设计批评与评价标准课件.ppt

1、设 计 批 评 与 评 价 标 准设 计 批 评 与 评 价 标 准 3.1设计批评 设计批评的标准 设计批评的理论 现代设计批评 设计师的素质与技能 设计师职业素质 设计师的职业技能 (1）艺术批评与设计批评 A.艺术批评 “艺术评论是对正在展出的一件艺术品的直截了当的描述,通常很少甚至不对艺术作品作说明或判断，最后往往有着还是不看展览的建议。而艺术批评更加注重对一件艺术品的价值和意义作出评估，这种评价通常以公认的批评标准为基础，并对如何得出评价结果作出解释。一个批评家的知识和审美取向在这里起重要作用。” B.设计批评 一方面，设计批评成为设计活动向前发展的动力。 另一方面，设计批评始终引导

2、着大众消费与审美趣味。 开展设计批评：一是普及设计教育，提高全民审美能力的有效手段，二是能够提高设计人员本身的洞察力、分析力、判断力以及宽阔的视野和灵活性，从而增强作品的设计水平。 设计批评的目的设计批评的目的是要通过对设计存在的不足的批评，提出更合理的设计理念，设计与大众生活方式相配套的合适产品，满足他们的要求，从而推动整个社会向前发展。卡迪拉克剑鱼汽车(1959) 哈利厄尔 (美)“电话簿”电话机莉莎克罗恩 (美) C.设计批评与艺术批评的关联 设计批评究竟应该有哪些方面不同于艺术批评呢？从设计与艺术的不同本质分析，具体体现在以下几个方面：具体体现在以下几个方面： 其一，艺术作品一般情况下

3、没有实用价值，也就没有功利目的考虑；而设计首先考虑的是产品的实用功能，所以设计批评必须包含对功能设计的批评，而不单是审美欣赏的批评，故更具客观性。 其二，艺术追求崇尚体验，更倾向于心灵的感动性，而不求视觉效果的装饰性；而设计是功能性与所依托的科学技术和审美价值艺术的结合，它所追求更多的是艺术所表现出来的形式美。 其三，艺术作品的思想意境具有相对独立性，很少考虑其他因素；而设计则更多地考虑人、机器与环境的关系，不同于艺术审美体验较多停留在视觉或听觉感觉上，更多地需要用人的全部感官和感觉来体验，甚至包括行为方式上的体验。 其四，艺术意蕴总是处于含蓄的、象不尽意、境在画外、似与不似之间这种状态；而设

4、计有着明确的目的，如功能第一，不可模棱两可，所以设计批评必须理性化，甚至是科学化，要能够明确评判设计意图的合理性。 其五，艺术追求情感表达，往往通过模仿外在事物而得到传达，同时也希望通过艺术作品来熏陶人的心灵；而设计并不深入内心世界的底层，它只求人的创造力和想象力为设计目的服务，以达到智力的愉悦和满足，所以设计批评与艺术批评不同，主要不是情 感评价，而是客观评价，以促进人类的创造智慧为目的，更好地为现实生活服务。 其六，艺术只面对艺术公众，不太理会非艺术公众的态度，往往自己持超越的态度；而设计却不同，它是为广大公众服务的，其对象是全社会公众，以满足全社会公众需要为最终目标。 其七，艺术传统是历

5、史上无数伟大艺术作品积淀起来的精神传统，有着很强的延续性和生命力，它对当代艺术批评有着重要的影响力；而设计就像科学技术一样，新的东西总是要取代旧的东西，以满足人类求新、求变的理性本能。 其八，艺术的创作手段是个性化的手艺，而设计产品是通过标准化来完成的，现在电脑和现代设备已经能满足这种标准化的工艺要求，而不再需要手工艺制作完成。所以，设计批评就更多注重设计创意及对社会价值的批评，而不必仅停留在制作者身上。 (2）设计批评标准的三个尺度 何谓好的设计，不同的历史时期会有不同的答案和评判标准。英国设计批评家尔纳格雷说：“普遍意义的、绝对的优良设计是不存在的。因为人们的趣味没有绝对的原则：虽然可能存

