1、第一章 奥尔夫生平 卡尔奥尔夫（1895-1982），德国著名作曲家，音乐教育家。1985年7月10日，奥尔夫出生在慕尼黑一个有艺术素养的军人世家，受家庭环境的影响，卡尔奥尔夫从小对音乐和戏剧产生深厚的兴趣，这为奥尔夫成为一位伟大的音乐剧大师奠定了基础。奥尔夫基本上是自学成才的大师，从少年到青少年，奥尔夫通过自学，刻苦钻研大师们的作品，不断地探究大师们的风格，从中寻找着自己独特的艺术表现语言。奥尔夫热衷于把作曲、指挥、戏剧、舞蹈等学科综合在一起进行研究，从禁锢于某一专业或学科之中走了出来。1924年，奥尔夫的舞蹈家罗西京特合作，在慕尼黑创办了一所京特体操音乐舞蹈学校，即“京特学校”。在那里奥尔
2、夫开始了奥尔夫变革音乐教育的一系列尝试，如新的节奏教学，将动作与音乐相结合的试验。奥尔夫“京特学校”的实验，由于在国内外的旅行演出和在各种国际会议上进行的教学法示范性演出受到许多教育家们的关注，有力地推动了有关音乐教育思想的发展。奥尔夫从青年时代起就在追求“完全戏剧”一种通向人本的、寻找最初的、原始的、融音乐、舞蹈、戏剧为一体的艺术。奥尔夫一生创作了大量音乐作品和音乐戏剧，直到在1973年78岁高龄时，他还创作了最后一部大作世界末日之剧。19501960年，奥尔夫一生的教育思想。奥尔夫从1948年开始为巴伐利亚电台编写“学校音乐教育”，连续播了五年，受到学校的热烈欢迎。1961年，在奥在利萨尔
3、茨堡“莫扎特音乐及造型曼访问日本，在日本掀起研究和实践奥尔夫教学法热潮。奥尔夫教学法与东方文化的结合了奥尔夫教学新的里程。晚年的奥尔夫居住在乡间梅湖岸边的房子里，沉浸在大自然中，这为奥尔夫的晚年带来了创作的活力。”少儿时期 青少年时期 慕尼黑音乐学院学习时期“整体的艺术”观念形成时期 京特学校时期 重返音乐戏剧创办奥尔学院时期第二章 奥尔夫音乐教育的实践理论第一节 奥尔夫音乐教育原理一、奥尔夫音乐教育的哲学思想及音乐教育理念理念一：“原本性的音乐绝不是单一的音响，它是 和动作、舞蹈、语言紧密联系在一起的”理念二：“它是一种人们必须参与的音乐，即人们 不是作为听众，而是作为演奏者参与其间”理念三
4、：“它是质朴无华的，没有大型复杂的曲式 结构，只用固定音型和类似于回旋曲式 的小型序列构成音乐”理念四：“原本性的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、适合于每个学习和体验，并适于 儿童。”二、奥尔夫音乐教育的目的三、奥尔夫音乐教育其他领域的价值1、智力因素2、社交因素3、情感因素4、美学因素四、奥尔夫音乐教学的思路和常用的教学手段1、玩耍2、模仿3、探索4、即兴创作第二节 奥尔夫音乐教育的内容一、语言1、通过语言中的字词学习节奏2、通过语言学习音乐的表现方式3、通过语言学习音乐的结构4、通过语言学习音乐的织体 二、歌唱1、奥尔夫音乐教育中的歌唱教学（1）歌曲的教学从听觉记忆开始（2）歌曲素材选择
5、的多元化（3）歌唱教学的目的2、奥尔夫音乐教师在歌唱方面所应具备的能力三、演奏1、奥尔夫音乐教育中的乐器（1）打击乐器（2）声势（3）嗓音打击乐（4）竖笛2、奥尔夫音乐教师在演奏方面所应具备的能力四、律动1、奥尔夫音乐教学中的律动 目前在奥尔夫音乐教育中，律动分为集体舞、表现音乐元素之律动和创意律动。2、戴维斯动作理论构架 莫利戴维斯（Mollie Davies）博士在国际动作和舞蹈教学领域享负盛名。她将儿童教育与舞蹈两个领域结合起来进行理论研究，并把研究结果用于实际教学。3、奥尔夫音乐教师在律动方面所应具备的能力五、即兴创作1、奥尔夫音乐教育中的即兴2、奥尔夫音乐教师在即兴方面所应具备的能力
