1、白桦林好地方教学设计白桦林好地方教学设计 授课人： 课型：综合课 教材分析 这是一首简短、流畅的加拿大民歌。歌词和曲调的有机配合，即刻在人 们眼前展现出一幅美丽的图画，水、山、森林、湖泊这些美丽的自然景色令 人心旷神怡，使人仿佛置身于迷人的大自然风光之中。全曲由“6 1 2 3 5”五 个音组成，歌曲为自然小调式，旋律围绕着小调的主三和弦“6 1 3”三个音加 以发展。音程以跳进为主，使得曲调稳定中略带欢快和活泼的情绪表现。曲 中有两处用切分音节奏加强了对比。最后的衬词“蓬得得蓬蓬”模拟了鼓的敲 击，别具特色。乐曲结束时两次在主音“6”上拉长节拍，好像一队在这里郊游 的少年儿童在鼓声伴随下走向
2、山林之中，充满童趣，抒发了人们对大自然的 热爱和对美好生活的向往。 教学目标 1.通过多声部的节奏声势活动掌握歌曲中的基本节奏，体验节奏的律动 感。 2.在歌曲学唱中提高对乐句、音高、节奏的听辨能力，了解歌曲的小调 式、拍知识，准确演唱歌曲。 3.体验、 理解歌曲表现的美好意境和所表达的对家乡喜爱、 赞美的感情， 用优美、自然的声音演唱歌曲，并通过为歌曲加入多声部的乐器伴奏提高歌 曲表现力。 教学重点： 在节奏声势活动、听辨、演唱和多声部合奏中感受歌曲的风格特点，感 受其中音乐要素的表现作用。 教学难点： 1.多声部的节奏声势及给歌曲配多声部乐器伴奏。 2.演唱中结束句最后三个音“6 1 6”
3、时值的准确掌握。 教学用具： 鼓（非洲鼓或铃鼓） 、三角铁、碰铃、沙捶、响板等，钢琴、音响资料 及相关设备等。 教学过程： 一、节奏游戏导入 1.教师拍手，学生模仿，从简单节奏开始逐步导入歌曲的节奏： 4/4 X X -X I X X- X I X XX X X I XX X X- II 练习提示：教师在练习时逐渐加快速度，同时有意识地拍出节奏的强弱 特点及力度的变化，提示学生在模仿中也要表现出节奏的强弱特点和力度变 化。 2.在拍节奏的基础上进行三拍子和四拍子的声势练习： 3.在学生能熟练拍好这两种节奏的基础上，教师演奏歌曲，让学生尝试 选用哪种节奏声势比较符合歌曲的节拍。 4.随歌曲练习节
4、奏声势。基础好的班级，教师也可以把歌曲改编成三拍 子，然后让学生选择用三拍子的声势来随歌曲练习。 5.两种节拍混合练习，当听到节拍变化的时候，节奏、力度等也要随之 改变。 设计意图：声势是奥尔夫教学法中常用的一种方法，这样的节奏组合练 习有助于学生节奏感的培养以及身体协调性的发展。该环节设计了歌曲中 “X XX X X”的节奏声势，旨在让学生初步感受这一节奏的特点，同时通过 变换节拍的练习，训练学生对节拍的敏锐感知和反应的能力。 二、歌曲的多声部节奏声势练习 1.出示节奏“”，指导学生按节奏念歌词。然后将学生分组，一组做该节 奏的声势， 其他组在教师指导下， 采用一组一组叠加的办法加入各自的声
5、势： 2.学生反复练习，稳定、熟练后，教师边打鼓边范唱歌曲进入。 3.反复练习让学生熟悉歌曲。 三、学唱歌曲 1.导入歌曲名称白桦林好地方 ，听录音范唱，要求听出： （1）歌曲一共有几句？边听边用手指表示出来。 （2）哪几句旋律音比较高？哪几句比较低？ （3）歌曲中有没有相同或相似的乐句？ 2.简短讨论、交流后，教师根据学生讨论的结果，用图形谱画出歌曲的 结构： 设计意图：通常情况下我们在聆听歌曲范唱的时候更多的是让学生关注 歌曲的情绪、歌词内容等，并在讨论“情绪是怎样的”、“歌曲演唱的内容是什 么”等问题上花费太多的时间，事实上这样的讨论意义不大。因此，我们可 以把注意力转向音乐，引导学生在
