐接近被拍摄对象，在推的过程中，画面所包含的内容逐渐减少，也就是说，镜头的运动摈弃了画面中多余的东西，突出重点，把观众的注意力引向某一个部分。可以突出要表现内容的关键。拉摇移推（二）运动镜头的运用拉摇移推u拉镜头和推镜头正好相反。是摄像机不断地远离被拍摄对象，作用是有两个方面，一是为了表现主体人物或者景物在环境中的位置。拍摄机器向后移动，逐渐扩大视野范围，可以在一个镜头内反映局部与整体的关系。二也是为了镜头之间的衔接需要。u用摇镜头技巧时，摄像机位置不动，只是镜头变动拍摄的方向，这非常类似与我们站着不动，而转动头来观看事物一样。镜头分为好几类，可以左右摇，也可以上
6、下摇，也可以斜摇或者与移镜头混合在一起。摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。拉摇移推 摇镜头把内容表现得有头有尾，一气呵成，因而要求开头和结尾的镜头画面目的明确，从被拍摄目标摇起，结束到另一被拍摄目标上，两个镜头之间一系列的过程也应该是被表现的内容。（二）运动镜头的运用拉摇移推u 摇镜头是摄像机的位置不动，拍摄角度和被拍摄物体的角度在变化，适合于拍摄远距离的物体。而移镜头则不同，是拍摄角度不变，摄像机位置移动，与被拍摄物体的角度无变化，适合于拍摄距离较近的物体和主体。u 这种镜头技巧是法国摄影师普洛米澳于18
7、96年在威尼斯的游艇中受到的启发，设想用“移动的电影摄影机来拍摄，使不动的物体发生运动”，于是在电影中他首创了“横移镜头”，即是把摄影机放在移动车上，向轨道的一侧拍摄的镜头。（二）运动镜头的运用u移动拍摄多为动态构图。当被拍摄物体呈现静态效果的时候，像机移动，使景物从画面中依次划过，造成巡视或者展示的视觉效果；拍摄物体呈现动态时，摄像机伴随移动，形成跟随的视觉效果。还可以创造特定的情绪和气氛。拉摇移推u 客观的来说，在一般的使用者当中，受到条件的限制，拍摄移镜头时候稍有不慎就会造成镜头不稳，相对来说使用得比较少。（三）摄像构图的一般规则u在每次录像之前，我们都要环视四周的环境，看看取景器中被拍
8、摄的画面是否是自己所需要的这就是在构图。传达拍摄者的思想感情，也是构图的目的。作为构图的一般规则，应该掌握以下几点：（三）摄像构图的一般规则u 这样拍摄出来的影像不会歪斜，可以以建筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物，尽量让画面在观景器内保持平衡。p 1、在拍摄前保持摄像机处于水平位置（三）摄像构图的一般规则u这样才会保证不会有不相关的背景出现在画面上，但也必须在主角四周预留一些空间以防主角突然移动。要保证摄像机与被拍摄的主角人物之间不会有人或有其他物体在移动。不要让一些不相干的人物一半在画面中，一半在画面外。u如果你拍摄的是你无法控制的活动，那么，你不可能确保所有构图都很完美：但是你
9、可以把你的拍摄主角安排在画面中的正确位置。p 2、要尽可能接近目标（三）摄像构图的一般规则u很多专家都推崇在拍摄时应遵从“黄金分割”比例的构图原则，即接近3：2的比例。这个比例经过论证，是长和宽之间的最佳比例，画面的水平和垂直部分均分成三个部分，将画面要表现的主体放在等分线的交汇处。如果你拍摄的是你无法控制的活动，那么，你不可能确保所有构图都很完美：但是你可以把你的拍摄主角安排在画面中的正确位置。p 3、构图应遵从“黄金分割”比例（三）摄像构图的一般规则u将“多余空间”减少到最低 当主角看的方向或行走的方向不与画面垂直时，他们面对或前进方向的前面要留下的空间“前视空间”，多过他们后面的空间“多