6、六、其他 在奥尔夫音乐教育中，除语言、歌唱、演奏、律动、即兴以外，还涉及音乐剧、音乐欣赏、识谱教学和其他视觉艺术的教学。到目前为止，许多奥尔夫教师提出，奥尔夫音乐教育理念不仅可以运用于音乐课堂，还可以运用到其他不同学科的课堂，通过音乐进行教学。第三节 奥尔夫音乐教学的法则一、从感性体验到理性认知的过程二、强调声音优于符号三、重视结果更重视过程四、课程计划可以灵活多变五、奥尔夫音乐教师全面的音乐教学素养第三章 幼儿教师音乐素养提高篇课例1 声势练习【教学目标】1、体验声势与音乐元素之间的关系。2、感受稳定的节拍，并能在演唱中感受休止。3、能够结合声势准确地演唱旋律，感知主和弦的和声效果。【教学过
7、程】【教学思路】1、分别教唱旋律及节奏声势。2、旋律与声势的组合练习。3、旋律递减的练习。4、卡农形式的练习。课例2 接龙系列游戏【教学目标】1、敢于大胆地创编，体验合作的乐趣。2、运用接龙游戏训练学生拍子的稳定性。3、学习“鱼咬尾”的创作手段。【教学过程】1、身体接龙2、嗓音接龙3、声势接龙【音乐建议】戈塞克加伏特舞曲课例3 节奏训练【教学目标】1、体验音乐旋律及固定节拍与节奏的关系。2、发展肢体动作的协调性与固定节拍感。3、掌握二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符的时值。【教学思路】1、学习基本节奏。2、伴着音乐做声势。3、声势递减练习。【音乐建议】迈克尔杰克逊BAD。【教学过程】课例
8、4 音乐欣赏单簧管波尔卡【教学目标】1、体验不同的欣赏方式所带来的美感与乐趣。2、尝试运用各种形式去表现音乐。3、了解图形谱的形式特点。A+B+A+C+A（回旋曲式）【教学思路】1、结合图形谱分析乐曲。2、加入声势。3、加入打击乐。4、创编舞蹈。【音乐建议】普罗修斯卡单簧管波尔卡。课例5 律动雨的节奏【教学目标】1、乐于与同伴交流体会。2、发展肢体动作的协调性，用不同的肢体动作表现音乐力。3、掌握音乐的节奏特点，以及节奏及与拍子之间的关系，学会基本舞步。【教学思路】1、学会基本舞步。2、结合音乐做动作。【音乐建议】约翰肯莫雨的节奏。课例6 彩球系列游戏【教学目标】1、乐于与同伴合作进行律动，敢
9、于进行动作创编。2、通过动作训练音乐的听辩力及肢体动作的平衡性。3、掌握6/8拍的节奏特点；感知速度的变化。【教学过程】【教学思路】1、彩球节奏游戏。2、随着节奏做传球游戏。3、听音乐做传球游戏。4、以球为道具进行音乐游戏创编。【音乐建议】以色列舞曲/Raindrops Keep Falling on My Head。课例7 即兴创编器乐曲【教学目的】1、乐于与同伴共同为乐曲配器。2、尝试用多种形式为乐曲配器。3、了解奥尔夫乐器的种类及为乐曲配器的原则。86【教学过程】【教学思路】1、说明创编的相关要求，教师示范。2、小组创编。课例8 橡皮变奏曲【教学目的】1、主动进行创编活动。2、尝试用多种
10、方式进行变奏。3、训练对音乐的反应力，掌握节奏读谱法。86【教学过程】【教学思路】1、节奏读谱法的练习。2、ABA回旋曲的练习。3、节奏即兴的训练。课例9 静夜思【教学目标】1、大胆探索用动作表现节奏，愿意与同伴一起参与音乐活动进行表演。2、尝试通过传杯子的游戏活动，体验合作表演的乐趣。3、体验用2/4拍、3/4拍、4/4拍朗读古诗，尝试用卡农的形式表现语言节奏作品。86【教学过程】【教学思路】1、故事导入。2、杯子游戏。3、分别用4/4、2/4及3/4拍子，朗读古诗并进行多声部卡农。课例10 狗相咬【教学目标】1、敢于主动扮演音乐游戏中的角色。2、运用传话游戏，感受节奏教学。3、了解山西太原
