1、1940年至当代的年至当代的工业设计工业设计1工设工设1002彭思阳彭思阳2010010278概述 第第二次世界大战爆发后,欧美多数国家都卷入到了战争之中。工业设计在战争中虽有一定发展但就多数国家而言,在战时处于停顿状态。战后初期的恢复工作进展较慢,但不久便迅速发展,在北美、西欧和日本出现了前所未有的高涨。2背景 商商品生产在这场经济复苏中起着重要作用,例如1945-1958年间,世界加工工业生产增加60%,而1958-1968年达100%,与此同时,进出口贸易也迅速增长,到1957年,世界加工工业产品第一次超过了初级产品。迅速复兴的最大动力来自新技术的迅速发展。战后技术的发展及其在空间竞争和
2、控制论研究方面的应用也不容低估。在技术发展的推动下,工业设计的对象由消费类产品扩展到了投资产品,在工业装备、工程机械及仪器仪表等产品中 都出现了许多优秀设计,并大为丰富了工业设计的内涵。生产的发展向工业设计师提出了挑战,在一些国家,他们用自己的职业技能设计了能与外国产品竞争并更适于本国消费者需求的产品。3 战前美国工业在利用设计方面的成功经验,在战后为许多国家在经济复兴和国际贸易中广泛吸收,使设计成了一种竞争性的战略手段。在德国,激进的现代设计运动在20世纪30年代的独裁统治下横遭摧残,因而失去了它在设计发展中的主导地位。法国和荷兰也由于在战争中大伤元气。而在美国、斯堪的纳维亚地区和英国,战后
3、的设计蓬勃发展,从而使国际工业设计发展的格局发生了重大变化。图图10-0 美国在第二次世界大战期间生产的吉普车美国在第二次世界大战期间生产的吉普车4 战后工业的复兴促成了新的设计活动和 理论探讨的高潮。战后初期,这种发展是在各自国家分别进行的,每个国家都形成了自己的设计理论和形式语言,以向世人展示自己的新面貌。到了20世纪50年 代中期,随着资本主义从国家垄断进入跨国公司垄断,国际交往频繁,市场的国界也逐渐消失。国际标准的出现使各国工业制品都要符合统一的商品条例与规章,另 外,随着生产的发展,各国所用的技术也基本相同。在这种背景下,产生了一种国际化的设计趋势。在一系列国际性会议和出版物的促成下
4、,具有本世纪早期功能主义建筑风格许多特点的“国际式”现代风格出现了,由此推动了设计的理论和实践的进一步国际化。到了20世纪60年代后期,这种状况受到了广泛抨击,紧接着“后现代主义”(Post Modernism)等流派应运而生,以图创造一种设计上的多元化局面。5斯堪的纳维亚设计斯堪的纳维亚设计 20世纪40年代中期,功能主义已逐渐包括了许多实际 上和风格上的变化。这些变化离开了包豪斯纯几何形式和“工程”语言的美学,其中最引人注目的是斯堪的纳维亚设计,这在20世纪30年代即已取得较大成就,并获得了国际声誉。经过40年代一段艰苦的时期之后,斯堪的纳维亚设计在20世纪50年代 产生了一次新的飞跃。其
5、朴素而有机的形态及自然的色彩和质感在国际上大受欢迎。在1954年米兰三年一度的国际设计展览中,斯堪的纳维亚设计展示出了全新的面貌,参展的瑞典、丹麦、芬兰和挪威都获得了很大成功。设计组织不仅举办展览,它们也是设计这一领域的重要倡导者，它们还启发公众意识到好的设计和日常使用中更美的东西,这对于20世纪 50-60年代早期的设计发展起了重要作用。6就风格而言,斯堪的纳维亚设计是功能主义的,但又不像20世纪30年代那样严格和教条。几何形式被柔化了,边角被光顺成S形曲线或 波浪线,常常被描述为“有机形”,使形式更富人性和生气。早期功能主义所推崇的原色也为20世纪40年代渐次调和的色彩所取代,更为粗糙的质
