1、2目目录录作业设计方案作业设计方案22本单元教学内容适应素质教育的要求，以学生为本，以培养审美能力为 重点，以提高学生的思维能力、实践能力、创新能力为目标。选择富有特色 的陶艺知识，结合制陶的过程和方法，组成课程的基础内容。让学生在体验 中学以致用，使学生领悟到陶瓷艺术的独特魅力。新课程标准明确指出，高学段学生应了解美术产生的背景及不同时代、地区、民族和国家的美术特征，知道中国古代经典美术作品，以及近现代反 映中华民族追求独立解放和党团结带领人民进行革命、建设、改革的美术作 品，增强对伟大祖国、中华民族的情感，传承红色基因，坚定文化自信，形 成开放包容的心态和人类命运共同体意识。学生不仅能创作
2、平面、立体或动态等表现形式的美术作品，创造性地表达对自然与社会的感受、思考和认识，发展创造性思维能力。同时要了解非 物质文化遗产的含义，制作传统工艺品或文创产品，认识继承与发展文化遗 产是我们的责任。理解美术对个人发展、社会进步及构建人类命运共同体具基本信息学科年级学期教材版本单元名称美术九年级第一学期人教版土和火的艺术单元组织方式自然单元重组单元课时信息序号课时名称对应教材内容1土和火的艺术第一课时陶艺匠心：历史、造型、纹样2土和火的艺术第二课时缔造陶趣：制陶技艺3土和火的艺术第三课时实地探索：界首非遗彩陶文化，界首彩陶博物馆，彩陶实践基地有独特的作用，进一步提升综合探索与学习迁移的能力。(
3、以上关于课标要求的描述参考义务教育艺术课程标准(2022 年版)中相关 内容。课程基本理念：学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创 意，了解美术语言及其表达方式和方法；运用各种工具、媒材进行创作，表 达情感与思想，美化环境与生活；学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能 力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用学生在美术学习过程中，丰 富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素 养。)本单元通过本色的泥土让学生有机会领略陶艺作品质朴率真的情趣和独特的审美趣味及悠久的文化特征,能够让学生感到他的神秘色彩,更容易激发学生的学习兴趣和创作思维以及创新的欲望。我国陶瓷艺术
4、历史悠久，工艺精湛，丰富和装点着我们的生活。本单元我们通 过欣赏陶瓷艺术作品，结合界首本地非遗彩陶文化，学习了解制陶技艺，制作陶艺 作品，美化我们的生活。在作业设计上，也会结合教材中内容，融入音乐学科(陶器乐器、韵律之美)、劳动课(科学制作陶器、界首陶器文化街)、以及英语学课(小导游介绍界首陶器 文化)，使学生体验艺术与生活结合，艺术与各学科结合特点，从而激发学生参与 活动的热情。本单元面对的教学对象是九年级的学生，他们具备自主探索能力，能够运用陶 艺材料和工具，通过泥条、泥板、捏塑等方法表现所见所闻所想，激发丰富的想象，唤起创作欲望，九年级学生已经对我们界首本地原有的彩陶的文化有一定认知，因
5、 此根据教材内容并结合本地文化，培养学生发展陶艺构思的认知能力与创作的能力。3通过结合学生喜欢的各学科知识，让他们体验不止美术学科内容，增加新鲜感，且九年级学生创作力很强，用家乡文化引导，结合“小导游”形式，运用自己所学 知识内容，向各地各国游客介绍家乡特色，更加能够激发他们探索知识的欲望和参 与度。4序 号单元学习目标单元作业目标水平层级1初步了解中国彩陶历史，能够用自己想法表达对中国彩陶的独特感受。欣赏不同陶器的造型特征，根据以人为本的设计理念，分析有特点的陶器。初步认识不同时期陶艺纹样特点，感受不同线条图案的对称、均衡、条理和反复等特征。结合音乐学科内容，将陶艺中的纹样美与音乐学科的韵律
