1、语文：语言文学语言文学文学作品体裁基本类别传统有“四分法”即：诗歌、散文、小说、戏诗歌、散文、小说、戏剧剧按结构按结构按语言表现形式按语言表现形式按题材按题材按年代按年代独幕剧、多幕剧独幕剧、多幕剧话剧、歌剧话剧、歌剧悲剧、喜剧、正剧悲剧、喜剧、正剧现代剧、历史剧、童话剧现代剧、历史剧、童话剧 走进戏剧走进戏剧赏析世界上最短的戏剧赏析世界上最短的戏剧 法国剧作家特里斯旦法国剧作家特里斯旦勃纳德流亡者，勃纳德流亡者，堪称世界上最短的戏剧。堪称世界上最短的戏剧。全剧如下：全剧如下：（幕启：边境附近山间一幢木屋里，一（幕启：边境附近山间一幢木屋里，一个山里人正坐在炉边烤火，一阵敲门声，个山里人正坐在
2、炉边烤火，一阵敲门声，流亡者进屋了。）流亡者进屋了。）流亡者流亡者 :不管您是谁，请可怜可怜一个不管您是谁，请可怜可怜一个被追捕的人吧被追捕的人吧!他们在悬赏捉拿我呢他们在悬赏捉拿我呢!山里人山里人:悬赏多少悬赏多少?(流亡者马上离开了。幕落流亡者马上离开了。幕落)从从哪些方面哪些方面鉴赏，具体有鉴赏，具体有哪些方法哪些方法呢？呢？戏剧冲突戏剧冲突1.包括人物间、人物自身、人物与环境包括人物间、人物自身、人物与环境的矛盾冲突，其中主要表现为剧中人物的矛盾冲突，其中主要表现为剧中人物的性格冲突。的性格冲突。2.这主要与剧中人物这主要与剧中人物不同的不同的性格性格、不同的、不同的文化修养文化修养、
3、不同的、不同的人生观人生观和和生活态度生活态度、复、复杂的杂的人物关系人物关系有关。有关。由此可见，分析戏剧矛盾冲突要抓住：由此可见，分析戏剧矛盾冲突要抓住：冲突中的人物关系、冲突中的人物性格、冲突中的人物关系、冲突中的人物性格、冲突中的人物人生观、冲突中的人物阶级性、冲突中的人物人生观、冲突中的人物阶级性、鉴赏戏剧语言主要是对人物语言的鉴赏。鉴赏戏剧语言主要是对人物语言的鉴赏。1.个性化语言个性化语言是指人物的语言符合并表是指人物的语言符合并表现人物的身份、性格。即什么人说什现人物的身份、性格。即什么人说什么话；听其声则知其人。个性化语言，么话；听其声则知其人。个性化语言，是刻画人物达到合理
4、性、真实性的重是刻画人物达到合理性、真实性的重要手段。因此，要品味人物个性化的要手段。因此，要品味人物个性化的语言，要注意人物的语言，要注意人物的身份身份、年龄年龄、经经历历、教养教养、环境环境。2.要品味富有动作性的人物语言。鉴要品味富有动作性的人物语言。鉴赏时侧重于人物的赏时侧重于人物的内心活动内心活动。戏 剧 语 言 戏剧鉴赏的方法不外乎抓住人物，分戏剧鉴赏的方法不外乎抓住人物，分析冲突，品味语言，体会作者的爱憎，联析冲突，品味语言，体会作者的爱憎，联系社会环境，从而把握戏剧主题。系社会环境，从而把握戏剧主题。3.潜台词潜台词即是言中有言，意中有意，弦外即是言中有言，意中有意，弦外有音。
5、它实际上是语言的多意现象有音。它实际上是语言的多意现象“潜潜”，是隐藏的意思。即是隐藏的意思。即语言的表层意思之内还语言的表层意思之内还含有别的不愿说或不便说意思含有别的不愿说或不便说意思。潜台词不。潜台词不仅充分体现了仅充分体现了语言的魅力语言的魅力，而且通过它还，而且通过它还可以窥见人物可以窥见人物丰富的内心世界丰富的内心世界。潜台词往。潜台词往往是与语言的个性化和动作性联系在一起。往是与语言的个性化和动作性联系在一起。戏 剧 语 言剧本的特点：剧本的特点：中国戏曲中国戏曲 中国的戏剧，古代和现代有很大不同。中国的戏剧，古代和现代有很大不同。古代古代戏剧以戏剧以“戏戏”和和“曲曲”为主要因
