1、李李 凭凭 箜箜 篌篌 引引 李贺李贺作者简介作者简介壹壹品读诗歌品读诗歌贰贰鉴赏诗歌鉴赏诗歌叁叁目录（1 1）作者简介）作者简介 字长吉。河南府福昌县昌谷乡字长吉。河南府福昌县昌谷乡(今河南省宜阳县今河南省宜阳县)人，人，祖籍陇西郡。祖籍陇西郡。唐朝中期浪漫主义诗人，与诗仙李白、李商隐称为唐朝中期浪漫主义诗人，与诗仙李白、李商隐称为 唐代三李唐代三李，后世称，后世称李昌谷。李昌谷。李贺出身唐朝宗室大郑王李贺出身唐朝宗室大郑王(李亮李亮)房，房，门荫入仕，授奉礼郎。仕途不顺，门荫入仕，授奉礼郎。仕途不顺，热心于诗歌创作。热心于诗歌创作。作品慨叹生不逢时、内心苦闷，作品慨叹生不逢时、内心苦闷，抒
2、发对理想抱负的抒发对理想抱负的追求，追求，反映藩镇割据、宦官专权和社会剥削的历史画面。反映藩镇割据、宦官专权和社会剥削的历史画面。诗作想象极诗作想象极为丰富，引用神话传说，托古寓今，后人誉为为丰富，引用神话传说，托古寓今，后人誉为 诗鬼诗鬼。（1 1）作者简介）作者简介 李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人，人，有有 太白仙才，太白仙才，长吉鬼才长吉鬼才 之说。之说。作为中唐到晚唐诗风转变期的代作为中唐到晚唐诗风转变期的代表人物，表人物，李贺与李贺与 诗仙诗仙 李白、李白、诗圣诗圣 杜甫、杜甫、诗佛诗佛
3、王维齐名，留下了王维齐名，留下了 黑云压城城欲摧黑云压城城欲摧雄鸡一声天下白雄鸡一声天下白天若有情天亦老天若有情天亦老 等千古佳句。著有等千古佳句。著有昌谷集昌谷集 。李凭：李凭：当时的梨园艺人，善弹奏箜篌。杨巨源听李当时的梨园艺人，善弹奏箜篌。杨巨源听李凭弹箜篌诗曰：凭弹箜篌诗曰：听奏繁弦玉殿清，风传曲度禁林听奏繁弦玉殿清，风传曲度禁林明。君王听乐梨园暖，翻到云门第几声？明。君王听乐梨园暖，翻到云门第几声？花咽花咽娇莺玉嗽泉，名高半在玉筵前。汉王欲助人间乐，从娇莺玉嗽泉，名高半在玉筵前。汉王欲助人间乐，从遣新声坠九天。遣新声坠九天。箜篌引：箜篌引：乐府旧题，属相和歌乐府旧题，属相和歌瑟调曲。
4、箜篌：瑟调曲。箜篌：古代弦乐器。又名空侯、坎侯。形状有多种。据诗中古代弦乐器。又名空侯、坎侯。形状有多种。据诗中 二十三丝二十三丝，可知李凭弹的是竖箜篌。，可知李凭弹的是竖箜篌。引：引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节、格律一般一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。比较自由，形式有五言、七言、杂言。（2 2）标题）标题 李凭箜篌引李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。吴丝蜀桐：吴地之丝，蜀地之桐。此指制作箜篌的材料。张：调好弦，准备调奏。高秋：指弹奏时间。这句说在深秋天气弹奏起箜篌。空白：一作“空山”。列子汤问：“秦青抚节悲歌，响遏行云”。此句言山中的
5、行云因听到李凭弹奏的箜篌声而凝定不动了。江娥：一作“湘娥”。李衎竹谱详录卷六：“泪竹生全湘九疑山中述异记云：舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，文悉为之斑。一名湘妃竹。”素女：传说中的神女。汉书郊祀志上：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”这句说乐声使江娥、素女都感动了。中国：即国之中央，意谓在京城。用典用典：“江娥啼竹江娥啼竹”“素女素女”吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。第一层：第一层：诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人
6、，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（金铜仙人辞汉歌）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李凭中
7、国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。昆山玉碎凤凰叫：昆仑玉碎，形容乐音清脆。昆山，即昆仑山。凤凰叫，形容乐音和缓。芙蓉泣露、香兰笑：形容乐声时而低回，时而轻快。五、六两句正面写乐声，而又各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林
8、木，响遏行云。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。十二门：长安城东西南北每一面各三门，共十二门，故言。这句是说清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中。二十三丝：通典卷一百四十四：“竖箜篌，胡乐也，汉灵帝好之，体曲而长，二十三弦。竖抱于怀中，用两手齐奏，俗谓之擘箜篌。”“紫皇”：道教称天上最尊的神为“紫皇”。这里用来指皇帝。从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处从第七句起到篇终，都是写音
9、响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。“紫皇紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用人不用“君王君王”而用而用“紫皇紫皇”，不单是遣词造句，不单是遣词造句上追求新
10、奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。府。女娲：中华上古之神，人首蛇身，为伏羲之妹，风姓。淮南子览冥训和列子汤问载有女娲炼五色石补天故事。石破天惊逗秋雨：补天的五色石（被乐音）震破，引来了一场秋雨。逗，引。诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。“女女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，声音高上天，声音高上天际，冲破了天空，让秋
11、雨倾泻。这种想象是何等际，冲破了天空，让秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。，也可视作音乐形象的示现。坤山：一作“神山”。神妪（y）：搜神记卷四：“永嘉中，有神现兖州，自称樊道基。有妪号成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌，闻人弦歌，辄便起舞。”所谓“神妪”，疑用此典。从这句以下写李凭在梦中将他的绝艺教给神仙，惊动了仙界。老鱼跳波：鱼随着乐声跳
12、跃。源自列子汤问：“瓠巴鼓琴而鸟舞鱼跃。”第五联，诗人又从天庭描写到神山。那美妙绝伦第五联，诗人又从天庭描写到神山。那美妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已；乐的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞老鱼跳波瘦蛟舞”。诗人用。诗人用“老老”和和“瘦瘦”这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，竟丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的然伴随着音乐的旋律腾跃起
13、舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。在读者的眼前了。吴质：即吴刚。酉阳杂俎卷一：“旧言月中有桂，有蟾蜍。故异书言月桂高五百丈，下有一人常斫之，树创随合。人姓吴名刚，西河人，学仙有过，谪令伐树。”露脚：露珠下滴的形象说法。寒兔：指秋月，传说月中有玉兔结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停地洒落在身上，把毛衣浸湿，夜的
14、露水不停地洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就像皎洁的月亮投影，深深印在读者心中，就像皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。
