1、（苏少版）小学美术教学设计教学基本信息课题听音乐画音乐作者类型造型表现课时1课时教学背景分析教学内容： 由于受心理学通感及联觉的作用，音乐与绘画常常互相渗透，互相影响，在发扬各自特点的同时也要想方设法突破自身的局限性。绘画是给人看的，却可以使人听到音乐流动的音响；音乐是给人听的，也可令人看到形象的画面。而且，在绘画和音乐中所见所闻的具象性通过“通感”欣赏感受中更为丰富深刻。可以这样说：耐“看”的音乐是深得到艺术真谛的音乐，动“听”的绘画是具有长久生命力的绘画。因此，在艺术王国里，绘画和音乐是关系亲密的好兄弟。很早以前，艺术家们就在尝试音乐能否不用通过音符，而用别的方式来表达？于是，音乐向绘画借
2、来了音色，绘画向音乐借来了调子，人们用色彩的旋律、点线的节奏表达着听音乐的感受。 本课属于“造型表现”学习领域，要引导学生根据自己的生活和艺术经验把听觉意象转换为视觉形象，见之于不见，从乐曲中“听”出画境来，以视觉形式传达音响效果，使线条有节奏，色彩有音阶，图形有乐感。并在这一学习过程中，了解抽象画、以抽象画的形式表现听音乐的感受。学生情况： 小学中年段学生对音乐已有一定的感受力，能够体会出音乐中所表达的某种情感。他们对抽象画也有了初步的接触，知道了浅显的抽象画中点、线等形式元素。但是对音乐与绘画两者的关系似乎从来没有去联想过，也很难理解他们之间的互通性。因此，本课要通过大量的音乐作品与美术作
3、品的欣赏，体会音乐、绘画所表达的各种情感，找出两者的共通点，让学生充分理解音乐的另一种表达形式，从而感受音乐与绘画的互通性。在培养学生对听觉美和视觉美的真切感受与不同音乐作品给我们的不同感受的同时，要使他们了解绘画作品中点、线与色彩的艺术表现力，学习选用合适的点、线与色彩准确表达自己对音乐的感受。教学方式、手段： 1. 以视频导入，让学生沉静在音乐与视觉的意境中；2. 通过大量音乐片段的欣赏，让学生直观体验音乐给人的各种感受；3. 通过音乐作品与绘画作品的赏析与联系，体会音乐与绘画间的通感；4. 借助大师作品为学生的理解、认识与学习提供帮助，在赏析大师作品的活动中感受抽象艺术的魅力与特点；5.
4、 通过学生的多次尝试，获得以色彩与点、线表现音乐的抽象绘画的基本要领，并选用合适的色彩与点、线表达音乐。教师准备：通过查找资料，了解音乐与绘画的关系，理解音乐与绘画间的通感，丰富自身的学养，同时根据教学内容及学生情况制定教学目标、梳理重难点、制作课件等，做好相应的准备工作。 学生准备：绘画工具、剪刀、胶棒、彩纸等。教学目标知识与技能目标：细细品位音乐与绘画中各自表达的情感，慢慢琢磨音乐与绘画间的共通点。理解并认识到艺术之间的互通性，了解色彩与线条的象征意义，以抽象画的形式，用色彩和点、线表现音乐。过程与方法目标：通过聆听音乐体会音乐所带给人们的感受，并通过音乐作品与绘画作品的赏析与联系，从美学
5、角度找出音乐与绘画间的通感。引导学生在赤橙黄绿青蓝紫的五颜六色之中，感受音乐的节奏与旋律，在点、线的组合与排列、变化中听到音乐的节律。情感态度与价值观目标：通过对音乐和美术作品的欣赏，培养学生对听觉美和视觉美的真切感受。引导学生吸纳艺术的多元形态，激发学生吸取艺术中的精华，从而有利于本种艺术发展的因素。并加以融合、贯通，来丰富本种艺术的表现力，使其能更好地反映社会生活，达到艺术的审美目的。也借以抒发表现心灵、情思的千变万化。教学重难点教学重点：体会不同音乐带给我们的不同感受，引导学生从乐曲声中“看”到色彩，从绘画色彩中“听”出声音，理解音乐与绘画间的互通性，并了解抽象画艺术，体会抽象画中色彩与
6、点、线的艺术表现力。 教学难点：以抽象画的形式，选用合适的色彩与点、线准确地表达自己对音乐的感受，让色彩像音乐那样“响”起来、“奏”起来，让点、线流淌出音乐的节律。注意：通过学习，学生能够选择自认合适的点、线与色表达听音乐后的感受，但是对抽象画的形式美把握不足，画面的视觉效果会相对弱。教学中无论是对于抽象画的欣赏还是教师的示范，都要相应地提醒学生注意画面的构图，点、线的组合，色彩的对比，使画面呈现丰富变化的同时又具有整体感。教学设计一、感受与体验（PPT02） 同学们喜欢听音乐吗?那你看过音乐张什么样吗？今天的美术课我们就来看一看音乐。播放可视音乐你都观察到了什么？视频中怎么体现音乐的？原来音