6、聆听时关注音乐要素、音乐的特点上来。 此处的问题设计主要是让学生在聆听中关注乐句、音高、旋律的变化与重复 等。 图形谱也是我们课堂上常用的方法，但我们平时看到的更多是用图画来 表现歌词内容，而很少将图和音乐要素联系起来。这里采用的图形谱既表现 了歌曲的内容（山、湖） ，又融合了歌曲的结构、旋律的高低、旋律的重复 与变化等多种要素，帮助学生更直观形象地感受这些音乐要素的特点，有助 于学生更好地理解歌曲。 3.学唱歌谱： （1）出示歌谱，教师在钢琴上弹奏歌曲的旋律，要求学生聆听并把歌 曲中出现的音按从低到高的顺序排列出来。 （2）用柯尔文手势指导学生唱准“6 1 2 3 5 6”。 （3）找一找歌
7、曲开头和结尾的音是什么？（都是 6） （4）学唱第一句旋律，了解拍知识。教师出示谱例： a.指导学生唱一唱，说说这两条旋律区别在哪里。 （引导学生关注节拍 的不同） b.复习四拍子的拍号知识，按四拍子的强弱规律唱一唱。 c.教师介绍： 拍是以二分音符为一拍， 每小节是两拍， 强弱规律是“一强、 一弱”，然后指导学生按二拍子的强弱规律唱一唱曲调。 （5）完整地跟琴唱会歌谱，重点指导学生唱准结束句“6 1 6 ”的时值。 设计意图：找一找歌曲中出现的音，把它们从低到高排列起来；找到歌 曲的开始音和结束音，这些活动都是让学生感受歌曲的调式。虽然此处没有 学习小调的知识要求，但通过这些活动可以让学生感
8、受到小调的一些特点， 也为本课后面“编创与活动”中选择结束音的练习做了铺垫。此外，通过比较 让学生区别拍和拍在强弱规律上的不同特点，是为了让学生在演唱中更好地 表现出歌曲的特点。 4.学唱歌词： （1） 指导学生有感情地朗读歌词， 并想象歌词表现了怎样的一幅美景？ （2）让学生带着对家乡美景的喜爱和赞美之情演唱歌曲，并通过力度 变化来表现歌曲的意境。 （歌曲开始用“”表达对家乡的赞美和喜爱，在最后 7 小节用“”作渐弱处理，表现渐渐远去的脚步声）在演唱过程中，教师用 手势和表情调整学生的音准、力度和情绪表达。 四、为歌曲加入多声部乐器伴奏，提高歌曲表现力 1.游戏：用固定“幸运数字”为歌曲伴奏
9、 让学生用老师发放的打击乐器，在自己的幸运数字时打奏一声。可以增 加为两个三个幸运数字； 2.在学生随着打击乐器伴奏反复演唱的过程中，教师指导学生把前面练 习的多声部声势转化为不同的打击乐器合奏； 3.歌唱和乐队合作表演，教师指挥或者加入竖笛、口风琴等与学生一起 合奏。 4.完整表现歌曲。 设计意图：由于前面已经有了多声部声势的基础，在这个环节让学生把 声势转化为打击乐器，同时加入简单的打击伴奏可以大大丰富歌曲的表现 力，激发学生的学习兴趣，培养学生的合作、互相倾听和歌曲表现能力。在 用低音木琴伴奏时，要遵循简单、合理的原则，不要太复杂，以便小学生能 在有限的课堂时间里迅速掌握并进行表演。 五、编创歌词 每人（或小组合作）编创赞美自己家乡的歌词，唱一唱。 （此环节视课 堂教学时间，可作为课外拓展的内容）
