1、-教教 学学 内内 容容第一章第一章 概论概论第二章第二章 色彩的物理属性色彩的物理属性第三章第三章 色彩的视觉感知色彩的视觉感知第四章第四章 色彩的对比色彩的对比第五章第五章 色彩的调和色彩的调和第六章第六章 色彩的心理分析色彩的心理分析第七章第七章 色彩的应用色彩的应用-教学要求教学要求(一)理论上弄清色彩的基本科学规律并掌握色彩的各种要素。通过一系列写生和练习，掌握运用色彩的基本方法与技巧，增强色彩的敏感度，丰富自己的色彩层次，提高色彩修养和审美品位，并养成用色彩去观察和理解世界的观察习惯。(二)通过作业实践应用所学的知识，作业必须符合课题要求，离开题目的随意发挥将失去构成练习的意义。在
2、有限的范围中寻找最大的表现可能性。（三）明确本课程对色彩的学习是基于为设计而服务的目的(四)作业全部手绘。-学习方法学习方法 1.色彩来自大自然，观察大自然中的色彩层次与搭配规律。2.色彩也丰富着我们的生活，仔细观察生活中的各种商品的用色，观察画册以及各种设计作品如何搭配色彩，哪些是自己喜欢的，哪些觉得好看或不好看，思考为什么。3.课堂记笔记，会记笔记（并非一字一句记笔记）；生活中养成随时记录自己想法的好习惯。-第一章第一章 概论概论-理清色彩及色彩构成的基本概念，了解色彩构成作为设计专业基础课程的产生和发展，并就色彩构成与自然、生活和专业设计之间的关系进行分析，使同学们体会色彩构成与专业学习
3、的关系。训练目的训练目的 4课时 课题时间课题时间第一章第一章 概论概论-第一节第一节 关于色彩关于色彩 第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成第三节第三节 色彩构成与现实生活的关系色彩构成与现实生活的关系 第一章第一章 概论概论第四节第四节 色彩构成与包豪斯色彩构成与包豪斯-第一节第一节 关于色彩关于色彩 第一章第一章 概论概论-一、自然界一、自然界-绚丽多彩的大自然色彩绚丽多彩的大自然色彩-第一节第一节 关于色彩关于色彩 一、光与色彩一、光与色彩 这些都是由于光线照射的结果。俗话说，无光则无色。五颜六色的自然景物，到了晚上失去光线的照明，万物将笼罩在一片黑暗之中。由此得出结论：离开光的作用
4、，色彩不能单独存在。色彩是一种光的现象，物体的色彩是光照结果。我们平时所见到的阳光被称为白光，白光是由七色光混合而成的。-光与色彩光与色彩 在黑暗中色彩消失。色彩是光线刺激眼睛所产生的一种在黑暗中色彩消失。色彩是光线刺激眼睛所产生的一种视觉现象，没有光线就没有色彩。我们看到的色彩，事视觉现象，没有光线就没有色彩。我们看到的色彩，事实上是以光为媒介的一种感觉实上是以光为媒介的一种感觉。-色彩是光在物体上反射后形成的不同波长的结果。第一节第一节 关于色彩关于色彩-这是十七世纪牛顿的伟大发现。当一束白光照射在三棱镜上时，便会分解成红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色光，这七种色光叫光谱色，这是自然界最饱和
5、的色光，由这七色光组成的彩带叫做光谱。其中白色光最强，蓝色光最弱。也是380780nm可见光 波长范围内的单色光所对应的颜色。实际上，这七种颜色不是截然分开而是逐渐过渡的。从红到紫的颜色变化中还可以分成许多中间的颜色。自然界的彩虹的颜色就是典型的光谱色。-二、色彩的基本内容二、色彩的基本内容 1、色彩是各种物体因吸收和反射光量的程度不同，而呈现出复杂颜色的一种自然现象。第一节第一节 关于色彩关于色彩-蓝色表面对光的吸收与反射橙色表面对光的吸收与反射绿色表面对光的吸收与反射-第一节第一节 关于色彩关于色彩 2、色彩是人接触自然的第一感觉。人在认识自然、自身和社会时，最初是从色彩开始的。-第一节第
6、一节 关于色彩关于色彩 3、色彩是绘画、艺术设计以及人的审美活动的重要因素之一。绘画作品均来自于色彩的不同构成组合，从而表达各种主题、思想、观念和意境。艺术设计是使用色彩的天地，优秀的设计作品，就是一幅精美的色彩构成作品。-第一节第一节 关于色彩关于色彩 人们对色彩的感受决定着审美倾向的变化，不同的色彩现象会引发人们不同的感受。黄色有富贵、辉煌的感觉-第一节第一节 关于色彩关于色彩 人们对色彩的感受决定着审美倾向的变化，不同的色彩现象会引发人们不同的感受。兰色有寒冷、沉静的感觉-第一节第一节 关于色彩关于色彩 红色有热烈、温暖、革命的感觉，而“中国红”则会产生一个东方文明古国、灿烂光辉华夏的自
7、豪与骄傲。-第一节第一节 关于色彩关于色彩 三、色彩的历史演变过程三、色彩的历史演变过程（一）中国古代对色彩的认识新石器时期彩陶器上古拙美丽的彩绘-第一节第一节 关于色彩关于色彩 尚书虞书：“彰施于五色作服”。左传服公二十五年：“九文、文采、五章以奉五色”。周代就已对王室、宫廷的服装色彩作出了规定。-第一节第一节 关于色彩关于色彩 秦始皇崇尚黑。汉高祖崇尚赤。隋代规定五品以上官员着紫衫，白袍，六品以下着绯色。唐代除皇帝穿黄色衣服外“士庶不得以赤黄为衣”。宋代崇尚紫色。清代以黄色为贵。-第一节第一节 关于色彩关于色彩 清代龙袍-第一节第一节 关于色彩关于色彩 五行金、木、水、火、土五色青、赤、黄