6、感和天然的材料受到设计师们的喜爱。1945年后,另一种怀旧的趋 势-丹麦精良的手工艺传统在瑞典和挪威也得到了加强。例如汉宁森在战后又设计了许多新型的PH灯具,特别是他设计的PH-5吊灯和PH洋蓟吊灯(图10-2和图10-3)取得了很大成功,至今畅销不衰。图10-2图10-37斯堪的纳维亚设计斯堪的纳维亚设计代表作代表作维纳设计的扶手椅雅各布森设计的“蚁”椅8斯堪的纳维亚设计斯堪的纳维亚设计代表人物代表人物 沙沙逊(Sixten Sason)曾在巴黎学过艺术,后来成为一名工程师,这样的经历使他能将美学处理与技术上的因素结合起来。他的设计包括为胡斯奎纳公司设计的家用设备及动工具和为伊莱克斯设计的真
7、空吸尘器等,他还是哈斯摄影器材模数系列的设计顾问。并与沙巴公司建立了工作关系,负责该公司小汽车的外观与内部设计,1945年设计的小汽车(图10-5)的空气动力学线条反映了该公司以飞机生产起家的影响。1960年他设计了杰出的“99”沙龙车,在他1969年逝世 后不久投产,这一设计采用了当时非常先进的楔形车身,将外形优美的比例与舒适、操作方便结合起来。威斯加德(Jan Wilsgaard)为沃尔沃公司设计了“亚马逊”型小汽车(1953年),这种车性能好,外形清晰大方,式样平凡但富有人情味,合乎和平、清静的北欧人 心理,因而连续生产了18年,用户十分普及。9图10-5沙逊为沙巴公司设计的小汽车艾格里
8、和胡高的电动打字机10现代主义的发展现代主义的发展 20世纪40-50年代,美国和欧洲的设计主流是在包豪斯理论基础上发展起来的现代主义。其核心是功能主义,强调实用物品的美应由其实用性和对于材料、结构的真实体现来确定。与战前空想的现代主义不同,战后的现代主义已深入到了广泛的工业生产领域,体现在许多工业产品上。随着经济的复兴,西方在 20世纪50年代进入了消费时代,现代主义也开始脱离战前刻板、几何化的模式,并与战后新技术、新材料相结合,形成了一种成熟的工业设计美学,由现代主义走向“当代主义”。现代主义在战后的发展集中体现于美国和英国。这两个国家的设计机构通过各种形式扩大了现代主义在本国设计界和公众
9、中的影响,并为现代主义设计冠以“优良设 计”(Good Design)之类的名称加以推广,取得了很大的成效。11 1.美国现代主义的发展美国现代主义的发展 20世纪40年代,功能主义已在美国牢固地建立起来了,这在很大程度上是由于早年包豪斯的领袖人物格罗披乌斯、米斯、布劳耶、纳吉等先后到了美国,并把持了美国的设计教育界,从而把战前欧洲的现代主义传播到了美国。但早在包豪斯师生来到美国之前,美国对于德国和斯堪的纳维亚国家的现代设计就已感到兴趣,这为战后广泛接受现代主义的美学打下了基础。现代艺术博物馆为工业设计提出了一系列“新”标准,即产品的设计要适合于它的目的性,适应于所用的材料,适应于生产工艺,形
10、式要服从功能等。这种美学标准在20世纪40年代大受推崇,并作为该馆组织的第二批“实用物品”展览的选择标准。这些实用物品被誉为“优良设计”,在1945年以后的一段时间内大行其道,被视为道德和美学意义上的典范。12 所谓商业性设计就是把设计完全看做一种商业竞争的手段,设计改型不考虑产品的功能因素或内部结构,只追求视觉上的新奇与刺激。这种设计观与包豪斯 直接由使用、材料和生产过程确定形式的原则是背道而驰的。与那种把新奇作为设计必须遵循的质量标准的商业性要求相反,诺伊斯认为好的设计是一个美学爱好的问题,到20世纪40年代,美国人需要更多更好的现代用品。为此现代艺术博物馆与部分有志于现代设计的厂商合作,
