1、1 美丽的黄昏教学设计美丽的黄昏教学设计 设计理念：设计理念： 音乐课程标准 “关于教学内容的几点提示”中对演唱有了明 确的要求：演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于 接受和乐于参与的表现形式。要重视课程内容中对演唱姿势、呼吸方 法、节奏和音准等方面的要求。要更加重视并着力加强合唱教学，使 学生感受多声部音乐的丰富表现力，合唱教学可从轮唱开始，逐步过 渡到其他多声部合唱形式。 基于以上的认识和理解，本节音乐课重在尝试和实践，让学生学 会聆听对比的学习方法，再反复的聆听中找到答案，克服难点，掌握 重点， 其次利用课堂小乐器- “陶笛” 帮助学生建立正确音高、 音准， 更好的演唱歌曲
2、、唱会歌曲、唱好歌曲。 教材分析：教材分析： 美丽的黄昏是一首短小而优美的欧美歌曲，旋律采用三拍子 写成， 主要节奏型 “” 轻盈而有动感， 使歌曲的旋律性比较强。 三拍子的旋律优美抒情，歌曲的音域仅六度，开始的 4 小节是全曲的 主要素材，由 1、2、3、4 四个音组成，第 5、6 小节是第 3、4 小节 的完全重复，主要节奏型轻盈而有动感。歌曲通过简单的三句歌词， 描绘了一幅欧美地区黄昏、教堂、钟声的景色，给人一种雅致、悠闲 的感觉。 教学目标：教学目标： 1、 情感目标： 感受特定环境下的 “自然与音乐” 黄昏的钟声， 2 在美妙的歌声中提高审美情趣。 2、技能目标：能够有意识地参与轮唱
3、，并且在轮唱的过程中控制 自己的声音，逐步学会聆听，树立良好的声部概念，建立正确的合唱 方法，为以后的合唱教学打下坚实的基础。 3、过程与方法：让学生在反复聆听听钢琴、听教师范唱、听 同学模唱、听录音演绎中逐渐养成良好的聆听对比的习惯，从而逐步 学会在参与中聆听，在聆听中修正自己的表现。吹奏乐器“陶笛”的 加入，让学生感受、体验、实践逐步提升学生的音高、音准。音乐学 具发挥最大作用。 教学重难点：教学重难点： 1、重点：有感情、有表情地用轮唱表现黄昏中钟声的缥缈与美 妙。用柔美的声音演唱、唱会、唱好歌曲。 2、难点：歌曲的二部轮唱，各声部的和谐、悦耳，陶笛的双声 部吹奏。 教学过程教学过程：
4、课前准备课前准备： （背景音乐美丽的黄昏伴奏） 1、在音乐中做放松，脸部肌肉、打口盖及身体的全部。 2、歌唱呼吸练习。 （急吸慢呼） 设计理念：音乐课前的设计理念：音乐课前的 2-32-3 分钟抓住，每次都做，日积月累，孩子分钟抓住，每次都做，日积月累，孩子 的歌唱状态养成的歌唱状态养成， 每一节课的课前渗透每一节课的课前渗透， 加深学生对音乐的聆听映像加深学生对音乐的聆听映像， 好习惯也会逐步养成。好习惯也会逐步养成。 一、歌唱训练：一、歌唱训练： 3 1、哼鸣的练习：简单的单音模唱，中音“do ri mi fa sol la” 。 美丽的黄昏旋律，初步感受音乐。 设计理念：先简单单音模唱，
5、学生愿意参与，容易调动学生学习积设计理念：先简单单音模唱，学生愿意参与，容易调动学生学习积 极性极性。加深难度加深难度，学生的求知欲学生的求知欲、好奇心大大放大好奇心大大放大，跟琴模唱完整的跟琴模唱完整的 旋律，建立学生的音高概念。旋律，建立学生的音高概念。 2、演唱歌曲两只老虎 ，在尝试二部轮唱。并提问：这个演唱 形式给你什么感受？ 设计理念：让学生在演唱歌曲、增加难度中初步建立轮唱的概念，设计理念：让学生在演唱歌曲、增加难度中初步建立轮唱的概念， 也为歌曲美丽的黄昏学习做铺垫。也为歌曲美丽的黄昏学习做铺垫。 3、师生谈歌曲演唱方式的改变带来的不同感受。 设计理念：谈话的形式让学生更加放松，