8、、白、黑独一无二的民族文化五光十色绿、红、碧、紫、骝黄、绀、缃、黛、灰-第一节第一节 关于色彩关于色彩 固定的配色方案冬黑春青夏赤秋白-第一节第一节 关于色彩关于色彩 古人的色彩审美意识不是空洞的，而是与空间、时间等因素结合的产物，是有意识追求其情感、时空、物质之间关系的表现。-第一节第一节 关于色彩关于色彩 南北朝时期 谢赫 著古画品录提出“六法论”“随类赋彩”古代绘画色彩研究-第一节第一节 关于色彩关于色彩 宋以后强调笔墨弱化色彩“墨分五色”古代绘画色彩研究-第一节第一节 关于色彩关于色彩（二）西方的色彩观三、色彩的历史演变过程三、色彩的历史演变过程 古埃及人颜料以红、黄、绿、青、褐、白、
9、黑为基本颜色，各有不同的喻意。-第一节第一节 关于色彩关于色彩 古埃及人颜料以红、黄、绿、青、褐、白、黑为基本颜色，各有不同的喻意。-第一节第一节 关于色彩关于色彩 爱琴海文明的色彩世界以克里特上的克诺索斯宫殿为代表-第一节第一节 关于色彩关于色彩 希腊神殿的色彩 采用色彩鲜艳的大理石为材料色彩只涂在雕像的衣着部位裸露部分利用原色，屋顶瓦檐涂有黑色，在碧空的映衬下有强烈的节奏感。-第一节第一节 关于色彩关于色彩 古罗马时代的马赛克镶嵌，精练大方-第一节第一节 关于色彩关于色彩 文艺复兴时期是西方色彩观理性发展且有影响的时代。在色彩方面，基本只用红、黄、蓝、绿四色。达芬奇的蒙娜丽莎-第一节第一节
10、 关于色彩关于色彩 米开朗琪罗的作品圣家族拉斐尔的作品阿尔巴圣母-第一节第一节 关于色彩关于色彩 威尼期画派代表画家提香被后人称为“色彩大师”，他的画带有一种特别的光彩和透明感，色调的变化微妙，光线的感觉与色彩协调地融合在一起。提香的圣母升天记-第一节第一节 关于色彩关于色彩 17世纪中期英国物理学家牛顿发现日光的色光谱，阐明色彩的存在是由于有光，白光是赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种色光的混合，并著有光学，为色彩学的研究提供了科学依据。1839年法国化学家，色彩学家，被称为绘画色彩的革命性创导者谢弗勒尔，对色彩对比概念提出了全新观点，成为印象派、现代绘画、艺术设计的科学依据和理论基础。-第一节
11、第一节 关于色彩关于色彩 印象派画家雷诺阿的作品马蒂斯的红色的和谐-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成第一章第一章 概论概论-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 一、一、色彩构成色彩构成的概念的概念 构成，就是一种方案，一种组合状态，一种有意识的构造、合成意向。构成就是遵循一定审美规律，以理性的组合方式，形成感性的视觉形象，来表达相应的感情、主题、思想和意境。简单地说，构成就是设计。-何为设计？设，设想，设定；计，计划，策划。所谓“设计”，是指针对一个特定的目标，在计划的过程中求得一种问题的解决策略，进而满足人们某种需求的行为活动。因此设计是一个解决问题的活动过程，不仅仅是设想，需要将
12、设想具体化、物化，用实体实现，它有着严谨而科学、系统的方法和步骤。-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 色彩构成是从物理的、生理的和心理的角度，系统讨论色彩的基本理论，把自然和生活中复杂纷繁的色彩现象，还原成最基本的色彩要素，将理性的色彩知识用于指导色彩实践，使人们对色彩的感觉由个人的直觉升华到更科学、更宽广的色彩审美领域，最终达到在专业性设计中能够灵活运用色彩理论和方法进行符合功能和审美的色彩设计。-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 二、二、色彩构成色彩构成的产生与发展的产生与发展色彩构成是用科学的方法系统研究色彩现象。色彩构成课程的开设，主要来自对现代西方艺术设计在色彩研究上一系
13、列成果的引进。其发展过程是一个科学研究和理性认知的进程。-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 对于色彩的关注和研究，西方人最初是在欧洲文艺复兴期间。艺术与科学的发展，使艺术创作不满足于明暗关系的表达，并在色彩的运用和表现上，形成了多种色彩体系，-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 浪漫主义代表画家德拉克勒瓦、透纳和康斯太布尔等，最有代表性的有达芬奇注重用细微的色调层次作画；提香则将画面的色域处理成冷暖、明暗、模糊与强烈的转换，用一种主要色相和不同的明暗色调烘托主体；伦勃朗将色彩变成物质化了的发光能，纯色常常在模糊的环境中闪闪发光，令人振奋。-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 伦勃