11、举办了几次设计竞赛,竞赛中的获奖产品被投入生产,并在全国各地销售。这种风格具有简洁无装饰的形态,可以用合理的价格批量生产,特别是家具轻巧而移动方便,有时还具有多功能。13现代艺术博物馆在促进美国现代主义设计方面并不孤立一些企业也投身于这项工作，米勒公司和诺尔公司。它们将现代主义的目标与其所爱好的新生产技术结合在一起,开发和生产了由美国设计师设计的家具。这些美国设计师将包豪斯的理论与20世纪的斯堪的纳维亚设计美学的相结合,创造出了许多有影响的作品。“优良设计并不体现我们设计师所能做出的最好设计,只是表明了设计师能得到社会认可的最好设计-因为可买卖的产品是有限制的。”甚至格罗披乌斯来到美国之后也修
12、正了他在包豪斯时期的主张,更加强调设计的艺术性与象征性。1959年他为罗森塔尔陶瓷公司设计的茶具(图10-23)就体现了这一点。图10-2314美国现代主义的发展美国现代主义的发展代表人物代表人物 伊伊姆斯(Charles Eames,1907-1978)由于在现代艺术博物馆的设计竞赛中获奖而崭露头角。1940年 伊姆斯在该馆举办的“家庭装修中的有机设计”竞赛中获首奖。1946年该馆专门为伊姆斯举办了他的胶合板家具展览,取得了很大成功。伊姆斯不少作品都是为米勒公司设计的,这些设计使他成了20世纪最杰出的设计师之一。他多年研究胶合板的成型技术,试图生产出整体成型的椅子,但他最终还是使用了分开的部
13、件以便于生产。以后,他又将注意力放在铸铝、玻璃纤 维增强塑料、钢条、钢管等材料上,产生了许多极富个性,但又适于批量生产的设计。伊姆斯为米勒公司设计了第一件作品-餐椅(图10-19),这是他早年 研究合板的结果。椅子的坐垫及靠背模压成微妙的曲面,给人以舒适的支撑;镀铬的钢管结构十分简洁,并采用了橡胶减震节点。所有构件和连接的处理都非常精 致,使椅子稳定、结实而且很美观。1955年他设计了椅面用塑料整体成型的可重叠椅。1958年,又设计了铸铝结构、发泡海绵作面料的转椅。这些设计都产生了较大影响。15 伊姆斯于1956年设计的安乐椅和垫脚凳图10-19伊姆斯1946年设计的餐椅16 美国现代主义美国
14、现代主义代表作代表作 沃森(Kurt Versen)设计的台灯,采用黑色金属管支架,亚麻布灯罩,非常精练质朴,被认为是高雅趣味的体现。沙里宁设计的“郁金香”椅172.英国现代主义的发展英国现代主义的发展 第第二世界大战前英国依然恪守工艺美术运动的传统,尽管受到一些来自异国的影响,如斯堪的纳维亚设计的“人情味”以及美国注重工业和技术的思想等,但总的说来现代主义没有能在英国真正确立起来。20世纪40年代后期,英国产生了一些出色的工业设计作品。1948年设计师伊斯戈尼斯(Alee Issigonis)设计的莫里斯牌大众型小汽车(图10-24)就是一个很好的例子。这辆车的设计是从大众化、实用化的原则出
15、发,小巧而紧凑,但同时又 考虑到英国国民普遍存在的追求表面高贵的心理,生产了十年之久。1959年伊斯戈尼斯设计了另一型号的莫里斯小型轿车(图10-25),十分干净利落,被认为是战后英国工业设计的杰作。图10-25图10-2418 当代主义主要是20世纪50年代出现在家具、室内设计等方面的一种设计美学,对于办公机器等的设计也有较大影响。它的基础仍然是功能主义,但由于斯堪的纳 维亚设计的影响使其又具有弹性及有机的特点。当代主义的发展是与现代建筑的发展密切相关的。20世纪50年代正是现代建筑蓬勃发展之时,不少战前的工业设计师投身于现代建筑的热潮之中,他们积极主张建筑风格与室内及产品风格的统一与协调,