6、孩子们可以在交谈中理出设计理念：谈话的形式让学生更加放松，孩子们可以在交谈中理出 轮唱的概念，而且是印象深刻、牢固。轮唱的概念，而且是印象深刻、牢固。 二、新歌学唱：二、新歌学唱： 师：今天我们尝试合唱演唱形式中的轮唱，它把单一的齐唱变得 更加丰富，从听觉上更加饱满。赵老师今天带来一首也是利用轮唱形 式表现的作品，让我们一起来听！ 1、学生聆听歌曲范唱，初步感受歌曲。提问：你听见了什么？给 你第一感受是什么？（要求：闭上眼睛，用心聆听。 ） 2、师生交流听后的内容及感受。 设计理念：闭上眼睛、用心聆听。在每一次的听赏中，培养学生良设计理念：闭上眼睛、用心聆听。在每一次的听赏中，培养学生良 好的
7、、专注的听音乐习惯，让学生的耳朵越来越灵敏，抓住音乐。好的、专注的听音乐习惯，让学生的耳朵越来越灵敏，抓住音乐。 师：同学们聆听音乐的习惯真好！给我们这样深刻画面感的作品 4 会是几拍子的作品呢？让我们在音乐中寻找答案吧！ （要求：可以闭 上眼睛，也可以随意的坐着聆听音乐。 ） 3、学生再次聆听歌曲范唱，感受作品的节拍及情绪。 师：同学们听出来是几拍子的作品了吗？ 4、师生交流歌曲的节拍及情绪。 师：孩子们真棒！这是一首四三拍子的作品，那三拍子的节拍 规律是什么呢？我们一边听音乐，一边做节拍练习好吗？ 5、学生聆听歌曲美丽的黄昏 ，边听边做节拍练习。 师：好孩子，听音乐真专注。三拍子的作品，让
8、我们听着好舒 服！好美！好陶醉！谢谢你们的分享！那同学们能说说听音乐中，你 的脑海中出现了什么画面呢？ 6、师生分享听后的感受，所听、所想、所感。 设计理念：聆听、谈感受，让学生忘却学习的压力，更多的是投入设计理念：聆听、谈感受，让学生忘却学习的压力，更多的是投入 到音乐中到音乐中，直观的分享自己的所听直观的分享自己的所听、所感所感、所想所想，学生的学习学生的学习，音乐音乐 学习不在是畏难，而是享受！学生对三拍子的韵律，乐句的连贯性学习不在是畏难，而是享受！学生对三拍子的韵律，乐句的连贯性、 完整性表现的准确。完整性表现的准确。 师：夕阳美景、大教堂、大钟，好美的画面！那歌曲该叫什么名 字呢？
9、歌曲的结尾钟声在力度上又有什么变化？为什么这样处理？ 让我们再次聆听歌曲范唱，在音乐中寻找答案吧！ 7、学生聆听歌曲范唱，找出歌曲结尾钟声的力度变化。 8、师生交流、尝试、并实践。 （揭示力度标记-渐弱“”的概念 及应用） 5 师：同学们，这首音乐作品也是采用轮唱的形式表现的，那你们 听出来了吗？几个声部呢？各声部的旋律一样吗？让我们听音乐， 找 答案好吗？ 9、学生听音乐，找答案。 师：同学们听得真认真！对的，歌曲是两个声部，我们可以叫它 二部轮唱，那两个声部的旋律一样吗？我们的答案不确定，没关系， 让老师来帮助你们好吗？ 10、老师范唱歌曲的两个声部旋律，学生听，找答案。师生交流。 师：很
10、好！那歌曲的两个声部，第二声部是怎么进入的？在听音 乐，看歌谱，用耳朵、眼睛找答案吧！ 11、 学生聆听范唱， 找二声部的进入， 是错后一小节、 错后 4 拍吗？ 12、师生交流听后的答案，二声部进入是错后 6 个小节，18 拍。 师： 同学们真能干！ 太好了， 自己找着的答案！ 老师为你们骄傲！ 二声部进入是错后 6 个小节、18 拍，所以一声部与二声部相遇的地 方特别好听，这也是老师今天要说的三度模进的音乐特点，和谐、协 调。让我们再唱唱这一块的旋律，感受音乐的和谐。 13、学生练习作品三度模进的旋律，让二声部更加的和谐、好听！ 设计理念：音乐知识的讲授绝不是老师讲学生听，而应该是学生聆设
11、计理念：音乐知识的讲授绝不是老师讲学生听，而应该是学生聆 听音乐听音乐，发现不解的知识点发现不解的知识点，并且先会知识点并且先会知识点，实践知识点实践知识点，再由老再由老 师揭示概念。师揭示概念。 师：孩子们会唱了吗？让我们唱起来吧！ 14、学生用哼鸣的状态、轻声演唱歌曲。师生评价。 6 师：唱的真好！我有一个问题，为什么作者在第一个乐句的歌词 处，用了语气词“啊”？ 15、学生演唱、交流、体会。 16、学生带着赞美之情尝试用二部轮唱的形式演唱歌曲。老师指挥， 学生二声部看老师手势。师生评价。 17、老师指导学生再次用轮唱的方式表现歌曲，注意二声部的进入， 声部的音准。老师指挥，学生看手势。
