1、艺术概论试题库（含答案）一、填空题第一章艺术的基本性质一、艺术的定义1、关于“艺术”的几种说法（1）当代英国著名美学家赫伯特里根说：“艺术家皆具有相同的意向，即的欲望。故此，艺术往往被界定为一种意在创造出形式的东西。”（愉悦他人，愉悦性）（2）法国史学家兼批评家丹纳说：“人在艺术上表现基本原因与基本规律的时候，不用大众无法了解而只有专家懂得的枯燥的定义，而是用易于感受的方式，不但诉之于理智，而且诉之于最普通人的感官与感情。艺术就有这一个特点，艺术是的东西，把的内容传达给大众。”（又高级又通俗，最高级）（3）美国作家、历史学家房龙在人类的艺术中说：“自然界与人类接触是通过万物。人类则以对万物做出
2、反映自己。这种反映，就是所谓的艺术。”（表白，表白）（4）辞海对“艺术”的解释：“人类以为特性的把握世界的一种特殊方式。即通过再现现实和表现情感理想，在想像中实现审美主体和审美客体的互相对象化。”（情感和想像，审美创造活动）（5）中说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”（毛诗序）（6）刘勰在中曾明确指出诗经的作者“为情而造文”的特点，而指责汉代辞赋家“为文而造情”的不足，并强调“繁采寡情，味之必厌”。中国画论中也早有“感物而动，情即生焉”的说法。（文心雕龙）（7）说：“意在笔先者，定则也；趣在
3、法外者，化机也。独画云乎哉？”（郑板桥）（8）艺术：。（艺术，系借助于富于情感的形象塑造或意绪的渲染，真实地反映现实或精神生活，并表白作者审美理想的一种特殊社会意识形态。）2、艺术本质意义的探寻（一）认为艺术是创作主体情感的传达和心灵直觉的表现（1）列夫托尔斯泰在艺术论中说：“人们用语言互相传达思想，而人们用互相传达情感。”又说：“在自己心里唤起曾经一度体验过的，并且在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩，以及言词所表达的形象来传达这种感情，使别人也能体验到这同样的感情这就是艺术活动。”（艺术，感情）（2）普列汉诺夫说：“艺术开始于一个人在自己心里重新唤起他在周围现实的影响下所体验过的，并且给
4、予它们以一定的形象的表现。”（感情和思想）（3）较之情感表达的艺术本质推向极端的一种说法是：艺术是主观精神的产物，是直觉的创造，是艺术家“诸印象的表现”，是一种“心灵的活动”。代表人物有意大利哲学家、英国美学家等。（克罗齐、科林伍德）（4）克罗齐说：“艺术是。艺术家造了一个意象或幻影；而喜欢艺术的人则把他的目光凝聚在艺术家所指示的那一点上，从他打开的裂口朝里看，并在他自己身上再现这个意象。”“艺术的直觉总是。”克罗齐将艺术与划上等号，使成为他的理论核心。（幻觉或直觉，抒情的直觉，直觉，直觉）（5）法国哲学家柏格森，同克罗齐颇有相似之处，也认为即是创造，即是艺术。他认为，整个世界是体现着“”的一
5、种叫做“”的精神性过程，而物质只不过是这种“创造的进化过程”的中断，是“生命的冲动”的障碍物。由此，柏格森认为就认识和把握“实在”，就不能靠理性的分析，而只能靠。（直觉，生命的冲动，创造的进化过程，直觉）（6）英国美学家科林伍德，继承和发展了克罗齐的理论，把看作是“真正艺术”的特征，是艺术的本质，认为艺术是“为我们自己创造一种想象的经验或活动，从而表现了自己的情感。”（主观表现）（二）认为艺术是对现实生活的摹仿和再现（1）在古希腊，思想家有“艺术摹仿自然”的提法。（赫拉克利特）（2）认为“绘画是对所见之物的描绘，”（苏格拉底）（3）在诗学中指出史诗和悲剧、喜剧和酒神颂等“这一切实际上是摹仿”。