16、以创造一种全新的当代风格。由于现代建筑强调室内外空间的流动与空间 的自由划分,因而要求室内设计、家庭用品、工作和生活空间具有一种可移动性和灵活性的特征,以及轻盈活泼、简洁明快的设计风格,使之与现代建筑有机地融合成一体。当代主义实质是20世纪20-30年代国际现代主义的发展,因而又被人称为新国际现代主义,它源于美国和斯堪的纳维亚,50年代在英国得到了很大 的发展,并逐步取代了“实用家具”笨重而朴素的风格。19戴设计的电视机兰斯波士公司生产的侧向叉车戴森设计的新型吸尘器海德罗凡公司生产的系列空压机英国现代主义英国现代主义代表作代表作20英国现代主义的英国现代主义的代表人物代表人物 英英国当代主义风
17、格的代表人物之一是雷斯(Erenest Race,1913-1963)。早在1945年他就利用飞机残骸制成的再生铝设计了一把靠背椅和其它一些家具,这把椅子在1951年的米兰国际工业设计 展览中获得金奖。1951年他利用钢条和胶合板设计了著名的“安德罗普”椅(图10-26),这把椅子的造型轻巧而有动感,既可用于室外,也可放置在居 室。另一位当代主义风格的设计师是罗宾戴(Robin Day,1915-)。戴就学于英国皇家艺术学院,毕业后从事家具与室内设计。1948年他设计的一把椅子在美国纽约现代艺术博物馆举办的“国际低成本家 具设计竞赛”中获一等奖。1951年米兰国际工业设计展览中他的家具又获金奖
18、。这些荣誉奠定了他事业成功的基础。戴早期的作品受到伊姆斯等人的影响,热衷 于热压成型的胶合板家具。1950年他为希尔公司设计的可叠放椅(图10-27)便是胶合板制成的,这种椅子所采用的倒V型腿成了当时的风尚。戴还将当代 主义风格应用到了家用电器设计上,他1957年设计的电视机(图10-28)便是其中一例。21图10-26图10-27图10-2822美国的商业性设计美国的商业性设计 现现代主义的设计在20世纪40-50年代以得了巨大的成功,但是,与其平行发展并同样有影响的设计流派也在发展中。这些流派的宗旨常常是与现代主义的信条相背离的,但它们在设计史中的地位也不应被忽略,美国的商业性设计就是其中
19、之一。由于工业设计作为一种社会上公认的职业起源于美国,它是20世纪20-30年代激烈商品竞争的产物,因而一开始就带有浓厚的商业色彩。商业性设计的本质是形式主义的,它在设计中强调形式第一,功能第二。设计师们为了促进商品销售,增加经济效益,不断花样翻新,以流行的时尚来博得消费者的青睐,但这种商业性设计有时是以牺牲部分使用功能为代价的。23随着经济的繁荣,20世纪50年代出现了消费的高潮,这进一步刺激了商业性设计的发展。在商品经济规律的支配下,现代主义的信条“形式追随功能被设计追随销售”所取代。美国商业性设计的核心是“有计划的商品废止制”,即通过人为的方式使产品在较短时间内失效,从而迫使消费者不断地
20、购买新产品。商品的废止有三种形式:一是功能型废止,也就是使新产品具有更多、更完善的功能,从而让先前的产品“老化”;二是合意型废止,由于经常性地推出新的流行款式,使原来的产品过时,即由不合消费者的意趣而废弃;三是质量型废止,即预先限定产品的使用寿命,使其在一段时间后便不能使用。有计划的商品废止制是资本主义经济制度的畸形儿,对于它有两种截然不同的观点。厄尔等人认为这是对设计的最大鞭策,是经济发展的动力,并且在自己的设计活动中实际应用它。另一些人,如诺伊斯等则认为有计 划的商品废止制是社会资源的浪费和对消费者的不负责任,因而是不道德的。24美国的商业性设计美国的商业性设计代表作代表作罗维设计的可口可
