1、19世纪雕塑家世纪雕塑家 奥古斯特奥古斯特罗丹（法）罗丹（法）（Auguste Rodin,18401917）欧洲雕塑史上继米开朗基罗后最具影响性的雕塑大师。他是古典主义雕塑的最后一位大师，也为现代主义开辟了道路。v奥古斯特罗丹，法国著名雕塑家。14岁随荷拉斯勒考克学画，后又随巴耶学雕塑，并当过加里埃贝勒斯的助手，去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。v罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。对于现代人来说，他是旧时期（古典主义时期）的最后一位雕刻
2、家，又是新时期（现代主义时期）最初一位雕刻家。他的一只脚留在古典派的庭院内，另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。可以说，罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的双手，用他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开了现代雕塑的大门；当年轻的艺术家们蜂拥而入向前跑去时，他却已入衰迈之年，他走不动了。他的创作对欧洲近代雕塑的发展有较大影响。青铜时代v1876年，罗丹以现实主义手法创作了一尊裸体青年像，起初题名受伤的战士，后来取下他手中的武器，正名为青铜时代，赋予它以更深刻的意义。雕塑表现人类从原始社会过渡到青铜时代后，从自然的束缚中解脱出来，象征人类的觉醒，赋予更深的时代意义。思想者 1902-19404年
3、高186cm 青铜 巴黎 罗丹美术馆 奥古斯特罗丹 思想者 1902-1904年 高186cm 青铜巴黎 罗丹美术馆 奥古斯特罗丹巴尔扎克像巴尔扎克像 1897年年 青铜青铜 巴黎巴黎 罗丹美术罗丹美术馆馆 奥古斯特奥古斯特罗丹罗丹 巴尔扎克像巴尔扎克像 1897年年 巴黎巴黎 罗丹美术馆罗丹美术馆 罗丹罗丹罗丹罗丹(184019170)葬礼葬礼圣徒约翰v1879年，圣徒约翰用坚实有力的手法，塑造了在沙漠中徒步跋涉、不畏艰险、随时随地传播“福音”的使徒形象。此雕刻深入人物的内在情感，表现了使徒的坚强意志与性格。通过面部表情，可以看出约翰具有坚定安详的眼神，他仰起头，微微张着口，右臂伸出，手指着
4、上天，似乎正在一边步行一边宣讲教义。那迈开的阔步，不是刹那的凝固动作，却是在静止的雕刻中表现出连续的步伐。吻 巴黎 罗丹美术馆 奥古斯特罗丹 v吻，18841886年大理石雕像。高183.6cm v取材于但丁的神曲里所描绘的弗朗切斯卡与保罗这一对情侣的爱情悲剧。v爱情，本来就是世间万古不朽的永恒主题。罗丹选取了裸体男女的接吻，是最动人心弦的。v起伏细腻、优雅的肌体和姿态，引起了极为生动的光影效果！永恒的偶像v永恒的偶像传达了人类之爱的灵魂升华。v通过有形的人体雕像，把人间转瞬即逝的情感之火，物化为一种凝固的崇拜物，它们所孕育的生命洪流便是一种“永恒的存在”。v这是罗丹表达的爱情形式坦荡、纯真。
5、加莱义民巴尔扎克v曾用7年时间完成了他的杰出作品巴尔扎克雕像，从而轰动一时。三个影子（亚当）v地狱之门顶端的一群雕塑，这三个人实际上是一个人，身姿和动态完全一样，每个人都似是另一个的影子，胸腰扭曲着，站立在一起。v每个人左手垂伸下来，好似在寻找什么，引导观众注视三个人脚下发生的地狱情节。地狱之门思想者欧米哀尔v一个曾是年青貌美的妓女，她为自己失去生命的身体而感到羞愧。v在艺术中，有个性的作品才是美得！v至今被普遍评价为是一座在艺术上“化丑为美”的雕塑。沉思v端庄的正方形基座上烘托着一个秀美而淳朴的女性形象，她低着头正沉浸在默默的沉思中，那忧郁二凝视的目光，紧闭的双唇，表露了她复杂的内心世界，她