6、（亚里士多德）（4）更是摹仿说的坚定持论者，他说：“绘画是自然界一切可见事物的唯一的摹仿者。绘画的确是一门科学，并且是自然的合法的女儿，因为它是从自然产生的。”（达芬奇）（5）认为艺术与现实的关系就是印画与原画的关系，艺术只是对现实的一种复制。他在艺术与现实的审美关系中明确提出：“艺术的第一目的是”，“再现生活是艺术的一般性格的特点，是它的本质。”（车尔尼雪夫斯基，再现现实）（6）南朝画家宗炳在名篇中说：“况乎身所盘桓，目所绸缪，以形写形，以色貌色也。”其“以形写形，以色貌色”，即是追踪自然形貌进行绘画创作的主张。（画山水序）（7）南齐谢赫在名著中提出“六法”，其“应物象形”、“随类赋彩”之说
7、，也是主张以自然形、色为依傍、为对照标准，从而展开艺术创作和品评活动的。（古画品录）（三）认为艺术的本质就是“有意味的形式”（1）认为艺术的本质就是“有意味的形式”理论是由英国著名的艺术批评家和提出并倡导。贝尔的形式主义理论，集中体现在1914年出版的一书中。（克莱夫贝尔，罗杰弗莱，艺术）（2）法国绘画大师也执著地认为绘画的根本在于形式：“形式，形式，一切决定于形式。”（安格尔）3、马克思主义对艺术本质的解析把艺术看作是一种特定的历史现象、社会现象，是一种特定的社会意识形态、一种社会存在在艺术家头脑中的能动的反映。它对于世界的认识和把握，是以特有的形象和审美方式进行的。（马克思主义）二、艺术是
8、一种特殊的社会意识形态1、艺术在人类社会中的地位（1）艺术是架设于之上的上层建筑之一，它隶属于社会的精神层面，是一种有别于政治、法律、道德、宗教等的形态。它为经济基础所决定，并服务于经济基础。（经济基础，特殊社会意识）（2）原始社会的艺术，反映了原始的的经济状况和生活动态。（生产力发展低下）（3）我国形成最早的岩画，是江苏连云港市郊锦屏山的，当属新石器时期，距今已有三四千年历史，主要内容为人面、兽面、农作物以及各种符号。（将军崖岩画）（4）在西班牙北部坎塔布里奇山区山洞发现的野牛壁画，在法国西南部发现的岩洞壁画等，反映了史前社会人们狩猎经济生活的景象。（阿尔塔米拉，多尔杜尼河谷）（5）的造型和
9、纹样装饰，及其使用的等级规范，作为一种文化艺术，全面反映了奴隶社会的经济基础状貌，并且发挥了维护这种基础的教化力量。（青铜器）（6）唐代所作的历代帝王图，是封建社会上升时期开明的统治者以史为鉴、接受教益的形象画卷。（阎立本）（7）有什么样的经济基础，就会产生什么样的艺术。不同的时代经济、社会状况的改变，也必引发艺术状况的改变。在文心雕龙中说：“时运交移，质文代变”，“歌谣文理，与世推移”。（刘勰）（8）清代画家提出“笔墨当随时代”的观点。（石涛）2、艺术与其它意识形态（一）艺术与哲学的关系至为密切（1）艺术家的世界观，在作品中常常演化为一种。（审美观）（2）刘勰在中针对当时华而不实、伪而不真的
10、文风，提出文艺要“酌奇而不失其真，玩华而不坠其实。”（文心雕龙）（3）五代在笔法记中提出“度物象而取其真”，“真者，气质俱盛”等。（荆浩）（4）西方现代哲学不少的代表人物，如尼采、柏格森、克尔凯郭尔、海德格尔、萨特等都曾通过来体现他们的哲学思想。（创作文艺作品）（5）西方现代派艺术是一个总体称呼。包括、荒诞派、野兽派、立体派、表现派、未来派、达达派等名目繁多的西方文艺各个流派，影响涉及各种文艺门类。根源在于由西方资本主义社会矛盾加深、精神危机严重而发生的各种现代非理性主义的哲学思潮。其中的唯意志论、的超人哲学、的精神分析学、的生命哲学、的直觉主义、的存在主义哲学等影响尤为显著。（象征主义、表现
11、主义、超现实主义、意识流、未来主义；叔本华、尼采、弗洛伊德、柏格森、克罗齐、萨特）（6）西方现代艺术各流派的一个共同特征是，探索和追求新的，宣布和彻底决裂，旨在创造最新的、无传统任何痕迹的“现代”艺术。这正是西方现代形形色色的哲学思想的艺术体现。（否定内容对形式的决定作用，艺术样式，传统的艺术主张、表现法则，唯心主义）（二）艺术与宗教的关系历史悠久（1）英国美学家在艺术一书中指出，艺术与宗教同属于的领域、的领域，科学则属于的领域、的领域。他认为“是人们摆脱现实环境达到迷狂境界的两个途径。审美的狂喜和宗教的狂热是联合在一起的两个派别。都是达到同一类心理状态的手段。”（克莱夫贝尔，幻想、情感，现实