21、乐零售机 罗维设计的微型按钮电视机25美国的商业性设计美国的商业性设计代表人物代表人物 美美国工业设计师厄尔在战后的汽车业中继续发挥着重要作用。他在汽车的具体设计上有两个重要突破。其一是他在20世纪50年代把汽车前挡风玻璃从平板玻璃改成弧形整片大玻璃,从而加强了汽车的整体性;其二是改变了原来对镀铬部件的使用方式,从只是在边线、轮框上部分镀铬,变成以镀铬部件作车标、线 饰、灯具、反光镜等,这称为镀铬构件的雕塑化使用。厄尔在车身设 计方面最有影响的创造是给小汽车加上尾鳍,这种造型在20世纪50年代曾流行一时(图10-33)。到1955年卡迪拉克“艾尔多拉多”型小汽车(图10-34)的尾鳍已趋成熟,
22、其整个设计是一种喷气时代高速度 的标志,车篷光滑地从车头向后掠过,尾鳍从车身中伸出,形成喷气飞机喷火口的形状。1959年他又推出了“艾尔多拉多”59型轿车,其使车身更长、更低、更华丽的手法达到了顶峰。26图10-33汽车尾鳍图10-34厄尔设计的卡迪拉克“艾尔多拉多”小汽车27后现代主义设计后现代主义设计 后后现代主义设计，是现代西方设计思潮向多元化发展的一种反应，它反对现代主义设计中的理性主义、功能至上的形式主义。后现代主义设计运动形成于20世纪60年代、发展与70年代、成熟于80年代；从美国开始相继在欧洲和日本出现；在建筑领域得以兴起和壮大，进而扩展和扩展和影响到其他设计领域。后现代主义的
23、狂野台灯后现代主义的家装设计281.后现代主义建筑设计后现代主义建筑设计后后现代主义建筑设计的主要特征一：强调建筑的精神功能，注重设计形式的变化。主要是后现代主义建筑认为“方盒子”现代主义建筑缺乏人情味，主张建筑应该而且必须有装饰，在建筑的细节上，往往采用各种古典装饰，运用变化、分裂、删节、夸张、矛盾等手段使装饰充满趣味性和象征性。后现代主义建筑强调历史文化，即所谓“问脉主义”是后现代主义建筑设计的特征二。而后现代主义的建筑设计师们在抛弃现代主义“方盒子”建筑形式的同时，认为决定建筑外观的不单纯是内部功能，而且还受到群体、环境、地区、历史等的影响，强调建筑的形体质量感，提倡建筑的“内”、“外”
24、双重性，重视层次感和深度感。29 后现代主义住宅文丘里母亲住宅302.后现代主义产品设计后现代主义产品设计 在在产品设计上，或者说在工业设计上，后现代主义的影响没有在建筑设计上的广泛，但是由于对现代主义的改良和改革动机，也产生了相当一批设计家，他们不遵循现代主义、国际主义的设计原则，而自己开拓新的设计风格方向。从思想观念上看，他们基本还是形式主义者，并没有希望彻底改变现代主义的功能主义，努力从形式上希望达到突破，创造新的产品形式。从形式上看，我们可以把现代主义以后在产品设计，或者工业设计上的流派大致分成几个类别，即“高科技”风格、“改良高科技”风格、后现代主义风格,减少主义风格、建筑风格、微建
25、筑风格、微电子风格等等。31后现代主义时钟后现代主义风格打字机32解构主义风格解构主义风格 20世纪40年代60年代是现代主义建筑、国际主义建筑风格垄断时期70年代到现在为止是后现代主义时期。解构主义作为一种新兴的个性思潮也逐渐从理论走向现实。各种各样的优秀作品争相现世，解构主义大师如彼得.埃森曼、弗兰克.盖里扎哈.哈迪德等也纷纷活跃在世界各地引领了解构主义世界的潮流。在解构主义建筑活动中，建筑师致力发展了一系列与机遇和偶然性相联系的设计方法和手法揭示、挖掘、用以往创作活动中被忽视、被抑制的方面，特别是开拓那些被古典主义、现代主义及后现代主义忽视和抑制的创作可能。解构设计正是在向正统建筑原则和