6、在标准，而标准总是很高的，却绝不可能是严格的、一成不变的。那么，进一步而言，也就不存在一种我们能以之为依据去创造或者评价优良设计的固定格式了。好的设计的确可以辨认出来但却是我们主观辨别出来的，我们可以宣布我们的判断，却不能够预言未来的判断。什么是好的设计这一问题，的确是一个纯语言上的两难命题。” 我们可以从人文意识、功能性及市场性等方面来阐述设计批评标准的三个尺度。 A.设计的人文意识 人文意识应成为设计批评的尺度。设计是创新的、形式的、审美的、视觉的、个性的，这就必须要求设计有艺术性、人文性；其次，当代设计讲究可持续发展，讲求生态设计，要以人为本，这也需要设计要有人文意识，所以人文意识成了设

7、计好坏的基本尺度和现代设计批评的基本标准。 B.设计的功能性 设计的功能性是设计最基本的特征，也应该是设计批评的尺度之一。所谓功能性，就是指一件物品为了满足某种需要而具备的条件，比如所需要的形态、结构、用途等。我们通常说功能是由结构决定的，一件产品有什么样的物质结构，便会产生什么样的功能，这被称为“同构同功”。 C.设计的市场性 为什么要把市场性当成设计批评的尺度？这主要是由它的自律特性和我国目前的设计现状所决定的。市场性是设计的特征。萨瓦别墅勒柯布西耶（法）莫里斯为红屋设计的红木桌子和地毯(1859) 设计本身是生产过程中一个重要因素，它与生产、管理和消费密不可分，它们之间相互联系、相互依存

8、，这也是设计作品能够赢得市场的重要保证。 首先，设计与生产紧密相连。 其次，设计与消费相互依存。 当然，设计批评标准的尺度不止以上这些特征，还具有精神性、科学性、象征性等尺度。“灰狗”长途汽车雷蒙德罗维(美)设计批评的作用设计批评是以设计鉴赏为基础，以一定的设计理论和相关的人文科学理论为指导，对各种设计现象与设计作品进行分析、研究、评价的认识活动，它是一种高层次的设计接受活动和设计活动。设计批评的作用远大于设计鉴赏，还包括设计作品、设计思潮、设计风格流派、设计发展、设计创作中的心理活动问题，都是设计批评所关注的对象，而设计批评重点还是关注设计作品。 标准标准方式方式作用作用设计批评的作用 1.

9、 设计批评对读者的阅读和理解设计作品有指导作用； 2. 设计批评可以帮助大众选择和鉴别设计作品； 3. 设计批评对设计师的创作活动具有调节作用。 设计批评可以向设计师提供反馈信息，修改设计创意，修改图案计划，设计新的产品，或者修改设计； 设计批评可以帮助设计师总结创作上的经验和教训。标准标准方式方式作用作用设计批评的方式设计批评的方式主要有三种： 1. 国际博览会； 2. 群体批评设计批评； 3. 个体之类的批评家的批评。标准标准方式方式作用作用设计批评的方式 1. 国际博览会 国际博览会主要是检阅世界最新的设计成就，广泛地引发社会各界的批评，其目的是促进购买。标准标准方式方式作用作用设计批评

10、的方式 2. 群体批评设计批评 集团批评包括审查批评与集团购买。 审查批评是指设计方案的审查集团以消费者代表的身份对设计方案进行审查与评估，以及设计的投资方与设计方进行的商业谈判。 群体购买是指消费者直接参与设计批评。这是指消费者表现为不同的购买群体。标准标准方式方式作用作用设计批评的方式 3. 个体之类的批评家的批评 个体批评指一些具有职业敏感的批评家对设计的批评。它所批评的对象不会仅仅局限在设计作品中，也不会处于设计作品的消费层次上，而是关注整个设计文化、设计思潮、设计风格、设计流派、设计倾向等方面展开的批评。 一方面指导设计制作、生产发展；另一方面引导消费者接受设计产品进行消费，同时有机