6、为主要因素，称素，称戏曲戏曲，包括南戏、杂剧、传奇，包括南戏、杂剧、传奇以及各种地方戏。以及各种地方戏。现代现代戏剧主要指的是戏剧主要指的是20世纪以来从西世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧话剧是主体。外国戏剧一般专指话剧。是主体。外国戏剧一般专指话剧。中国戏曲，起源于原始歌舞。汉代，在民间中国戏曲，起源于原始歌舞。汉代，在民间出现了具表演成份的出现了具表演成份的“角抵戏角抵戏”，尤以尤以东东海黄公海黄公为著。到了南北朝时期，民间出现为著。到了南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的了歌舞与表演相结合的“歌舞戏歌舞戏”，具有了具有了更为浓郁的表演成份，如更
7、为浓郁的表演成份，如拔头拔头、代代面面、踏摇娘踏摇娘等。唐代，出现了由先秦等。唐代，出现了由先秦时期的优伶表演发展来的以滑稽表演为特点时期的优伶表演发展来的以滑稽表演为特点的的“参军戏参军戏”；民间的歌舞戏进入宫廷，得民间的歌舞戏进入宫廷，得到了更大的发展；到了更大的发展；中国戏曲的孕育与形成 民间又出现了民间又出现了“俗讲俗讲”和和“变文变文”等通等通俗说唱形式。宋代，城市商品经济得到俗说唱形式。宋代，城市商品经济得到长足发展，出现很多市民娱乐场所长足发展，出现很多市民娱乐场所“瓦舍瓦舍”和和“勾栏勾栏”；民间歌舞、说；民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了唱、滑稽戏有了综合的趋势，出
8、现了“宋杂剧宋杂剧”。金代，在宋杂剧基础上，金代，在宋杂剧基础上，北方出现了北方出现了“金院本金院本”，南方出现了南方出现了“南戏南戏”。元代，北方形成元代，北方形成“北杂剧北杂剧”，南方南戏进一步发展成熟，戏曲形成。南方南戏进一步发展成熟，戏曲形成。中国戏曲最早的成熟形式宋元南戏 南戏，是中国戏曲最早的表现形式，南戏，是中国戏曲最早的表现形式，它形成于南北宋之交的浙江温州（古称它形成于南北宋之交的浙江温州（古称永嘉）一带的民间，时称撚兰卧泳鐢。永嘉）一带的民间，时称撚兰卧泳鐢。它是在宋杂剧的基础上，融和南方民间它是在宋杂剧的基础上，融和南方民间小曲、说唱等艺术因素形成的。以体制小曲、说唱等艺
9、术因素形成的。以体制庞大、曲词通俗质朴为其特点，已粗具庞大、曲词通俗质朴为其特点，已粗具戏曲的基本艺术特征。剧目多表现民间戏曲的基本艺术特征。剧目多表现民间故事。故事。中国戏曲之祖中国戏曲之祖南戏南戏 中国的戏曲之祖诞生在中国的戏曲之祖诞生在温州温州，多少年来，吸引，多少年来，吸引了众多热爱戏曲的专家学者来追根寻源。探索者不仅了众多热爱戏曲的专家学者来追根寻源。探索者不仅遍布中国，而且发展到海外。遍布中国，而且发展到海外。据不完全统计，近年来有近个国家的近百名据不完全统计，近年来有近个国家的近百名专家、教授热衷于研究专家、教授热衷于研究温州南戏温州南戏。他们认真细致地翻。他们认真细致地翻译、介
10、绍南戏著作，使南戏研究得以在世界上展开。译、介绍南戏著作，使南戏研究得以在世界上展开。南戏南戏戏剧之果。一切条件都已具备，中国戏戏剧之果。一切条件都已具备，中国戏剧之果成熟了；它成熟在地处东南的温州。南戏在温剧之果成熟了；它成熟在地处东南的温州。南戏在温州一带静悄悄地成长，并比州一带静悄悄地成长，并比北方杂剧北方杂剧提前成熟，是客提前成熟，是客观原因的。观原因的。“南戏南戏”自南宋以来流传近千年，是我自南宋以来流传近千年，是我国最早的戏曲声腔之一，最初是从温州一带的民间歌国最早的戏曲声腔之一，最初是从温州一带的民间歌舞基础上发展起来的。舞基础上发展起来的。中国戏曲的第一个繁盛期元杂剧 元代，是
11、中国戏曲史的一种重要时期，它元代，是中国戏曲史的一种重要时期，它以其元曲闻名于世，而元曲中影响最著者，以其元曲闻名于世，而元曲中影响最著者，唯北杂剧（亦称元杂剧）。北杂剧之文学，唯北杂剧（亦称元杂剧）。北杂剧之文学，以质朴自然胜，后世戏曲文学无有出其右以质朴自然胜，后世戏曲文学无有出其右者；关（汉卿）、王（实甫）、白（朴）、者；关（汉卿）、王（实甫）、白（朴）、马（致远）等杂剧作家，使北杂剧成为一马（致远）等杂剧作家，使北杂剧成为一代之文学。北杂剧之表演则显示出戏曲在代之文学。北杂剧之表演则显示出戏曲在形成之初的朴实和浓郁的民间气息。形成之初的朴实和浓郁的民间气息。元杂剧知识介绍 “元曲元曲”