11、的锣鼓音乐节奏型。【教学过程】【教学思路】1、传话游戏。2、学说狗相咬。3、乐器表演。课例11 打字机【教学目标】1、大胆参与打字机音乐游戏，能够在参与音乐活动中获得积极、愉悦的审美体验。2、通过律动加强对音乐的感受。3、能够听辩出乐曲中旋律、音色、节奏、速度、力度等音乐要素的特点和变化。【教学过程】【教学思路】1、情境导入。2、听音乐做动作。3、乐曲介绍。4、听音乐做游戏。5、乐器合奏。【音乐建议】美国安德森打字机。课例12 瑶族舞曲【教学目标】1、激发学生对傣族民间音乐的兴趣，享受瑶族音乐文化带来的乐趣。2、通过探索“纸”发出的声音、律动等形式，感受采用不同形式进行音乐教学产生的效果。3、
12、了解我国瑶族的风土人情，感受瑶族音乐特色。激发学生想象音乐描绘的内容和场景，进一步培养音乐感受和欣赏能力。引导学生学会采用不同的材料作为教具进行音乐教学。【教学过程】【教学思路】1、“纸”的游戏。2、听音乐做原地律动。3、听音乐做移动律动。4、介绍乐曲。5、乐器游戏。【音乐推荐】管弦乐合奏瑶族舞曲。课例13 阿细跳月【活动目标】1、大胆尝试模仿教学视频中的动作，乐于通过动作感受音乐。2、在活动中尝试三人合作，体验动作教学在音乐教学中的重要性。3、在了解竹竿舞特点的基础上，初步学习跳竹竿舞，体验跳民族带来的愉悦。【教学过程】【教学思路】1、准备活动。2、欣赏乐曲学跳竹竿舞。3、学生穿上民族服饰表
13、演竹竿舞。4、此课例在幼儿园教学中的指导。【音乐建议】阿细跳月。【综合讨论】1、针对不同年龄段幼儿的律动教学，需要注意哪些问题？2、歌唱教学的选取要把握哪些原则？3、幼儿园音乐教学是否可以用乐器教学代替歌曲教学？【拓展练习】1、请尝试以圣桑的动物狂欢节狮王进行曲为素材为3-4岁幼儿创编一堂融入了语言教学、律动教学、乐器教学的音乐课。2、请尝试以圣桑的动物狂欢节水族馆为素材为4-5岁幼儿创编一堂融入了语言教学、律动教学、乐器教学的音乐课。3、请尝试以圣桑的动物狂欢节化石为素材为5-6岁幼儿创编一堂融入了语言教学、律动教学、乐器教学的音乐课。第四章 幼儿园奥尔夫教学实践篇课例14 三轮车【教学目标
14、】1、乐于展示自己改编的儿歌。2、学会儿歌，运用音的强、弱来表现儿歌。3、感知音的强、弱，初步掌握前八后十六节奏型。【教学过程】【教学思路】1、教学导入，通过律动学习儿歌。2、运用不同的力度记号来表现儿歌。3、强化对前八后十六节奏的掌握。4、运用所学的内容对儿歌进行改编。【音乐建议】三轮车。课例15 音的长短【教学目的】1、培养幼儿想象力、创造力，挖掘幼儿模仿力、即兴性。2、培养幼儿稳定的节奏感、体验多声部节奏。3、让幼儿感受二分音符、四分音符、八分音符时值的不同。【教学过程】【教学思路】1、播放音频资料，启发幼儿模仿声音和动作，感受二分音符、四分音符、八分音符的时值。2、引导幼儿即兴创编语言
15、对话，培养幼儿创造节奏的能力。3、多声部节奏组合练习，体验多声部节奏。4、为幼儿即兴创造的对话加上乐器伴奏，进行集体表演。课例16 打老虎【教学目标】1、感受语言节奏训练带来的趣味性，体验与同伴、教师共同游戏的乐趣。2、尝试稳定地拍打四二拍节拍，四分、八分音符节奏组合。3、掌握四分音符、八分音符及四分休止节奏的时值。【教学过程】【教学思路】1、运用语言诵读及身体打击乐，初步感知四分音符、八分音符及四分休止符的节奏组合。2、通过改变音乐表现手段及音乐游戏对幼儿进行节奏训练。课例17 小老鼠【教学目标】1、大胆体验角色扮演的快乐。2、运用动作表现小老鼠这首歌曲。3、了解老鼠的特征及生活习性，学习儿