26、规范质疑的同时，致力于它唤醒了一种陌生的审美意识即对长期以来一直在正统审美概念之外的冲突、破裂、不平衡、错乱、不稳定等形式特征的审美。33解构主义的建筑风格34微电子风格微电子风格 微微电子风格并不是一个统一的设计风格，它的形成与意识形态方面的探索、与对现代主义和国际主义设计的挑战并没有多大的关系。它是因为技术发展到电子时代，造成大量新的采用新一代的大规模集成电路晶片的电子产品涌现而导致的新的设计范畴重点在于如何把设计功能、人体工程学、材料科学、显示技术和策型化技术统一，在新产品上集中体现出来，达到良好的功能和形式效果。评论家约翰格罗斯说这个风格是“小但是复杂”的。这个设计与数理研究关系密切。
27、德国在70、80 年代出现了统计派设计理论，其中比较重要的是赫伯特奥尔。他提出了“设计是可以计量的”这个理论从而把设计引人定量分析的范畴。35Sony随身听 1981苹果一代电脑36新现代主义风格新现代主义风格新新现代主义风格是一种对于现代主义进行重新研究和探索发展的设计风格，与后现代主义对于现代主义的冷嘲热讽相反，新现代主义是坚持吸纳带主义的传统和原 则，完全依照现代主要以的基本词汇进行设计，而根据需要加入了新的简单形式的象征意义。因此，新现代主义风格既具有现代主义严谨的功能主义和理性主义特 点，又具有独特的个人表现和象征特征。纽约世界金融中心大楼 玻璃金字塔37工业设计新趋势工业设计新趋势
28、 近近年来，信息技术的迅猛发展，为工业设计带来了新的机遇与挑战。回顾百年设计的历史，可以看到，从功能至上到人机环境协调发展，从现代主义的理性化到以人为本的人性的回归，工业设计在对历史的不断反思中走向成熟。绿色设计、可持续设计的概念应运而生，并逐渐成了当代工业设计发展的主流。在当前信息化社会里，工业设计以深化到人们日常生活的各个层面，当代工业设计对新思想、新理论的探索，也呈现出深度发展的趋势。381.人性化设计人性化设计 人人性化设计是指在设计过程当中，根据人的行为习惯、人体的生理结构、人的心理情况、人的思维方式等等，在原有设计基本功能和性能的基础上，对建筑和展品进行优化，使观众参观起来非常方便
29、、舒适。是在设计中对人的心理生理需求和精神追求的尊重和满足，是设计中的人文关怀，是对人性的尊重。人性化电脑支架立体果盘39产品形式的人性化设计要素产品形式的人性化设计要素1.产品造型的人性化设计 造型设计中的造型要素是人们对设计关注点中最重要的一方面，设计的本质和特性必须通过一定的造型而得以明确化、具体化、实体化。以往人们称设计为“造型设计”，虽然不很科学和规范，但多少说明造型在设计中的重要性和引人注目之处。在“产品语意学”中，造型成了重要的象征符号。2.产品色彩的人性化设计 在设计中色彩必须借助和依附于造型才能存在，必须通过形状的体现才具有具体的意义。但色彩一经与具体的形相结合，便具有极强的
