1、F大调第六交响曲 (田园) 贝多芬的第六交响曲 作于1807-1808年，1808年12月22日与 第五交响曲同时首演于维也纳，1809 年出版。标题性交响曲是贝多芬创作的特 点，他的第三、第五交响曲都是标题性的， 而最突出的是第六交响曲(田园)。贝 多芬为每个乐章加了小标题，还在总谱的 扉页注上：“主要是感情的表现，而不是 音画。”这对人们理解这部作品特别重要。 贝多芬非常热爱大自然，大自然是他生活 中的一个重要组成部分。1802-1808年间， 耳疾严重的贝多芬常隐居于维也纳郊区。 他有时躺在林中的草地上，有时漫步在淙 淙的小溪旁，凝神思索万物生命的实质， 细心洞察大自然的奥秘。从故乡莱茵
2、河到 维也纳郊外，贝多芬从大自然的怀抱中产 生创作的灵感、获得心灵的欣慰。 第六交响曲就是通过对大自然和农村生活景 象的描写，反映人的崇高精神世界以及自然和生 活的伟大。 这部交响曲共五个乐章，后三个乐章的演奏不间 断。 第一乐章：初到乡村时的愉快心情，不过分 的快板，奏鸣曲式。整个乐章的音乐愉快、明朗、 淳朴、和谐。乐章一开始由小提琴奏出主部主题， 这个主题充满着生机与活力，浓厚的乡村风味使 人沉浸在春天的原野中，温柔的轻唱又渲染出无 限的欢乐。 第二乐章：溪边景色，稍快的行板， 奏鸣曲式。呈示部开始时弦乐器奏出了稍 有起伏的潺潺流水音型。在这个伴奏背景 下，第一小提琴奏出了柔美动听的主部主
3、 题 。 第三乐章：乡民欢乐的集会，快板， 谐谑曲。这一乐章的音乐欢快而有舞蹈性， 表现了一个形象鲜明的风俗性乡民集会的 欢乐场面。第一部分开始是一段三拍子舞 曲，曲调轻快急速。 第四乐章暴风雨，快板，自由曲式。这个乐章贝多芬 运用了不协和和弦、频繁转调、色彩性配器、形象化旋律 等手法，刻划出一幅电闪雷鸣、风雨交加的生动景象。弦 乐快速跳弓象带着雨点的狂风在咆哮，低音提琴混沌的呼 号象乌云笼罩的大地，短笛尖锐的呼啸更增添了恐怖的气 氛，一场惊骇的狂风暴雨已来临。接着，一个半音阶伴随 着不协和和弦从最高点迸发出来，长号和定音鼓雷鸣助威， 爆发出强大的声势，显示出大自然的巨大力量。 随后，音乐渐渐
4、平静下来，一场暴风雨过去了。木管乐 器奏出温柔的旋律，象是远处又传来悠扬的牧笛声。 第五乐章：牧歌，暴风雨过后的愉快和感激心 情，奏鸣回旋曲式。这一乐章紧接第四乐章连 续演奏。雨过天晴，大地恢复了宁静，天上架起 了彩虹，到处是一片清新的景色，鸟儿在枝头歌 唱，牧人又吹起那悠扬的牧笛。双簧管和长笛衬 托出由单簧管、圆号奏出的牧歌风格的引子 。 这一乐章的尾声长达100小节，具有相当的独立性， 它进一步重复、变化，发展了主部主题，把暴风 雨过后人们愉快的心情和对幸福生活的憧憬表现 得十分真切、动人。 贝多芬第九交响曲孕育于1814年，1823年完 成，1824年5月7日在维也纳首演，前后经历了十
5、年的时间。这部作品是贝多芬音乐艺术创作成就 的总结，它集中地体现了贝多芬的思想境界、生 活热情和艺术造诣，是他的艺术创作中占首要地 位的作品。就象瓦格纳所说：“第九交响曲，是 贝多芬登峰造极的作品。”这部四乐章作品，从 悲剧性的斗争场面经过积极的行动和哲学性的静 观思考，发展成为一首全人类胜利的欢乐颂歌， 体现了贝多芬通过斗争得到自由欢乐的崇高理想。 d小调第九交响曲(合唱) 第四乐章 贝多芬第九交响曲孕育于1814年，1823年完 成，1824年5月7日在维也纳首演，前后经历了十 年的时间。这部作品是贝多芬音乐艺术创作成就 的总结，它集中地体现了贝多芬的思想境界、生 活热情和艺术造诣，是他的
6、艺术创作中占首要地 位的作品。就象瓦格纳所说：“第九交响曲，是 贝多芬登峰造极的作品。”这部四乐章作品，从 悲剧性的斗争场面经过积极的行动和哲学性的静 观思考，发展成为一首全人类胜利的欢乐颂歌， 体现了贝多芬通过斗争得到自由欢乐的崇高理想。 把席勒的诗欢乐用人声写进交响曲， 以表达对人类和平、自由、平等、博爱的 理想，是贝多芬生平的一大夙愿。为实现 这一宏伟的构思，他经过长时间的酝酿， 终于创造性地将欢乐颂用合唱的形式 写进了第九交响曲的第四乐章。这是 这部交响曲中最为辉煌的部份，也是贝多 芬交响曲发展的顶峰。 第四乐章：（合唱），急板、变奏与回旋的混合自由式。 经前三个乐章的铺垫后，进入了急