12、实证、理智，艺术和宗教，艺术和宗教）（2）原始的歌舞、表演、绘画、雕刻、音乐等等往往是一种巫术或宗教活动，而成为艺术的最早形态。（宗教）（3）在中世纪的欧洲，不少艺术家要创作巨型的壁画，只有在教会或寺庙的支持下才能成功。如的西斯庭教堂的天顶画创世纪，是应教皇朱诺二世的委托而创作的。（米开朗基罗）（4）我国有“画圣”之誉的唐代画家，他的创作成就主要表现在宗教绘画上，如送子天王图等。（吴道子）（5）在宗教艺术中，石窟艺术是很富于特色的。我国现存的120多处石窟大都是建筑、雕塑、绘画的集合体。最负盛名的有、等，一个个构成了佛教艺术的综合大展厅。（敦煌石窟、云岗石窟、龙门石窟、大足石窟、麦积山石窟）（
13、三）艺术与道德的关系（1）在先秦典籍中，美与善几近同义，艺术与道德常常被看作是一体分两个侧面的关系。从开始，“善”和“美”有了比较明确的区分，他认为善比美更重要，非常重视艺术的社会道德教化功能。（孔子）（2）在汉堡剧评中指出：“剧院应当成为道德世界的学校。”（莱辛）（3）的诗剧浮士德、小说少年维特之烦恼等，以文艺形式体现了他的道德美的主张。（歌德）（4）艺术和道德的联系，在艺术中表现得比较突出。在艺术中，并不容易发现其中作者的道德评价，但作者的情趣倾向等还是约略可感的。（再现性，表现性）（四）艺术与政治的关系（1）艺术在与上层建筑各意识形态之间，与的关系最为密切和突出。（政治）（2）17世纪西
14、班牙绘画大师的著名油画作品布雷达投降，为政治、为一定政权服务的功利色彩是明显的。（委拉斯开兹）（3）是唐代坐、立二部中最著名的舞蹈，它是根据秦王破阵乐曲编排的，是一首歌颂唐太宗李世民统一国家武功的歌曲。（破阵乐）（4）就政治与艺术的关系来看，两者同处于上层建筑地位，都是由特定的决定的。它们都会以自身的特点服务于经济基础、反作用于经济基础。它们之间是“兄弟”、“姐妹”关系，而不是关系。（经济基础，从属）三、生活为艺术提供了创作的源泉1、生活是艺术创作的源泉（1）为艺术提供了取之不竭的创作源泉，艺术作品是在艺术家笔下经过选择、提炼而能动地反映的产物。（生活，生活）（2）文学作品如的家，法国作家的红
15、与黑等。美术作品如我国青海大通县上孙家寨出土的新石器时代文化彩陶盆中的舞蹈画面，宋代的清明上河图，近现代的素描精典作品血衣，的油画作品开国大典等等。（巴金，司汤达，仰韶，张择端，王式廓，董希文）（3）1942年，毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话由我们的文艺为什么人服务和怎么服务的问题拓展开来，涉及到文艺理论的一些重要方面，其中一个首要命题便是：“作为观念形态的文艺作品，都是一定的在人类头脑中的反映的产物。革命的文艺，则是在革命作家头脑中的反映的产物。”（艺术和生活的关系，社会生活，人民生活）（4）对于创作源泉的问题，毛泽东强调说：“是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的唯一的源泉。这是唯一的源泉，
16、因为只能有这样的源泉，此外不能有第二个源泉。”（人民生活）（5）对于那些写神怪狐鬼故事的作品，作者的触发点和观察的根据仍离不开其所身处的。（现实生活）（6）古往今来种种成功的文艺作品，都表明了是它们得以问世的母体，是无可置疑的创作源泉；因此，无论是再现性抑或表现性的优秀作品，往往总是生动而感人地反映着某一生活的情状，反映着一种精神生活的倾向，反映着一种对生活的价值认识和判断。（实际生活）2、艺术作品积极能动地反映着生活（1）艺术作品积极能动地反映生活的原因：艺术家的创作动因，来源于对生活的实际感受和体验。艺术反映社会生活的能动性，往往与艺术家强烈的社会责任感和使命感有关。艺术家在创作时，经常会