6、美结合，从而体现出陶艺纹样的动感。同时带领学生了解分析陶制乐器特点之美。认识不同时期的中国彩陶作品，初步了解中国彩陶历史与造型特点。根据单元知识探究，了解彩陶纹样的美感和文化内涵。结合音乐学科，同时结合陶制乐器特点和历史，进行纹样与音乐韵律作业结合设计。可简单捏制陶制乐器。了解52欣赏不同陶器的造型特征，根据以人为本的设计理念，设计一个有特点的陶器。通过合作学习、自主探究、视频赏析、教师指导，探究出陶器造型纹样的不同创作技法，并选择一种技法进行实践。学生通过学习如何制作陶器，并对陶器进行个性化的设计，通过有趣的学科融合课堂进行生活体验和劳动实践。通过将“劳动”与“作业”相结合，更好地将劳动课教
7、育融入学生日常生活。使学生在劳动教育中学习知识，在课堂中提高实际动手能力，锻炼思维能力。探究陶器造型纹样的制作技法。通过制陶，理解陶艺对美化生活的重要性。通过打造“界首陶器文化街”活动，让学生在劳动中创造多姿多彩的陶器。将艺术融入于学生生活，使学生主动参与活动，从而激发学生兴趣使学生更加热情参与亲手打造陶器文化特色街。运用3理解界首非遗彩陶文化，走进界首彩陶博物馆探究更多陶艺相关知识，考察彩陶实践基地，深入了解彩陶工艺之美。通过本单元从设计到制作陶器的过程，以及结合本地陶艺文化，培养学生创新实践能力，提高审美品位。通过向全国各地游客介绍界首陶器特色，开展“小导游”形式，学生根据自己所学知识，人
8、人当做小导游，向大家介绍界首陶器，且结合英语学科，可向外国游客简单介绍。结合本地非遗彩陶文化进行深入探究学习。体会陶艺传统手工艺人的匠心精神。引导学生“人人争当界首陶器小导游”，结合英语学科内容，像各地以及外国游客介绍界首陶器特色艺术。理解6结合美术学科课时所占学校周课时比例，本单元作业总用时在 60 分钟左右，按 3 个课时作业进行设计。本单元教学原则为组织学生自主学习。以“学生带着问题自主学习”的方式使学生在学习过程中处于积极主动的主体地位，充分发挥学生的学习主动性，使学生通过自主探究学习获取知识，体现“以人为本”的教学理念我让学生由浅入深的欣赏、分析、总结、实践。在制作过程中，体会劳动，
9、珍惜劳动成果。通过分层作业设计，体现新课标中“面向全体学生”理念，让所有学生根据自己能力进行选择性作业，激发学生创作热情。根据学情分析与分层作业设计，将作业分成以下三个层次：本单元面对的教学对象是九年级的学生，他们具备自主探索能力，九年级学生已经对我们界首本地原有的彩陶的文化有一定认知，根据教材内容并结合本地文化，以互动参与方式培养学生发展陶艺构思与创作的能力。因此，在作业设计环节，适当调节标准，重点在于陶艺文化理解、制作与技 术应用、介绍本土陶艺，并结合三种学科融合，加深学生对陶艺的理解。初级基础型对彩陶历史能用自己语言简单介绍，且对陶制乐器有一定了解；对陶艺技法基础有了解，能与同组学生共同
10、制作泥塑作品；实地考察本土陶艺文化时能够简单记录并分享心得。中级技术型对中国彩陶历史与造型特点有一定了解，能够理解陶制乐器特点并且可试做出简单陶制乐器；能够清晰陶艺制作流程，可运用不同技法独立完成制作陶器任务；结合本土文化知识，与本组成员设计介绍本土风情活动方案，积极参与。高级综合型对中国彩陶纹样的美感和文化内涵能够有深入了解，能够用自己想法表达对中国彩陶的独特感受，可以独立完成设计完整陶制乐器；能够独立探究陶器造型纹样的不同创作技法，并且可以组织语言理解陶艺对美化生活的重要性，在打造“界首陶器文化街”活动中，能够与同组学生合作或独立创造多姿多彩的陶器。能够熟知从设计到制作陶器的过程，能够结合