11、地推动设计发展，丰富和发展设计理论。 标准标准方式方式作用作用现代设计批评的原则设计批评既是一种客观的活动，亦是一种主观的活动。说它是一种客观的活动，这是说设计批评有一个客观的标准；称它为主观活动是说设计批评中有许多主观的成分在其中难以量化。 标准是一元的，但在设计批语活动中却有着多元的因素，这种多元的因素是说设计的标准有着历史的、民族的、地域、时代等诸多因素影响。 标准标准方式方式作用作用现代设计批评的原则1. 艺术性原则 一个好的设计应该有艺术的美感 标准标准方式方式作用作用2. 科学性原则科学技术给设以坚实的结构和良好的功能。3. 人性化原则 设计的人性化是设计中“人性”与“物化”的统一

12、4. 可持续性原则 所谓设计的可持续性评判,就是能从长期意义上改善人类 。 案例导入 设计批评的理论总体来看包括两重含义：其一是指前人所提出的设计批评思想， 其二是后人对这些批评思想所作的分析与理论研究。 (1）设计批评理论的流变 最早的设计批评理论可以追溯到荷加斯（Wil-liam Hogarth）美的分析（1753年）一书中关于设计功能的探讨。肯德基标志银碗和汤匙/阿什比(英国)纺织品图案莫里斯(英)巴黎地铁站赫克托吉古德（法国） 陶瓷设计 苏库柏 (英国)“第三国际”纪念塔模型 包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。 因此，包豪斯成了

13、当时设计革命和思想创新的象征，汇聚了和代表了当时现代主义设计批评的主流。 包豪斯首任校长沃尔特格罗佩斯在全面建筑观和包豪斯宣言中分别提到：“我们处在一个生活大变动的时期，旧的社会在机器的冲击下破碎了，新的社会正在形成。在我们的设计工作中，重要的是不断发展，随着生活的变化而改变表现形式，决不应该片面地追求风格特征。建筑师、雕刻家和画家们，我们都必须转向手工艺。艺术并不是一种专门职业。艺术家和手工艺人之间没有本质区别。艺术家是被捧高了的手工艺人，在灵感出现并超出他意愿控制的难得片刻，上帝的恩惠使他的作品变成了艺术的花朵。但是，手艺的娴熟对每一个艺术家来说都是必不可少的。这正是富有创造力的想象源泉所

14、在。”包豪斯校舍格罗佩斯(德) (2）设计批评理论的突破人文社会科学的大力发展，也为设计批评提供了借鉴，如艺术心理学、艺术符号学、结构主义、解构主义、阐释学、现象学和接受美学等，使当时的设计批评形成了较为成熟的理论体系。 李立新在设计一书中对设计批评理论进行了较为详细的分类。他从形态学的角度，将设计批评的理论分为设计表现论批评理论、设计接受论批评理论以及设计本体论批评理论三大类。其中，设计表现论批评理论包括格式塔心理美学批评、设计符号学批评、设计后现代批评；设计接受论批评理论包括阐释学批评、现象学批评和接受美学批评；设计本体论批评理论包括结构主义批评和解构主义批评。在这里挑选其一作简单的阐述。

15、 “设计符号学批评”在20世纪70年代已十分流行，但到80年代才被工业设计师广泛使用。用符号学方法直接催化出符号学批评的思想源自于20世纪中叶索绪尔皮尔士的符号学理论。俄亥俄州哥伦布市政会议中心立面彼得艾森曼 (美)十字架 (1）中国设计批评的现状 20世纪80年代，中国真正现代意义上的设计开始兴起。 首先，尽管全社会越来越关注设计及设计教育，但其地位仍没有达到应有的高度。 其次，在中国的企业里，设计与制造业相脱离的现象十分严重。 有学者也对当今中国设计批评存在的问题进行了归纳，具体包括以下几个方面： 其一，设计批评缺乏应有地位，表现出“无奈性” 。 其二，设计批评缺乏真知灼见，呈现“无为性”