30、感情色彩 和表现特征，具有强大的精神影响。针对不同的消费群和不同的使用场合，颜色的选择非常的重要。3.产品材料的人性化设计 产品的材料人性化设计对于当今绿色设计和环保设计具有十分重要的意义。选择可以在循环利用和便于加工处理的材料十分的重要，因为我们人类的资源越来越缺乏，我们要合理利用有限的资源，在设计选者材料时要节约。402.绿色设计绿色设计绿绿色设计(Green Design)是20世纪80年代末出现的一股国际设计潮流。绿色设计反映了人们对于现代科技文化所引起的环境及生态破坏的反思，同时也体现了设计师道德和社会责任心的回归。在漫长的人类设计史中，工业设计为 人类创造了现代生活方式和生活环境的
31、同时，也加速了资源，能源的消耗，并对地球的生态平衡造成了极大的破坏。特别是工业设计的过度商业化，使设计成了鼓励 人们无节制的消费的重要介质，“有计划的商品废止制”就是这种现象的极端表现。无怪乎人们称“广告设计”和“工业设计”是鼓吹人们消费的罪魁祸首，招致了 许多的批评和责难。正是在这种背景下，设计师们不得不重新思考工业设计师的职责和作用，绿色设计也就应运而生。413.可持续设计可持续设计 可可持续设计是一种构建及开发可持续解决方案的策略设计活动，均衡考虑经济、环境、道德和社会问题，以在思考的设计引导和满足消费需求，维持需求的持续满足。可持续的概念不仅包括环境与资源的可持续，也包括社会、文化的可
32、持续。可持续设计要求人和环境的和谐发展，设计既能满足当代人需要又兼顾保障子孙后代永续发展需要的产品、服务和系统。主要涉及的设计表现在建立持久的消费方式、建立可持续社区、开发持久性能源等技术工程。可持续设计体现在四个属性上，即自然属性、社会属性、经济属性和科技属性。424.信息时代的工业设计信息时代的工业设计 20世纪80年代以来,由于计算机技术的快速发展和普及以及因特网的迅猛发展,人类进入了一个信息爆炸的新时代。这种巨大的变化不仅激烈地改变了人类社会的技术特征,也对人类的社会、经济、文化的每一个方面产生了深远的影响。作为人类技术与文化融会结晶的工业设计也经受了这场剧烈变革的冲击和挑战,并产生了
33、前所未有的重大变化。苹果Iphone4手机435.情感化设计情感化设计1、产品形态的情感化形态一般是指形象，形式和形状，可以理解为产品外观的表情因素。在这里，我更倾向于理解为产品的内在特质和视觉感官的结合。随着科技的发展，产品的功能不仅只是指使用功能，还包含了其审美功能、文化功能等。设计师利用产品的特有形态来表达产品的不同没学特征及价值取向，让使用者从内心情感上与产品产生共鸣。让形态打动消费者的情感需求。漂亮的外形，精美的界面由此提升产品的外在魅力，并最快传递视觉方面的各种信息。视觉的传达要符合产品的特性、功能与使用环境，使用心理等。2、产品特质的情感化 真正的设计是要打动人的，它要能传递感情
34、、勾起回忆、给人惊喜 产品是生活的情感与记忆”只有在产品/服务和用户之间建立起情感的纽带，通过互动影响了自我形象、满意度、记忆等，才能形成对品牌的认知，培养对品牌的忠诚度，品牌成了情感的代表或者载体。3、操作的情感化巧妙的使用方式会给人留下深刻的印象，在情感上会越发喜欢这种构思巧妙的产品，这种巧妙的使用方式会给人们的生活带来愉悦感，从而排解了人们来自不同方面的压力，所以得到用户的青睐。441940年至当代的工业设计年至当代的工业设计斯堪的斯堪的纳维亚纳维亚设计设计现代主现代主义的发义的发展展美国现美国现代主义代主义的发展的发展英国现英国现代主义代主义的发展的发展美国的美国的商业性商业性设计设计后现代后现代主义设主义设计计解构主解构主义风格义风格微电子微电子风格风格工业设工业设计新趋计新趋势势新现代新现代主义风主义风格格1940年年50年代年代 60年代年代70、80 年代年代当代当代60年代年代50年代年代45