12、设计理念：由语气词设计理念：由语气词“啊啊”引出作者的赞美与抒发之情。学生更能引出作者的赞美与抒发之情。学生更能 深刻体会深刻体会，为什么我们要用柔美的歌声表现歌曲为什么我们要用柔美的歌声表现歌曲。其次其次，在不断尝试在不断尝试 中，老师始终强调看手势，训练学生合唱的基础常规。中，老师始终强调看手势，训练学生合唱的基础常规。 三、拓展学习：三、拓展学习： 师：好孩子，唱得不错，音准还好。下面让我们一起用我们的学 具-陶笛，帮助自己把歌曲的音准掌握好好吗？ 1、学生拿出陶笛，吹奏歌曲美丽的黄昏旋律。 老师指导吹奏中音“domisol la”,进行陶笛校音及预热。 吹奏长音，练习气息及音准。 老师
13、指导学生分声部练习歌曲美丽的黄昏 。 两个声部进入练习，老师指挥。 设计理念：歌曲学唱，乐器吹奏都有相通之处，基础更重要，所以设计理念：歌曲学唱，乐器吹奏都有相通之处，基础更重要，所以 每次陶笛的吹奏每次陶笛的吹奏， 常规训练非常有必要常规训练非常有必要， 强化学生的气息强化学生的气息、 音准概念音准概念， 以致达到和谐、标准、正确。以致达到和谐、标准、正确。 师：老师想采访一下同学们，陶笛吹奏歌曲旋律，我们的音准非 7 常好，那让我们再次唱起歌曲，你们可以把音准唱好吗？ 2、学生演唱歌曲，老师弹伴奏。师生评价。 师：看着你们的投入、陶醉，老师特别开心和欣慰。我们还可以 变换形式吗？比如：我们
14、尝试陶笛伴奏，我们唱好不好？ 师：有同学说可以尝试哼鸣的办法哼唱歌曲，那我们试一试好 吗？ 3、学生用哼鸣的方法表现歌曲。师生评价。 4、 一名学生吹奏陶笛， 老师演唱歌曲， 学生听， 陶笛与人声的配合， 从声响上辨识两种声音的融合度。 5、师生谈话，分享各自的感受。 设计意图：陶笛作为学校的艺术特色，普及快五年了，孩子们特别设计意图：陶笛作为学校的艺术特色，普及快五年了，孩子们特别 喜欢喜欢，作为课堂小学乐器作为课堂小学乐器，它的作用一定要发挥最大化它的作用一定要发挥最大化，帮助学生建帮助学生建 立音高概念立音高概念，形成正确的音准形成正确的音准，在小学歌唱教学中在小学歌唱教学中，陶笛是学生
15、学习陶笛是学生学习 音乐的学具，每一节课只要音域达到，我都会让学生尝试唱会歌曲音乐的学具，每一节课只要音域达到，我都会让学生尝试唱会歌曲， 陶笛吹会歌曲。乐器吹奏与歌唱学习相辅相成，一起进步！陶笛吹会歌曲。乐器吹奏与歌唱学习相辅相成，一起进步！ 四、课堂小结：四、课堂小结： 师：同学们，大自然赋予我们太多的美景，我希望你们好好学习 音乐、学习陶笛，在不久的将来可以用陶笛、用歌声表达对自然界美 景的赞美！今天的课就上到这里，最后让我们唱起美丽的黄昏 ， 结束今天的音乐课吧！ 学生演唱歌曲美丽的黄昏 ，老师指挥。在歌声中结束这节音 乐课。 8 美丽的黄昏教学反思美丽的黄昏教学反思 -孩子孩子： 你
16、们的思考你们的思考、回答给了我动力和激情回答给了我动力和激情 美丽的黄昏是一首短小而优美的欧美歌曲，旋律采用三拍子 写成， 主要节奏型 “” 轻盈而有动感， 使歌曲的旋律性比较强。 三拍子的旋律优美抒情，歌曲的音域仅六度，开始的 4 小节是全曲的 主要素材，由 1、2、3、4 四个音组成，第 5、6 小节是第 3、4 小节 的完全重复，主要节奏型轻盈而有动感。歌曲通过简单的三句歌词， 描绘了一幅欧美地区黄昏、教堂、钟声的景色，给人一种雅致、悠闲 的感觉。 9 音乐课程标准 “关于教学内容的几点提示”中对演唱有了明 确的要求：演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于 接受和乐于参与的表