7、乐可以用抽象的画面表达。我们就一起来学一学听音乐、画音乐让我们同学一上来就画音乐有点不同现实，毕竟我们还没有掌握规律。没关系，我们就先从听音乐找感受开始入手。不同的音乐会给我们不同的感受，请先听第一曲，教师播放茉莉花。它给你什么感觉？再来听听第二曲，教师播放迈克尔杰克逊舞曲音乐，请学生说感觉。从中辨析出：茉莉花给我们轻松优美的感觉，而迈克尔杰克逊舞曲音乐给我们激烈欢快的感觉。教师小结：这两首音乐本身没有告诉我们具体的事物，但都让我们产生不同的感觉。二、创作与表现 看来我们同学进入状态很快！那咱们再来听听这四首。 请学生根据小夜曲赛马江河水十面埋伏等曲名猜测音乐会给人留下的感觉。 通过聆听以上的
8、乐曲片段，让学生体会轻柔缓慢、热烈欢快、凄凉悲伤、紧张激烈的不同感觉。听力训练好了，那到底怎么画呢？我们请来一位大师帮忙。他就是俄罗斯艺术家-康定斯基。绘画表达音乐的先驱康定斯基，他早年学习了钢琴和大提琴。因此，音乐对于他而言是开启艺术之门的一把金钥匙。猜猜：康定斯基是怎样用绘画表现音乐的？我们来欣赏一下他的作品：蔷薇色的重音和梦中的笛声（注：在这一环节任由学生表达，学生可能会讲到抽象画，也可能讲到点、线、色彩；也有可能是另外一种倾向，无论是何种，教师可以不作评价，但是教师还是要肯定学生的参与。）* 了解这类画吗？有什么特点？（教师根据学生的回答适时选取关键词如色彩、点、线等，并板书在黑板上。
9、）* 小结：康定斯基就是这样将色彩与音乐等同起来，让人们能够“聆听”绘画，“描绘”音乐。咱们再试着总结一下绘画规律：柔和的点线面和近似色可以表现怎样的音乐？欣赏告白气球。尖锐的点线面和对比强烈的色彩又能表现怎样的音乐？欣赏双节棍。把它们结合起来就能体现更丰富的音乐内容。欣赏江湖闹每一种颜色都可能有着独特的音乐感受。你喜欢哪一种请注意记一记。用好近似色、对比色、冷色、暖色就能更好的体现音乐特征。欣赏神秘园、花仙子、雪绒花、种太阳。请你和同桌商量一下你想表达什么音乐，用怎样的点线面和颜色表达？请代表说一说。3、 教师示范、学生作业：小星星变奏曲* 学生用彩笔表现自己喜爱的音乐，并在绘画作品中标出音
10、乐曲名或写上感受。三、评价与拓展 （PPT14-15） 1. 观看同学们的作业，谈谈自己的体会；同学间相互欣赏，并猜测对方所表达的感受；2. 通过电脑自带的Windows-Media-Player软件播放喜欢的音乐，打开可视化效果窗欣赏各种变化的图形；3. 聆听胎儿在母体中的心跳声，感受生命最初的音乐节律：这是胎儿在母体中的心跳声。人类与生俱来就拥有音乐的天赋。我们在诞生前，就伴随着母亲的心跳、自己的心跳和呼吸节律一起生活了9个月，我们落地发出的第一声啼哭就是向世界宣告我们到来的号声。这些都兆示着我们将与音乐结下不解之缘。课后你能用画笔表达我们生命最初的音乐律动吗？四教学反思：这是一门学科之间
11、的综合课,课前我在美术 ( 绘画 ) 、音乐 ( 旋律 ) 、方面做了大量的准备工作,为学生呈现了一个内容丰富。学生从一开始的“看音乐”环节便有了非常浓的兴趣,而且一直延伸到整个课堂,新课程强调体验性学习,学生学习不仅要用自己脑子去想,而且要用眼睛看,用耳朵听,用嘴说话,用手操作,即用自己身体的各种感觉器官去亲身经历,用自己的心灵去感悟。这不仅是理解知识的需要,更是激发学生生命活力、促进学生成长的需要。一、难度适中,层次递进。在课前我利用多媒体播放可视音乐,让学生在视频中激发出兴趣,放松身心。再以一曲“茉莉花”和“迈克尔杰克逊的舞曲,让学生在静静的听,感受过程中,说一说听到了什么声音,有什么样
12、的感受?再到欣赏大师康定斯基的作品蔷薇色的重音和梦中的笛声初步感知音乐可以用图像表现的方法。学生能大胆表达自己对音乐的理解,并能用自己喜欢的方式将音乐用不同的“点”“线”“面”“色”来表现。在学会总结绘制音乐的规律之后学生在“听音乐画画”的环节更是得心应手,表现出的作品富有想象力和童趣。二、创造表现课堂上选择的歌曲都十分贴近儿童的生活,在学生听一听、唱一唱、看一看中感受音乐旋律的律动起伏,想象歌词描绘的场景和相匹配的画面,激活感觉联通,让学生明白对音乐的感受可以用色彩与线条来表现。鼓励学生进行绘画表现,并自由、大胆的选择自己喜欢的音乐进行创造表现。在绘画上可以用抽象的方式表达。整个教学过程时间安排比较合理,在下课铃声响起的时候,学生的作品已经完成,而且还展示了画面。整个教学都给人一种美的享受,让师生都沉浸在优美的旋律声中。三、课堂不足课堂中各环节的时间设计还应该再紧凑些,孩子们最后的画面还缺乏些时间来完成,如果再给点时间学生最后的作品效果会更好!
