1、大弦嘈嘈如急雨大弦嘈嘈如急雨 小弦切切如私语小弦切切如私语 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘 间关莺语花底滑间关莺语花底滑 幽咽泉流冰下难幽咽泉流冰下难 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛 作者简介作者简介 李贺，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人，生于福昌昌谷（今河南宜阳），后世称李昌谷。是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里而卒，年仅27岁。李贺少年时代就有才名
2、，可惜仕途坎坷，怀才不遇，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。解题 李凭箜篌引是李贺的代表作，大约作于811813年，当时李贺在长安任奉礼郎。箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平。李凭是梨园弟子，也是著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。“白香山江上琵琶，韩退之颖师琴，李
3、长吉李凭箜篌引，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”清方扶南李长吉诗集批注卷一吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。李贺李贺吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流“吴丝蜀桐”写箜
4、篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了写物亦即写人表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。优美的弦歌声一传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情。它和下面的“江娥”句互相配合，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。点出演奏者的姓名，并且交代了演奏的地点。为什么
5、先交代乐声后写人物呢？前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑 以声类声“玉碎，状其声之清脆；凤叫，状其声之和缓。”“蓉泣，状其声之惨淡；兰笑，状其声之冶丽。”王琦李贺诗歌集注 昆山：也叫“玉山”或者“群玉之山”。凤凰：在传说中是一种高贵的神鸟，韩诗外传云:“其声若箫。”箫的音色柔和典雅，低音区深沉哀郁，演奏时余音袅袅，给人“如怨如慕，如泣如诉”之感。通感昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑 以形类声 昆山玉碎：唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观。凤凰叫：唤起孤独哀鸣
6、的形象感，形容乐声的幽怨。芙蓉泣露：唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉。香兰笑：唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形容乐声的欢快愉悦。通感 通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移。“以感觉写感觉”。通感技巧的运用，能突破语言的局限，丰富表情达意的审美情趣，收到增强文采的艺术效果。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇 十二门：借指长安，当时的京城长安四面，每面有三个门，所以说是十二门。清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中音乐具有不可抗拒的感化力和渗透力整个长安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回荡。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇 紫皇：不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇。双关语，
7、兼指天帝和当时的皇帝。箜篌上的那二十三根丝弦弹奏出的妙音，连天上的玉皇大帝和人间的皇帝都为之感动。巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人间扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨 那激越的声响，那憾人心肺的力量，震破了女娲所补的苍天；结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆新奇，出人意表，而又感人肺腑。秋雨密密匝匝的坠落声，可以摹状乐声的急促，也可以唤起连绵不绝的忧郁形象。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞 教：不但是对乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏，就是誉之为仙乐了。老、瘦：匪夷所思
8、，极平常的字用得极生动。鱼之愈老，活动意识愈淡，而今这沉稳的老鱼居然跳起波来，可见音乐感染力之大。蛟乃龙之健者，而今瘦了，想见是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可见音乐己使之达到了忘我的境界。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。舞蹈完成，乐曲结束。但是，成天伐桂、劳累不堪的吴刚还倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停地洒落在身上，把毛浸湿，也不肯离去。听众听得入了迷，曲已终而意犹未尽。说说诗中表现“箜篌”演奏出优美音乐都用了什么手法 1、侧面烘托，通过描摹音乐效果老衬托音乐本身 2、运用化无形为有形的通感手法和夸张手法 3、运用浪漫主义的手法，用自由的想象和
9、瑰丽的神会世界来表现音乐世界的。所用艺术手法和白居易的琵琶行中“曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”一样，都是侧面描写，表现音乐终结后，听众却沉浸在音乐所带来的情绪中久久不能脱出。陌上桑：“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。”李贺这首诗用瑰丽的词采，天上人间的想象来描摹听音乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样有了一种凄寒冷艳的气质“冷如秋霜，艳若桃李。”在艺术手法上，这首诗运用通感的手法把诉诸听觉的音乐充分的形象化、视觉化，化无形为有形。听听东风破东风破片断，谈谈听周杰片断，谈谈听
10、周杰 伦歌曲的感受。伦歌曲的感受。一盏离愁一盏离愁 孤单伫立在窗口孤单伫立在窗口 我在门后我在门后 假装你人还没走假装你人还没走 旧地如重游旧地如重游 月圆更寂寞月圆更寂寞 夜半清醒的烛火夜半清醒的烛火 不忍苛责我不忍苛责我 一壶漂泊一壶漂泊 浪迹天涯难入喉浪迹天涯难入喉 你走之后你走之后 酒暖回忆思念瘦酒暖回忆思念瘦 水向东流水向东流 时间怎么偷时间怎么偷 花开就一次成熟花开就一次成熟 我却错过我却错过 谁在用琵琶弹奏谁在用琵琶弹奏 一曲东风破一曲东风破 岁月在墙上剥落岁月在墙上剥落 看见小时候看见小时候 犹记得那年我们都还很年幼犹记得那年我们都还很年幼 而如今琴声幽幽而如今琴声幽幽 我的等
11、候我的等候 你没听过你没听过 谁再用琵琶弹奏谁再用琵琶弹奏 一曲东风破一曲东风破 枫叶将故事染色枫叶将故事染色 结局我看透结局我看透 篱笆外的古道我牵着你走过篱笆外的古道我牵着你走过 感受：感受：1.1.清瘦的旋音任倦鸟欢鸣，任海清瘦的旋音任倦鸟欢鸣，任海水起伏快意的心浪，任飞云驻足。水起伏快意的心浪，任飞云驻足。2.2.东风破东风破是我觉得最好听的一是我觉得最好听的一首歌。琵琶声像淙淙的清泉冲洗着首歌。琵琶声像淙淙的清泉冲洗着我的心灵，叫人想起东风吹过的阵我的心灵，叫人想起东风吹过的阵阵清凉。独特的曲调让我们深情怀阵清凉。独特的曲调让我们深情怀古，带领我们从篱笆外的古道走过，古，带领我们从篱
12、笆外的古道走过，重现荒烟弥漫的岁月，以及情人离重现荒烟弥漫的岁月，以及情人离别时难舍难分的情景。别时难舍难分的情景。1有了坚定的意志，就等于给双脚添了一对翅膀。有了坚定的意志，就等于给双脚添了一对翅膀。2一个人的价值在于他的才华，而不在他的衣饰。一个人的价值在于他的才华，而不在他的衣饰。3生活就像海洋，只有意志坚强的人，才能到达彼岸。生活就像海洋，只有意志坚强的人，才能到达彼岸。4读一切好的书，就是和许多高尚的人说话。读一切好的书，就是和许多高尚的人说话。5最聪明的人是最不愿浪费时间的人。最聪明的人是最不愿浪费时间的人。6不要因为怕被玫瑰的刺伤到你，就不敢去摘玫瑰。不要因为怕被玫瑰的刺伤到你，就不敢去摘玫瑰。7大多数人想要改造这个世界，但却罕有人想改造自己。大多数人想要改造这个世界，但却罕有人想改造自己。8命运把人抛入最低谷时，往往是人生转折的最佳期。谁命运把人抛入最低谷时，往往是人生转折的最佳期。谁若自怨自艾，必会坐失良机！若自怨自艾，必会坐失良机！