17、现形式。要重视课程内容中对演唱姿势、呼吸方 法、节奏和音准等方面的要求。要更加重视并着力加强合唱教学，使 学生感受多声部音乐的丰富表现力，合唱教学可从轮唱开始，逐步过 渡到其他多声部合唱形式。 器乐演奏中要求： “器乐教学应与唱歌、欣赏、创造等教学内容 密切结合。 ” 基于以上的认识和理解，本节音乐课重在尝试和实践，让学生学 会聆听对比的学习方法，再反复的聆听中找到答案，克服难点，掌握 重点， 其次利用课堂小乐器- “陶笛” 帮助学生建立正确音高、 音准， 更好的演唱歌曲、唱会歌曲、唱好歌曲。 有了以上的思考和想法，我的课堂让我感动、让我收获、让我成 长： 一、一、整堂课学生的回答给我无穷的动
18、力：整堂课学生的回答给我无穷的动力： 一是：当我问到： “这首歌曲我们初听了一遍，你听见了什么？” 学生 1)、我听见了叮咚、叮咚的钟声，并且模仿钟声。 学生 2)、歌曲是赞美美丽的黄昏的。 二是： “那给你的第一感受是什么呢？” 学生 1)、感受是外面的天也变成了黄昏了。 学生 2)、感觉我就身处在黄昏美景里！ 学生 3)、感觉很舒服！孩子说着还做了动作。 10 三是： “歌曲的结尾处，钟声的力度是怎样处理的？” 学生 1)、我听着好像越来越弱。 学生 2)、老师是渐弱。我们音乐课上老师讲过的，陶笛课上 也讲过 四是： “同学们， 我们用陶笛吹奏 美丽的黄昏 给你什么感受呢？” 学生 1)、
19、老师，我感觉自己很投入，都陶醉了。 学生 2)、老师：我们的笛声特别和谐、好听。 “为什么呢？为什么呢？” 学生 1)、因为我们很团结。大家一起吹奏。 学生 2)、我们很谦让，彼此之间都能听到各自的旋律，所以 好听。 因为学生的回答，我的问题也会不停地变换，看着学生的积极思 考，主动回答，让我有了无穷的动力，课堂才得以一步一步的剥茧、 成蝶！ 二、二、反复的聆听反复的聆听， 学生受益良多学生受益良多， 也学会了在音乐中寻求答案的学习也学会了在音乐中寻求答案的学习 方法。方法。 一是：每一遍的聆听都有问题，学生带着问题聆听音乐，学生学 习的专注度有了，学生与学生之间的竞争有了，学习主动性大大提高
20、 了。 二是：整堂课聆听音乐 9 遍，每一遍都是解决一个问题，所以 9 遍之后，学生都会演唱歌曲了，而且非常熟练。音乐是听觉艺术，所 以一堂课让学生多听、反复聆听是最好的学习方法。 11 三、三、音乐学具的作用发挥最大化音乐学具的作用发挥最大化， 既调动学生学习的乐趣既调动学生学习的乐趣， 又锻炼了又锻炼了 学生陶笛的吹奏技巧。学生陶笛的吹奏技巧。 一是：学生陶笛吹奏，特别是试吹奏，很棒！学生自己的学习成 功远远大于老师的灌输、被动学习。自信心有了，学习快乐也有了， 还需要我们老师维持课堂纪律和秩序吗？ 二是:学生陶笛吹奏，反复练习，每一遍吹奏完师生评价，都会 发现问题， 出现疑惑。 在解疑中
21、， 学生收获良多， 运用对比自己实践， 知识的掌握更加牢固。 三是：音准、音高掌握更加方便，陶笛吹奏几遍，再返回来演唱 歌曲，会发现学生的音准好多了，歌声也悦耳了。特别是陶笛吹奏两 个声部，学生在实践中发现要团结，还要谦让，这样才能听见彼此的 声部。这正是合唱教学中的难点和重点，学生自己发现，在总结、提 炼，最终变成自己的。难点也就不是难点了。 四、四、课后的不足与遗憾：课后的不足与遗憾： 一是：时间驾驭的不够，课堂的最后环节结束的太急，原本设想 学生要综述这堂音乐课的收获，总结轮唱的概念及演唱注意的事项， 但时间不够了，就直接删除了。有些遗憾吧！ 二是：整堂课老师说的有些多，不敢放手，应该相信学生，给他 们机会，让学生有多的思考、整理和回答的空间。今后还应注意，相 信学生。 一堂课准备了很多遍，但每一次都不是按照自己想的上的，老师 的提问、学生的回答让我思维开阔，充满惊喜和震撼，这也让我意识 12 到， 在课堂变通和驾驭上多下功夫， 多和学生沟通， 了解他们的所思、 所想，更好的设计课堂教学环节，让学生在轻松、愉悦的氛围中，在 玩中掌握知识，学习音乐。