16、。 其三，设计批评缺乏事实依据，体现“盲从性”。 张肇达作品之绚丽西藏 张肇达作品之紫禁城 (2）现代设计批评的展望 面对中国现代设计批评存在的不足，我们不应自卑，应该积极汲取西方设计批评的先进经验及研究成果，依靠独特的中国文化传统，坚持设计批评的文化立场，大力发展设计批评教育，这样才能使中国的设计及设计批评不断向前发展，最终促成中国未来设计的独特发展，创造中国文化新的辉煌。 首先，设计批评应立足文化背景。 其次，设计批评应依托设计教育。 祁县乔家堡 巴黎圣母院 流行服装 思考与练习： 1.如何理解设计批评与艺术批评的区别？ 2.设计批评标准的三个尺度是什么？ 3.简述设计批评理论的发展。 4

17、.简述当今中国设计批评存在的问题。 案例导入 般设计公司招聘新员工会有两个流程；第一个流程一般会有12次笔试,笔试主要考察应聘者的专业技能。第二个流程是面试，面试前都会形成面试小组，由设计师和设计经理组成，面试结束后面试小组综合笔试和面试结果进行讨论，分析笔试通过者是否符合所应聘职位，是否具有较好的职业素质，是否有很好的合作意识与沟通能力，还有专业素质考察等；最后，是关于薪资福利等的第三次面试；双方达成共识后公司发出录用通知。 (1）设计师职业素质 什么是职业素质呢？ 一般说来，劳动者能否顺利就业并取得成就，在很大程度上取决于本人的职业素质，职业素质越高，获得成功的机会就越多。 艺术设计专业的

18、学生职业素质应该有什么要求呢？学生素质通常划分为基本素质和职业素质。基本素质是普适性的，是全体“社会人”所共有的，主要包括思想道德素质、文化素质、业务素质、心理素质和身体素质，它是职业素质的基础。职业素质应是“职业人”所具有的、适应职业岗位需要的素质。 (2）设计师职业素质的内容和意义 设计师应该具备哪些职业素质呢？设计师从本质上说是一种社会性工作，设计师是为社会为大众从事设计的；因此，设计师作为一种职业化的工作，其本质内涵就决定了该职业应具备的素质。 新时期对职业化的定义是：它应该是一种工作模式，在既定目标的导向下，在尽可能节约资源和时间的理念下，形成的一种良好、有效的工作习惯。 这种职业素

19、质实际包括以下三个方面：职业素质实际包括以下三个方面：第一，良好的职业行为习惯,这是一个外在的素质；第二，乐观向上的精神;第三，较强的职业能力,如良好的团队合作能力、沟通协调能力、创新能力、实践能力以及参与生产管理的组织能力等非专业技术能力。 下面我们将根据高职院校艺术专业学生的特点，从设计师职业素质的大众共性和个性特征出发，阐述当代社会设计师职业素质的内涵与价值 意义。 A.外在素质职业形象 外在职业形象由着装和行为特征组成。外在形象能产生直觉效果，这种直觉效果所促成的特殊心理定势和情绪就是第一印象。设计师的自身形象是非常重要的。 B.内在素质之一 积极的心态 积极的心态,是指要具备高尚的品

20、行和乐观向上的精神；高尚的品行既要求设计师具有高度的责任心，也要求具有服务和奉献精神。可见良好、积极的心态对设计师的重要。 3. 内在素质之二较强的职业能力 设计的本质是创造，对于任何一位设计师来说，任何一种先进的设备都只是辅助手段，重要的和基本的是他应具有创造性能力。设计无非有两类：或与现存作品关联，成为改良性设计；或与幻想、未来关联，成为创造性设计。 美国伊利诺伊斯工学院的查尔斯欧文教授说：“我们要向学生传授三个方面的知识，一是创造能力，二是敏感能力，三是知识和技能。” 设计最终是人的设计，设计是物质人化的过程。 设计师内部合作交流设计师在展览现场交流 思考与练习： 1. 设计师的职业素质

21、的具体内容是哪些？ 2. 阐述设计师外在职业形象有哪些要求和意义。 3. 阐述团队合作能力的重要性。 4. 怎样理解设计师的职业素质？ 案例导入 人才，就是掌握本行业一技之长的人。国有国法，家有家规，行业也有行业规范，各行各业都有自己的技能要求。我们先看几个具有代表性的单位招聘信息： 招聘信息一：单位介绍：（略）招聘职位：平面视觉设计师3名职位描述： A.正规美术类院校毕业； B.具有深厚的美术功底，具备较强的创意能力、色彩搭配能力、造型能力及沟通能力； C.熟练使用Illustrator/Photoshop/CorelDRAW等设计软件，工作讲究效率与品质，对后期制作具有较强把控能力； D.