12、，一般包括杂剧和散曲，一般包括杂剧和散曲。杂剧是戏。杂剧是戏曲，散曲属诗歌，它们都以曲辞为主，因而总曲，散曲属诗歌，它们都以曲辞为主，因而总称为曲。称为曲。杂剧是元代文学最高成就的标志杂剧是元代文学最高成就的标志。散曲包括小令和套数两种形式散曲包括小令和套数两种形式。小令是独立。小令是独立的只曲，相当于一首单调的词，主要是从民间的只曲，相当于一首单调的词，主要是从民间的小曲和词调变化来的。如我们熟悉的马致远的小曲和词调变化来的。如我们熟悉的马致远的的越调越调天净沙天净沙秋思秋思。套数是由两支以上同宫调的曲子联缀而成的套数是由两支以上同宫调的曲子联缀而成的组曲组曲，各套曲子的联缀多有一定的顺序，
13、末曲，各套曲子的联缀多有一定的顺序，末曲多以尾声结束。多以尾声结束。元杂剧的发展，元杂剧的发展，以成宗大德年间为界，分为以成宗大德年间为界，分为前后两个时期。前后两个时期。前期杂剧中心在大都，是元杂剧的鼎盛时期。前期杂剧中心在大都，是元杂剧的鼎盛时期。这个时期产生了伟大的戏剧家这个时期产生了伟大的戏剧家关汉卿（窦娥冤关汉卿（窦娥冤救风尘单刀会），重要的杂剧作家还有王救风尘单刀会），重要的杂剧作家还有王实甫实甫(西厢记西厢记)、马致远、马致远(汉宫秋汉宫秋)、白朴、白朴(墙头马上梧桐雨墙头马上梧桐雨)、杨显之、杨显之(潇湘夜潇湘夜雨雨)、康进之、康进之(李逵负荆李逵负荆)、高文秀、高文秀(双献双
14、献功功)、纪君祥、纪君祥(赵氏孤儿赵氏孤儿)、尚仲贤、尚仲贤(柳毅传柳毅传书书)等人。等人。前期杂剧具有强烈的现实主义精神，揭露了黑前期杂剧具有强烈的现实主义精神，揭露了黑暗的社会现实，歌颂了人民的反抗斗争。暗的社会现实，歌颂了人民的反抗斗争。后期杂剧中心南移杭州，作家作品的数量比后期杂剧中心南移杭州，作家作品的数量比前期减少，这与南方人习惯于南曲而对北曲尚前期减少，这与南方人习惯于南曲而对北曲尚未适应不无关系。由于后期杂剧作家脱离现实未适应不无关系。由于后期杂剧作家脱离现实的倾向日趋严重，在他们的创作中逐渐失去了的倾向日趋严重，在他们的创作中逐渐失去了前期作家那种战斗的锋芒，作品的质量也不如
15、前期作家那种战斗的锋芒，作品的质量也不如前期。后期杂剧比较重要的作家有郑光祖、宫前期。后期杂剧比较重要的作家有郑光祖、宫天挺、秦简夫等人。天挺、秦简夫等人。郑光祖郑光祖(倩女离魂倩女离魂)被被誉为誉为“元曲四大家元曲四大家”之一之一，他的作品成就还是，他的作品成就还是相当高的。总的看来，相当高的。总的看来，元代杂剧的创作出现了元代杂剧的创作出现了空前繁荣的局面，它以辉煌的成就在中国戏剧空前繁荣的局面，它以辉煌的成就在中国戏剧史上竖起了第一块丰碑，在中国文学史上也占史上竖起了第一块丰碑，在中国文学史上也占有重要地位。有重要地位。元杂剧的角色 元杂剧角色大致可分为元杂剧角色大致可分为末、旦、净、末
16、、旦、净、杂杂四类。四类。末是男角末是男角，男主角叫正末，还有副，男主角叫正末，还有副末、冲末、大末、二末等。末、冲末、大末、二末等。旦是女角旦是女角，女主角叫正旦，还有贴，女主角叫正旦，还有贴旦、花旦、老旦、小旦等。旦、花旦、老旦、小旦等。净净多扮多扮刚勇人物或喜剧角色刚勇人物或喜剧角色，有净、，有净、副净、二净之别。副净、二净之别。杂是杂角杂是杂角，如孤（官员）、祗从，如孤（官员）、祗从（侍从）、孛老（老头）、卜儿（老（侍从）、孛老（老头）、卜儿（老妇）、徕儿（小孩）、细酸（书生）、妇）、徕儿（小孩）、细酸（书生）、邦老（盗贼流氓）等。邦老（盗贼流氓）等。元杂剧的四大悲剧元杂剧的四大悲剧窦
