1、一、青绿山水画的发展一、青绿山水画的发展二、文人山水画的创立二、文人山水画的创立三、唐代的人物画三、唐代的人物画四、唐代的画鸟走兽画四、唐代的画鸟走兽画 n唐代，在传统绘画方面，可以说是一个重要的时期：展子虔与李思训完善了青绿山水画，王维开创了文人山水画，张琛创立了指画山水，杨昇则发扬了张僧繇的古老设色风格；花鸟画基本已经独立成科，边鸾、韦銮、刁光胤皆是这方面的名家，走兽方面则诞生了韩干、韦偃、曹霸等画马名家，韩滉、戴嵩、戴峄等画牛名家。人物画可以说是代表唐代最高水平的绘画，阎立本的雄厚风格、吴道子的白描画、尉迟乙僧带有西域风格的人物画、张萱和周昉的侍女画，皆代表了历代同种绘画中的最高水平。n
2、山水画独立成科得时间大致在六朝的末期，这一时期的山水画可以从传为顾恺之的洛神赋与女史箴图中窥见一般。在隋朝，青绿山水画基本开始成熟，游春图中所表现的，已经是山水画摆脱了原始的形态，中国山水画的空间与透视已基本形成。n随后，在明皇幸蜀图中，我们可以发现山水画已更进一步得完善了，直至江帆楼阁图，可以说青绿山水画得基本形态已经形成。n在传世得作品中，有一批金壁山水画作品相传为李思训及其画派的作品。然经傅熹年先生的考证，应该与这一画派无关，我们暂且收入，作为旁证。n此外，传世得唐人雪景图应该加以重点得关注。这件作品相当完美得体现了早期青绿山水画得风格，且相比于李思训，更接近文人山水画的风格。春山行旅图
3、是现存青绿山水画中最具装饰性的作品，尽管其制作年代较晚，但能保留了相当成分的唐风。赏析：明皇幸蜀图n“山从人面起，云傍码头生。写李白诗意。甲子之春，时於羊城。雄才。”n相传王维创立了文人山水画。由于这类作品今天几乎已经没有可靠的真迹流传，似乎有点神秘得味道。但从相关的几件作品中，我们仍然可以窥见那种文人山水画启蒙时代的风格。n传为王维的雪霁图是北宋时代的摹本，较准确的反映了王维的风格，由于原作早已下落不明，只能从珂罗版中一窥其风采。虽然不能确定唐代是否有真正的水墨画，但从现传几件王维的作品中，仍能看到相当浓烈的水墨画影子。至于山阴图，到更接近唐代古朴的风格，只是其制作年代似乎已到了元朝。n杨昇
4、的风格根据历史的记载，接近于张僧繇，现传世的大都是明代的仿作，但都有一点的参考价值，其装饰效果强烈，同时又富有意趣。n至于卢鸿的草堂十志图，历来争议较大，从目前的情况来看，此图更接近与李公麟以后的画风，至于唐代是否有这类的白描山水画，还要进一步研究，这里暂且收入，以备参考n卢鸿，唐代隐士、文人，擅书法、绘画。曾作草堂十志图，描写其隐居之处的山林景物。此图系以唐、宋各家笔意拟之。图共十页，现选印两页。图中峰峦浑厚，林木苍厚，笔墨细密严实，松秀浑然，柔中带刚。n唐代人物画取得了极高的成就，无论是阎立本、吴道子、周昉还是带有西域画风的尉迟乙僧，均对后世产生了重大的影响，且唐代人物画在北宋大量的遗存对
5、两宋人物画产生了重要的影响。n流传至今的唐代人物画虽然总量不少，但可以确认为真迹的却非常稀少，且少数真迹的归属也有待进一步的考证。对于阎立本的画风，我们可以从传世的步辇图萧翼赚兰亭图等北宋摹本中窥见。历代帝王图代表了初唐人物画的水平，且是存世极少的初唐作品，虽然不一定是阎立本的真迹，但与其风格较接近。n西域画家流传下来的作品也有几件，但基本都不代表他们的画风。传为陈用志所摹的释迦牟尼图轴采用厚重的色彩，带有油画般的技法，向来被认为是尉迟乙僧作品。根据最近的研究，这件作品可能是明代的摹本，但仍然是代表唐代西域画风的重要作品。n唐代的仕女画，经过张萱、周昉的创作，逐渐与盛唐气象的丰满体态相吻合，这