17、按照自己的愿望、理想，剪裁、重组自然和社会生活的样态、秩序，使之成为较之生活本身更有情趣、更有意韵的艺术画面。艺术反映生活的能动性，还可以从不同的艺术家面对同样的生活而创作出来的作品却迥然相异的情况中得到印证。（2）17世纪荷兰画家的铜版画名作基督传道揭示了对于标榜人道的宗教自身的矛盾。（伦勃朗）（3）20世纪末根据小说抉择改编的电影生死抉择体现了作者强烈的社会责任感。（张平）（4）中国画对于形象提出的“”的意趣要求，比较充分地说明了艺术反映生活的积极性和能动性，说明了艺术与生活既紧密联系而又泾渭分明的显著特色。（妙在似与不似之间）（5）认为：“艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又
18、是自然的奴隶。”这分明揭示了艺术创作过程中，艺术作品的生成与生活相辅相成的辩证关系。（歌德）四、艺术以特有的方式介入和反映生活艺术在反映生活的职能上的显著特点有：（1）“”是艺术反映生活的桥梁；（2）“”是艺术反映生活的能源；（3）“”是艺术反映生活的光采。（形象，情感，审美）1、“形象”是艺术反映生活的桥梁（1）艺术作品以为最终的样态，科学论著则以为阶段的成果。艺术必须落实在可感可触的“”上，科学必须落实在有理有据的“”上。（形象的塑造，规律的总结，象，律）（2）俄国画家的油画伏尔加纤夫超出了只是表达现象而浅薄的所谓创作而升华到一种完美的高度。（列宾）（3）艺术与科学同样结缘于生活，都以表达
19、、反映生活为己任，但在运用的手段上却是迥异不一的。社会科学用来运作，而艺术则致力于的把握。（论证、抽象的概念，情节、形象）（4）俄国文艺批评家说：“哲学家用三段论法，诗人则用形象和图画说话，然而他们说的都是同一件事。”（别林斯基）（5）艺术的形象特征，这里的形象必须是的，其中渗透了浓郁的因素，主要是作者投入进去并能引发读者、观众爱憎好恶美丑等反映的心理活动态势；形象必须是的，能给人以美的感受、美的欣赏，因此，艺术的形象必须经过精心的塑造和创作。这与一般也有形象的医学图解、植物标本等不可同日而语。（艺术化，情感，具有审美特质的）（6）艺术给人以形象的感受分两种情况：一种是。这种艺术形象具体而有较
20、大的确定性。如董希文的开国大典。一种是。主要见诸文学艺术和音乐艺术。如鲁迅的阿Q正传。（可视直感形象，想象中的形象）（7）艺术作品中的形象，源于现实世界中千姿百态的生活现象，是艺术家缘此加以艺术概括所创造出来的具体而生动的。（图画）（8）明末清初的花鸟画，寥寥数笔，经常传达出作者孤独、悲愤的心境。翻着白眼的鸟，孤立无助的一尾游鱼，使人顿生“墨点无多泪点多”之感。（八大山人）（9）现代画家的渚清沙白鸟飞回流露出一种孤独的寂寞感，内中并无悲愤意绪，展现的是优美的诗境、梦境，荡漾着的是杜甫“渚清沙白鸟飞回”的美氛。（渚清沙白鸟飞回）2、“情感”是艺术反映生活的能源（1）情感在艺术中的能源作用，早被论
21、者所认识和重视。如说：“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。声相应，故生变，变成方，谓之音。比音而乐之，及干戚羽旄，谓之乐。”（乐记）（2）指出：“五情发而为辞章，神理之数也。”（文心雕龙）（3）说：“感人心者莫先乎情。”（白居易）（4）曾深有所悟地提出“艺术就是感情”的命题。（罗丹）（5）说：“一切景语皆情语也。”（王国维）（6）说：“总之一句话，就是把生活的戏和内心的戏交织在同一幅图画中。”这“内心的戏”，就是感情，就是艺术家对生活的体验和认识。（雨果）（7）早期创作而影响深远的激流三部曲家、春、秋，表现为一种为人生而艺术的社会责任感。（巴金）（8）普列汉诺夫
22、指出：“艺术既表现人们的感情，也表现人们的思想，但并非抽象地表现，而是用来表现。这就是艺术的最主要之点。”（生动的形象）（9）的牡丹亭，作者以无法抑制的激情，鞭挞了封建统治者对爱情的禁锢和摧残。（汤显祖）（10）陈逸飞、魏景山1977年创作的油画，那种划时代的扭转历史的伟大壮观的画面，那种激越高扬的胜利旋律，使欣赏者的感情与画面、与作者完全融会在一起。（攻占总统府）3、“审美”是艺术反映生活的光采（1）审美，简单地说，就是。（对于美的认识和欣赏）（2）就是人对现实的审美关系。（美的现实客观对象和审美主体的关系）（3）现实美是美的客观存在形态，艺术美却只是这种客观存在的的产物，是美的创造性的反映