7、板的第四乐章-人们 经历了艰苦的斗争和深沉的思考，所期待的欢乐就要到来。 这一乐章可分为两大部分：第一是器乐部分，包括序奏、 宣叙调、前面三个乐章的回忆和欢乐主题的出现；第二是 声乐部分，是一首用庞大的人声合唱写成的回旋变奏曲。 这个乐章是整部交响曲的总结，即前三个乐章是“通过斗 争和思索，寻求自由和欢乐”，而这个乐章是作出“斗争 取得了胜利，欢乐战胜了苦难。”的结论，这个结论也是 作者一生的总结。“亿万人民团结起来，”是乐章的中心 思想。 乐章开始是一段狂风暴雨般猛烈的号角声，这是 引子，它嘹亮雄伟，象怒潮般的冲击，瓦格纳称 之为“恐怖的号角声”。但它立即被大提琴和低 音提琴的宣叙调所否定：
8、“不，这会使我们想到 过去的苦难，今天是胜利的日子，应该用歌舞来 庆祝”。原来，贝多芬的构思是在这段宣叙调的 地方加入人声，但后来又觉得还不是时候，因此， 他把唱词乐段向后推移。不过这些原稿中留下来 的唱词，有助于我们理解贝多芬的构思。 欢乐颂 席勒 诗 邓映易 译 啊！朋友，我们不要这种声音。 唱吧，让我们更愉快地歌唱， 欢乐，欢乐， 欢乐女神，圣洁美丽， 灿烂光芒照大地。 我们心中充满热情来到你的圣殿里； 你的力量使人们消除一切分歧。 在你光辉照耀下面， 人们团结成兄弟。 谁能做个忠实朋友， 献出高贵友谊。 谁能得到幸福爱情， 就和大家来欢聚！ 真心诚意，相敬相爱， 才能找到知己， 假若没
9、用这种心意， 只能让他去哭泣。 在这美丽的大地上面普世众生共欢 乐， 一切人们不论善恶都蒙自然赐恩泽， 它给我们爱情美酒， 同生共死的好朋友！ 它让众人共享欢乐， 天使也高声同歌唱! 欢乐，好象那太阳， 运行在天空上， 欢乐，好象太阳， 运行在那壮丽的天空上， 朋友，勇敢向前进！ 前进好象英雄上战场， 朋友，前进上战场， 欢乐前进， 好象英雄上战场。 欢乐女神， 圣洁美丽， 灿烂光芒照大地， 我们心中充满热情， 来到你的圣殿里， 你的力量能使人们消除一切分歧， 在你光辉照耀下面人们团结成兄弟。 亿万人民团结起来， 大家相亲又相爱， 朋友们！ 在那天堂上仁爱上帝眷顾我们， 亿万人民虔诚礼拜， 敬
10、拜慈爱上帝， 啊，上帝就在那天堂上。 欢乐，灿烂光芒照大地， 女神，灿烂光芒照大地！ 你的力量使人们重新团结， 你的力量能把人们重新团结在一起， 亿万人民团结起来！ 大家相亲又相爱！ 朋友！在那天堂上， 有一位仁爱的上帝永世长存， 亿万人民团结起来！ 大家相亲又相爱！ 欢乐， 欢乐女神， 灿烂光芒照大地！ 【标题音乐】（Program Music） 标题音乐是指创作时按标题进行构思，并 要求听众按标题提示欣赏的器乐作品。常 取材于历史、文学、戏剧、童话、民间传 说或现实生活。欧洲的标题音乐在19世纪 由李斯特所提出，并风靡一时。如：幻 想交响曲、组曲图画展览会、前奏 曲牧神午后等。但标题音乐实
11、际从16 世纪就开始逐渐形成，贝多芬第六交响 曲（田园）更是典型的例子。 我国标题音乐有悠久的历史，在古典和民间乐曲 中，绝大部分是标题音乐，如：琴曲高山流 水、琵琶曲十面埋伏、吹打乐百鸟朝凤 等。现代作品也大都是标题音乐，如：交响诗 嘎达梅林、交响曲长征、小提琴协奏曲 梁祝等。标题音乐是“无标题音乐”（亦称 绝对音乐）的对称。无标题音乐即指用曲式、体 裁、调名、速度等来命名的一种器乐曲。如g小 调小赋格曲、C大调交响曲、e小调协奏 曲、快板等。 第四章 浪漫主义时期的音乐 （19世纪） 第一节第一节 浪漫主义时期的音乐特点浪漫主义时期的音乐特点 浪漫主义一词来源于romance，此字原指流