17、娥冤窦娥冤关汉卿关汉卿汉宫秋汉宫秋马致远马致远梧桐雨梧桐雨白朴白朴赵氏孤儿赵氏孤儿纪君祥纪君祥元杂剧的四大爱情剧元杂剧的四大爱情剧拜月亭拜月亭关汉卿关汉卿西厢记西厢记王实甫王实甫墙头马上墙头马上白朴白朴倩女离魂倩女离魂郑光祖郑光祖流行于元代的流行于元代的南戏四大奇书南戏四大奇书拜月亭拜月亭 白兔记白兔记 荆钗记荆钗记杀狗记杀狗记 中国戏曲的第二个繁盛期明清传 传奇传奇，源于宋元南戏，是它成熟化与规范，源于宋元南戏，是它成熟化与规范化的结果。明中叶以后，传奇代替杂剧成化的结果。明中叶以后，传奇代替杂剧成为戏曲舞台上的主角。摯为戏曲舞台上的主角。摯鏀二字，取自鏀二字，取自其撐奁娌淮其撐奁娌淮薮薮黄
18、鏀之特色。其剧本黄鏀之特色。其剧本文学曲词典雅，体制庞大，名篇佳作不胜文学曲词典雅，体制庞大，名篇佳作不胜枚举，为戏曲文学绝盛之时。表演上则日枚举，为戏曲文学绝盛之时。表演上则日趋成熟，多用昆曲演唱。趋成熟，多用昆曲演唱。中国戏曲的转型期清代地方戏的兴起 自清代前期起，戏曲舞台发生了极大的变自清代前期起，戏曲舞台发生了极大的变化，主要表现为戏曲的民间化和通俗化。化，主要表现为戏曲的民间化和通俗化。先是昆曲、高腔折子戏的盛行，后是地方先是昆曲、高腔折子戏的盛行，后是地方戏的兴起。从此，戏曲舞台不再是传奇戏戏的兴起。从此，戏曲舞台不再是传奇戏的天下，昆曲与高腔有了来自民间的竞争的天下，昆曲与高腔有
19、了来自民间的竞争者。戏曲的表演场所也由厅堂氍毹变为了者。戏曲的表演场所也由厅堂氍毹变为了茶肆歌台。茶肆歌台。中国戏曲史上的大事京剧形成 继徽班进京之后，湖北汉调艺人也于道光继徽班进京之后，湖北汉调艺人也于道光年间（年间（1828年前后）进京与徽班艺人同台年前后）进京与徽班艺人同台献艺，他们同徽调艺人一样唱献艺，他们同徽调艺人一样唱皮黄腔皮黄腔，只，只是更具湖北风格。是更具湖北风格。徽、汉皮黄在京城和流，徽、汉皮黄在京城和流，经过数十年的发展，终于在经过数十年的发展，终于在1840年前后，年前后，形成一种独具北方特色的皮黄腔棗京剧。形成一种独具北方特色的皮黄腔棗京剧。京剧京剧京剧京剧东方歌剧（国
20、粹）东方歌剧（国粹）阅 读 方 法：1、把握戏剧冲突2、明确人物关系3、品味戏曲语言 要以要以曲词曲词为主，但又必须将之与宾白、科介相结为主，但又必须将之与宾白、科介相结合，整体鉴赏。合，整体鉴赏。鉴赏古代戏曲语言，要注意理解其中的古白话词鉴赏古代戏曲语言，要注意理解其中的古白话词语，注意语，注意了解曲词的富于抒情性和音韵美的特点了解曲词的富于抒情性和音韵美的特点，以及常用的以及常用的比喻、夸张、用典、对偶、排比比喻、夸张、用典、对偶、排比等修辞等修辞方法。方法。4、赏析人物形象 想象、夸张和借景抒情想象、夸张和借景抒情，是古代戏曲重要，是古代戏曲重要的艺术手法。的艺术手法。想象、夸张以奇异的
21、情节塑造人想象、夸张以奇异的情节塑造人物形象，反映生活物形象，反映生活；借景抒情借景抒情则是继承了我国则是继承了我国古代诗歌意境美的传统，是一种形象化和富于古代诗歌意境美的传统，是一种形象化和富于诗意的表现人物的方法。诗意的表现人物的方法。鉴赏时，要着眼于艺术效果，通过揣摩语鉴赏时，要着眼于艺术效果，通过揣摩语言来言来体会想象、夸张手法所表现的浪漫色彩体会想象、夸张手法所表现的浪漫色彩，以及借景抒情手法所表现的优美意境，认识它以及借景抒情手法所表现的优美意境，认识它们对表现剧情和刻画人物性格的作用。们对表现剧情和刻画人物性格的作用。欣赏古代戏曲艺术手法戏曲知识大比拼戏曲知识大比拼角色分为角色分
22、为生旦净丑生旦净丑四大行当，每四大行当，每一个行当里又有细致的分工。一个行当里又有细致的分工。虚拟虚拟没有实物的表演。没有实物的表演。讲究用讲究用“唱念做打唱念做打”四种艺术手四种艺术手段和段和“手眼身法步手眼身法步”五种技术方五种技术方法来表现人物。法来表现人物。中国戏曲的特点中国戏曲的特点戏戏 曲曲 行行 当当生生：生是戏曲表演行当的主要类型之一，除净、丑以外的：生是戏曲表演行当的主要类型之一，除净、丑以外的男性角色称为生行。按其扮演的人物的年龄、身份、性格男性角色称为生行。按其扮演的人物的年龄、身份、性格特征和表演特点，大致分为老生、小生、武生和娃娃生等特征和表演特点，大致分为老生、小生