10、余空间”，应该将“多余空间”减少到最低程度。p 3、构图应遵从“黄金分割”比例 不平衡的构图。图中小姐身后多余的空间多于前进方向的空间（三）摄像构图的一般规则p 3、构图应遵从“黄金分割”比例不平衡的画面，头顶的空间过大（三）摄像构图的一般规则p 3、构图应遵从“黄金分割”比例u不要给所拍人物头顶留太多的空间 拍摄人物时，不要给所拍的人物头顶留太多的空间，否则就会造成构图不平衡缺乏美感。（三）摄像构图的一般规则p 3、构图应遵从“黄金分割”比例u避免的一些低级构图错误 进行人物的构图时还要注意不要去犯一些低级的构图错误：譬如电线杆突出在画面人物的头顶上、建筑物的水平面与画面人物的脖子等高、电线
11、横在脖子上等等。（三）摄像构图的一般规则p 3、构图应遵从“黄金分割”比例u裁身点的选择要慎重 拍摄画面一般有远景、中景、近景、特写等表现手法。如果你以远景拍摄，人的全身都会出现在画面上。如果你以中景、近景、特写手法去拍摄，这样就需要把被拍摄者的身体从下往上依次递增的从画面上裁掉一部分。请注意不要把人的膝盖、腰部和颈部作为裁身点，在这三点上裁出来的画面让人看起来是很别扭的。最好的裁身点应是腋下、腰部下面一点，膝盖上一点。（四）拍摄角度u拍摄角度大致分为三种：平摄（水平方向拍摄）、仰摄（由下往上拍摄）、俯摄（由上往下拍摄）。在大多数情况下，拍摄录影带要以平摄为主。（四）拍摄角度u大多数画面应该在
12、摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。如果拍摄高于或低于这个高度的人或物，那么，摄像者就应该根据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿势。譬如拍摄坐在沙发上的主角或在地板上玩耍的小孩时，就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄，使摄像机与被摄者始终处于同一水平线上。p 1、水平方向拍摄（四）拍摄角度u不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物，因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。如果想使被摄者的形象显得高大一些，就可以降低拍摄角度倾斜向上去拍摄。仰拍可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。p 2、仰拍（四）拍摄角度u摄像机所处的位置高于被摄体，镜
13、头偏向下方拍摄。超高角度通常配合超远画面，用来显示某个场景。可以用于拍摄大场面，如街景、球赛等。以全景和中镜头拍摄，容易表现画面的层次感、纵深感。u同仰拍的效果相反，从高角度拍摄人物特写，会削弱人物的气势，使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。如果从比被摄人物的视线略高一点上方拍摄进行近距离特写，有时会带点藐视的味道，这一点要注意，特别是我们拍领导会议讲话的时候，不要采用俯拍的角度。p 3、俯拍（五）分析用光的原则u摄像的基础是光，任何一种光线都存在三个要素：强度、方向和色调。1、光的强度 强度描述的是光线的强弱程度，各种光源所发出的光线都有一定的强度。一般来说，太强的光线往往并不能达到很
14、好的效果，因为强光下形成的阴影会过于夸张，光影效果不自然。2、光的方向 所有的光都具有方向性，根据光源与被摄主题和摄像机水平方向的相对位置，可以将光线分为顺光、逆光和测光三种基本类型。（五）分析用光的原则 顺光：相机与光源在同一方向上，正对着被摄主体，使朝向镜头的面容易得到足够的光线，可以使拍摄物体更加清晰。如下图，顺光拍出的花，明暗对比得当。（五）分析用光的原则侧光：侧光的光源是在相机与被摄主体形成的直线的侧面，从侧方照射向到被摄主体上的光线。此时被摄主体正面一半受光线的照射，影子修长，投影明显，立体感很强，对建筑物的雄伟高大很有表现力，用于人像拍摄上面则比较有立体感。（五）分析用光的原则逆