23、形态。是艺术美的唯一的源泉，属于的范畴，即第一性的美；艺术却是属于社会意识的范畴，即第二性的美。（主观反映，现实美，社会存在）（4）从整体意义上观照，的丰富博大，可能使“相形见绌”；从具体创作的许多艺术作品观照，由于作品的集中、概括和突出性的表现，又可能比具体的更富于心灵冲击力。（生活美，艺术美，艺术美，生活美）（5）的大浴女，作者对生活有着深刻和独到的体悟，写来生动感人，审美价值颇高。（铁凝）（6）美与真、与善环环相扣。是客观的，是主观的，是创造的。艺术作品中，唯其才可信，唯其才可敬，唯其，才可能焕发感人的光采。（真、善、美，真、善、美）（7）生活中美的形象、丑的事物等，一旦进入艺术作品成为
24、艺术所着意表现的艺术形象时，就都会染上审美的光采。简单地说，生活美固然可以升华为艺术美，而也完全可以转化为艺术美。（生活丑）（8）在艺术论中说：“只有性格的力量才能创造成艺术的美。”（罗丹）（9）通过形象的与外貌丑的尖锐对照，在对“真、善”认同的基础上而滋生积极的审美效应。如水浒传中的武大郎，巴黎圣母院中的撞钟人等。（心灵美）（10）使生活丑转化为艺术美，不只表现为“转化”的途径，而且它就是转化“本身”。从生活丑到艺术美的转化，关键在于艺术家在其作品中渗透了。（对比，美学评价）第二章艺术的社会功能1、艺术对社会的作用，主要是对人们的影响和渗透。它虽不能直接改造社会现实，却可以通过对人们精神的熏
25、陶和意识的改造，进而再作用到改造社会现实的中。（意识，实践活动）2、艺术的社会功能有：，。（艺术的审美认识作用，艺术的审美感化作用，艺术的审美愉悦作用，艺术的美化生活作用）3、乌斯宾斯基的小说，描写一个穷愁潦倒的乡村教师在巴黎参观卢浮宫时，维纳斯的塑像如何舒展了他的被生活扭曲了的灵魂，表现了艺术美的伟力。（舒展了）一、艺术的审美认识作用1、没有经历过文革的年轻一代，读了的伤痕，读了的男人的一半是女人、绿华树等，就可能认识到“十年动乱”的可怕岁月是怎样地扭曲和摧残着人们的灵魂的。比较一些政治文论，会给人以强烈的情感冲击和深刻的印象。可见艺术提供给人们的认识，以为前提，是从鲜明生动、真实可信的里引
26、发出来的。（卢新华、张贤亮，审美，形象画图）2、艺术认识功能的发挥，必须以为依傍；在这种反映里，潜藏着艺术家对生活较为正确的审美评价和爱憎态度。（艺术作品真实反映生活）3、恩格斯在谈到巴尔扎克的时，认为从中所学到的东西，“比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多。”（人间喜剧）4、列宁把的小说看做是“俄国革命的镜子”。（列夫托尔斯泰）5、艺术的审美认识作用，不仅存在于以为主体的那些文学、影视作品中，同时还见诸并不涉及的山水画、花鸟画和工艺美术以及音乐等作品中。如的山水画巨格曙光普照神州，的松龄鹤寿，的二胡独奏曲光明行等。（人物情节铺陈，表现人物活动，刘海粟，陈之佛
27、，刘天华）二、艺术的审美感化作用1、艺术作品以为主旨，其所形成的教育效果，是潜移默化和审美欣赏之后不期而然的收获。（审美）2、艺术的教育感化功能历来受到社会有识之士的重视。南齐在其存世名著古画品录中指出绘画的目的是“图绘者莫不明劝戒，著升沉，千载寂寥，披图可鉴。”（谢赫）3、在汉堡剧评中说，戏剧教会我们应当做什么和不应当做什么，锻炼我们的识别能力，去同情应该同情的对象，去厌恶应该厌恶的对象。（莱辛）4、艺术的审美教育作用，必须以为前提，必须以为内核。（作品真实地反映生活，艺术家对生活的正确评价）5、艺术的教育作用来自的驱动。作者在作品中所注入的浓郁的，最容易激发读者、观众的强烈共鸣。（情感，真