11、考察本地陶艺文化，与组内学生共同设计完整活动方案，且可用自己英语口语交流，介绍当地陶艺文化。78通过查阅资料、小组探究、教师讲解了解中国彩陶文化历史；欣赏图片对比分 析彩陶造型特点；师生互动游戏(穿越不同年代)，认识不同时期中国彩陶作品。约 5 分钟(1)认识不同时期的中国彩陶作品，初步了解中国彩陶历史与造型特点。(2)根据单元知识探究，了解彩陶纹样的美感和文化内涵。(3)结合音乐学科，同时结合陶制乐器特点和历史，进行纹样与音乐韵律作业结合设计。可简单捏制陶制乐器。我的作品我做主！土和火的艺术美术作业评价表小组：姓名：自主整理认识不同时期的中国彩陶作品，了解中国彩陶历史与造型特点。能够清晰中国
12、彩陶发展、兴衰原因及时期。能够用自己想法表达对中国彩陶的独特感受。自我反思精神饱满，学习状态良好主动参与，善于思考质疑学习过程愉悦快乐指数我的困难：我的思考：9通过视频及图片欣赏不同陶器的造型特征，结合单元知识内容，在空白陶器图片上以设计图形式进行设计纹样，同时结合教师点评及观察实体陶器，深入了解彩陶纹样的美感和文化内涵。约 5 分钟我的作品我做主！土和火的艺术美术作业评价表小组：姓名：自主整理能够了解彩陶图案纹样与器型的关系以及纹样含义。在空白陶器图片上以设计图形式进行设计纹样，并表达自己想法。能够简述彩陶纹样的美感和文化内涵。自我反思精神饱满，学习状态良好主动参与，善于思考质疑学习过程愉悦
13、快乐指数我的困难：我的思考：10结合音乐学科，了解陶制乐器特点和历史，课堂上通过感受体验真实陶制乐器的音律美，对比感受不同陶制乐器的不同声音，可进行简单捏制陶制乐器，并介绍 自己作品特点。约 10 分钟我的作品我做主！土和火的艺术美术作业评价表小组：姓名：自主整理能将陶艺中的纹样美与音乐学科的韵律美结合，感受陶器纹样与音乐旋律的关系。能结合陶制乐器特点和历史，体验不同陶制乐器的不同声音美。了解分析陶制乐器特点，制作简单陶制乐器。自我反思精神饱满，学习状态良好主动参与，善于思考质疑学习过程愉悦快乐指数我的困难：我的思考：11本课时让学生运用网络上收集的信息以及教师讲解，做到学有所用，学会欣赏评述
14、的方法，能用自己的语言表达出独特的感受与认识。并通过彩陶文化培养学生创新实践能力，提高审美品位。激发学生热爱传统艺术的情感，提高学生的审美情趣。让学生在学习中养成良好的自主意识和创新意识促进学生综合发展。根据结合音乐学科内容，体验感受陶艺纹样的动感与陶制乐器的旋律美感。12我的作品我做主！土和火的艺术美术作业评价表小组：姓名：自主整理能阐述不同造型陶器的不同特征，并对不同时期陶器作品进行整合，对不同造型陶器进行分类。能根据所探究造型特点进行设计造型独特的陶器作品，且与组内学生互换作品后，能进行合理修整。能从互动学习中探究陶器造型的制作技法，并用自己语言简述几种。自我反思精神饱满，学习状态良好主
15、动参与，善于思考质疑学习过程愉悦快乐指数我的困难：我的思考：(1)欣赏不同陶器的造型特征，探究陶器造型的制作技法。(2)通过合作学习，探究出陶器纹样的不同表现形式，并选择一种技法与形式 设计一个有特点的陶器。(3)结合劳动课教育课程，打造“界首陶器文化街”，在劳动中创造多姿多彩 的陶器。将艺术融入于学生生活。通过合作学习、自主探究、视频赏析不同陶器的造型特征，通过组内学生互换 不同造型陶器作品，并进行修改补充，从而探究陶器造型的制作技法。约 5 分钟13通过合作学习，探究出陶器纹样的不同表现形式，通过“拼贴试”互动方式进行纹样技法探究(组内学生根据自己喜欢纹样在作品中互相合作拼贴纹样)，并选择