15、光：逆光是摄像机对着光源，而被摄主体背对着光源而产生的光线。逆光拍摄历来是摄像的一大忌。逆光拍摄，容易使人物脸部太暗，或阴影部分看不清楚。如果不是特殊的需要，就应尽量避免逆光拍摄。第第二二章章节节didiererzhangzhangjiejie摄像主题的拍摄 上面我们介绍了摄像机的摄影镜头的运用、构图和用光，下面来介绍几种主题的拍摄，主题拍摄有很多种，比如婚礼主题、旅游风景主题、生日晚会主题，和我们工作相关的一般有会议主题、活动主题。1、准备工作：前期做好设备的调试工作，支好三脚架，选择固定的角度，布置好灯光，准备充足的DV磁带和电池。开会前可以拍摄一些会议背景材料，例如所拍摄的会场外面的布置
16、、拍摄横幅等宣传标语，这样可以让观众一下子就知道会议的主要内容。在会议开始之前首先向会务组索要一分会议议程表。做好提前准备，在 会议的每个程序开始之前你应该已经在最好的机位上等候了，不至于到时手忙脚乱，不知该拍些什么。（一）会议2、正式开拍：相对来说，会场拍摄技术问题不多，拍摄方法也比较简单。但非技术问题可能更值得我们注意，会场拍摄时需要特别注意的细节有：（1）第一个画面一般在会场中后方拍摄带会标的大镜头，然后自然走到主席台前拍摄主席台就座人员和会议主持人画面。（2）拍摄会场大镜头时，要尽量避开通向主席台的走道或分割观众的通道，要让画面中央充满观众，而不是一条通道。否则构图和视觉上都不能让人满
17、意；拍摄位置可稍偏一些，会标仍然置于中间位置。（3）拍摄与会领导要注意景别和时间长度的匹配：主要领导的讲话镜头一定要给大给足。给大，就是景别要小些，给足，就是时间要长些；其他与会领导和重要来宾不能漏拍，如果没必要给他们单独镜头，可从中间部位向两边摇拍或拉拍，也可一个固定镜头包含23人，切忌不能在领导、来宾身上重复摇或者拉；不要在他们有小动作的时候拍摄；如果会议之中有新的领导就座，就要补拍该领导画面，而且已经拍好的领导镜头很有可能要重新拍摄。（一）会议（4）在拍摄发言人时最好采用正面拍摄，被摄人物要位于拍摄画面的中心部位，通过发言人的眼神.表情和姿态来展示其发言的说服力和吸引力。除此之外还要注意
18、被摄对象的姿势和手势。注意在会议拍摄时画面变换要慢，不要频繁使用变焦镜头，以免给人眼花缭乱的感觉；（5）对重要的会议，报道的时间可能较长，观众镜头要拍够，要保证报道时不重复使用画面；要注意景别的变化，注意捕捉情绪饱满、注意力比较集中的观众画面；拍摄观众时可以在走道上向两边交叉拍摄。在把画面转向观众，听众表现出不耐烦的情绪、打盹或是交头接耳的画面不可以拍摄。（一）会议A、室内会场可能照度不均，拍摄时要注意随时调整光圈；特别注意主席台和观众席上的照度反差可能较大，要考虑用灯补光。B、室内光源色温可能不一样，要随时调节白平衡。C、注意室内会场的大窗户，因为室外大量光线的涌入，使室内光线条件变得复杂了
19、，由于室内外光线的色温不一样，离窗户远和近的与会人员的肤色、衣服颜色与质感都会受到一定影响、干扰。可在征得会议组织者的同意的基础上，拉上窗帘，或新闻灯。（一）会议1、准备工作：大容量的电池，如果是DV摄像机，2、3盒DV带是必须的，至于是否使用三脚架要看活动的现场和规模而定，如果现场拥挤，只好轻装上阵，如果环境允许，最好使用三脚架，这样拍摄的画面才稳定。2、镜头画面的选择：活动现场的全景、讲话领导的近景，以及围观群众的全景和特写画面。（二）活动的拍摄A、室外会场一般领导多、参会人员多，气氛比较热烈。室外光线充足、照度平均，但易受到风云等天气变化的影响。我们要根据天气的变化和光线的情况，随时调整白平衡，以保证色调的基本一致。B、尽量避免把风的感染拍进画面，如被风吹得乱晃乱飘的大气球、剧烈摆动的条幅标语旗帜、时不时飞起的沙尘、观众的乱发等等。但也有例外，如抗震救灾的紧急动员。C、如允许，可将会场周围的环境拍摄进来，尤其是举行某种仪式或者庆典性的集会，都可以对现场环境进行画面介绍，以烘托气氛，增加感染力。（二）活动的拍摄