28、情实感）三、艺术的审美愉悦作用1、审美愉悦是作为审美主体的人对于审美客体所形成的的结果。（审美实践活动）2、艺术的审美愉悦作用，往往由艺术作品的和两个主要方面传导出来。形式的美，是艺术家对的发现和创造性运用的结果；内容的美，则体现为，体现为人类积极、能动地改造自然、改造社会，使之适应于人类理想生活需要的伟大力量。（形式美、内容美，自然形式规律，社会性）四、艺术的美化生活作用第三章艺术的门类区别一、艺术分类的历史发展1、早在公元前476年，我国就有“六经”（）、“六艺”（）分类之说。（诗、书、礼、乐、易、春秋；礼、乐、射、御、书、数）2、春秋时期，孔子曾以列为他的教学项目。论语泰佰篇说：“子曰：
29、兴于、立于、成于。” 三位一体，既有联系又有区别的文艺理论，实是孔子论艺的一大贡献。（诗、书、礼、乐；诗、礼、乐；诗、礼、乐）3、苏轼称赞的作品说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”（王维）4、18世纪德国启蒙运动的代表，近代德国文学的奠基人，从论述诗和画的特点和界限中，通过名著（副题为论绘画和诗的界限）提出了和、和相区别的理论。（莱辛，拉奥孔，语言艺术、造型艺术；时间艺术、空间艺术）5、与莱辛同世纪的德国哲学家第一次用其系统的哲学观点来分析艺术的种类，把艺术分为三个大类：词（包括文学、雄辩术、修辞学等）；姿态（包括绘画、雕塑、建筑等）；音乐（包括色彩装饰、音乐等）。（康德，语言
30、艺术，造型艺术，感觉游戏的艺术）6、继康德之后，19世纪德国客观唯心主义哲学家，从其“同一哲学”出发，以哲学是理想占优势，艺术是现实占优势，而在现实占优势的艺术中又有与两大系列，现实系列中包括；理想系列中包括。（谢林，现实，理想，音乐、绘画、雕塑，诗、剧诗）7、德国著名哲学家、美学家黑格尔，对于艺术的类型与种类的划分，是由“理念的感性显现”这一美的定义推演出来的，分为三种类型：，。是象征艺术的代表，是古典型艺术的代表，是浪漫艺术的代表。（象征型艺术、古典型艺术、浪漫型艺术；建筑，希腊雕刻，绘画、音乐和诗歌）8、黑格尔之后的其他分类：有按照空间并存和时间序列的原则，把艺术分为（包括绘画、雕塑、建
31、筑），（乐器、声乐和二者的综合），（叙事诗、抒情诗和剧诗）；有根据审美外观的不同特点，把艺术分为（造型艺术、音乐和模拟的动作与舞蹈）和（诗、剧诗）两类；有从主体感受的不同官能出发，将艺术分为（造型艺术）、（音乐等）、（文学）；有从艺术形象的存在方式出发，将艺术分为（绘画、雕塑等）、（音乐、文学等）、（舞蹈、戏剧、电影等）；有的以艺术形象的展示方式为分类角度，将艺术分为（绘画、雕刻、工艺美术等）和（音乐、舞蹈、戏剧、文学等）两大类；有的从艺术的功能出发，将艺术分为（建筑艺术、工艺美术等）和（或称纯艺术，如文学、电影、戏剧、绘画等）。（造型艺术、音乐艺术、诗的艺术；知觉的、想象的；视觉艺术、听觉艺
32、术、想象艺术；空间艺术、时间艺术、时空综合艺术；静态艺术、动态艺术；实用艺术、美的艺术）二、通行划分的艺术门类对于艺术的分类，目前一般是根据艺术作品呈现的形态及其具备的“三个因素”的显性特点进行的。所谓“三个因素”或称为“三个环节”，是指，和。（特定的现实美存在形态，特定的感受、反映途径，特定的物质手段）根据与艺术作品形态相关的“三个因素”，我国现在通常是按照艺术反映生活所采用的物质材料和表现手段的不同而把艺术分为、曲艺、摄影、杂技等艺术门类，每种艺术门类又分为若干品种、题材和样式。（美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影电视、文学）1、美术（1）美术又称。系指运用特定的物质材料，在二度或三度空间内进行
