1、 By PetrelKing欧普艺术 -起源 欧普艺术(Optical Art)又被称为光效应艺术和视幻艺术，它是继波普艺术之后，在西欧科学技术革命的推动下出现的一种新的风格流派，兴起于西方二十世纪60年代。 首次使用“欧普”(Optical)这一名称是在1965年，当时在纽约现代美术馆举办的一次主题为:眼睛的反应眼睛的反应“(The Responsive Eye)展览会上，陈列出大量经过精心设计,按一定规律排列而成的波纹或几何形绘画, 这些作品给参观者以强烈的视觉刺激，达到了震撼人心的艺术效果。lOptical的意思即视觉上的光学欧普艺术-特征 这种艺术形式可以称得上是一种挑战人类视觉的智力
2、游戏，它通过利用光学、物理学、心理学光学、物理学、心理学等科学原理，运用补色、透视、对比补色、透视、对比等艺术处理，欧普艺术家巧妙地以不同色彩几何图形，创造出引起立体、波动等错觉效果的美丽图案，从而带领观众进入一个变幻莫测的幻觉世界。 波纹图案是光效应画家创造幻觉时常用的传统素材和方法。这在中国传统图案中常见。较为典型的是波纹绸上的图案。印制两个完全相同的波纹图案，把它们的位置稍稍相互错开，当波纹绸处于实际的运动状态时，就会出现一种永恒的运动感和变化感。 欧普艺术-代表 欧普艺术几乎同时兴起于欧美各国。其最杰出的代表是法国画家维克托维克托瓦萨雷里瓦萨雷里，他从50年代起就开始创作具有运动感和闪
3、烁效果的绘画，成为法国欧普艺术的主流。其他具有影响力的欧普艺术画家有美国的约瑟夫艾伯斯(Josef.Albers)和安德鲁基威斯(R.Anuskiewicz)，英国的女艺术家瑞利(B.Riley)及以色列的阿格姆(Y.Agam)委内瑞拉的萨图(J.R.Soto)等。 虽然欧普艺术盛行的时间并不是很久，到20世纪70年代就走向了衰落。但它变幻无穷的视觉印象，以强烈的刺激性和新奇感，广泛渗透于欧美和日本的建筑装饰、都市规划、家具设计、娱乐玩具、橱窗布置、广告宣传、纺织品印染，以及芭蕾舞、电视观赏等到多种设计领域，在国际上产生了很大影响。维克托维克托瓦萨雷里瓦萨雷里(Victor Vasarely，
4、1908-1997)是光效应绘画的奠基人之一，也是欧普艺术的杰出代表，被誉为“欧普艺术之父”。欧普艺术流派的第一代表作品欧普艺术流派的第一代表作品-斑马斑马Zebra(右图右图)瓦萨雷里在二十世纪三十年代创作-，由黑白条纹的曲线组成。这幅作品显示出瓦萨雷里最初的探索是从形态开始，之后才逐步发展到运用规则的几何形态和色彩的变化来达到特殊的视觉效果。 作品作品织女星织女星(左图左图)瓦萨雷里说：织女星是众所周知的一个遥远的星座这幅作品表达了它的外延，我对宇宙的理解：无边无际的自然的极端我的许多展开的作品都以织女星命名维克托维克托瓦萨雷里瓦萨雷里(Victor Vasarely，1908-1997)
5、代表作品作品作品Kesege (上图上图)瓦萨雷里使用各种图案去创造运动的幻觉和改变抽象的元素。这幅画看上去象是顶部凸出，但实际上它是在二维平面上同时展现出了二维空间和三维空间，达到了平面与立体的完美结合。 作品作品索拉塔索拉塔-T(Sorata-T) (下图下图)瓦萨雷里并不满足于在二维和三维空间里创作，他还要在三维的空间里产生四维效果会和运动感，这件作品是一件大规模的玻璃构成，三块板象屏风一样可以合起与拉开。透明玻璃上的线条相互重叠，观者只要稍微移动一下视点，就会改变图形，以迅速改变的图形带给视觉一种运动感。 维克托维克托瓦萨雷里瓦萨雷里(Victor Vasarely，1908-1997
6、)代表作品瓦萨雷里的作品最初只用黑色和白色相间产生视错觉效果，到六十年代后期，他使用的色彩才开始丰富起来，尝试运用小块的标准色形，有时呈正面，有时呈侧面，用平涂手法，使绚烂多姿的色彩与底色形成鲜明的对比，在对比中体现出色彩的辉煌。(左上图)瓦萨雷里很熟悉色彩的特性并能抓住这些特性把它们运用的恰如其分。色彩不仅可以用冷和暖来形容，而且还有进退感，如红色通常被认为是暖色，而蓝色相对就是冷色，橘红色看上去就显得不“冷”也不“暖”，但是，它们之间的冷和暖并不是孤立的，当红和蓝放在一起时，它们的这种特性就会相互影响，从而使整个画面看起来很舒服。同时，暖色和纯度高的色有前进感，而冷色和相对纯度低的色有后退