16、歌，感受儿歌的韵律。【教学过程】【教学思路】1、故事导入。2、教唱儿歌并学习节奏。3、乐器介绍。课例18 我的朋友在哪里【教学目标】1、大胆尝试歌唱表演，勇于扮演自己喜欢的角色。2、通过角色扮演，理解音乐内容。3、能快速边念歌词边做动作；学唱歌曲，并随歌曲进行表演唱。【教学过程】【教学思路】1、讲解歌词。2、教唱歌曲。3、歌曲变速游戏。4、带领幼儿完整演唱歌曲。【音乐建议】我的朋友在哪里【综合讨论】1、请根据以上课例，总结语言教学在音乐教学中的方法，除此之外还能运用哪些教学方法？2、请用自己的话概括朗读在节奏教学中的意义。3、你认为方言是否也可以作为节奏教学的素材？【拓展练习】课例19 水果歌
17、【教学目的】1、乐于与同伴进行音乐游戏。2、感受稳定的节拍，尝试运用声势来表现二分音符、四分音符及八分音符的时值。3、学习演唱歌曲，并能在演唱中感受休止。【教学过程】【教学思路】1、语言活动：师生进行语言交流，幼儿把水果图片按照顺序排列出来。2、歌唱学习：学唱歌曲，并加入声势。请幼儿逐一拿走图片进行休止练习。3、创编活动：请幼儿为水果创编律动，并用两种形式进行演唱。课例20 我的好妈妈【教学目标】1、乐于创编动作，敢于在众人面前表演自己的创编。2、尝试独立阅读图形谱。3、了解教师的动作与歌曲节奏的关系。【教学过程】【教学思路】1、故事导入，引出音乐主题。2、教唱歌曲。3、讲解两种节奏型。4、歌
18、曲表演。课例21 咏鹅【教学目标】1、勇于与同伴一起参与音乐活动，体验歌曲的情境。2、迁移生活经验，并探索用动作表现歌曲内容。3、学习用不同的方式来演唱和表现咏鹅。【教学过程】【教学思路】1、带领幼儿欣赏鹅在游泳的图片或DVD。2、教儿童按节奏有感情地朗读儿歌。3、教师示范歌曲，儿童边听歌曲边打节拍。4、户外游戏：狐狸来了。【音乐建议】咏鹅，朗读录音。课例22 鸭子上桥【教学目标】1、享受轻松、愉快的游戏氛围，体验变换歌词、玩唱歌曲的乐趣。2、借助图形谱理解并唱准歌词，在教师的动作提示下，感受数量递增和递减的关系。3、学习歌曲，初步认识附点节奏并感受间奏。【教学过程】【教学思路】1、了解歌词的
19、含义。2、教唱歌曲。3、表演歌曲。4、幼儿跟随音乐演唱歌曲。课例23 发芽【教学目标】1、勇于与同伴进行音乐游戏。2、学会歌曲并能配合动作进行演唱。3、掌握歌曲中切分节奏型。【教学过程】【教学思路】1、熟悉歌曲发芽的旋律。2、学唱歌曲发芽，并学习和创编动作。3、学习互动的动作。【音乐建议】发芽。课例24 请你跳舞【教学目的】1、增强伙伴间的情感交流，培养团队协作意识。2、培养方位感、反应力、音乐表现力。3、学唱歌曲，通过歌唱、律动、感知乐句的概念。【教学过程】【教学思路】1、教唱歌曲。2、歌唱的同时进行律动，通过每一乐句不同的动作认知歌曲中的乐句。3、通过交换舞伴、变换队形等方式，反复、多次地