6、那恬静、执着的沉思神情，令观赏者从这块石头中幻化出无数美好的想象来罗丹的情人及拍档v卡蜜儿克劳戴，一位曾经被罗丹认为是天才与美丽的雕塑家。自1883年与罗丹相遇后，因爱而痴狂，因爱而毁掉一生，在后三十年孤独潦倒的在精神病院度过，但他对于罗丹的创作有着重要的影响。罗丹雕塑风格v1、创作的题材从歌颂英雄的崇高题材转向对平凡事物的表现，从壮美到柔美。v2、不受学院派的约束，作品朴实、不矫饰。v3、雕塑作品没有做得过细，保持了粗糙的捏塑和雕凿的形式美，它造成了变幻莫测的光影效果，增强了雕塑的丰富性。v贾科梅蒂（Alberto Giacometti,19011966）是瑞士雕塑家、画家。他于1920至1
7、922年间在意大利 学习，后来又师从布德尔，并受布朗库西的影响。他在19251935年得作品多为直接临摹梦境和想象中的东西超现实主义产生的背景v一、社会原因：第一次世界大战引起了人们对理性的怀疑，于是，艺术家开始被稀奇古怪、神秘莫测的题材吸引。v二、哲学原因：1900年弗洛伊德精神分析学说的产生，特别是潜意识理论，对超现实主义产生巨大的影响。v三、文学原因：杜卡西和林堡他们的作品受到了超现实主义者的推崇。v四、绘画原因：意大利画家基里科和俄国画家夏加尔作品中那些梦幻的超自然的东西吸引着超现实主义。超现实主义产生及任务v当达达主义否定一切传统造型和审美观念的崇拜趋于极端而终结时，1924年，超现
8、实主义运动在巴黎宣言中诞生。v表现潜意识世界是超现实主义艺术的主要任务，这一流派涉及文学、绘画、雕塑甚至政治领域，在20世纪西方现代艺术史上游十分重要的地位。贾科梅蒂的绘画作品v贾科梅蒂的雕塑风格：v1、喜欢塑造柴杆式细长造型或是瘦长的人性，但这种形象表现的不仅是人，而且力图反映人周围的环境氛围。v2、亲人和朋友是他的创作来源，作品中具有丰富的视觉和哲学的道理。v3、其作品神秘、悱恻、透露出了现代人的所特有的孤寂感。总结v罗丹与贾科梅蒂处于不同的年代，但艺术是相通的。罗丹坚信“艺术即情感”的理念，他的作品印证了这一观点，并揭示了人类丰富的情感；贾科梅蒂则把“哲学与神秘”的瘦长人展现在我们面前，
9、预示了现代人的孤寂感。他们用了不同的方式，却都引起了人们的共鸣，向我们诠释了艺术的意义。参考书目1、蒋永青 朱俊 编 西方美术史文献选辑与梳理 云南大学出版社 20092、欧阳英编 西方美术史图像手册雕塑卷中国美术学院出版社 20033、王红媛 世界艺术史雕塑卷东方出版社 20034、欧阳英 潘耀文编 外国美术史中国美术学院出版社 2009受罗丹影响的雕塑罗丹的雕塑v它的雕刻作品，无论是青铜雕还是大理石雕，一般采用两种风格：一种是刻意造就粗糙表面和粗旷表面造型的颇有个性的风格；另一种，其特征是抛光的表面和精细的外型。罗丹的思想与作品是极其一致的，充满了忧郁、苦闷、伤感，及对命运的挣扎。v生平作
10、了许多速写，别具风格，并有艺术论传世。莫莫 埃埃 来自复活节岛上的有趣雕像v这些一尊尊人称这些一尊尊人称“莫埃莫埃”（Moai）的石像造型奇特、）的石像造型奇特、构思奇巧。它们没有腿，外形构思奇巧。它们没有腿，外形大同小异，面目表情丰富，有大同小异，面目表情丰富，有的卧于山野荒坡，有的躺倒在的卧于山野荒坡，有的躺倒在海边，实在令人赞叹。它们一海边，实在令人赞叹。它们一般高五到十米，重达三十到九般高五到十米，重达三十到九十吨，最高的一尊有二十二米，十吨，最高的一尊有二十二米，重三百多吨，有的石像一顶帽重三百多吨，有的石像一顶帽子就有十多吨的重量。子就有十多吨的重量。v他在看什么？他在看什么？.v他在想什么他在想什么?v岛上遍布着数以百计的巨大的石雕像，都长岛上遍布着数以百计的巨大的石雕像，都长着奇形怪状的长耳朵，一副冷漠的神情，从着奇形怪状的长耳朵，一副冷漠的神情，从正面、侧面以及各个不同的角度瞅着你，使正面、侧面以及各个不同的角度瞅着你，使人不寒而栗人不寒而栗 v发生什么事，他这表情。发生什么事，他这表情。谢谢观看谢谢观看