6、样的画风，直接影响到了晚唐的人物画风，我们从孙位的高逸图中，可以明显感受到周家样的风格。而水月观音的样式也影响了后世的佛教绘画。然而，张萱的作品现在只能见到两件北宋摹本，和数件明清的摹本（未选入本次展览），并不能忠实的反应唐代的画风，从游春图和捣炼图中，我们更多感受到了北宋的精致，细腻的风格。而周昉的作品，也是很有争议，只有挥扇仕女图可以确定为唐画，宫乐图虽然忠实于周昉的风格，但已是北宋的摹本。n阎立本，生年不详，卒于673年，唐代画家。雍州万年(今陕西西安)人，祖籍榆林盛乐(今内蒙古和林格尔)。与父毗、兄立德俱擅绘画、工艺和建筑。高宗显庆初，兄死，代为工部尚书，总章元年(668)升右相，咸亨
7、元年(670)任中书令。工书法，擅画人物、车马、台阁。有“丹青神化”、“冠绝古今”之誉。传世作品有步辇图、历代帝王图、锁谏图等。阎立本历代帝王图n唐代的画马与画牛是相当的著名，可谓名家辈出。然而流传至今的作品却非常的稀少，大部分都是后人妄加的名款。但从这些后人的作品及各个时代的摹本中，我们仍然可以窥见这些画家的风采。n画马的名家中，曹霸、韩幹、韦偃是最著名的三位。曹霸的作品已无从考证，韩幹的牧马图为北宋内府的旧藏，具有较高的可信度，照夜白虽然是宋代摹本，但却非常忠实的表现了韩幹的画风。韦偃的双骑图可能已经是明代的摹本，但仍然忠实于唐代的画风，可作为重要的参考作品。李公麟的牧放图是临摹韦偃的，唐
8、代的画马作品中，如此大场面的也只有这一件摹本传世，北宋名家临摹唐代名家的作品，备受历代藏家的重视。n韩滉的五牛图是公认的唐代真迹，声名远播，这里就不多加介绍了。戴嵩及戴峄的作品传世较少，两件斗牛图似乎处于同一稿本，其年代尚有争议，但却是表现唐代走兽作品的重要遗存，一直为人所忽视。n唐代的花鸟画存世更少，几乎只能在簪花仕女等图中窥见一斑。赏析：韩幹的牧马图 本幅画一牧马人骑白马，牵一匹黑骏，并辔而行。上有宋徽宗(1082 1135)题字：韩干真迹，丁亥御笔。依徽宗之题，本幅作者应是韩韩干干(活动於八世纪中叶)，是唐玄宗(712756 在位)时期的画马马名家。百度百科 此图的母本系唐代韦偃的精品，
9、李公麟奉旨而摹，表现了圉官圉官马夫牧放皇家良驷的壮观场景，共画了1286匹马和143人，显示出大唐帝国的强盛。n“盛唐以后，随着庶族地主经济的发展，题材大大开阔，画法也有新的创造，人物画开始以世俗生活为内容，山水画也日益兴盛起来。n中国唐代时期（公元618年-公元907年），是中国古代绘画全面发展的时期。由于隋、唐两代全国的统一，特别是唐代中期的一百多年间，政治稳定，国力强大，经济繁荣，国内各民族关系融洽，中外文化交流也相当活跃，这一时期是中国绘画史最具有跨时代意义的历史阶段。n当时涌现了大批的著名画家，有记载的就有200多人。画家不断吸收西域和外来文化的影响，艺术表现技巧更加丰富，创作题材也比较广泛。人物画越来越注意反映现实生活和刻画人物的精神气质；山水画分出青绿和水墨两大体系，产生南方、北方不同的地域风格；花鸟画创立工笔设色和水墨淡彩、没骨等多种表现方法，宗教画也显得更加绚丽多彩。可以说，唐代时期的绘画成就，超过了以前各代，影响到当时的东方各国，成为中国绘画史上的一个高峰。”n 百度百科
