1、节奏与旋律教学设计教学目标:1、学习通过色彩的冷暖变化、块面变化、笔触变化等方法,表达节奏和情感2、了解抽象绘画作品中的节奏感和韵律感,提高对美术作品的表现能力3、通过欣赏音乐、画音乐、增强审美感受,提高学生的审美能力二、教学重难点:1、重点:如何运用点、线、面、色彩等美术语言表现音乐的节奏和情绪2、难点:如何整体地表现出音乐的情绪基调教学课时:1课时课前准备:(学生)多媒体、油画棒、水粉颜料、绘画纸(教师)范画、课件等教学过程:一、激情引趣,导入新课同学们好。今天啊,老师为大家请来了一位著名的画家,他的名字叫作保罗克利。接下来,就让我们一起来认识一下他吧(播放课件)。通过刚才的介绍,我们了解
2、了保罗克利这位画家,可以用美妙的颜色和多变的线条表现出音乐的画面,真是太厉害了!好,谁能说一说什么是音乐的节奏?出示板书:节奏。我们一起感受一下。我们可以一起动手来,跟着一起做。你们真是太棒了。那什么是旋律呢?出示板书:旋律。我们接着听。听到这段优美的旋律,我们有没有相跟着一起舞蹈的感觉呀。今天我们就来一起用绘画的方式表现一幅节奏与旋律的画面。引出课题那么在画家的笔下。他们又是如何表现的呢。我们一起在听一段音乐。播放:百老汇爵士乐这是一段百老汇爵士乐,有一位著名的画家,他的名字叫蒙德里安,他呀,把这幅这首音乐表现的非常完美,我们一起欣赏一下。(出示课件)学生讨论,谈谈感受。在这幅画面中,无数的
3、小色块组成了彩色的线条和跳跃的小色块,他们色彩明快,生机勃勃,且充满着音乐感。他既是充满节奏感的爵士乐,又仿佛在夜幕下的办公楼以及街道上不灭的灯光在纵横闪烁。”欣赏康定斯基作品第十三号即兴曲,说一说感受到了什么样的音乐旋律?(康定斯基被人们称为“画布上的音乐师”。在画中,我们能感受到一种如同音符般的因素存在,有一种与音乐相同的气质,像音乐一样具有流动性。作者让点、线、面处于急速的运动状态之中,在画面中,除了一团团大大小小的色斑和扭曲、激荡的线条以外,我们几乎看不到其他东西。画家还用淡淡的奶油色打底,造成了一种如同梦幻般的效果,笔触轻盈、快乐,一切都没有规律性,似乎是在精神世界中一闪而过却又无法
4、清晰地辨认出来。接下来我们看到的这位画家,他的名字叫做吴冠中。我们看到他的话时,会联想到什么样的乐曲呢。是的,我觉得同学们说得对。应该是一首中国的古典乐曲。我们一起来听,播放配乐高山流水。看了这么多,听了这么多,我想啊,同学们一定能够体会到绘画和音乐微妙的关系,那我可要考考你们了。谁能到前面来,找出正确的答案呢?出示:1、点、线、面连线题。边看便分析2、出示不同形状、不同位置的线,发生变化时给人带来的不同的感受。表现与创作出示作业要求:(1)听老师播放的音乐,用色彩表现出音乐的节奏和情感。(2)自选一段音乐,用喜欢的绘画形式表现音乐带给你的感受。教师示范绘画过程,邀请学生共同创作。四、交流讨论,评价学生自评、互评。鼓励学生积极主动发言,体会成功的乐趣。五、教学拓展总结,宣布下课。