16、一种技法与形式完善陶器。约 5 分钟我的作品我做主！土和火的艺术美术作业评价表小组：姓名：自主整理能分析陶器纹样特点，并且将纹样进行归类。能简述彩陶图案制作的先主后次、由繁至简过程。能根据自己已知纹样与组内同学合作交流更多纹样制作技法。且能够用所探究出的纹样技法，完善陶器作品。自我反思精神饱满，学习状态良好主动参与，善于思考质疑学习过程愉悦快乐指数我的困难：我的思考：14结合劳动课教育课程，打造“界首陶器文化街”，各小组有自己主题，结合自 己主题，完善作品，组内策划自己小组主题方案，设计自己主题展示台，在劳动实 践中创造多姿多彩的陶器。且在“文化街”中展示自己小组作品。约 10 分钟我的作品我
17、做主！土和火的艺术美术作业评价表小组：姓名：自主整理能够清晰制作彩陶的主要功能是美化生活。能够联系时代及社会生活理解彩陶文化。各组有自己主题，组内策划打造“界首陶器文化街”方案。能够认识到陶器艺术设计是为满足人类社会生活的需要的综合设计，并结合自己作品，在文化街中展示，并能简述自己理解。自我反思精神饱满，学习状态良好主动参与，善于思考质疑学习过程愉悦快乐指数我的困难：我的思考：使学生感知到了陶艺的艺术美和实用美，在劳动教育中体会到陶艺的价值，结合自己作品，以及组内策划活动方案，激发学生的学习兴趣和参与活动的积极。15(1)结合本地非遗彩陶文化进行深入探究学习。(2)从设计到制作陶器的过程，以及
18、结合本地陶艺文化，从而体会陶艺传统手 工艺人的匠心精神。(3)开展“小导游”形式，学生根据自己所学知识，人人当做小导游，向大家 介绍界首陶器，且结合英语学科，可向外国游客简单介绍。理解界首非遗彩陶文化，带领学生走进界首彩陶博物馆探究更多陶艺相关知识，实地考察彩陶实践基地，深入了解彩陶工艺之美。约 5 分钟我的作品我做主！土和火的艺术美术作业评价表小组：姓名：自主整理了解不同时期界首彩陶的工艺发展特点。能够理解界首彩陶秉承的唐三彩遗风艺术特色。能够明晰界首彩陶造型装饰方面的独特艺术构成，并用美术语言简述。自我反思精神饱满，学习状态良好主动参与，善于思考质疑学习过程愉悦快乐指数我的困难：我的思考：
19、实地考察学习非遗传承人从设计到制作陶器的过程，亲身体验尝试现场制作以及结合界首陶艺文化，体会陶艺传统手工艺人的匠心精神。2.约 5 分钟我的作品我做主！土和火的艺术美术作业评价表小组：姓名：自主整理能够了解界首彩陶的传承谱系和发展历程，并能用自己喜欢方式进行记录摘要。能够了解家乡彩陶文化底蕴，根据记录简述自己所感。能通过接触体验家乡彩陶文化，理解非遗彩陶精美工艺内涵。自我反思精神饱满，学习状态良好主动参与，善于思考质疑学习过程愉悦快乐指数我的困难：我的思考：16绍界首陶器，且结合英语学科，可向外国游客简单介绍。学生组内策划介绍文案，且 将自己作品加入设计说明。约 10 分钟开展“小导游”形式，
20、学生根据自己所学知识，人人当做小导游，向外地游客介17我的作品我做主！土和火的艺术美术作业评价表小组：姓名：自主整理能与组内学生一起策划介绍界首陶艺文化文案，能给自己作品加入设计说明。能根据自己所学知识，用中英结合方式向游客介绍家乡文化。组内能够根据学生不同文化水平和理解，进行合理分工。自我反思精神饱满，学习状态良好主动参与，善于思考质疑学习过程愉悦快乐指数我的困难：我的思考：18本部分是教学中的难点，结合本地资源，引导学生理解界首非遗彩陶文化，且 能够通过自己独特的认识和理解运用到实践体验中，让学生在学习中养成良好的自 主意识和创新意识促进学生综合发展。培养学生具有传承非遗传统文化意识，将家
21、 乡本土特色发扬光大。并且结合英语学科，将家乡文化介绍给外国游客，根据不同学生文化水平与理解，组内分工明确，体现以学生为本理念，让学生真正从头到尾自己策划并执行，提高学生对学习的参与度与热情。1.中国发现陶器最早可以追溯到什么时期？()A.新石器时代早期B.旧石器时代中期C.夏朝D.商代2.在陶瓷上印花、洒花、堆贴、釉下彩和绞胎等，主要体现了陶瓷设计的()美学风格。A.造型美B.装饰美C.釉色美D.质地美3.随着时代的发展，中国当代陶瓷的审美追求也发生了一些变化，以下说法正确是 的是()A.陶瓷艺术创作回归自然，展示人性。B.专业陶瓷艺术家的自觉艺术追求，体现为创作的个人化或私人化。C.传统精