22、经验不是必需，但要有很好的案例呈现。有意者请把简历附作品、Email至（略）联系地址、 联系电话等（略） 招聘信息二：单位介绍：（略）招聘职位：工业产品设计师1名职位描述： A.工业产品设计类专业毕业，12年工作经验，优秀应届生也可； B.有坚实的设计基础，有敏锐洞察力和创新能力，热爱生活，热爱设计； C.能熟练使用3D MAX，了解掌握Cinema4D ； D.有较强的责任心、良好的团队协作能力、沟通能力。有意者请把简历附作品、Email至（略）联系地址、 联系电话等（略） 招聘信息三：单位介绍：（略）招聘职位：景观设计师2名职位描述： A.园林、环境艺术专业毕业； B.从事景观设计3年以上

23、工作经验； C.独立主持过两个以上大中型景观设计项目； D.策划方案能力较强； E.懂施工图设计； F.善于沟通和协作； G.能单独完成大型景观设计项目，出色的汇报陈述能力； H.有中级以上职称优先。有意者请把简历附作品、Email至（略）联系地址、 联系电话等（略） 招聘信息四：单位介绍：（略）招聘职位：Flash动画设计师2名职位描述： A.热爱动画事业，具有良好的美术基础，手绘能力强，色彩感觉好，有造型设计能力及分镜绘制基础； B.精通flash动画软件，要求熟练掌握该软件各种操作技巧及快捷方式。能快速高效地完成动画的制作，并能熟练运用其他的制作软件，如PS等； C.能根据脚本、分镜及相

24、应素材，应用flash软件独立完成动画中各种角色造型的设计及动画制作。并对人物动作及镜头感的把握较强，对分镜中的动作有所创新，具有较强的学习能力，善于独立思考； D.具有良好的团队合作精神，性格开朗，善于沟通，有责任心和上进心。有意者请把简历附作品、Email至（略）联系地址、 联系电话等（略） 国际工业设计协会联合会曾经对设计师下过这样的定义:“设计师是受过训练,具有技术知识、经验和鉴赏能力的人；他能决定生产过程中产品的材料、结构、机构、形状、色彩和表面装饰等；设计师可能还要具有了解包装、广告、展览和市场等问题的技术知识和经验。” (1）视觉传达设计师技能要求 视觉传达设计师涉及到的内容主要

25、有字体设计、标志设计、插图设计、编排设计、广告设计、包装设计、展示设计和影视设计。要具备造型基础能力，包括手工造型、摄影摄像造型和电脑造型技能（含具象、抽象、装饰、符号造型和二维、三维、四维造型），其次要掌握基础理论知识，包括设计通史通论等，比如设计学概论、艺术概论、中外设计史、专业史（广告史、广告学）等。 A.要有专业设计能力：设计策划、创意、文案、制作、单项设计、系统设计等。 B.掌握广告的基本理念，具有提取企业理念、运用设计手法表达企业理念的能力。 C.要有较强的手绘功底和表达想法的能力。 D.对设计流行趋势有较强的把握能力，对设计符号具有强烈敏锐的感受能力。同时设计师还需要有开阔的视野

26、，使信息有广阔的来源，有触类旁通的能力。 E.熟练掌握电脑辅助设计（专业软件主要有Photoshop、CorelDRAW和Illustrator等）。 F.熟悉印刷业务以及相关各种输出流程。 G.熟悉广告法、商标法、专利法等有关法律法规。 (2）产品造型设计师技能要求 产品造型设计师涉及到的内容主要有手工艺设计、工业设计、服饰设计、纺织品设计、家具设计、机械设计、工程技术设计等。要具备造型基础能力，包括手工造型、摄影摄像造型和电脑造型技能（含具象、抽象、装饰、符号造型和二维、三维、四维造型），其次要掌握基础理论知识，包括设计通史通论等，比如设计学概论、艺术概论、中外设计史、专业史（工艺史、工艺