23、、武生和娃娃生等几类。几类。旦旦：旦是戏曲表演中女角色的统称。按扮演人物的年龄、：旦是戏曲表演中女角色的统称。按扮演人物的年龄、身份、性格及其表演特点，大致可分为正旦、花旦、贴旦、身份、性格及其表演特点，大致可分为正旦、花旦、贴旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦七类。闺门旦、武旦、老旦、彩旦七类。净净：净是戏曲表演行当类型之一，俗称花脸。脸上勾勒脸：净是戏曲表演行当类型之一，俗称花脸。脸上勾勒脸谱，音色宏亮，表现性格豪迈或粗犷的人物形象，如包拯、谱，音色宏亮，表现性格豪迈或粗犷的人物形象，如包拯、张飞都是花脸扮装。张飞都是花脸扮装。丑丑：丑是戏曲表演行当类型之一，喜剧角色，俗称小花脸。：丑是戏曲表演
24、行当类型之一，喜剧角色，俗称小花脸。用白粉在鼻梁眼窝勾画脸谱。用白粉在鼻梁眼窝勾画脸谱。生生是除了大花脸以及丑角以外的男性是除了大花脸以及丑角以外的男性角角色色的的统统称。称。又又分分为为老老生、生、武武生、生、娃娃娃娃生。生。须须生生 、小小生。生。旦旦闺闺门门旦、旦、武武旦、旦、是是女女性性角角色色的的统统称，称，内内部部又又分分为为正正旦、旦、花花旦、旦、老老旦、旦、彩彩旦旦。净净俗俗称称花花脸，脸，大大多多是是扮扮演演性性格、格、品品质质或或相相貌貌上上有有如如包包拯；拯；如如曹曹操。操。些些特特异异的的男男性性人人物物。丑丑扮扮演演喜喜剧剧角角色，色，因因在在鼻鼻梁梁上上抹抹一一小小
25、块块白白粉，粉，俗俗称称小小花花脸脸。唱唱 念念 做做 打打上页上页下页下页上页上页下页下页那么，什么是脸谱？前辈戏剧家张庚先生说：前辈戏剧家张庚先生说：“脸谱是一种脸谱是一种中国戏曲内独有的、在舞台演出中使用的化中国戏曲内独有的、在舞台演出中使用的化妆造型艺术。从戏剧的角度来讲，它是性格妆造型艺术。从戏剧的角度来讲，它是性格化的；从美术的角度来看，它是图案式的。化的；从美术的角度来看，它是图案式的。在漫长的岁月里，戏曲脸谱是随着戏曲的孕在漫长的岁月里，戏曲脸谱是随着戏曲的孕育成熟，逐渐形成，并以谱式的方法相对固育成熟，逐渐形成，并以谱式的方法相对固定下来。定下来。”脸谱是中国戏曲独有的，不同
26、于脸谱是中国戏曲独有的，不同于其它国家任何戏剧的化妆。戏曲脸谱有着独其它国家任何戏剧的化妆。戏曲脸谱有着独特的迷人魅力。特的迷人魅力。中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统习惯，有习惯，有“生、旦、净、丑生、旦、净、丑”和和“生、旦、生、旦、净、末、丑净、末、丑”两种分行方法，近代以来，两种分行方法，近代以来，由于不少剧种的由于不少剧种的“末末”行已逐渐归入行已逐渐归入“生生”行，行，通常把通常把“生、旦、净、丑生、旦、净、丑”作为行当作为行当的四种基本类型的四种基本类型。每个行当又有苦干分支，。每个行当又有苦干分支，各有其基本固定的扮演人物和表演特色。各有其
27、基本固定的扮演人物和表演特色。其中，其中，“旦旦”是女角色的统称；是女角色的统称；“生生”、“净净”、两行是男角色；、两行是男角色；“丑丑”行中除有行中除有时兼扮丑旦和老旦外，大都是男角色。时兼扮丑旦和老旦外，大都是男角色。一般来说，一般来说，“生生”、“旦旦”的化妆，的化妆，是略施脂粉以达到美化的效果，这种化是略施脂粉以达到美化的效果，这种化妆称为妆称为“俊扮俊扮”，也叫，也叫“素面素面”或或“洁洁面面”。其特征是。其特征是“千人一面千人一面”，意思是，意思是说所有说所有“生生”行角色的面部化妆都大体行角色的面部化妆都大体一样，无论多少人物，从面部化妆看都一样，无论多少人物，从面部化妆看都是
