1、糖果仙人舞曲教学设计糖果仙人舞曲教学设计 基本理念基本理念：音乐课程标准（2011 版）指出：以音乐审美为核 心， 以兴趣爱好为动力的基本理念， 应贯穿于音乐教学的全过程。 本课的整个教学过程始终围绕歌曲的主题旋律、意境、曲式结构 的对比等音乐要素进行，引导学生在参与活动的过程中体验美、 感悟美、表现美、创造美。同事在教学中，本课始终以丰富多彩 的教学内容和生动活泼的教学形式，激发学生对音乐的兴趣，丰 富其精神生活。 音乐教学是音乐艺术的实践过程， 本课积极引导学生参与演 唱、律动表演、聆听、综合性艺术表演和即兴编创等各项音乐活 动，将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的基本途径，让 音乐课
2、堂变得更加本位、扎实、高效。 教学内容：教学内容：人音版第三册第 6 课糖果仙人舞曲 教学目标：（一）情感态度与价值观教学目标：（一）情感态度与价值观 1.通过聆听、表演童话色彩的音乐与歌曲，增加学生 的音乐想象能力，发展音乐创造性思维和感受音乐的 律动。 （二）知识与技能目标：（二）知识与技能目标： 1、能准确听出糖果仙人舞曲的主题音乐，感受体 验乐曲轻快活泼的情绪 2、通过聆听音乐，感受三个乐段的不同特点，能主动 参与创编动作、律动伴奏、音乐实践活动等。 3、初步了解芭蕾舞剧的艺术形式 （三）过程与方法目标：（三）过程与方法目标： 1、通过聆听、主动参与创编动作等音乐实践活动体会 与感受音
3、乐内涵。 教材分析教材分析: : 糖果仙人舞曲是义务教育课程标准教科书（人民 教育出版社）二年级上册第六课中的一首作品。此曲较为短小， 选自芭蕾舞曲胡桃夹子。这是柴科夫斯基应彼得皇家歌剧院 的邀请，为该院创作一部芭蕾舞剧的音乐，舞剧根据德国作曲家 霍夫曼的童话胡桃夹子洋娃娃和鼠王的故事编写而成。在乐 曲中，柴可夫斯基首次使用了钢片琴，那奇妙的音响增添了乐曲 虚幻的色彩和仙境般的气氛。整首曲子除了圆号之外，没有再用 其他铜管乐器，这几种乐器的组合使乐曲更富于童话色彩。糖 果仙子舞曲是 E 和声小调，2/4 拍，开始由弦乐拨奏 4 个小节 引子，然后钢片琴在提琴轻轻拨弦的伴奏下，奏出虚幻的第一主
4、题。这是，低音单簧管用快速的下行音引出低沉的持续音与之相 呼应，并形成对比。在中提琴演奏一串同音反复的三连音作为过 渡之后，由单簧管、圆号呈现第二主题，随后钢片琴演奏一段华 彩，这是，A 段再次变化再现直到曲子结束。 教学重点教学重点：听到这首乐曲时知道它的曲名糖果仙人舞曲，仔 细聆听乐曲，感受钢片琴的音乐，知道这是一种打击 乐器。 教学难点：教学难点：创编动作表现三个乐段的音乐，边听边表演。 教学课时：教学课时：一课时 教学准备：教学准备：多媒体课件、电子琴、学具乐器、魔术道具等 教学过程：教学过程： 内内 容容 教教 师师 活活 动动学学 生生 活活 动动设设 计计 意意 图图 组组 织织
5、 教教 学学 1.让同学观看视频四小天 鹅老师用电子琴为其配 乐。为导入埋下伏笔 2. 2 导入： 你们知道吗？柴可夫 认真聆听感受音 乐和画面，观看 教师的表演，并 回答问题。 让学生观看视 频中的四小 天鹅芭蕾舞 剧认识和了解 这种艺术形 式，并对作者 进行初步认 识。并导入第 二部芭蕾舞剧 斯基还有一首芭蕾舞剧胡桃 夹子糖果仙人舞曲？ 胡桃夹子 教教 学学 过过 程程 教教 学学 过过 程程 播放音乐糖果仙人舞曲， 让学生聆听音乐并回答老师 所提问的问题。 聆听音乐，抒发 自己对音乐的感 受。 鼓励和引导学 生的发散思维 和大胆想象。 播放音乐，让学生聆听其中 奇特的声音钢片琴。 学生认
6、真聆听音 乐后回答老师的 提问 引导学生认识 作品中的乐器 钢片琴。揭示 作品主题。并 给予钢片琴魔 术表演带给学 生音乐和画面 的双重刺激， 增加学生的学 习兴趣。 播放第一段音乐，引导学生 聆听并了解乐器，单簧管和 大提琴，并仔细聆听发现每 个乐器的出现时间、次数、 聆听音乐，发现 音乐中乐器的出 现时间和次数及 其关系。 让学生在聆听 中学 习音乐，引导 学生 认识作品中单 簧管、大提琴 声音的特质， 和彼此的关系。 并发现乐器出 现的次数和了 解大提琴作为 乐曲引子的作 用，钢片琴演 奏为乐器主 题，单簧管扮 演声部之间连 接的角色。 通过用主题旋律进行填词让 学生跟着电子琴演唱乐曲的