12、行于欧洲中世纪的英雄史诗和骑士传奇； 19世纪初被用来称呼当时兴起的文学运动 之后，又被运用到音乐中来。浪漫主义音 乐（romantic music）是欧洲音乐特定历 史时期的一种潮流，用于描述约1820- 1900期间的音乐创作，它的产生和发展有 着深刻的社会历史根源。 法国大革命后，欧洲大陆封建复辟，在随后兴起 的欧洲资产阶级民主革命和民族运动中，文学领 域出现了以拜伦、司各特、华兹华斯、歌德、雨 果、戈蒂埃、巴尔扎克等为核心的浪漫主义运动。 音乐上的浪漫主义最初始于德、奥，而后波及整 个欧洲。这一特定时期的音乐流派与文学领域的 浪漫主义有许多共同点，但也有所不同。它没有 前者那种统一的思
13、想纲领和理论化的美学主张， 但却有音乐艺术所独有的特征： 它强调个人主观情感的表达，抒情性的形象在作 品中占主要地位，其内容大多表现了理想与现实 之间的深刻矛盾，偏重于幻想性的题材和着意抒 发内心的感受。如果说古典音乐倾向表现共性， 浪漫主义音乐则是更多地表现个性； 它重视对大自然景物的表现，通过客观的抒情题 材，用音乐艺术手法描写对美丽大自然的热爱， 反映主观对未来自由、幸福的向往和渴求，进而 抒发心中的理念和幻想； 它追求音乐中的民族、民间内容，本民族或其它 民族的传说、故事和质朴民间音乐素材，使浪漫 主义音乐获得了清新、纯净的气质和格调； 它对古典乐派一些严格规范的题材、体裁、风格、 表
14、现手法与形式做了大胆的革新，丰富和发展了 古典的传统文化。标题性音乐的发展，体现了音 乐与其它姐妹艺术相互融合的浪漫主义美学原则。 浪漫主义音乐亦可分为早、中、晚三个时期。 浪漫主义音乐是欧洲音乐史上成果最为丰 硕的时期，也是欧洲音乐文化发展的重要 历史阶段，这一时期涌现出了大批优秀的 作曲家，并推动了欧洲歌剧的发展和民族 乐派的兴起，对20世纪的欧洲音乐文化产 生了深远的影响。这一时期的音乐作品至 今仍是最受人民喜爱的艺术珍品，它的艺 术魅力仍使千百万人为之倾倒。 第二节 早期浪漫乐派的代表人物 19世纪前半叶，出现了早期浪漫主义乐派 代表人物-韦伯、舒伯特、舒曼、门德 乐松、肖邦等，早期浪
15、漫主义乐派的特点 是继承了古典音乐的传统，不拘一格地创 造出热情洋溢、性格鲜明的音乐。 一、“浪漫主义先驱”韦伯一、“浪漫主义先驱”韦伯 (C.M.Weber 1786(C.M.Weber 1786-1826)1826) 韦伯1786年11月18日生于德国奥尔登堡奥伊廷一 个旅行剧团领班的家庭，幼年跟随父母过着颠沛 奔波的生活。这种经历使他自幼就广泛的接触音 乐和戏剧。1800年，他的歌剧处女作森林女郎 公开上演，1803年他在维也纳向享有盛名的福格 勒学习作曲和民间音乐，从而使他的音乐才华得 以进一步的发挥。1804年后，韦伯开始自己独立 的音乐生活。先后担任布雷斯劳歌剧院、布拉格 歌剧院和
16、德意志歌剧院的指挥。并以钢琴家的身 份在欧洲各地从事钢琴演出。 在1813-1815年反拿破伦战争中，韦伯曾选用诗人 克尔纳、沃尔勃鲁克的诗琴与剑谱曲创作康 塔塔战争与胜利，表达了他的爱国主义思想。 1821年，韦伯完成了他一生中最伟大的作品- 歌剧魔弹射手，这部歌剧的成功，标志着具 有浪漫主义特征的德国民族歌剧的诞生。在这部 歌剧中，韦伯采用了德国歌唱剧与传统意大利歌 剧相结合的形式，邪恶的黑暗势力和温柔亲切的 抒情性形成了鲜明的对照。 这部作品以民间气质的音乐，真实地再现 了特定生活环境，创作中力求达到思想性 和民族性有机的统一，因而这部作品被誉 于欧洲浪漫歌剧的先声。这部歌剧的序曲 后来
17、成为音乐会中独立演奏的作品。 1826年6月5日，韦伯在英国伦敦不幸病逝。 他一生虽然只有短暂的四十年，但却留下 了大量的形式多样的音乐作品，其中包括 10多部歌剧，8部清唱剧，2部交响乐，3部 钢琴协奏曲，以及木管乐器协奏曲等。此 外还有许多管弦乐、室内乐和声乐作品。 然而在这些众多优秀作品中最平易近人、 深受听众喜爱的则要数他在1819年创作的 标题钢琴小曲邀舞。 韦伯在音乐史上是开拓者，他使歌剧摆脱 了意大利影响的束缚，表明本国民间曲调 形式怎样可供歌剧及其它体裁所用。韦伯 的器乐和声乐作品，作曲技术精湛，运用 普通乐器而能取得惊人效果。在形式与技 法上也有所创新，这无一不对肖邦、李斯 特、柏辽兹，乃至马勒有所启迪。