7、感(左下图)，瓦萨雷里巧妙地运用色彩的这种特性，用色彩纯度的变化表现空间感，将人的视线引入了画面深处。 欧普艺术其他代表作品欧普艺术其他代表作品莱利莱利(B.Riley,1931 )英国女画家，代表作瀑布第三号瀑布第三号(1967 英国国会罗曼美术馆藏)。 瓦萨雷里作品瓦萨雷里作品 VP-119(左左)欧普艺术其他代表作品欧普艺术其他代表作品代表作代表作发光发光 1965阿纳基威治阿纳基威治(RichardAnuszkiewicz,1930 )美国画家，他所创色彩浸润法与规整的几何图形对硬边艺术曾产生直接影响。绿色的入口绿色的入口波普艺术-起源 波普艺术是(Popular Art)的简称，又称
8、普普艺术(POP Art)，最早起源于50年代的英国。它初萌发于二十世纪50年代的英国，50年代中期鼎盛于美国。 波普艺术即流行艺术、通俗艺术。艺术家汉密尔顿用图片拼贴手法完成的今天的生活为什么如此不同，如此富有魅力？今天的生活为什么如此不同，如此富有魅力？被认为是第一件真正意义上的波普艺术作品。 波普艺术的真正发展是在大众文化最发达的美国。美国的波普艺术与50年代的抽象表现主义有直接的联系，当年轻一代的艺术家试图用新达达主义的手法来取代抽象表现主义的时候，他们发现发达的消费文化为他们提供了非常丰富的视觉资源，广告、商标、影视图象、封面女郎、歌星影星、快餐、卡通漫画等等，他们把这些图象直接搬上
9、画面，形成一种独特的艺术风格。波普波普艺术以一种乐观的态度对待消费时代与信息时代的文化，并通过艺术以一种乐观的态度对待消费时代与信息时代的文化，并通过现实的形象拉近了艺术与公众的距离。现实的形象拉近了艺术与公众的距离。它的旗号是：艺术不应它的旗号是：艺术不应该是高雅的，艺术应该等同于生活。该是高雅的，艺术应该等同于生活。波普艺术-代表人物汉密尔顿汉密尔顿(Richard Hamilton,1922)安迪安迪沃霍尔沃霍尔(Andy Warhol，19281987)罗伯特罗伯特劳申伯格劳申伯格（Robert Rauschenberg）罗依罗依 李奇登斯坦李奇登斯坦（ Roy Lichtenstei
10、n ）贾斯帕贾斯帕琼斯琼斯（Jasper Johns，1930）西格尔西格尔（George Segal,19242000）彼得彼得马克斯马克斯（ Peter Max ）大卫大卫霍克尼霍克尼 （ David Hockney ， 1937 ）其他作品其他作品l排名不分先后汉密尔顿汉密尔顿(Richard Hamilton,1922)，英国人，杜象学生，作品是什么使今日的家庭变成如此的不同，如此的魅力(1956) 马塞勒马塞勒 杜象，杜象，本世纪艺术的开拓者之一。他将从印象主义以来强调视觉性绘画的观念，转移至语言、思绪和视感动作交互作用的领域。藉由灵活运用新的心理、生理的表现素材，改变了艺术的形式，
11、并为当今艺术中多项技法、心理和视觉的新观点开先锋。 安迪安迪沃霍尔沃霍尔(Andy Warhol，19281987)波普艺术是20世纪最有影响的艺术运动之一，也是20世纪唯一获得普遍接受的艺术流派。在这场艺术运动中，沃霍尔一马当先，成绩斐然。他被视为波普艺术最杰出的代表人物和最有革命性的艺术家。这位捷克籍的美国艺术家以可口可乐、速食罐头等题材的作品而闻名，之后他又将电影明星和名流要人作为创作对象。其中最为人熟知的就是1962年创作的玛丽莲梦露。 他喜欢完全取消艺术创作的手工操作，经常直接的将美钞、罐头盒、垃圾及名人照片一起贴在画布上，打破了高雅与通俗的界限 。安迪沃霍尔说过一句话：“Every
12、 thing is beautiful. Pop is everything.”这句话就是，所有的事物都是美丽的，波普就是所有的事物。 著名作品著名作品:玛丽莲梦露米老鼠二百一十个可口可乐瓶坎贝尔汤罐头绿色可口可乐瓶自画像安徒生莉兹毛泽东 安迪安迪沃霍尔作品欣赏沃霍尔作品欣赏玛丽莲梦露 安迪安迪沃霍尔作品欣赏沃霍尔作品欣赏二百一十个可口可乐瓶 绿色可口可乐瓶 安迪安迪沃霍尔作品欣赏沃霍尔作品欣赏 毛泽东 安迪安迪沃霍尔作品欣赏沃霍尔作品欣赏 安徒生米老鼠 安迪安迪沃霍尔作品欣赏沃霍尔作品欣赏 坎贝尔汤罐头(左 ) 莉兹(右上) 自画像(右下) 安迪安迪沃霍尔作品欣赏沃霍尔作品欣赏 歌德(左 )
