1、湘美版小学美术第九册第 1 课 哆来咪教学设计 一、教材分析一、教材分析 哆来咪是五年级上册第一课内容，属于美术学习四大领域的 “造型表现”领域。本课学习巧妙地将音符、色彩、形体的渐次推 移融合在一起，借助旋律让学生更好地感受、体验由于形和色渐次变 化所产生的一种韵律、节奏的美感。本课教学内容的组织将学科性很 强的美术学习知识点转换为有趣的，易于被学生接受的制作、绘画、 游戏活动。注重在自主学习活动中的习得，并有效的培养学生的综合 审美素质。本课分为三个活动，活动一利用编钟原理制作一组简单的 水瓶琴，然后在水中调出渐次变化的颜色，通过此学习活动，让学生 全方位的感受体验音高、形体、色彩推移所产
2、生的美感。学生对形体 色彩渐变、 韵律有了感性认识， 后进入到活动二色彩渐变知识的学习， 通过欣赏感受平面美术作品中色与形的逐渐变化使画面产生的起伏 感，韵律感，了解画出色彩渐变可采用的方法有烘染法、叠晕法、点 绘法等多种方法。 活动三维综合利用形体的逐渐变化和位置的逐渐推 移，设计制作一个三维的抽象的小雕塑模型或一件小饰品。本单元课 综合了音乐，美术两个学科及其多个学习领域。教学应注重感受体验 基础上的习得，在绘画、制作等操作实践中理解并加以强化。此教学 设计内容主要侧重活动二并融入活动一部分体验内容。 二、二、教学设计教学设计 （一）教学目标： 1、通过欣赏与对话感受音乐与色彩想通的美感。
3、 2、通过观察与练习掌握“烘染法”与“叠晕法”的技法要点。 3、了解色彩的“明度渐变”与“色相渐变” ，并能运用到创作当中。 4、让学生明白艺术来源于生活， 培养学生发现生活中的美的好习惯。 （二）教学重点： 通过观察与练习掌握“烘染法”与“叠晕法”的技法要点。 （三）教学难点： 通过观察与尝试能较好的把握烘染时水分的多少， 采用叠晕法时 色彩的正确选择。 （四）教学过程 教学 环节 教学活动设计意图 欣赏 对话 1、板书课题，提问： “谁能唱出课题” 。 小结：音阶有一种规律的美感。 2、听一听猜一猜 “听听这组音阶，猜猜是什么乐器演奏的？” 介绍：编钟是我国古代的打击乐器，主要用于宫廷演
4、奏，祭祀、出征、朝会时都会奏响。 3、感受音乐与美术想通的美感 “美丽的画面是凝固的音乐，优美的音乐是流动的画 面” 。它们其实有很多想通的地方。 提问： 谁来说说音阶在听觉上的美感与编钟在视觉上 造型的美感有什么相似之处？ 小结：音阶与编钟的造型都有一种秩序的、规律的美 感。 4、加入色彩的元素。 观察一组水瓶琴， 看看造型是有什么是在规律变化的？ 在每个瓶子中加入等量的颜料，观察色彩的渐变。 小结：渐变的色彩跟音阶一样有一种秩序的、规律的美 感。今天我们就要来体验一下色彩渐变的美妙。 通 过 引 导 学 生 欣 赏 对 话 感 受 音 乐 与 美 术 想 通的美感，初 步 感 知 色 彩
5、渐变的魅力。 三、三、教学反思教学反思 在做这一节课的教学设计时我抓住两个关键词: 体验感 受、自主习得。在教学的实施过程中我也牢牢把我这两点， 力求让学生成为学习主体，在教学活动中让学生多观察、多 发现、多体会，多尝试。在本节课中，有几点值得一提之处。 练习 感受 1、提问：在平常的美术创作中你有没有使用过渐变 色？用的什么工具来表现的。 2、提出“烘染法”后看视频，总结方法。 3、提出小训练要求：每人一片白色花瓣，用烘染法进 行涂色，中心深边缘浅。染色完毕后将花瓣组合成一朵 花。 4、展示点评：那片花瓣的渐变色比较自然？分析出现 问题的原因。 5、PPT 出示范作，对比平涂与渐变产生的不同
6、的美感。 小结：渐变的色彩使画面产生光感、空间感。 通 过 尝 试 练 习 掌 握 烘 染 法 的 技 法要点，感受 渐 变 色 彩 带 来的光感、空 间感。 探讨 习得 1、PPT 出示范作，引导发现不同的渐变涂色方法。 2、介绍“叠晕法” 。 3、为一组渐变中缺少的色块找到正确的颜色。提出这 组渐变的形式：明度渐变。 4、为一组渐变中的色块正确排序。提出这组渐变的形 式：色相渐变。 5、在油画棒或水彩笔中挑出一组色相渐变一组明度渐 变的笔。 了解“叠 晕法”以及色 彩 渐 变 的 两 种方式。并通 过欣赏、游戏 增 强 对 色 彩 的敏锐度。 创作 积累 1、欣赏用叠晕法创作的作品。 2、
7、提出作业要求。 3、尝试创作，感受渐变色给画面带来的变化。 将 前 面 所 学 的 色 彩 知 识 运 用 到 创作过程中， 积 累 色 彩 运 用的经验。 赏评 延伸 1、展示学生作品。 2、从色彩的选择与渐变的效果两方面引导学生发表自 己对作品的感受。 3、欣赏大自然中的渐变色。 4、提出假期出游可以有意识地去欣赏发现自然中的渐 变色，并用今天学的方法画一幅风景画。 点 评 同 伴 作 品 表 达 自 己 的 审 美 感受，欣赏大 自 然 中 渐 变 的色彩，感受 生活中的美。 1、看破不说破。在第一个“欣赏对话”环节，我抛 弃了以往上欣赏内容时常用的反复讨论发表观点的方式，而 是直接抛出
8、“美丽的画面是凝固的音乐，优美的音乐是流动 的画面”这一句话，然后经过看画面听音乐，引导学生静静 的体会、内省，进而感受音乐与美术相通之处。看不见的素 养要用看不见的方式来培养，审美情趣的培养就是如此，看 破不说破，有时静静地看就很好。 2、说话说一半。在“练习反馈”环节，我制作了一 个技法学习小视频，但是这个介绍烘染法的小视频只示范了 大致方法，很多细微的需注意的地方我并没有明说，而是给 学生反复练习的机会， 让他们在练习中不断思考、 不断总结， 最终内化为自己的能力。美术教学的示范需要把握一个合适 的度，过多过少、过深过浅都不合适，需要根据不同的教学 内容设计合理的示范方法，让学生既能得到技法的点拨又留 有自己思考的空间。 3、艺术即生活。我在向学生提出本课的两种技法体验 烘染法和叠晕法时，都是从生活场景入手，如花瓣水彩的渐 变，建筑彩绘的色彩。这些源于生活的内容一下子拉近了艺 术创作与孩子们生活经验的距离。艺术教育即生活教育，美 的熏陶绝不仅仅在纯艺术作品当中，更多的应是来源于生 活。 经过教学实践，也检验出这个教学设计还有需要改进的 地方。在体验烘染法时我提供的工具是水彩颜料，体验叠晕 法时提供的工具是油画棒。在课堂上有孩子提出想换着工具 试一试，美术创作材料的丰富性体验也是学习的途径之一， 在提供工具时可以给孩子们更多的选择空间，或许会得到更 多意想不到的收获。