27、学）等。 A.应有优秀的草图和徒手作画的能力。作为设计者，下笔应快而流畅，而不是缓慢迟滞。这里并不要求精细地描画，但迅速地勾出轮廓并稍事渲染是必要的，关键是要快而不拘谨。 B.有很好的制作模型的技术。能使用泡沫塑料、石膏、树脂、MDF板等塑型，并了解用SLA、SLS、LOM、硅胶等快速模型的技巧。 C.必须掌握一种绘图软件，Illustrator，Photoshop等；至少能够使用一种三维造型软件，3DMAX等；二维绘图方面能使用AutoCAD。 D.具备写作设计报告的能力（在设计细节上进行探讨并记录设计方案的决策过程）。 E.拿出的设计图样从流畅的草图到细致的刻画，再到三维渲染一应俱全。至少

28、应有细节完备、公差尺寸精细的图稿和制作精良的模型照片，仅仅几张轮廓图是不够的。在设计流程的时间安排上要十分精确。三维渲染、制模、精细图样的绘制等应规定明确的时段。 F.理解熟悉设计伦理和专利法、合同法、环境保护法、标准化规定等有关法律法规。 (3）环境艺术设计师技能要求 环境艺术设计师涉及到的内容主要有城市规划设计、建筑设计、室内设计、室外设计（园林、景观等）、公共艺术设计。要具备造型基础能力，包括手工造型、摄影摄像造型和电脑造型技能（含具象、抽象、装饰、符号造型和二维、三维、四维造型），其次要掌握基础理论知识，包括设计通史通论等，比如设计学概论、艺术概论、中外设计史、专业史（建筑史、建筑学）

29、等。 A.懂制图，能熟练地画出符合国家规范的设计图纸和施工图。 B.能看懂各种施工图纸，除了结构施工图纸外，对给排水（上下水）工程图、采暖工程图、通风工程图、电气照明与消防工程图等，也都应非常熟悉。 C.懂透视学，能快速地画出室内透视骨架线图，做到透视准确无误。 D.会画彩色效果图，能把房间的空间感、质感、色彩变化、家具设备的主体感、光环境效果等正确地表现出来。 E.熟悉各种土建材料和建筑装修材料（材料的特点、尺寸规格、色泽、装饰效果和价格等），以便正确地选用材料和恰当地搭配材料。 F.懂得建筑的基本构造类型，特别是对每种构造的优缺点、常用的结构方式等要熟悉。 G.具备建筑风格、室内和家具风格

30、方面的知识与修养，能熟悉其各种基本特征与变体，并了解各种陈设品的历史发展。 H.具备测绘的知识与技能，能正确地做好现场实测记录，为设计搜集资料。 I.熟练掌握电脑辅助设计（AutoCAD、3DMAX），掌握用电脑绘制设计图、施工图和效果图的技巧。 J.要具备园林艺术、盆景与插花艺术方面的知 识与修养，懂得绿化树种、花草的特点与功能。 K.熟悉环境保护法、合同法、建筑法规等相关法律法规。 (4）影视动画设计师技能要求 影视动画设计师涉及到的内容主要有各类影视节目、动画片、广告片、游戏、网站、字幕等的四维度空间设计。要具备造型基础能力，包括手工造型、摄影摄像造型和电脑造型技能（含具象、抽象、装饰、

31、符号造型和二维、三维、四维造型），其次要掌握基础理论知识，包括设计通史通论等，比如设计学概论、艺术概论、中外设计史、专业史（动画史、传播学）等。 A.动画 对线条的质量要求较高，线条要匀称、挺括，不能出现明显的断线。掌握中割的技术，理解原画的动作意图。达到这些要求，需要动画工作者不断大量地练习。 B.原画 原画是一部动画片的灵魂，迪斯尼动画片中有趣的角色表演就是原画师的心血结晶。所以就需要熟练掌握动作的一般规律，要有表演模仿的能力。能看懂律表，理解导演的意图。敏锐的观察力也是基本的要求。 C.动画背景 现在的二维动画背景都已经改由电脑绘制，所以要熟练掌握Photoshop软件技术，特别是画笔工