33、的一种静态艺术。一般包括、和等。（造型艺术，视觉审美创造，绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术）（2）是美术的主要特征。美术往往通过塑造具体事物或虽非具体事物却折射着某种现实光华的来再现生活或表现生活的旨趣，并展示、传达出一种情感状态。（造型，视觉形象）（3）美术的四个门类，又分成两种类型，其一是绘画、雕塑，称之为，以为主要社会功能；其二是工艺美术和建筑，具有的双重功能，融物质文化和精神文化为一体。（纯欣赏艺术，审美，实用和审美）（4）是使用特定的工具和物质材料，调动构图、造型、设色、笔法等艺术手段，在纸或布等平面上塑造可视艺术形象的一种美术。（绘画）（5）绘画长于在内描绘具有立体感的形象，在再现事
34、物状貌、形色、神韵等方面有着特殊的表现力。绘画的局限性在于，它只能将生活的场景，定格于，不像文学作品、戏剧、影视作品那样，可以描写和表现动作的持续状态，可以展示事物发展的全过程。（二度空间，一个瞬间）（6）绘画对有价值、有典型意义的的选择，显得特别重要。莱辛指出：“绘画在它的同时并列的构图里，只能运用动作中的，所以前前后后都可以从这一顷刻中得到最清楚的理解。”所谓瞬间选择，正是要攫取“最富于的那一顷刻”。（特定瞬间，某一顷刻，孕育性）（7）绘画在对待主体（画家）和客体（描写对象）的关系上，大致可归纳为与两个大的方面。再现的绘画类型，往往采用的是的手法，呈现的是的画面；表现的绘画类型，采用的是手
35、法，呈现的是的画面。（再现、表现；写实、具象；写意、抽象）（8）是通过物质实体（例如青铜、大理石、木料等）来简要、概括地塑造艺术形象的美术样式。与绘画在平面上展示内容的最大不同处是，雕塑主体是在中显示自身的艺术魅力的。（雕塑，空间）（9）雕和塑是两种技法，雕，雕凿之意，主要通过做“”进行创作，塑，塑造之意，主要通过做“”进行创作。鉴于技法的总体区别，人们有时把泥塑和石膏叫做，而把木雕、石雕、铜像等叫做。（减法、加法，雕塑、雕刻）（10）简练、简洁的实体塑造要求，常常使雕塑形象富于象征意义，优秀的雕塑家总是力求在立体形象中体现深刻的社会历史内容和人生哲理，因此他们很强调形象的和。的大卫、的思想者
36、、的吻等作品，它们所显示的艺术形象的冲击力和象征意义是颇为突出的。（概括性、典型性，米开朗基罗、罗丹、布朗库西）（11）根据造型的形式和展示艺术形象特点的不同，雕塑有和的区别。圆雕系雕塑，有宽度、高度和厚度。浮雕是雕塑，按照艺术手段来比较，浮雕具有绘画和版画的某些表现特长。浮雕又有浅浮雕和深浮雕的区别。（圆雕、浮雕，三维、平面）（12）在雕塑艺术中，形象在空间中的、艺术材料的、形象高度概括后的以及对于生活环境的构成了它的艺术基本特征。（立体性、相对永恒性、单纯性、独特装饰性）（13）是我国雕塑艺术中的一种重要样式，特别是宗教艺术中面广量大的彩塑菩萨，其绚丽的光彩，为人们提供了特殊的审美天地。（
37、彩塑）（14）工艺美术应具备对一定作艺术加工的因素。其显著特点表现为工艺与美术两者既相互制约、又相互融合，从而构成了一个跨越两门的特殊学科。工艺美术的物化形态，既具有，又具有，是物质文明和精神文明的结晶。（物质材料，实用价值，审美价值）（15）我国著名工艺美术家、花鸟画家，早在1937年就为工艺美术下了定义：“是适应日常生活的需要，实用之中使与艺术的作用相抱合的工业活动。”（陈之佛）（16）工艺美术从它的功能和群众的接受习惯出发，一般可分为两类：一类是经过工艺加工的的工艺美术品，一类是浇铸着艺术匠心的。（纯欣赏，生活实用品）（17）对于工艺美术属类的划分，可以从我国的历史与现状、工作特点和艺术
38、形态等条件出发，将工艺美术分成、五个大类。（传统手工艺、现代工业美术、装潢美术、环境美术、民间工艺美术）（18）系指在建筑物的形体、建筑组群布局、内外空间组织结构、平面立面的形式布陈、色彩的选择、装饰气氛的营造等方面都具有设计审美意匠的一种美术样式。建筑美术也属于的艺术范畴。（建筑美术，表现性）2、音乐（1）是通过在时间中展开的音响来揭示精神内涵并表现人们思想感情的一门听觉艺术。（音乐）（2）音乐的特点在于：第一，音乐对于艺术形象的塑造具有很大的。第二，音乐对音响的起伏演进，必须在中完成，没有一定时间的保障，音乐形象的塑造、情感的张扬就失去了存在的条件。第三，音乐在对于塑造确切形象力不从心的同
