1、传承与创新中国近现代美术教学设计课题 传承与创新中国近现代美术单元第二单元学科美术年级高一教材分析书名：普通高中教科书美术必修“美术鉴赏”出版社：人民教育出版社出版日期：2019年学习目标教学目标: 了解中国近现代美术代表性的作品，感知作品选材及内容所传达的时代信息，掌握作品表现的风格和特点，提升图像识读的能力，提升对中国近现代美术的鉴赏能力。认知这个时期美术作品的多样性，对中国近现代美术经典作品进行探究和评价，形成对这个时期美术作品的审美判断。学会从文化和时代的角度观察与分析，鉴赏中国近现代美术作品，掌握不同时期的社会意识形态对美术创作的影响，理解这一时期美术创作的精神内涵。尊重社会变革时期
2、美术作品的创作所秉持的中华民族情感与文化立场，提高人文素养。理解中国近现代美术在时代变革中的转变。重点理解中国近现代美术对传统文化的坚守，对时代精神的把握，在观念与形式层面的多样化探索。难点深刻理解中国近现代美术的发展与社会变革的关系。教学过程教学环节师生活动导入新课中国近现代是激荡变革和砥砺开拓的时代，传统美术的继承与创新，中西美术的交流与互鉴，是中国近现代美术发展的主题。应该如何理解中国近现代美术创作与时代变迁的关系?引出课题：传承与创新中国近现代美术讲授新课传承与创新中国近现代美术中国近现代是激荡变革和砥砺开拓的时代，传统美术的继承与创新，中西美术的交流与互鉴，是中国近现代美术发展的主题
3、。从五四新文化运动到中华人民共和国成立，中国近现代美术的进程交织在整体社会文化变革的潮流中，它既反映了社会生活内容和时代审美诉求，同时又遵循美术演变的内在逻辑，在继承与融汇中创新。在开放的社会环境中，中国美术呈现出丰富多彩的面貌和格局。一、传统的继承与创新鸦片战争后，中国国门被西方列强的坚船利炮打开。在急剧变革，动荡的社会形势下。传统文人的思想观念和社会地位发生了根本性转变，文人画家不再以依附皇权及科举仕途作为人生道路的唯一选择。以任伯年，吴昌硕等为代表的“海派四杰”是近代转型的文人画家群体，他们“生计仗笔墨”，走上职业画家的道路。他们的绘西将诗、书、画、印相结合，坚持了文人画的笔墨格调及意韵
4、，同时兼容大众生活情感及市民审美意识。二、反映社会变革的美术“文以载道”的社会审美观是中国自古以来的传统，美术参与社会变革，发挥美术的社会功能，是20世纪中国现代美术的突出特征之一。这一方面反映在艺术家积极参与社会革命运动，以美术为武器，宣传鼓舞民族自强与独立的革命；另一方面，艺术家用创作表现新社会的建设成就，用美术再现社会生活的变化，表达社会进步激发的审美情感。三、多样化艺术探索改革开放以来，中国社会迎来新的春天，经济繁荣和思想解放，为艺术家提供了更多的探索空间。艺术家既立足于本民族的优秀传统，又放眼世界，大胆吸收和借鉴外国美术的有益经验，进一步挖掘人性的真善美。艺术思潮活跃、题材丰富、表现
5、方式和风格的多样化成为改革开放以来美术创作的重要特点。课堂练习1、以一幅美术作品为例，谈一谈，美术和社会生活的关系以及艺术家为什么要有社会责任感?艺术能够发挥哪些社会功能?2、请你选择一件公共艺术作品，对作品的风格特点和题材内容进行分析鉴赏。3、预习下节课新内容。课堂小结科学技术延伸了人对世界认识的深度和广度，潜移默化地影响着艺术创作的观念及媒介表达方式。从绘画、雕塑到新媒体影像技术，艺术创作的手段日益丰富，艺术创作从现实世界拓展至虚拟世界。艺术与科学的融合成为未来艺术创新的重要途径，继承与创新是中国近现代美术发展的主流。中国美术优秀的传统在近百年得到了延续，同时，西方美术的输入也激活了中国艺术家对传统的再认识，井激励艺术家从多方面进行新的探索。板书传承与创新中国近现代美术一、传统的继承与创新二、反映社会变革的美术三、多样化艺术探索