14、朗的自画像-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 1666年的色光分析实验起到了十分重要的作用。正是他的发现，推动了光学理论和实践的发展，使有关色彩理论的科学论述不断丰富。科学家牛顿牛顿光的折射实验图牛顿色相环-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 龙格于1810年发表了他的色彩理论，即用球体表现对应的色彩系统歌德同时也出版了他的色彩的原理1816年叔本华发表了论文论视觉与色彩化学家谢弗勒尔于1839年出版了他的论色彩的同时对比规律与物体固有色的相互配合 色彩理论的研究 歌德像-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 印象派是色彩发展史上的一个里程碑以研究大自然为主题，致力于改变固有色观念
15、，着力于对阳光的研究和对自然氛围中光线的研究，产生了一种新的色彩表现模式。-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 印象派画家莫奈的作品-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 后期印象派画家梵高的自画像-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 后期印象派画家高更的作品-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 康定斯基的即兴作品30号（1913年）-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 蒙德里安的百老汇爵士乐（1942-1943年）-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 三、包豪斯的三、包豪斯的色彩构成色彩构成教学体系教学体系 1919年包豪斯学院在德国魏玛成立，它由著名的建筑师格罗佩斯将
16、魏玛工艺学校和魏玛美术学院改组合并而成。包豪斯校徽-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 包豪斯注重基础课程的改革，特别是伊顿的色彩视觉课程，他从物理学、心理学的角度系统地论述色彩的基本理论和构成方法，强调色彩和形式的客观分析，认为色彩感觉、感情和想象在各种色彩形式中有机地联系着。伊顿-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 从一开始起就强调色彩的训练和几何形态的训练合一。他对于色彩的对比，色彩明度对于色彩的影响，冷暖色调的心理感受，对比色彩系列的结构都非常重视。伊顿-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 康定斯基延续了伊顿的教学内容，比较集中的研究形式和色彩具体到设计项目上的运用。康定斯
17、基-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 他的教学是从完全抽象的色彩和形体理论开始，然后逐步把这些抽象的内容与具体的设计联系起来。康定斯基康定斯基的作品硬和软-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 克利 克利对于点、线、形态都赋予心理内容，赋予它们象征内容，同时强调各种形态之间的依存和融会贯通关系。克利的作品带黑色轮廓线成分的色彩构成-第二节第二节 关于关于色彩构成色彩构成 正是由于他们的倡导和实践，逐步创立了色彩构成的系统学说框架。这些色彩学家以睿智深邃的见地和生动形象的描述，把关于造型、色彩、空间的先进思想结合到设计中，令后来者折服和敬佩，并成为现代色彩设计和教育的源泉。包豪斯教师施密
18、特设计的海报作品-第三节第三节 色彩构成与现实生活的关系色彩构成与现实生活的关系 第一章第一章 概论概论-第三节第三节 色彩构成与现实生活的关系色彩构成与现实生活的关系 一、色彩构成与自然的关系一、色彩构成与自然的关系 色彩构成的形成，其实就是人类根据自身观察自然、认识自然的过程，积累了丰富的经验，并在此基础上，用其中的色彩规律为人类服务而建立的一门艺术感知、操作应用方法。-第三节第三节 色彩构成与现实生活的关系色彩构成与现实生活的关系 自然界的色彩现象-第三节第三节 色彩构成与现实生活的关系色彩构成与现实生活的关系 二、色彩构成与生活的关系二、色彩构成与生活的关系色彩构成与生活密切相关 大到国家的形象，小到个人的衣食住行等，都有着色彩构成的形态设计。-第三节第三节 色彩构成与现实生活的关系色彩构成与现实生活的关系 三、三、色彩构成与专业设计的关系色彩构成与专业设计的关系 不管是平面设计、工业设计，还是环艺设计、影视设计等，所形成的作品（或产品），都依赖于色彩构成来完成功能上、审美上的要求。-第三节第三节 色彩构成与现实生活的关系色彩构成与现实生活的关系-返回目返回目录录第三节第三节 色彩构成与现实生活的关系色彩构成与现实生活的关系