22、神与现代意识相互消长，现代艺术观念和审美意识的融入，使中国陶瓷艺术发展出新局面D.以上说法都正确1.简述釉上彩瓷盘绘制的基本步骤。2.简述陶艺的制作技法有哪些？19序号类型对应单元作业目标对应学习水平难度来源完成时间了解理解运用1选择题1一般原创40 分钟2选择题2一般原创3选择题1中等原创4简答题2较难原创5操作题3较难原创(一)根据自己理解与想法，运用所学内容，试做富有特点的陶艺作品。12知识备份（根据实际情况删减）20表现性评价理论是与整体教育理论的内在精神是一致的新型教育评价理论，是支撑教育评价改革的基本依据。加涅指出“学习过程，得到教学条件的支持，就导致在学习者心里形成多多少少是持久
23、的状态。这些状态当然是从观察他的作业而推论出来的，因为这些状态是在许多场合下的具体情境里表现出来的。”加涅认为学生的内在能力是能够通过外在的行为表现出来的，因此通过分析外在表现便可对学生的能力水平进行推断。美国教育评定技术处将表现性评价界定为“通过学习者自己给出的问题答案和展示的作品来判断学习者所获得的知识和技能”。麦格劳-希尔认为“应该让学生觉得他的努力的结果不需要符合教师的意见，或其他权威而且有相当大的活动自由包括选择表现的材料与其他要素的自由选择。美术表现是义务教育阶段学生美术学习的重要载体，从结果上而言，美术表现主要内容是“视觉造物”，在层次性上个体的美术表现能力应该是有不同的层次与发
24、展水平的，但是又有阶段性的群体特征。从功能性上而言，美术表现的功能应该能解决不同场景中的不同问题。美术表现性评价的内容上来看是指在美术测评中为学生设置的能够展示学生审美素养和视觉艺术表达能力的综合性、实践性的任务，是对学生美术表现素养进行评价的重要路径，能够真正体现出学生美术综合能力。表现性评价强调目的素养化、真实化、能力化，淡化单纯的知识本位和技能本位，不仅评价学生知道什么还评价学生能做什么。促进学生全面发展是表现性评价应有的价值理念和追求。最后就评价的价值取向而言，美术表现素养的表现性评价与应试教育和追求比赛的教育有本质的区别，表现性评价的手段更灵活，但不是完全摆脱基础知识与技能，而是就评
25、价效果而言，评价不是为了排名。对学生的核心素养进行评价，需要综合的能体现核心素养所对应的学习效果的评价体系，为我们构建小学生美术表现素养测评模型提供了重要指引。对小学生美术表现素养进行测评离不开对小学生美术表现素养价值追求的追问，也就离不开价值观，而价值观是以哲学观为指导的基于人的一定的思维感官作出的认知、理解、判断是非的一种思维或取向。价值观是开展小学生美术表现素养测评首先要明晰的问题。价值是一种客观存在物，是一种可被认知、被评价的客观存在。美术表现素养是内隐、复杂的精神层面的素养，一般来说结果不容易量化评定，但是，我们可以通过小学生在美术表现过程中的行为表现、思维表现的外显以及美术表现与学
26、习的关系来进行有效的价值判断。小学生美术表现素养测评应秉持什么样的价值观，其根本目的何在，这是小学生美术表现素养测评实践首先要解决的问题。毫无疑问，“为了更好的学习”这一国际教育评价新理念是当下主流认同的理念。但是，当下关于学生艺术素质测评中存在着诸多功利主义倾向、管理主义倾向、简单化倾向，从本质上来说，这是因为对于小学生美术表现素养测评如何促进学生的全面发展缺乏深度的沉思和追求。对学习主题“人”“美术”与“学习”内涵的理解把握是价值观的关键。笔者认为基于整体教育观的视阈，明晰小学生美术表现素养的内涵，借鉴整体教育的价值论来审视小学生美术表现素养测评模型构建，是建构“为了更好的学习”为核心价值