7、 主题。直观的将乐曲主题的 旋律划分为四片钢片琴和八 片花朵。 学生跟着老师的 电子琴进行主题 的演唱 引导学生通过 轻声弹性的声 音演唱主题， 加强对主题的 记忆，通过直 观的划分让学 生对主题乐句 更清晰的认 识。 根据第二段音乐的特点，引 导学生发现其乐器，中提琴 出现的次数和其力度的表 现。感受钢片琴演奏速度的 对比。 学生认真聆听音 乐，一边聆听一 边自己的发现音 乐 引导学生感受 乐段间的对比 带来强烈的对 比感受。并用 黑板直观的让 学生认识到乐 曲曲式结构的 划分，受音乐 作品曲式结构 的对比和对段 落的基本了 解。 教教 学学 过过 程程 播放第三段音乐。让学生自 习聆听，发
8、现第三段音乐和 哪一段相似。 认真聆听并回答 问题。 引导学生对音 乐作品曲式 ABA 的认识， 通 过黑板对乐曲 的段落划分更 直观的感受和 考查学生对音 乐的记忆力 播放音乐，让学生跟着音乐 完整的做律动动作和表演。 让同学们跟着音 乐做律动的动作 完整的对作品 进行了解和表 演。通过律动 动作记忆音 乐，通过音乐 创作律动动作 在课堂的结尾，讲解糖果 仙人舞曲背后的故事，首 尾呼应的以此引入课堂的尾 声。 认真聆听老师的 故事。 引导学生对作 品有故事情节 的认识，加深 学生对音乐的 了解，和感受 童话音乐的 美。 课课 堂堂 尾尾 声声 播放糖果仙人舞曲钢琴 演奏视频。 让学生认真的观
9、 看。 用不同的表演 形式，让学生 感受和加深对 音乐的记忆和 了解。加深对 音乐可能性和 美的认识。 教学反思教学反思 “小梦境，大舞台小梦境，大舞台”构建高效音乐课堂的实践与思考构建高效音乐课堂的实践与思考 糖果仙人舞曲是富有魔幻童趣魅力的音乐作品，我缓缓的走 进做作品，和作品有了“亲密接触”随着提琴的引子下步入了糖 果仙人梦话的情境，勾勒出一幅幅魔幻的梦境。 一、一、创设创设幻幻的情境的情境“糖果仙人糖果仙人”-引领入境，萌发童趣引领入境，萌发童趣 一课之成在于领！导入，是教师有意识有目的地引导学生进入新 的学习情境的一种方式，是课堂教学的启导环节。上课伊始，我 通过黑板、投影营造糖果仙
10、人梦幻般的仙境。 思考：音乐高效课堂中的思考：音乐高效课堂中的“动动”与与“静静” 。 在多次的比赛磨课中体会到，音乐课的课堂结构要动静有度、充 满美感。这里的“动”与“静”，是指教学形态的表现而言的。 所谓“动”，是指课堂教学活动的一种活跃状态。如学生积极参 与、涌跃发言、热情舞蹈、愉快歌唱等，是“有声有色”的教学。 所谓“静”，是课堂教学中的一种相对安静状态，如学生静心聆 听、深入思考等，是“无声世界”的境界。如果一堂音乐课一直 处于动态，“动”多“静”少，以致于学生兴奋过度，容易使课 堂处于失控状态； 如果自始至终寂静， 课堂气氛十分沉闷， “静” 多“动”少，则学生容易疲劳，抑制学生的
11、思维，也不能取得良 好的教学效果。 思考：音乐高效课堂中的思考：音乐高效课堂中的“多多”与与“少少” 。 这里的“多”与“少”指的是“多听少教” ，首先是教师要“多” 听，要想提高课堂教学的高效性，课前准备很重要，而备课则是 重中之重。 因此我在分析教材时，先反复聆听歌曲，把自己对音乐作品的感 触和理解记录下来，再以理解音乐和表现音乐的基点上进行整 理、分析。一旦把音乐作品分析透了，目标自然而然也清晰了， 方法、形式等也相应的水到渠成了。其次是学生要“多”听，音 乐的审美感知是通过听觉进行的。 思考：音乐高效课堂中的思考：音乐高效课堂中的“悟悟”与与“憾憾” 。 通过本节课例我悟到了回归音乐本
12、质的重要性， 也感受到学生对 课堂丰富的安排表示出的喜悦，如何抓住音乐本质，抓住学生的 点， 是我需要思考和践行的， 每节课都有遗憾， 有遗憾才有进步， 才有成长，对于本节课的遗憾我个人认为音乐性还不够突出，还 需继续好好设计。没有反思就没有进步，我将继续努力思考，继 续不断前行。 【课例点评】课例点评】 这是一节非常精彩的课例，朱老师那幽默风趣的语言、充满魔幻 的想象和拓展创编的舞台， 向我们展示了他着力构建智慧高效的 课堂 1 1、幽默风趣、教态自然。、幽默风趣、教态自然。 朱老师的语言非常风趣幽默，让人耳目一新，没有因为公开课 的原因而紧张，反而更加放松，这种放松非常难得可贵，使我们 大家值得学习的。 2 2、魔法课堂、引人入胜、魔法课堂、引人入胜 朱老师在音乐课堂中融入了魔术的表演，非常的吸引大家的 注意力，但是学生能否控制好对魔术的兴趣把握，很重要。因为 担心学生对魔术太过好奇而有可能忽视对音乐的把握。 3 3、放飞想象、不断努力、放飞想象、不断努力 朱老师的课堂可以说是把双刃剑， 必须好好把握这把双刃剑才能 达到更好的效果，希望朱老师能在音乐的本质上多下功夫，在通 过不同的手段加以辅助效果肯定更加出色。
