1、技法教学技法教学一一 陶艺装饰的种类：陶艺装饰的种类：釉下彩 1 青花 2 釉下彩釉上彩 1 新彩 2 粉彩 3 古彩二二 瓷绘青花的材料与工具瓷绘青花的材料与工具1 笔:勾线笔 鸡头笔 羊毫毛笔2 青花料(氧化钴)3 坯4其他：补水笔 茶叶水 甘油 铅笔 乳白胶 鸡头笔：三三 青花装饰的方法（青花装饰的方法（1 1）1传统的坯上青花装饰方法一以勾勒填色方法二 青花分水特点；青花发色很清澈，双勾分水类似工笔国画 青花分水技法青花分水技法 其基本操作是先勾线 再分水，“分水”是一种专业术语，在景德镇素有“穿衣打扮”之称。分水料是在碾碎的生料基础之上用开水煮成熟料。然后按茶叶水占料水的百分之859
2、2的浓度制成分水料。分水料一般分为“头浓 正浓 二浓 正淡 影淡”与传统文人画的墨分五色相得益彰。分水笔是景德镇特有的“鸡头笔”，笔肚大，笔锋短。分水时右手手指挤压笔肚，让料水自然流到坯面的勾线区内，左手控制坯面的斜度从而引导料水的流向完成填色的过程。笔上料水多则下水快，水时就要块，料水少则动作要缓慢些。分水过程切忌停滞，更不宜来回添补。所以分水时必须全神贯注，掌握画面的大小，笔上料水的多少和运笔的轻重缓急，一气呵成。分水青花由于坯面浓料勾线具有一定的厚度，起着挡水的作用，所以分水料很少会有流到勾线以外。相比双勾填色，分水更工整、均匀。其次可利用料水流动的快慢和坯面吸附料水的多少可以分出由浓到
3、淡、由淡到浓以及平分水。从而大大的丰富了画面的层次。三三 青花装饰的方法（青花装饰的方法（2 2）2 釉中青花的装饰方法特点是具有宣纸晕散的效果三三 青花装饰的方法（青花装饰的方法（3 3）3 刷花青花工艺四四 青花瓷绘的笔法青花瓷绘的笔法1 单线勾勒塌染2 细笔白描3 一笔点画4双勾填色5青花分水1 单线勾勒塌染单线勾勒塌染 这一笔法最典型的是在明前期洪武、永乐、宣德青花中使用。这一时期青料主要是采用进口的“苏麻离青”这种青花料低锰、高铁，呈色清翠浓艳，浓处多凝聚呈银黑色结晶斑，并有晕散现象。由于受材料的制约，不宜表现大面积的填色与渲染。多采用单线勾勒小笔塌染，更适合于表现花卉，绘在瓷器上有
4、浓有淡、层次分明。清康熙年间青花山水中山石的塌染就是主动的借鉴文人山水画的用笔技法。单线勾勒塌染笔法 2细细笔笔白白描描 细笔白描的笔法 细笔白描又称“淡描青花”是用较为淡雅的青料勾勒线条，不分水不渲染，细笔纤细，纹饰线条化。类似中国画中的白描，风格淡雅清新。这种笔法流行于明代万历时期。在用笔上工整严谨，熟练准确，注重写实，笔法以清秀取胜。淡描青花在审美趣味上正是从成化以来的清淡秀雅、匀静秀美的图案化风格向重文人画的意境的过渡，是明中晚期审美趣味转变的分水岭。3 一笔点画一笔点画 一笔点画的笔法一笔点画的瓷绘笔法主要在民窑青花生产中运用，传统书法用笔，以“一笔字”“一笔花卉”为代表。此类笔法的纹饰所呈现出的艺术风格是简练、随意、写意性较强。双勾填色的笔法 双勾填色又称双勾渲染，是先用浓度大些的青料勾好轮廓线，再用浓度小些的青料单笔平涂或渲染。勾勒的线条细而流畅，使纹饰出现不同色调的层次效果，增加画面的艺术效果。这种笔法是晚明清初青花分水的雏形。5青花分水青花分水 青花分水的笔法分水的青花呈现出的艺术风格类似中国画中工笔画细腻工整，层次分明。清初分水技法的成熟，广泛运用青花瓷器，从某种角度上说决定了清代的青花瓷朝着精细工整的脉络发展。黄焕义作品白明青花作品