39、时，反而极大地强化了它的作用。第四，音乐作品不像绘画、文学等作品那样可以直接与欣赏者沟通，它必须通过这一环节才能为人所感知。第五，不与其它艺术样式结合，纯粹的由音响、旋律等构成的乐曲，其艺术形象具有较大的，一旦与其它艺术结合起来，它的艺术题旨就比较明朗，形象指向较之前者就有较大的。（不确定性，时间的延伸，情感表现，表演，游移感、模糊感，确定性）（3）音乐按音乐所依附的载体的区别，可分为和两个大的类型。（声乐、器乐）（4）音乐的艺术创作构思重点在寻觅合适的。是音乐的灵魂，是塑造音乐形象的主要元素。旋律也叫，它是由和紧密地结合在一起组成的。作品的内容、风格、体裁等特征都可以见诸。（旋律，旋律，曲调
40、，节奏、音调，旋律）（5）曲式是音乐艺术的。音乐的曲式系指。（结构形式；有规律、有秩序的组织样态。）（6）等是丰富音乐表现力、使音乐增色添彩的常用表现手法，也是写作多声部音乐必须涉及的主要手法。（和声、复调、配器）3、舞蹈（1）是以人体的姿式、动态以及不断变化着的造型富于夸张美地展示生活的某一个侧面和强烈地表达情感的一种艺术方式。（舞蹈）（2）舞蹈的独特之处：第一，舞蹈以为本，环绕、，将动作有机而艺术地连接起来，舞蹈表演往往能形成强烈的情感冲击力和审美冲击力。第二，作为舞蹈语言在舞台上存在和呈现的方式，舞蹈画面与绘画的画面和戏剧表演的画面等有着明显的区别。绘画是静止的画面，而舞蹈却是在时间和空
41、间中运转的；戏剧表演所形成的一个个画面，相当于舞蹈，它不处于“”状态，也不像舞蹈那样必须注意舞台空间运动线的审美效应。第三，作为表演的舞蹈，它必须借助于如布景、灯光、服装和道具等的优化设计，又必须傍依于与舞蹈表现内容融为一体的的参与。第四，舞蹈除了具备艺术的一般社会功能外，它更强调审美的和审美的的统一，更强调和的作用。（经过专门训练过的人体动作，情感的发展、情节的展示，动态结构，持续动态，舞台美术，音乐，愉悦性、功利性，文化娱乐、促进身心健康）（3）根据舞蹈的主要用途和目的来划分，舞蹈可分为和两大类型。（生活舞蹈、艺术舞蹈）（4），一般指人们为自己生活中的某种需要而跳的舞蹈，实用的目的性比较明
42、确。生活舞蹈主要有：习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、教育舞蹈等六类。（生活舞蹈）（5），主要指在舞台或广场上表演的舞蹈，这类作品往往是专业或业余的舞蹈工作者，从生活中汲取营养并借鉴既有的舞蹈之长，进行艺术创造的产物。它们具有主题明确、情感丰富、形式结构完整、艺术形象鲜明的特点。（艺术舞蹈）（6）艺术舞蹈可分为三类：（一）根据舞蹈的不同风格特点，可分为、和四类。（二）根据舞蹈表现形式的体裁和样式的特点，可分为、等八类。（三）根据反映社会现实生活的方法和塑造舞蹈形象的特点，可分为、三类。（古典舞、民间舞、现代舞、新风舞；独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧；抒情性舞蹈、
43、叙事性舞蹈、戏剧性舞蹈）（7）欧洲的古典舞，一般即指，其表演技术上的一个重要特征是，女演员要穿特制的足尖舞鞋并用足尖着地跳舞，俗称“足尖舞”。相传最早起源于，形成于，18世纪传入，逐渐形成了风格有别的、和等。20世纪20年代以后出现了，并派生出许多支派，风行欧美。（芭蕾舞，意大利、法国、俄国，意大利学派、法兰西学派、俄罗斯学派，现代芭蕾学派）（8）民间舞在艺术上往往表现为、的特点。民间舞善于使用，如扇子、手帕、长绸、手鼓、花伞等，拓宽了舞蹈的表现力和增强了艺术的生动趣味感。（歌舞结合、载歌载舞、自由活泼、热情奔放，道具）（9）现代舞是19世纪末和20世纪初兴起于的一种舞蹈流派。它主张以为舞蹈要旨。创始人为美国舞蹈家。系统地