32、具的使用，并需具备良好的绘画造型能力和色彩基本知识。 D.后期合成 重点掌握国内动画公司普遍使用的两款后期合成软件：Premiere和After Effects。 E.无纸动画 随着计算机技术在影视动画领域的不断渗透，在设计思维和创作的过程中，电脑已经成为动画设计师手中最有效、最快捷的设计工具。现在已经有很多动画公司改为无纸动画生产。对于二维动画应掌握 Flash、Toonz 其中一种软件技术,对于三维动画应掌握 Maya、3D MAX 其中一种软件技术。 F.熟悉广告法、合同法、网络法等相关法律法规 优秀的设计师不能完全依赖于数码科技，应该具有扎实的造型功底、丰富的理论知识。技术上再精再通，

33、充其量只是一个制作者、熟练工，必须时刻提醒自己“我是一名优秀的设计师，完善想法远比更新手段重要。”懂得节流优势，大约百分之八九十的事情其他人比你做得更好，不要让过多的技术问题困扰我们，阻塞设计思维。时至今日，社会的发展对设计师提出了更新的要求，科技的进步也为设计师提供了更新的设计技能和手段。另一方面，设计师的所有这些知识技能又不都是静止不变的，而是随着时代的进步不断发展变化的，信息时代的社会与技术发展日新月异，新成果新技术层出不穷，设计师应该善于发现和接受新事物，及时将其纳入自己的知识范围，不断提高自己的技能水平，这样才能随着时代的进步不断产生新的设计创造。 思考与练习： 1.视觉传达设计师的

34、职业技能要求具体有哪些？ 2.影视动画设计师技能要求具体有哪些？ 3.视觉传达、环境艺术设计、影视动画设计师需要 掌握哪些设计软件？ 4.从自身角度出发，规划如何提高自己的职业技能。 Adobe中国认证设计师（ACCD） AutoCAD认证初级工程师 Autodesk ATC认证（一） Autodesk ATC认证（二） ACAA认证Flash 动画师图 Flash认证 1.尹定邦著.设计学概论.长沙:湖南科学技术出版社.2000 2.王受之著.世界现代设计史.深圳:新世纪出版社.1995 3.诸葛铠著.设计艺术学十讲.济南:山东画报出版社.2006 4.诸葛铠著.图案设计原理.南京:江苏美术

35、出版社.1998 5.张晶主编.设计简史.重庆:重庆大学出版社.2006 6.李立新编著.设计概论.重庆:重庆大学出版社.2006 7.邬烈炎、袁熙著.外国工艺设计史.沈阳：辽宁美术出版社.2001 8.张夫也著.外国工艺美术史.济南：山东教育出版社.2002 9.涂中方、何刚等编著.数字艺术设计（艺术院校设计专业系列教材）.北京：清华大学出版社.2004 10.李兰友主编.李铁、韩七会编著.电脑艺术设计实训教程.天津：南开大学出版社.2002 11.(美)Luanne Seymour Cohen著.葛玉军译.专业电脑艺术设计经典 (第三版).北京：机械工 业出版社.1999 12.赵农著.设

36、计概论.西安:陕西人民美术出版社.2000 13.王战著.现代设计史.长沙:湖南美术出版社.2003 14.余玉霞、刘孟等编著.中外设计史.沈阳:辽宁美术出版社.2005 15.田自秉著.中国工艺美术史.上海.东方出版中心.1985 16.朱上上主编.设计思维与方法.长沙：湖南大学出版社.2005 17.李超德著.设计美学.合肥：安徽美术出版社.2004 18.紫图大师图典编辑部.装饰艺术运动大师图典.西安：陕西师范大学出版社.2004 19.周冠生著.艺术创造心理学.重庆：重庆出版社.1994 20.车文博著.西方心理学史.杭州：浙江教育出版社.199 21.（德）埃利希诺伊曼著.大母神原型分析.北京：东方出版社.1998 22.万书元著.艺术美学.北京：高等教育出版社.2006 23.（美）克里丝汀汤普森著.陈旭光、何一薇译.世界电影史.北京大学出版社.2004 24.林家阳编著.设计创新与教育：林家阳的设计视野.北京：生活读书新知三联书店.2002