20、歌唱、律动，加强练习。4、加入奥尔夫乐器为歌曲伴奏。5、将小朋友分为伴奏组、律动组共同表演歌曲。【综合讨论】1、请概括歌曲教学在音乐教学中的重要性。2、如何在歌唱教学中培养幼儿的创编能力？3、如何通过歌唱教学发展幼儿的语言能力？4、歌唱教学的方法有哪些？【拓展练习】1、以发芽这首儿童歌为教学素材，为3-4岁的幼儿设计一堂歌唱课。2、以你的名字叫什么这首儿童歌曲为教学素材，为4-5岁的幼儿一堂歌唱课。3、以小毛驴这首儿童歌曲为教学素材，为5-6岁的幼儿设计一堂歌唱课。课例25 两个好朋友【教学目标】1、体验用自己探索的打击乐音色为所给音乐伴奏。2、学会辩别双响筒与串铃之间的音色。3、学习在演奏打
21、击乐的时候看指挥进行停与奏。【教学过程】【教学思路】1、介绍乐器。2、探索乐器，认识双响筒、串铃。3、学习停与奏。4、打击乐合奏。【音乐建议】蓝精灵。课例26 音色的识别【教学目的】1、打击乐合奏中敢于用不同方式敲击乐器。2、能够辨别各类奥尔夫乐器的音色。3、以游戏的方式，培养儿童识别不同的音色。【教学思路】1、通过游戏，识别人声。2、介绍奥尔夫乐器，辨别各类奥尔夫乐器的特点。3、通过游戏我来寻找新朋友，检验儿童对乐器音色的辩识度。课例27 聪明的小动物【教学目标】1、勇于独立创造各种声音进行音乐表现。2、通过律动感受音乐的有声和无声。3、学习用打击器表现音乐情绪。【教学思路】1、故事导入。2
22、、在教师的带领下进行律动。3、乐器演奏。【音乐建议】德德立勃拨弦。课例28 波基上校进行曲【教学目标】1、乐于通过动作，体验音乐带来的审美愉悦。2、引导幼儿通过图谱探索各种不同的配器方法。3、学会看图形谱。【教学过程】【教学思路】1、律动教学。2、在教师指导下，幼儿根据图谱的变化探索配器方法。3、视谱训练。【音乐建议】英奥尔福德波基上校进行曲。课例29 即兴演奏【教学目的】1、体验与同伴合作演奏的乐趣。2、通过即兴创作的练习，尝试“做”指挥，养成集中注意力看挥演奏的习惯。3、认识四类打击乐器，培养幼儿探索声音的精神。【教学思路】1、探索乐器的声音。2、即兴演奏训练。3、即兴创编回旋曲式。课例3
23、0 蚂蚁搬豆【教学目的】1、体验与同伴合作的乐趣。2、通过乐器演奏体验歌曲的旋律特点。3、学习由动作语言节奏演唱声势乐器创编情景剧的知识内容，由易到难，综合性地学习，达到知识的积累。【教学过程】【教学思路】1、通过语言进行节奏训练。2、运用歌唱的形式进行训练。3、运用声势的形式进行训练。4、结合器乐演奏的形式进行训练。5、运用语言、歌唱、声势、器乐等方式分组创编情景剧，并进行表演。【综合讨论】1、用自己的话概括打击乐器在幼儿音乐教学中的意义。2、奥尔夫打击乐器在使用中的注意事项。3、乐器数字都能培养幼儿哪方面的能力？4、如何运用打击乐器培养幼儿的想象力和创造力？5、请概括奥尔夫打击乐器音色的特
24、点及配器方法。【拓展练习】1、为卡门这首乐器编配一个适合于5-6岁幼儿演奏的配器方案。2、请自制三种打击乐器，并为瑶族舞曲配器。3、请以莱昂耶塞尔作曲的玩具兵进行曲为素材，设计一堂适合于3-4岁幼儿学习的，以打击乐器教学为主的音乐课。4、选择一种音色的打击乐器，并用它来创编一个固定节奏型，然后为小老鼠这首儿歌伴奏。课例31 我的一天【教学目的】1、促进幼儿身体协调性的发展，体验与同伴合作游戏的快乐。2、通过肢体动作感受音乐元素。3、初步学习创编动作，并随着音乐律动。【教学思路】1、导入课程，引导儿童用肢体模仿。2、分组创编动作，并进行练习。3、分组汇报，总结经验。课例32 小猪和老狼【教学目标