13、 Sixteen Jackies(右)罗伯特罗伯特劳申伯格（劳申伯格（Robert Rauschenberg）1925年出生于美国堪萨斯州，是美国波普艺术的代表人物之一。年出生于美国堪萨斯州，是美国波普艺术的代表人物之一。 作品欣赏：第12页7段(左 ) 贮积(中) 黑市(右)在极简抽象主义拼贴画的试验中，“联合”(作为通俗艺术基础的拼贴画)以其图案拼凑，他利用蒙太奇手法和将像片与实物放在一起的作品不断询问艺术自身和现实的联系。 罗依罗依 李奇登斯坦（李奇登斯坦（ Roy Lichtenstein ）作品欣赏：在车内(左 ) 立体派大师的静物与纸牌(右)其创作主题与内容援引自电话簿、报纸或餐厅
14、菜单的商业广告、报章杂志里的图像、以及，卡通和连环爱情漫画。从生活中现成的图像撷取单一图像予以特写，利用投影机将搜集的图像投影在画布，略做打稿之后，即以笔刷或牙刷透过网版来回涂抹，制造出放大的印刷网点，又以粗犷的线条笔触与明快鲜明的原色加以勾勒填实，铺陈出简洁、纯化，令人耳目一新又平易易懂的艺术表现。网点、粗黑的线与原色网点、粗黑的线与原色是李奇登斯坦的艺术语汇。 罗依罗依 李奇登斯坦（李奇登斯坦（ Roy Lichtenstein ）Whaam!(左上 ) Maybe(右上) Go for Baroque(左下 ) Blam(右下 )贾斯帕贾斯帕琼斯（琼斯（Jasper Johns，1930
15、）最著名作品美国国旗(1954-55，纽约现代美术馆） 最值钱作品 灰色数字贾斯帕今年76岁。他被美术界公认为美国在世的最伟大艺术家，同时也是世界最畅销的艺术家。除了画作，他的金属雕塑作品电筒、灯泡、啤酒罐等也具有很高的国际知名度。30多年来，他的作品总销售额高达9200万美元，算得上当今全球画坛首富了。特点是将形象作平面画处理。将形象作平面画处理。西格尔（西格尔（George Segal,19242000） 作品戏院 (1963，混合媒材，个人藏 ） 走，不走西格尔最大特点是使用真人翻模的雕塑真人翻模的雕塑 。彼得彼得马克斯（马克斯（ Peter Max ） 作品彼得马克思马克斯波普网：马克
16、斯波普网：http:/ 。彼得彼得马克斯（马克斯（ Peter Max ） 作品追溯 一: 自由女神头像 2001自由女神头像马克斯波普网：马克斯波普网：http:/ 。彼得彼得马克斯马克斯 （ Peter Max ） 作品最爱的法国女郎追溯六：花一样盛开的女人马克斯波普网：马克斯波普网：http:/ 。彼得彼得马克斯马克斯 （ Peter Max ） 作品彩虹 雨伞 僧人打伞的男子马克斯波普网：马克斯波普网：http:/ 。大卫大卫霍克尼霍克尼 （ David Hockney ， 1937 ）作品欣赏大卫大卫霍克尼霍克尼 （ David Hockney ， 1937 ）作品欣赏其他波普艺术作
17、品欣赏（一）其他波普艺术作品欣赏（一）其他波普艺术作品欣赏（二）其他波普艺术作品欣赏（二）切切格瓦拉格瓦拉这个现代闻名于世的叛逆者拥有世界上最大的崇拜者俱乐部。即使在他去世30多年后的今天，还为每次反对运动尽力尽责，没有哪个反战罢工集会上没有印有格瓦拉头像的T恤，没有哪能一次大规模的游行示威活动上没有切格瓦拉的旗帜。切格瓦拉身上浓重的宗教色彩正在使其成为各种理想主义的代表。这位20世纪最后的征人，甚至影响到了中国，没有人知道为什么，只知道自己被这位硬汉征服了。 其他波普艺术作品欣赏（三）其他波普艺术作品欣赏（三） 法国波普艺术插画其他波普艺术作品欣赏（四）其他波普艺术作品欣赏（四）IBM公司的
18、“快速”招贴画斑点椅子“蟒蛇”灯“Blow”充气沙发“Asko”泡沫椅子“地球仪”椅特别篇：波普与服装特别篇：波普与服装时装是波普艺术最具有发言权的载体之一。那些被划归为波普的时装图案，先是范思哲的梦露头像，再就是香奈尔5号的香水瓶子。之后则是满街满眼人们身上的时装女郎、广告、商标、歌星影星、快餐、卡通漫画。“波普”精神就是天马行空，没有一定规则，四格漫画、人物肖像、猫咪狗狗、花朵盛开、口号标语套用一句广告语就是：只有你想不到的，没有我们办不到的。波普风服装欣赏（一）波普风服装欣赏（一）波普风服装欣赏（二）波普风服装欣赏（二）波普风服装欣赏（三）波普风服装欣赏（三）波普风其他应用欣赏波普风其他应用欣赏