27、理念的小学生美术素养测评模型的必然逻辑。斯马茨在整体论与进化说，“即使累积了某部分，也决不能达到整体。这是因为，整体远比部分之和大。”整体不能分割为部分，部分相加也不等于整体，分割了的整体总会丧失一些东西。整体教育指向的是完整的人，以及生命的完整性，强调整体的不可分割性，关注学习者之间的关系、年轻人与成人之间的关系，寻求学习者在智力、创造力、精神、社交、生理和情感等诸方面潜能的发展思维。而整体教育和模糊美学都意识到人类的活动涉及到身心、情感、物质等方方面面的关联与影响，艺术学习被认为是艺术经验获取的过程，是信息加工的过程。学生的全面发展是时代的追求，美术教育是学生本真的彰显，基础美术教育的测评
28、应该以人的整体性、全面性为价值根基。但是，对于学生艺术素质测评将学生看作无生命的、割裂的存在物，纯粹概念化的测评，偏向考察学生对书本已有知识、信息的单纯记忆和掌握，以及单一的技能考核，割裂了学生作为一个完整的人的意义追求，削弱了学生的整体需求，进而导致了艺术学科的边缘化危机，还导致了艺术素养测评的“妖魔化”现象，由于价值取向的单一还导致了基础美术教育者乃至全社会都以“画得像不像”“题做得对不对”为标准，从根本上忽略了“学生是具有完整生命意义的人”的整体教育价值取向。整体教育主张“联结”，强调人不是机械的部分相加，而是不可分割的整体。克拉克认为宇宙中的任何事物都通过某种方式与其他事物相联。人生而
29、就处在各种关系与联结中，学习要联系到自我、身体、家庭、环境等，知识诞生于一定的文化背景并且知识间是相互关联的，因此学习应是整体的，包含了线性思维与直觉的联系、身心的联系、跨知识群的联系、个人与社会的联系、人与自然的命运共同体。整体教育主张“转变”，其以永恒主义哲学为基础，认为世间万物是以和谐的状态存在、变化。整体教育视教育为转变的过程，学生不是被动的，接收式地学习，教育和学生是一个不断融合、互相依存的共同创造的过程整体教育还强调教育是“灵性”的努力，创造美好世界的教育要从探寻灵性开始，并非强迫接受的社会规范，灵性是生命互为联结的完美状态，不仅指人与人之间的心灵感通，也包含人与社会、人与自然的和
30、谐统一，而教育的目标就是要重塑人的精神纽带，通过“慢学习”的形式建立学生的共情、同感、欢乐与希望等潜能，体验万物互通，敬畏宇宙。通过灵性知识的学习，人们充满了对生活的希望，成为人类精神的最高追求。美术表现是一种审美创造活动，也是一种复杂的审美认识、表现活动，美术表现作为一种视觉传达艺术行为，是绘画者运用一定的物质材料和工具，通过美术表现的能力和技巧，在精神与物质、内容与形式相互作用下创造一定视觉艺术形象的实践活动。所有艺术努力的核心是表达和体验作为人的意义，人们一直以来有一种共识，美术表现是一种敬畏和安慰的体验，认为美术表现是快乐和批判的重要源泉。科尔曼提出，“我们转向艺术，不仅是为了了解生活
31、，而且是为了成为一个完全的人”全面发展的人不仅要会独立思考，更要会整合所有感官和能力，这也印证了美术教育在学校教育中的作用。在美术中，学生可以自由提出问题和讨论思考宏观问题，学生所面对的现实生活与自我想象，都是学生在美术表现经验的组成部分。在整体教育中，学生的心灵、身体和精神是有机地结合在一起的，构思的过程，表现的探索、反思、批判、想象等都为探索心灵、身体与精神提供了更深刻、更真实的洞见。美术教育的包容性，让学生学会接受、拥抱，并最终同情他人，使共同点成为焦点，同时尊重每个人的独特差异。简言之，整体教育视阈中的小学生美术表现素养测评模型构建以“完整的人”为基本价值追求，更注重心灵、身体和精神共同作用的感性的个体“人”，更重视完整的“人”的意义与价值。