28、一张脸；是一张脸；“旦旦”行角色的面部化妆，行角色的面部化妆，也是无论多少人物，面部化妆都差不多。也是无论多少人物，面部化妆都差不多。“生生”、“旦旦”人物个性主要靠表演及人物个性主要靠表演及服装等方面表现。服装等方面表现。脸谱化妆，是用于脸谱化妆，是用于“净净”、“丑丑”行当行当的各种人物，以夸张强烈的色彩和变幻的各种人物，以夸张强烈的色彩和变幻无穷的线条来改变演员的本来面目，与无穷的线条来改变演员的本来面目，与“素面素面”的的“生生”、“旦旦”化妆形成对化妆形成对比比。“净净”、“丑丑”角色的勾脸是因人角色的勾脸是因人设谱，一人一谱，尽管它是由程式化的设谱，一人一谱，尽管它是由程式化的各种
29、谱式组成，但却是一种性格妆，直各种谱式组成，但却是一种性格妆，直接表现人物个性，有多少接表现人物个性，有多少“净净”、“丑丑”角色就有多少谱样，不相雷同。角色就有多少谱样，不相雷同。因此，因此，脸谱化妆的特征是脸谱化妆的特征是“千变万化千变万化”的。的。“净净”，俗称花脸。以各种色彩勾勒的图，俗称花脸。以各种色彩勾勒的图案化的脸谱化妆为突出标志，表现的是案化的脸谱化妆为突出标志，表现的是在性格气质上粗犷、奇伟、豪迈的人物。在性格气质上粗犷、奇伟、豪迈的人物。这类人物在表演上要音色宽阔宏亮，演这类人物在表演上要音色宽阔宏亮，演唱粗壮浑厚，动作造型线条粗而顿挫鲜唱粗壮浑厚，动作造型线条粗而顿挫鲜明
30、，明，“色块色块”大，大开大合，气度恢宏。大，大开大合，气度恢宏。如关羽、张飞、曹操、包拯、廉颇等即如关羽、张飞、曹操、包拯、廉颇等即是净扮。是净扮。关羽（中）（京剧关羽（中）（京剧华容华容道道）、张飞（京剧张飞（京剧打曹豹打曹豹郝寿臣郝寿臣饰）饰）京剧脸谱 de 含义 在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和品质、角色和命运，是京剧的一大特点，可以帮助理解品质、角色和命运，是京剧的一大特点，可以帮助理解剧情。剧情。简单地讲，简单地讲，红脸红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸黑脸为中性，代表猛智；蓝脸蓝脸和绿脸绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸黄脸和 白脸白脸
31、 含贬义，代表凶诈；金脸金脸和银脸银脸 是神秘，代表神妖。蓝 脸 中性，代中性，代表草莽英雄。表草莽英雄。表现刚强、骁表现刚强、骁勇、有心计的勇、有心计的人物性格，如：人物性格，如：窦尔敦窦尔敦。脸谱中脸谱中最最“正正”的的颜色，往往颜色，往往用来表现忠用来表现忠义、英勇的义、英勇的人物性格。人物性格。如：如：关羽关羽。红 脸黄 脸 脸谱中脸谱中通常用来表通常用来表现残暴、凶现残暴、凶诈、骁勇的诈、骁勇的角色。如：角色。如：典伟典伟。黑 脸 脸谱中通脸谱中通常用来表现性常用来表现性格鲁莽的正派格鲁莽的正派角色或表现正角色或表现正直、无私、刚直、无私、刚直不阿的人物直不阿的人物形象，如：形象，如
32、：包包公、张飞公、张飞。白 脸脸谱中含贬脸谱中含贬义义,代表凶诈代表凶诈如：如：曹操曹操金 脸银 脸代代表表神神妖妖如：如：牛牛魔王、魔王、白骨精白骨精猜猜这是谁猜猜这是谁孙孙 悟悟 空空包包 拯拯曹曹 操操 请问下列哪一幅图是如来佛的脸谱，请问下列哪一幅图是如来佛的脸谱，并说出辨认的理由并说出辨认的理由 第一幅。金色代表神。第一幅。金色代表神。请说出至少一个脸谱的名称请说出至少一个脸谱的名称 包包 公公二郎神二郎神鲁智深鲁智深后羿后羿 请问四幅脸谱图上的白颜色代表的请问四幅脸谱图上的白颜色代表的意义一样吗？若不同，请说出两种意义意义一样吗？若不同，请说出两种意义来？来？不一样。第一幅白色代表