25、】1、大胆尝试为动画片三只小猪（片段）配音乐、感受匈牙利舞曲富于变化的情绪。2、运用倾听、比较、讨论等方法，讨论音乐与故事情节的关系。3、分析此曲的结构并进行段落旋律与节奏的对比。【教学思路】1、故事导入。2、通过动作分析匈牙利舞曲第五号的结构及旋律特点。3、角色扮演游戏。【音乐建议】勃拉姆斯匈牙利舞曲。课例33 动物园游园记【教学目的】1、乐于进行律动游戏，感受与同伴、教师共同游戏的乐趣。2、运用动作来表现音乐，尝试边听音乐，边与同伴合作进行律动。3、学会看图形谱做动作，感知乐曲中的长音与短音。【教学过程】【教学思路】1、幼儿尝试用肢体动作表现动物特点，并进行模仿。2、播放音乐，感受长音与短
26、音，并用律动表现乐曲结构。3、角色表演。【音乐建议】奥尔夫音乐握手舞。课例34 杂质表演【教学目标】1、勇于参与即兴表演。2、通过图形谱和身体的律动了解音乐的结构。3、掌握三种节奏型。【教学过程】【教学思路】1、模仿杂技演员表演杂技。2、做音乐游戏。3、观察图形谱，初步了解三种节奏型。4、身体乐器演奏。5、打击乐器演奏。【音乐建议】美米查姆巡逻兵进行曲。课例35 小白船【教学目标】1、大胆地利用空间概念表现自己所创编的三拍子的身体动作。2、能用行走表现三拍子的律动感。3、感知三拍子的律动感。【教学过程】【教学思路】1、根据鼓声行走，熟悉三拍子的律动。2、三拍子声势学习。3、带有空间概念做三拍子
27、的声势。【音乐建议】小白船。【综合讨论】1、课例小白船中教师为什么没有直接用语言向幼儿介绍三拍子的强弱规律？2、请概括幼儿音乐教学中律动教学的意义？3、请总结奥尔夫音乐教学中动作教学都有哪些形式？你还能创编出哪些形式？【拓展练习】1、请用邮递马车这首儿童歌曲设计一堂适合于3-4岁幼儿学习的律动课。2、请用口哨与小狗这首儿童歌曲设计一堂适合于4-5岁幼儿学习的律动课。3、请用歌曲吉祥三宝设计一堂适合于5-6岁幼儿学习的律动课。4、通过让幼儿用自己的身体来摆不同的英文字母以达到学会动作造型的学习目标，那么这些课应该如何设计？课例36 小蚊子【活动目标】1、在创编活动中能大胆发表自己的意见。2、通过
28、图形谱了解本曲的结构特点，并学习体验乐曲欢快、流畅的情绪。3、探索用各种身体动作表现音乐旋律。【教学思路】1、情境导入。2、听音乐做律动。3、创编律动和舞蹈动作。【音乐建议】普罗修斯卡单簧管波尔卡。课例37 音乐欣赏小白船【教学目的】1、乐于用柔美、舒展的动作进行随乐表演。2、尝试用三角铁及打棒为乐曲进行伴奏。3、感受三拍子乐曲的旋律，掌握三拍子强弱规律，体会乐曲甜美、宁静的风格。【教学过程】【教学思路】1、运用简单声势，初步感知三拍子节奏。2、播放音乐，幼儿创编动作，进一步感知三拍子音乐。3、运用打击乐器，为乐曲伴奏。4、围绕乐曲进行表演和音乐游戏。【音乐建议】小白船，朝鲜族民歌。课例38
29、四小天鹅【教学目标】1、围绕乐曲进行表演和音乐游戏，体验音乐欣赏所带来的美感与乐趣。2、发挥幼儿的音乐想象力，运用画面感知音乐。3、感知乐曲的节奏，掌握乐曲的主要旋律。【教学过程】【教学思路】1、结合图形谱欣赏乐曲。2、加入打击乐。【音乐建议】四小天鹅。【综合讨论】1、请用自己的话概括奥尔夫音乐教学中经常运用哪些形式帮助幼儿欣赏古典名曲。2、图形谱在幼儿音乐教学中的意义是什么？3、奥尔夫音乐教学中听力训练的方法和特点有哪些？【拓展练习】1、请以格里格的钢琴曲蝴蝶为素材，设计一堂适合于3-4岁幼儿学习的音乐欣赏课。2、请以格里格的晨曲为素材，设计一堂适合于4-5岁幼儿学习的音乐欣赏课。3、请以任同样的百鸟朝凤为素材，设计一堂适合于5-6岁幼儿学习的音乐欣赏课。4、为了让大班的孩子了解ABA的曲式结构，可以选择哪些曲子？同时请提出相对应的合适的教学设计。