33、奸诈，二、三不一样。第一幅白色代表奸诈，二、三两幅代表丑角，第四幅是颜色搭配的需两幅代表丑角，第四幅是颜色搭配的需要。要。脸谱鉴赏脸谱鉴赏黑脸表示什么性格？黑脸表示什么性格？表示有正义感，猛智。表示有正义感，猛智。如张飞。如张飞。脸谱鉴赏脸谱鉴赏白脸表示什么？白脸表示什么？表示愚蠢奸诈。如曹操表示愚蠢奸诈。如曹操脸谱鉴赏脸谱鉴赏红脸表示什么？表示忠勇。如关羽脸谱鉴赏脸谱鉴赏表示草莽英雄。表示草莽英雄。绿脸、蓝脸表示什么？绿脸、蓝脸表示什么？2、赏脸谱识人物：、赏脸谱识人物：牛魔王牛魔王2、赏脸谱识人物：、赏脸谱识人物：二郎神二郎神2、赏脸谱识人物：、赏脸谱识人物：孙悟空孙悟空曹操曹操2、赏脸谱
34、识人物：、赏脸谱识人物：典韦典韦2、赏脸谱识人物：、赏脸谱识人物：关羽关羽2、赏脸谱识人物：、赏脸谱识人物：张飞张飞2、赏脸谱识人物：、赏脸谱识人物：2、赏脸谱识人物：、赏脸谱识人物：托塔天王托塔天王 我国元代最有成就的剧作家是我国元代最有成就的剧作家是 关汉卿。关汉卿。他一生创作的杂剧有六他一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家数量超过了英国的戏剧家“戏剧戏剧之父之父”莎士比亚莎士比亚，被称为中国的，被称为中国的莎士比亚。莎士比亚。19581958年，世界和平理年，世界和平理事会把他、达事会把他、达芬奇等同列为世芬奇等同列为世界文
35、化名人。界文化名人。请列举两个以上戏剧作家及代表作品。关汉卿窦娥冤王实甫西厢记白朴梧桐雨郑光祖倩女离魂 昆剧是一种戏曲声腔、剧种。简称昆腔、昆曲或昆剧。元代昆剧是一种戏曲声腔、剧种。简称昆腔、昆曲或昆剧。元代后期，南戏流经后期，南戏流经昆山昆山一带，与当地语音和音乐相结合，经昆山音一带，与当地语音和音乐相结合，经昆山音乐家乐家顾坚顾坚的歌唱和改进，推动了它的发展，至明初遂有昆山腔之的歌唱和改进，推动了它的发展，至明初遂有昆山腔之称。明嘉靖年间，太仓的魏良辅借张野塘、谢林泉等到民间艺术称。明嘉靖年间，太仓的魏良辅借张野塘、谢林泉等到民间艺术家的帮助，总结北曲演唱艺术的成就，吸取海盐、弋阳等腔的长
36、家的帮助，总结北曲演唱艺术的成就，吸取海盐、弋阳等腔的长处，对昆腔加以改革，总结出一系列唱曲理论，从而建立了委宛处，对昆腔加以改革，总结出一系列唱曲理论，从而建立了委宛细腻、流利悠远，号称细腻、流利悠远，号称“水磨调水磨调”的昆腔歌唱体系。的昆腔歌唱体系。昆昆剧剧单刀会单刀会被誉为被誉为“百戏之师百戏之师”的昆曲，已被列入首批的昆曲，已被列入首批“人类口头和非物质遗人类口头和非物质遗产代表作产代表作”名单，但这名单，但这个喜讯，也恰恰表明了个喜讯，也恰恰表明了它它濒临灭绝濒临灭绝的事实。的事实。“再不动手抢救，昆曲再不动手抢救，昆曲这个宝贵的中华文化遗这个宝贵的中华文化遗产就要消失在历史之中产
37、就要消失在历史之中了！了！”戏曲种类：戏曲种类：据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有约有三百六十多种三百六十多种，传统剧目数以万计。比较流，传统剧目数以万计。比较流行著名的剧种有：行著名的剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、湘剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、大鼓、西河大鼓、评弹、
38、单弦、山东快书、山东琴书山东琴书 等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。遍及全国，不受地区所限。苏三起解苏三起解（玉堂春玉堂春 京剧）京剧）苏三离了洪洞县，将身来在大街前。苏三离了洪洞县，将身来在大街前。未曾开言心好惨，过往的君子听我言。未曾开言心好惨，过往的君子听我言。哪一位去往南京转，与我那三郎把信传。哪一位去往南京转，与我那三郎把信传。就说苏三福命短，破镜只怕难重圆。就说苏三福命短，破镜只怕难重圆。倘公子得见面，来生变犬马我就当报还。倘公子得见面，来生变犬马我就当报还。黄梅戏黄梅戏芬芳的泥土气息芬芳的泥土气息 现在渐衰微，多以戏歌形式
39、出现现在渐衰微，多以戏歌形式出现 代表作品代表作品天仙配天仙配女驸马女驸马等；等；代表人物代表人物严凤英严凤英为黄梅皇后，其它著名演员如为黄梅皇后，其它著名演员如韩再芬韩再芬。豫剧豫剧 豫剧，原称豫剧，原称“河南梆子河南梆子”，也叫也叫“河南高调河南高调”，产生于明末，产生于明末清初，多以清唱为主。清初，多以清唱为主。其风格首先是富有其风格首先是富有激情奔激情奔放的阳刚之气，善于表演大气放的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的磅礴的大场面戏，具有强大的情感力度情感力度；其次是地方特色浓郁，质其次是地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活；姓的生活
40、；再次是节奏鲜明强烈，矛再次是节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐，故事情节有头有盾冲突尖锐，故事情节有头有尾，人物性格大棱大角。尾，人物性格大棱大角。当代，豫剧的代表人物有当代，豫剧的代表人物有常香玉常香玉(被誉为被誉为“豫剧皇后豫剧皇后”)、陈素真、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品等崔兰田、马金凤、阎立品等“豫剧五大名旦豫剧五大名旦”，代表五大风格流派，代表五大风格流派 比较有代表性的是比较有代表性的是花木兰花木兰对花枪对花枪唐知县审诰命唐知县审诰命、五姑娘五姑娘、红色娘子军红色娘子军等许多剧目。等许多剧目。越剧越剧流派流派有有袁雪芬袁雪芬创立创立的的“袁派袁派”、尹桂芳创立的、尹桂芳创立的“尹派尹派
41、”、范瑞娟创立的、范瑞娟创立的“范派范派”、傅全香创立的、傅全香创立的“傅派傅派”、徐玉兰创、徐玉兰创 立的立的“徐派徐派”、戚雅仙创立的、戚雅仙创立的“戚派戚派”及及“王派王派”、“陆陆派派”、“毕派毕派”、“张派张派”、“吕派吕派”、“金派金派”等其它等其它流派。流派。起源起源在在1852年前后，嵊县年前后，嵊县农民创立了落地唱书，这是农民创立了落地唱书，这是越剧形成雏形前的最初形式，越剧形成雏形前的最初形式，到了到了1906年，落地唱书第一年，落地唱书第一次登上农村舞台。经过民间次登上农村舞台。经过民间艺人的不断探索，创新至艺人的不断探索，创新至30年代逐步发展成为年代逐步发展成为“女子
42、绍女子绍兴文戏兴文戏”，并在国际大都，并在国际大都市市上海上海，站稳了脚跟。，站稳了脚跟。代表曲目代表曲目追鱼追鱼碧玉簪碧玉簪 梁山伯与祝梁山伯与祝英台英台、红楼梦红楼梦血手印血手印、何文秀何文秀情探情探祥林嫂祥林嫂、孔雀东南飞孔雀东南飞、西厢记西厢记 彩楼记彩楼记、打金枝打金枝.木偶戏又称木偶戏又称“布袋戏布袋戏”“”“傀儡戏傀儡戏”。木偶自唐、宋起，就木偶自唐、宋起，就有流传的历史，明、清时区域更广。有流传的历史，明、清时区域更广。传统傀儡戏舞台，很传统傀儡戏舞台，很长时间承袭戏曲舞美特征，甚至演出场所亦与戏曲合一。长时间承袭戏曲舞美特征，甚至演出场所亦与戏曲合一。表演时木偶舞台遮蔽操纵者，分隔观、演区，突出木偶和表演时木偶舞台遮蔽操纵者，分隔观、演区，突出木偶和吸引观众。提线戏舞台，多数是露天舞台，背部设有遮挡吸引观众。提线戏舞台，多数是露天舞台，背部设有遮挡操纵者的帷幕，演员持线板立于幕后操纵木偶表演，观众操纵者的帷幕，演员持线板立于幕后操纵木偶表演，观众可从三面欣赏。布袋戏近几十年来，承前启后，借鉴现代可从三面欣赏。布袋戏近几十年来，承前启后，借鉴现代戏剧艺术之长，采用新材料，声、光、电一体化，营造氛戏剧艺术之长，采用新材料，声、光、电一体化，营造氛围，形成了框式结构的多功能木偶戏舞台。围，形成了框式结构的多功能木偶戏舞台。秦腔秦腔
